- Hier zijn 5 acteertechnieken die u moet kennen.
- Hieronder volgt een lijst met acteertechnieken die Hollywood acteurs dagelijks gebruiken.
- Klassieke Acteertechniek
- De Tsjechov Acteertechniek
- Method Acting Technique
- Meisner Acteertechniek
- Practical Aesthetics Acteertechniek
- Praktische Esthetiek Acteertechniek wordt gebruikt om de ervaring van het acteren te benadrukken en is niet gebaseerd op het personage, maar op de acteur. Wat wil de acteur in deze scène bereiken? Wat zou de acteur doen in deze situatie?
- Volgende lezen:
Hier zijn 5 acteertechnieken die u moet kennen.
U realiseert het zich misschien niet, maar er zijn verschillende technieken als het gaat om acteren.
Verschillende van uw favoriete Hollywood A-list acteurs gebruiken allemaal verschillende acteertechnieken om hun personages tot leven te laten komen.
Hieronder volgt een lijst met acteertechnieken die Hollywood acteurs dagelijks gebruiken.
- Klassiek acteren
- De Tsjechov acteertechniek
- Methodisch acteren
- Meisner acteertechniek
- Praktische Esthetische Acteertechniek
Klassieke Acteertechniek
Constantin Stanislavski creëerde de acteertechniek die Klassiek Acteren wordt genoemd. Stanislavski’s “systeem” is een acteertechniek die een systematische aanpak heeft om acteurs te trainen. Gebieden van studie zijn concentratie, stem, fysieke vaardigheden, emotie geheugen, observatie, en dramatische analyse. Stanislavsky’s doel was om een universeel toepasbare benadering te vinden die alle acteurs van dienst kon zijn. Hij zei over zijn systeem: “Creëer je eigen methode. Hang niet slaafs af van de mijne. Verzin iets dat voor jou werkt! Maar blijf tradities doorbreken, ik smeek het je.”
In het systeem van Stanislavski, ook bekend als de methode van Stanislavski, maakt een acteur gebruik van zijn gevoelens en ervaringen om zich te verbinden met het personage dat hij of zij uitbeeldt. De acteur verplaatst zich in de belevingswereld van het personage en zoekt naar overeenkomsten om het personage beter te kunnen uitbeelden.
De Tsjechov Acteertechniek
Michael Tsjechov was een student van Stanislavski, en hij zou later het systeem van Stanislavski aanvullen. Tsjechov was een Russisch-Amerikaanse acteur en auteur. Zijn acteertechniek is gebruikt door acteurs als Clint Eastwood, Marilyn Monroe, en Yul Brynner.
Tussen 1930-1935 werkte Michael Tsjechov in het Staatstheater van Kaunas in Litouwen. Tussen 1936 en 1939 richtte Tsjechov The Chekhov Theatre School op in Dartington Hall in Devon, Engeland. Na ontwikkelingen in Duitsland die in 1938 tot het uitbreken van de oorlog dreigden te leiden, verhuisde zijn school naar Connecticut in de Verenigde Staten, waar ze haar intrek nam in een oud internaat en in 1939 haar eerste diploma’s uitreikte.
In deze techniek concentreert de acteur zich op het interne probleem waarmee het personage wordt geconfronteerd en drukt dit probleem vervolgens uit in de vorm van bewegingen.
“Centraal in zijn methode staat een beeld van de Ideale Acteur die, als mens, zelf een tweeledig instrument is. Als een belichaamd wezen, heeft hij lichamelijkheid: “Ik heb een lichaam.” Als een bewust wezen met gedachten, gevoelens en wilsimpulsen, heeft hij een innerlijk zelf (psyche/ziel): “Ik heb een innerlijk leven.” In Tsjechovs vocabulaire is de term “psycho-fysiek” een steno om het hele instrument van de acteur aan te duiden, dat door zijn essentiële onderdelen zowel fysiek als psychisch is. Het is dan ook begrijpelijk dat het eerste doel van de methode is dat de twee delen van het geheel van de acteur zich samen ontwikkelen in de richting van hun hoogste potentieel.”
In deze techniek, verpersoonlijkt de acteur de behoefte of de interne dynamiek van een personage in de vorm van een uiterlijk gebaar. Vervolgens wordt het uiterlijke gebaar onderdrukt en intern opgenomen, waardoor de fysieke herinnering de voorstelling op een onbewust niveau informeert. De Checkov Techniek is een psycho-sociale benadering van acteren. De Tsjechov Techniek richt zich op transformatie, het werken met impulsen, verbeelding, en innerlijke en uiterlijke bewegingen.
Method Acting Technique
Method acting wordt toegeschreven aan Lee Strasberg en de leden van zijn Theater Groep. Acteurs Sanford Meisner, Robert Lewis en Stella Adler werkten bijvoorbeeld allemaal onder Lee Strasberg, waar ze de acteertechniek ontwikkelden.
Strasbergs onderwijs legde de nadruk op de praktijk van het je verbinden met een personage door uit persoonlijke emoties en herinneringen te putten, geholpen door een set oefeningen en praktijken, waaronder zintuiglijk geheugen en affectief geheugen.
Stanislavski’s systeem van acteren als de basis van Strasbergs techniek. Volgelingen van Strasberg’s techniek worden nu algemeen aangeduid als “methode acteurs.”
“Als men luistert naar zijn critici of aanhangers. Method Acting wordt beschreven als een vorm van acteren waarbij de acteur op mystieke wijze het personage ‘wordt’ of probeert de rol op de een of andere manier letterlijk in het leven te leven. Zoals alle clichés, zijn beide verklaringen vals. Toen Lee Strasberg definieerde wat in de volksmond bekend staat als Methodisch Acteren, gebruikte hij een eenvoudige declaratieve zin: “Methodisch acteren is wat alle acteurs altijd hebben gedaan als ze goed acteerden.”
De method acting techniek kent verschillende varianten. Over het algemeen dwingen de methodetechnieken die acteurs gebruiken acteurs zich in te leven in de gedachten en emoties van hun personages om zo levensechte voorstellingen te ontwikkelen. Dit type acteermethode is gebruikelijk voor veel Amerikaanse acteurs die je op televisie ziet, zoals Jared Leto, Jake Gyllenhaal, en Angelina Jolie.
Meisner Acteertechniek
De Meisner Acteertechniek is nauw verwant aan de Method Acting techniek. Het vereist dat de acteur zich niet op zichzelf concentreert maar volledig op de andere acteur, alsof hij of zij echt is en alleen op het moment bestaat. Dit type acteermethode doet de scène van de acteur authentieker overkomen bij het publiek.
De essentiële oefening die Meisner uitvond om de reacties van acteurs te trainen wordt de Herhalingsoefening genoemd. Hier is een voorbeeld van de activiteit:
“In deze oefening, zitten twee acteurs tegenover elkaar en reageren op elkaar door middel van een herhaalde zin. De zin gaat over elkaars gedrag, en weerspiegelt wat er op dat moment tussen hen speelt, zoals “Je kijkt op dit moment ongelukkig naar me.” De manier waarop deze zin wordt gezegd en herhaald, verandert van betekenis, toon en intensiteit om overeen te stemmen met het gedrag dat elke acteur tegenover de ander vertoont. Door dit hulpmiddel stopt de acteur met nadenken over wat hij moet zeggen en doen, en reageert hij vrijer en spontaner, zowel lichamelijk als vocaal. De oefening elimineert ook het lezen van regels, omdat de manier waarop de acteur spreekt gecoördineerd wordt met zijn gedragsreactie.”
Volgers van de Meisner acteertechniek leren principes die hen helpen hun expressie te vinden in de reacties van anderen. James Franco, Alec Baldwin, en Naomi Watts zijn acteurs die de Meisner-acteertechniek toepassen.
Practical Aesthetics Acteertechniek
Als het method acting een appel was, dan is Practical Aesthetics sinaasappels. Practical Aesthetics is een acteertechniek die is ontwikkeld door David Mamet en William H. Macy, op basis van de leer van Stanislavsky, Sanford Meisner en de stoïcijnse filosoof Epictetus.
Practical Aesthetics is gebaseerd op de praktijk van het afbreken van een scène met behulp van een vier-stappen analyse die het volgende inhoudt:
- Letterlijk – De meest elementaire beschrijving van wat er gebeurt
- Willen – Wat wil een personage uiteindelijk dat de andere acteur zegt of doet
- Essentiële Actie – Wat de acteur wil binnen de scène. Het is noodzakelijk om te begrijpen dat wat het personage doet en wat de acteur doet gescheiden zijn.
- Alsof – Alsof heeft betrekking op de “essentiële actie” op het eigen leven van de acteur. Bijvoorbeeld:
- “Essentiële Actie” – Om terug te halen wat van mij is. “Alsof” – Het is alsof mijn moeder mijn lievelingssnoepje heeft afgepakt dat ik cadeau zou geven. Ik moet het terughalen omdat het van mij is. Deze stap is een geheugensteuntje, een vonk om de acteur bij de scène te betrekken. Het helpt de acteur te ontsnappen aan de fictie, de waarheid te vinden, en die elders toe te passen.
Praktische Esthetiek Acteertechniek wordt gebruikt om de ervaring van het acteren te benadrukken en is niet gebaseerd op het personage, maar op de acteur. Wat wil de acteur in deze scène bereiken? Wat zou de acteur doen in deze situatie?
Praktische Esthetiek zijn o.a. William H. Macy, Felicity Huffman, Scott Parker (acteur), Rose Byrne, Jessica Alba, Camryn Manheim, en Clark Gregg.
Volgende lezen:
- Wat zijn de vaardigheden voor acteren? Wat je moet weten om acteur te worden
Wil je acteur worden? Hier zijn de vaardigheden voor acteren. Een acteur is iemand die een personage speelt in een toneelstuk, film, commercial, en radio. Een getalenteerde… - Hoe word je een acteur zonder acteerervaring
Leer hoe je een acteur wordt zonder acteerervaring – 5 tips die je moet weten voordat je een acteur wordt. Een van de meest gestelde vragen is hoe word ik acteur zonder… -
Hoe vind ik acteeraudities en castingoproepen
Hoe vind ik acteeraudities en castingoproepen voor tv-shows, films, commercials en toneelstukken. Als je graag acteur wilt worden, is een van de eerste dingen die je moet doen het vinden van…