Předčasné uznání pro bratry Charlese a Henryho Greeneovy bylo hořkosladkým triumfem, protože přišlo částečně v reakci na nenapravitelnou ztrátu. Pravděpodobně největší stavbou architektonické kanceláře Greene &Greene je Blackerův dům z roku 1907 v Pasadeně v Kalifornii, mistrovské dílo ve stylu amerického umění a řemesel, které je prodchnuto láskou k japonské architektuře, tradičnímu truhlářství, řemeslnému zpracování kovů a klasickým proporcím. Blackerův dům, který koupil texaský rančer a sběratel starožitností, jenž spočítal, že jeho vybavení má větší hodnotu než kupní cena 1,2 milionu dolarů, byl v roce 1985 zbaven oken z uměleckého skla, svítidel a vstupních dveří – neštěstí, které vyprovokovalo město Pasadena k vydání nařízení na ochranu interiérů jeho historických budov. (Současní majitelé Blackerova domu nechali vyrobit repliky uměleckých skleněných výplní a svítidel, které mají nahradit ztracené artefakty, a začali zadávat výrobu reprodukcí původního nábytku, který byl po smrti Roberta a Nellie Blackerových rozprodán ještě dříve v roce 1947.)
Některé ze vzdálených kusů Blackerova nábytku se podařilo znovu shromáždit spolu s ucelenou kolekcí mnoha dalších Greenových &Greenových návrhů na výstavě „Nová a původní krása: Umění a řemeslo Greenea & Greenea“, která je k vidění v Huntingtonu v San Marinu v Kalifornii do 26. ledna 2009. Poprvé pak výstava Greene & Greene poputuje mimo Kalifornii, nejprve do Renwick Gallery Smithsonian American Art Museum ve Washingtonu (13. března – 7. června 2009) a poté do Museum of Fine Arts v Bostonu (14. července – 18. října 2009). Protože Greeneovi navrhovali nábytek pouze pro konkrétní domy a ne jako sériové kusy, jsou tyto předměty velmi vzácné a staly se mimořádně drahými.
Bratři Greeneovi se vyučili truhlářství a zpracování kovů jako středoškolští studenti a jejich návrhy vykazují řemeslnou zručnost. „Jejich práce je skutečně krásná a nádherně provedená a jejich nábytek je ergonomičtější než některý dobový nábytek, který není tak přizpůsoben lidskému tělu,“ říká Edward R. Bosley, který byl spolu s Anne E. Mallek kurátorem výstavy. (Bosley je ředitelem jediné nedotčené rezidence Greene & Greene, velkolepého Gamble House z roku 1908 v Pasadeně; Mallek je kurátorkou muzea tohoto domu). Jedním z cílů kurátorů bylo znovu vytvořit seskupení nábytku a artefaktů z domů.
„Nejenže ty kusy nevypadají správně mimo svůj dům, ale nevypadají ani správně ze svého pokoje,“ říká Bosley. Vzhledem k tomu, že nábytek je značně rozptýlen, museli Mallek a Bosley vyvinout kreativní detektivní práci, aby jej vypátrali. „Existuje stolní lampa z obývacího pokoje Blacker House, kde jedna osoba vlastní podstavec a druhá stínidlo,“ vysvětluje. „Pro tuto výstavu se nám je podařilo dát dohromady.“ V rámci dalšího ambiciózního restaurátorského činu nechali kurátoři pro výstavu zrekonstruovat část domu Arturo Bandini House, pasadenské rezidence z roku 1903, která byla před půl stoletím zbourána.
Svým láskyplným pohledem přes Pacifik k japonskému řemeslu a vášnivým použitím místního dřeva a kamene vytvořili manželé Greenovi hybridní architekturu, která je jedinečným kalifornským počinem. A dokázali to ve velmi omezeném čase a na omezeném místě. Téměř všechny jejich stavby se nacházely v Pasadeně v okrese Los Angeles a většina jejich mistrovských děl vznikla během velmi krátkého období, v letech 1906 až 1911.
Bratři Greenové pocházeli ze starého novoanglického rodu, vyrůstali společně v Cincinnati a St Louis, společně studovali architekturu na Massachusettském technologickém institutu a v roce 1893 se společně přestěhovali do Pasadeny. V té době začínalo město vzkvétat jako zimní letovisko, které si oblíbilo mnoho Greeneových krajanů ze Středozápadu. Tito zimní obyvatelé se stali hlavními klienty firmy Greene & Greene. „O Kalifornii s jejím podnebím, tak úžasným ve svých možnostech, se nám teprve začíná zdát,“ napsal Charles krátce po příjezdu. Bratrům bylo 25 a 23 let, když v lednu 1894 otevřeli v Pasadeně svou kancelář. Během tří let se přestěhovali do budovy v centru Pasadeny, kterou si sami navrhli. Pro bohaté klienty, kteří si mohli dovolit jejich práci, byli darem z nebes. Greeneovi navrhovali vše – nejen dům, ale i terénní úpravy, vybavení, nábytek a koberce. Stejně jako jejich současník Frank Lloyd Wright chtěli mít kontrolu nad celým prostředím. „Hlavní rozdíl oproti Franku Lloydu Wrightovi spočívá v tom, že Greeneovi pracovali v jedné malé oblasti země a neměli snahu rozšířit svou praxi za hranice jižní Kalifornie,“ říká Bosley.
Oba bratři se na přelomu století oženili: Henry v roce 1899 s penzistkou v domě své tety Greene & Greene, Charles v roce 1901 s anglickou dědičkou, která bydlela blok od domu, který sdílel s rodiči. Charles, který byl starší z obou, byl vždy vnímán jako umělec, Henry spíše jako obchodník, i když oba muži navrhovali jako tým. V roce 1909 odjel Charles na devítiměsíční dovolenou do Anglie. Po návratu se začal stahovat z plného pracovního nasazení ve firmě. Napsal román o mladém architektovi, který je unesen krásnou operní divou, aby pro ni navrhl dům na tropickém ostrově, a v roce 1916 se s manželkou a pěti dětmi přestěhoval na sever do umělecké kolonie v Carmelu. Ačkoli Henry pokračoval v architektonické praxi, s Charlesem spolupracoval na dálku, jméno Greene & Greene přestal používat v roce 1922. Toto uspořádání jim možná osobně vyhovovalo, ale odkaz tím utrpěl. Henry se jako samostatný architekt těšil méně nápadným úspěchům, zatímco Charles se věnoval uměleckým a duchovním snahám a stal se buddhistou. Přestože muži zůstali v dobrých vztazích, jejich dílo zastínila měnící se móda a bylo znovu vážně objeveno až v 70. letech 20. století.
Pro bratry Greeneovy přispíval každý prvek domu k celkové pocitové jednotě. Nic nenahradí zážitek z návštěvy velkolepého Gamble House v Pasadeně, který spravuje University of Southern California a řídí Bosley. Místo toho však současná výstava do značné míry zprostředkovává, jak bratři Greenové pozvedli estetiku Arts and Crafts počátku 20. století k jejímu vrcholnému americkému projevu.