チャールズとヘンリーのグリーン兄弟に対する正当な評価は、取り返しのつかない損失に対するものであり、苦い勝利であったといえます。 グリーン & グリーン建築事務所による最も偉大な建築物は、間違いなく、カリフォルニア州パサデナにある1907年のブラッカー邸である。これは、日本建築、伝統的な木の接合部、金属の職人技、古典的な比率への愛に満ちた、アメリカの芸術と工芸の様式の傑作である。 この邸宅は、テキサス州の牧場主で骨董品コレクターが、120万ドルの購入価格よりも家具の方が価値があると判断して購入したものだが、1985年にアートガラスの窓、照明器具、玄関ドアが取り外されるという災難があり、パサディナ市は歴史的建造物の内部を保護する条例を発布するに至ったのである。 (ブラッカー邸の現在の所有者は、失われた芸術品の代わりに、鉛色の芸術ガラスパネルと照明器具の複製を依頼し、この家のオリジナルの家具の複製を依頼し始めている(ロバートとネリー・ブラッカーの死後、1947年のヤードセールでさらに早く売却されていた)。)

遠く離れたブラッカー家の家具の一部は、他の多くのグリーン & グリーンのデザインの包括的なコレクションとともに、展覧会「A New and Native Beauty」で再会しました。 2009年1月26日までカリフォルニア州サンマリノのハンティントンで開催されている「A New and Native Beauty: The Art and Craft of Greene & Greene」展に出展されています。 その後、ワシントンD.C.のスミソニアン・アメリカン美術館のレンウィック・ギャラリー(2009年3月13日から6月7日)、ボストン美術館(2009年7月14日から10月18日)で、グリーン & グリーン展が初めてカリフォルニア州外で開催される予定です。 1569年、グリーン兄弟は高校生のときに大工と金属加工を学び、そのデザインには職人的なノウハウが表れています。 アン・E・マレークとともに展覧会を企画したエドワード・R・ボスレーは、「彼らの作品は本当に美しく、美しく作られており、人体に寄り添わない当時の家具に比べ、人間工学的に優れています」と語ります。 (ボズレーは、パサデナにある1908年築の壮麗なギャンブルハウスの館長を務めています。) 学芸員たちの目標のひとつは、邸宅の家具や工芸品のグループを再現することでした。

「作品が家の外にあるように見えないだけでなく、部屋の中にあるようにさえ見えない」と、ボスレーは言います。 家具は広範囲に散らばっているため、MallekとBosleyはそれらを追跡するために、創造的な探偵仕事をする必要がありました。 「ブラッカーハウスのリビングルームにあったテーブルランプは、ある人がベース、別の人がシェードを所有しています」と彼は説明します。 「今回の展示のために、それらを一緒にすることができたのです」と彼は説明します。 また、学芸員たちは、半世紀前に取り壊された1903年のパサデナの邸宅、アルトゥーロ・バンディーニ邸の一部を、この展覧会のために意欲的に復元させたのです。

Henry Greeneの写真。 c. 1906. (Courtesy of Los Angeles Public Library)

David B. Gamble house, Pasadena, 1907-09年. (Alexander Vertikoff)

Charles Greeneの写真、1906年頃。 (Courtesy of Los Angeles Public Library)

北と西の立面図、1909年、オハイのチャールズ・M・プラット邸、1908年から11年まで。 (提供: Greene and Greene Archives, The Gamble House, University of Southern California)

屋根付き通路と中庭、Arturo Bandini house, Pasadena, 1903年。 (Charles Sumner Greene Collection, Environmental Design Archives, University of California, Berkeley)

Hall chair, 1907, Dr.W.T. Bolton house, Pasadena, 1906. (提供:Guardian Stewardship. 写真提供:サザビーズ、ニューヨーク)

外壁灯、アーサー・A・リビー邸、パサデナ、1905年。 (Private collection. Photograph © Ognen Borissov/Interfoto)

太平洋を越えて日本の職人を愛でる視線、地元の木と石を情熱的に使うことで、グリーンはカリフォルニアならではのハイブリッド建築を作り出しました。 しかも、それは限られた時間と場所で行われた。 ニューイングランドの古い家系に生まれたグリーン兄弟は、シンシナティとセントルイスで共に育ち、マサチューセッツ工科大学で共に建築を学び、1893年に共にパサデナに移ってきた。 当時、パサデナの町はウィンターリゾートとして活況を呈し始め、グリーン家の仲間である中西部の人々も多く訪れていた。 この冬の住民たちが、グリーン & グリーンの主要顧客となったのである。 カリフォルニアは、その気候が素晴らしく、その可能性を夢見始めたばかりだ」と、チャールズは到着後すぐに書いている。 1894年1月、パサデナに事務所を開設したとき、兄弟は25歳と23歳だった。 3年後には、自分たちで設計したパサデナ中心部のビルに移転していた。 彼らの仕事を引き受けることができる裕福な顧客にとって、彼らは天の恵みであった。 グリーン家は、家だけでなく、造園、建具、家具、カーペットなど、すべてをデザインした。 同時代のフランク・ロイド・ライトのように、環境全体をコントロールすることを目指したのだ。 「1899年にヘンリーは叔母のグリーン家(Greene & Greene House)の下宿人と、1901年にチャールズは両親と住んでいた家の近くに住んでいた英国人相続人と結婚しました。 二人のうち年長のチャールズは常に芸術家として、ヘンリーはどちらかといえばビジネスマンとして見られていたが、二人はチームとして設計を行った。 1909年、チャールズは9ヵ月間の休暇をとってイギリスに渡った。 1909年、チャールズは9ヵ月間の休暇をイギリスで過ごし、帰国後は事務所での仕事から手を引き始めた。 若い建築家が美しいオペラの歌姫に誘拐され、熱帯の島で彼女の家を設計するという小説を書き、1916年には妻と5人の子供を連れて芸術家のコロニー、カーメルに北上した。 ヘンリーはチャールズの遠距離協力を得て建築の仕事を続けたが、グリーン & Greeneという名前は1922年に廃止された。 この配置は、個人的にはよかったかもしれないが、遺産は苦しくなった。 ヘンリーは一人の建築家としてあまり目立った成功を収めず、一方チャールズは芸術と精神的な努力に専念し、仏教徒となった。 グリーン兄弟は良好な関係を保っていましたが、彼らの作品は流行の変化に押され、1970年代になってようやく本格的に再発見されるようになりました

グリーン兄弟にとって、家のすべての特徴は全体の統一感に寄与していました。 南カリフォルニア大学が管理し、ボズレーが監督するパサデナの壮大なギャンブルハウスを訪れる経験に勝るものはないだろう。 しかし、その代わりに、今回の展覧会は、グリーン兄弟が20世紀初頭のアーツ・アンド・クラフツの美学を、いかにアメリカの完成された表現に高めたかを伝えるのに大いに貢献しているのです。

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