Poate că nu-ți dai seama, dar există mai multe tehnici diferite atunci când vine vorba de actorie.Mai mulți dintre actorii tăi favoriți de pe lista A de la Hollywood folosesc cu toții diferite tehnici de actorie pentru a-și face personajul să prindă viață.

Iată 5 tehnici de actorie pe care trebuie să le cunoști.

Poate că nu-ți dai seama, dar există mai multe tehnici diferite când vine vorba de actorie.
Câțiva dintre actorii tăi favoriți de pe lista A de la Hollywood folosesc cu toții diferite tehnici de actorie pentru a-și face personajele să prindă viață.

Acesta este o listă de tehnici de actorie pe care actorii de la Hollywood le folosesc zilnic.

  • Actoria clasică
  • Tehnica de actorie Cehov
  • Tehnica de actorie metodică
  • Tehnica de actorie Meisner
  • Tehnica de actorie practică
  • Practică Estetică Tehnica actoricească

Tehnica actoricească clasică

Constantin Stanislavski a creat tehnica actoricească numită actorie clasică. „Sistemul” lui Stanislavski este o tehnică de actorie care are o abordare sistematică a formării actorilor. Domeniile de studiu includ concentrarea, vocea, abilitățile fizice, memoria emoțiilor, observația și analiza dramatică. Scopul lui Stanislavsky a fost acela de a găsi o abordare universal aplicabilă, care ar putea fi de folos tuturor actorilor. El a spus despre sistemul său: „Creează-ți metoda. Nu depindeți în mod servil de a mea. Creați ceva care să funcționeze pentru voi! Cu toate acestea, continuați să rupeți tradițiile, vă implor.”

În sistemul lui Stanislavski, cunoscut și sub numele de metoda Stanislavski, folosește sentimentele și experiențele unui actor pentru a se conecta cu personajul pe care îl interpretează. Actorul se pune în mentalitatea personajelor găsind lucruri în comun pentru a da o reprezentare mai precisă a personajului.

Tehnica de actorie Cehov

Clint Eastwood & Angelina Jolie la photocall-ul pentru noul lor film „Changeling” la cea de-a 61-a ediție anuală a Festivalului de Film de la Cannes. 20 mai 2008, Cannes, Franța. Fotografie: Paul Smith / Featureflash – Imagine (Featureflash Photo Agency / .com)

Michael Cehov a fost un student al lui Stanislavski, iar mai târziu avea să completeze sistemul lui Stanislavski. Cehov a fost un actor și autor ruso-american. Tehnica sa de actorie a fost folosită de actori precum Clint Eastwood, Marilyn Monroe și Yul Brynner.

Între 1930-1935, Mihail Cehov a lucrat la Teatrul Dramatic de Stat Kaunas din Lituania. Între 1936 și 1939, Cehov a înființat Școala de Teatru Cehov la Dartington Hall din Devon, Anglia. Ca urmare a evoluțiilor din Germania care amenințau cu izbucnirea războiului în 1938, școala sa s-a mutat în Connecticut, în Statele Unite, unde a luat reședința unui vechi internat, acordând primele sale diplome în 1939.

În această tehnică, actorul se concentrează asupra problemei interne cu care se confruntă personajul și apoi exprimă problema sub formă de mișcări.

„În centrul metodei sale se află imaginea actorului ideal care, ca ființă umană, este el însuși un instrument dublu. Ca ființă întruchipată, el are corporalitate: „Eu am un corp”. Ca ființă conștientă, cu gânduri, sentimente și impulsuri de voință, el are un eu interior (psihic/suflet): „Am o viață interioară”. În vocabularul lui Cehov , termenul „psiho-fizic” este prescurtat pentru a indica întregul instrument al actorului, care, prin părțile sale esențiale, este atât fizic, cât și psihic. Este de înțeles, așadar, că primul obiectiv al metodei este ca cele două părți ale întregului actorului să se dezvolte împreună în direcția celui mai înalt potențial al lor.”

În această tehnică, actorul fizicalizează nevoia sau dinamica internă a unui personaj sub forma unui gest exterior. Ulterior, gestul exterior este suprimat și încorporat la nivel intern, permițând memoriei fizice să informeze spectacolul la nivel inconștient. Tehnica Checkov este o abordare psiho-socială a actului actoricesc. Tehnica Cehov se concentrează asupra transformării, lucrând cu impulsul, imaginația și mișcările interioare și exterioare.

Tehnica Metodei de actorie

Helga Esteb / .com

Metoda de actorie este atribuită lui Lee Strasberg și membrilor grupului său de teatru. De exemplu, actorii Sanford Meisner, Robert Lewis și Stella Adler au lucrat cu toții sub îndrumarea lui Lee Strasberg, unde cu toții au dezvoltat tehnica de actorie.

Învățătura lui Strasberg a pus accentul pe practica conectării cu un personaj prin atragerea emoțiilor și amintirilor personale, ajutată de un set de exerciții și practici, inclusiv memoria senzorială și memoria afectivă.

Sistemul de actorie al lui Stanislavski ca bază a tehnicii lui Strasberg. Urmașii tehnicii lui Strasberg sunt acum numiți în mod obișnuit „actori de metodă.”

„Dacă îi ascultăm fie pe criticii, fie pe susținătorii săi. Metoda de actorie este descrisă ca o formă de actorie în care actorul „devine” mistic personajul sau încearcă să trăiască rolul în viață cumva la propriu. Ca toate clișeele, ambele explicații sunt false. Când Lee Strasberg a definit ceea ce este cunoscut în mod popular sub numele de Method Acting, el a folosit o propoziție declarativă simplă: „Metoda de actorie este ceea ce au făcut întotdeauna toți actorii ori de câte ori au jucat bine”.

Tehnica de actorie metodică are diferite varietăți. În general, tehnicile de metodă folosite de actori îi forțează pe actori să se imagineze pe ei înșiși cu gândurile și emoțiile personajelor lor pentru a dezvolta interpretări realiste. Acest tip de metodă de actorie este comună pentru mulți actori americani pe care îi vedeți la televizor, cum ar fi Jared Leto, Jake Gyllenhaal și Angelina Jolie.

Tehnica de actorie Meisner

taniavolobueva / .com

Tehnica de actorie Meisner este strâns legată de tehnica de actorie metodică. Ea cere actorului să se concentreze nu asupra lui însuși, ci în întregime asupra celuilalt actor, ca și cum acesta ar fi real și ar exista doar în acel moment. Acest tip de metodă de actorie face ca scena actorului să pară mai autentică pentru public.

Exercițiul esențial pe care Meisner l-a inventat pentru a antrena răspunsurile actorilor se numește Exercițiul de repetiție. Iată un exemplu de activitate:

„În acest exercițiu, doi actori stau unul vizavi de celălalt și își răspund unul altuia printr-o frază repetată. Fraza se referă la comportamentul celuilalt și reflectă ceea ce se întâmplă între ei în acel moment, cum ar fi: „Pari nefericit cu mine în acest moment”. Modul în care este rostită această frază pe măsură ce este repetată își schimbă sensul, tonul și intensitatea pentru a corespunde comportamentului pe care fiecare actor îl produce față de celălalt. Prin acest dispozitiv, actorul încetează să se mai gândească la ce să spună și să facă și răspunde mai liber și mai spontan, atât fizic, cât și vocal. Exercițiul elimină, de asemenea, citirea replicilor, deoarece modul în care actorul vorbește devine coordonat cu răspunsul său comportamental.”

Cei care urmează tehnica de actorie Meisner învață principii care îi ajută să își găsească expresia în răspunsurile celorlalți. James Franco, Alec Baldwin și Naomi Watts sunt actori care folosesc tehnica de actorie Meisner.

Tehnica de actorie Practical Aesthetics

LOS ANGELES – 17 SEPTEMBRIE: Felicity Huffman, William H Macy la cea de-a 69-a ediție a Premiilor Primetime Emmy – Sosiri la Microsoft Theater pe 17 septembrie 2017, în Los Angeles, CA – Imagine (Kathy Hutchins / .com)

Dacă metoda de actorie a fost un măr, atunci Practical Aesthetics este o portocală. Practical Aesthetics este o tehnică de actorie creată de David Mamet și William H. Macy, bazată pe învățăturile lui Stanislavsky, Sanford Meisner și ale filozofului stoic Epictetus.

Practical Aesthetics se bazează pe practica de a descompune o scenă folosind o analiză în patru pași care presupune următoarele:

  1. Literal – Cea mai elementară descriere a ceea ce se întâmplă
  2. Voință – Ce vrea un personaj, în cele din urmă, ca celălalt actor să spună sau să facă
  3. Acțiune esențială – Ce vrea actorul în cadrul scenei. Este necesar să se înțeleagă că ceea ce face personajul și ceea ce face actorul sunt separate.
  4. Ca și cum – Ca și cum se raportează „acțiunea esențială” la propria viață a actorului. De exemplu:
  5. „Acțiunea esențială” – Să recuperez ceea ce este al meu. „Ca și cum” – Este ca și cum mama mi-a luat bomboana mea preferată pe care voiam să o dau cadou. Trebuie să o recuperez pentru că este a mea. Acest pas este un dispozitiv de memorie, o scânteie pentru a-l implica pe actor în scenă. Îl ajută pe actor să scape de ficțiune, să găsească adevărul și să-l aplice în altă parte.
Giffoni Valle Piana, Sa, Italia – 14 iulie 2012: Jessica Alba la Giffoni Film Festival 2012 – pe 14 iulie 2012, în Giffoni Valle Piana, Italia (GIO_LE / .com)

Tehnica de actorie estetică practică este folosită pentru a evidenția experiența actoricească și se bazează nu pe personaj, ci pe actor. Ce vrea actorul să realizeze în această scenă? Ce ar face actorul în această situație?

Practical Aesthetics îi include pe William H. Macy, Felicity Huffman, Scott Parker (actor), Rose Byrne, Jessica Alba, Camryn Manheim și Clark Gregg.

Continuați lectura:

  1. Care sunt abilitățile pentru actorie? Ce trebuie să știi pentru a deveni actor
    Vrei să devii actor? Iată care sunt abilitățile pentru actorie. Un actor este o persoană care interpretează un personaj într-o piesă de teatru, film, reclamă și radio. Un actor talentat…
  2. Cum să devii actor fără experiență în actorie
    Învață cum să devii actor fără experiență în actorie – 5 sfaturi pe care trebuie să le știi înainte de a deveni actor. Una dintre cele mai frecvente întrebări este cum pot deveni actor fără…
  3. Cum să găsești audiții de actorie și castinguri
    Cum să găsești audiții de actorie și castinguri pentru emisiuni TV, filme, reclame și piese de teatru. Dacă sunteți interesat să deveniți actor, unul dintre primele lucruri pe care trebuie să le faceți este să găsiți castinguri de actorie…

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată.