5 tecniche di recitazione che devi conoscere se vuoi diventare un attore

Ecco 5 tecniche di recitazione che dovresti conoscere.

Potresti non rendertene conto, ma ci sono diverse tecniche quando si tratta di recitare.
Alcuni dei tuoi attori preferiti della A-list di Hollywood usano tutti diverse tecniche di recitazione per rendere vivi i loro personaggi.

La seguente è una lista di tecniche di recitazione che gli attori di Hollywood usano quotidianamente.

• Classical Acting
• The Chekhov Acting Technique
• Method Acting
• Meisner Acting Technique
• Practical Estetica Tecnica di recitazione

Tecnica di recitazione classica

Constantin Stanislavski ha creato la tecnica di recitazione chiamata Recitazione classica. Il “sistema” di Stanislavskij è una tecnica di recitazione che ha un approccio sistematico alla formazione degli attori. Le aree di studio includono concentrazione, voce, abilità fisiche, memoria delle emozioni, osservazione e analisi drammatica. L’obiettivo di Stanislavsky era di trovare un approccio universalmente applicabile che potesse essere utile a tutti gli attori. Disse del suo sistema: “Create il vostro metodo. Non dipendete pedissequamente dal mio. Create qualcosa che funzioni per voi! Comunque, continuate a rompere le tradizioni, vi prego.”

Nel sistema di Stanislavski, noto anche come metodo di Stanislavski, si utilizzano i sentimenti e le esperienze di un attore per connettersi con il personaggio che stanno ritraendo. L’attore si mette nella mentalità dei personaggi trovando cose in comune per dare un ritratto più accurato del personaggio.

La tecnica di recitazione di Cechov

Michael Cechov era uno studente di Stanislavski, e avrebbe poi aggiunto al sistema di Stanislavski. Cechov era un attore e autore russo-americano. La sua tecnica di recitazione è stata usata da attori come Clint Eastwood, Marilyn Monroe e Yul Brynner.

Tra il 1930 e il 1935 Michael Cechov lavorò nel Teatro Drammatico di Stato di Kaunas in Lituania. Tra il 1936 e il 1939, Cechov fondò la Chekhov Theatre School a Dartington Hall nel Devon, in Inghilterra. In seguito agli sviluppi in Germania che minacciarono lo scoppio della guerra nel 1938, la sua scuola si trasferì nel Connecticut negli Stati Uniti, dove prese la residenza di un vecchio collegio, consegnando i suoi primi diplomi nel 1939.

In questa tecnica, l’attore si concentra sul problema interno che il personaggio sta affrontando e poi esprime la questione sotto forma di movimenti.

“Centrale nel suo metodo è un’immagine dell’Attore Ideale che, come essere umano, è egli stesso un duplice strumento. Come essere incarnato, ha corporeità: “Io ho un corpo”. Come essere cosciente con pensieri, sentimenti e impulso di volontà, ha un sé interiore (psiche/anima): “Ho una vita interiore”. Nel vocabolario di Cechov, il termine “psico-fisico” è un’abbreviazione per indicare l’intero strumento dell’attore, che per le sue parti essenziali, è sia fisico che psicologico. Comprensibilmente, quindi, il primo obiettivo del metodo è che le due parti dell’insieme dell’attore si sviluppino insieme nella direzione del loro massimo potenziale”.

In questa tecnica, l’attore fisicizza il bisogno o la dinamica interna di un personaggio sotto forma di un gesto esterno. Successivamente, il gesto esteriore viene soppresso e incorporato internamente, permettendo alla memoria fisica di informare la performance a livello inconscio. La Tecnica Checkov è un approccio psicosociale alla recitazione. La Tecnica Chekhov si concentra sulla trasformazione, lavorando con l’impulso, l’immaginazione e i movimenti interni ed esterni.

Tecnica di Recitazione Metodica

La recitazione metodica è accreditata a Lee Strasberg e ai membri del suo Theater Group. Per esempio, gli attori Sanford Meisner, Robert Lewis e Stella Adler hanno tutti lavorato sotto Lee Strasberg, dove hanno tutti sviluppato la tecnica di recitazione.

L’insegnamento di Strasberg enfatizzava la pratica di connettersi ad un personaggio attingendo alle emozioni e ai ricordi personali, aiutati da una serie di esercizi e pratiche, tra cui la memoria sensoriale e affettiva.

Il sistema di recitazione di Stanislavski come base della tecnica di Strasberg. I seguaci della tecnica di Strasberg sono ora comunemente chiamati “attori del metodo”.

“Se uno ascolta sia i suoi critici che i suoi sostenitori. Il metodo di recitazione viene descritto come una forma di recitazione in cui l’attore “diventa” misticamente il personaggio o cerca di vivere il ruolo nella vita in qualche modo alla lettera. Come tutti i cliché, entrambe le spiegazioni sono false. Quando Lee Strasberg definì quello che è popolarmente noto come Metodo di Recitazione, usò una semplice frase dichiarativa: “Il metodo di recitazione è ciò che tutti gli attori hanno sempre fatto quando hanno recitato bene”.

La tecnica del metodo di recitazione ha diverse varietà. In generale, le tecniche di metodo utilizzate dagli attori costringono gli attori a immaginare se stessi con i pensieri e le emozioni dei loro personaggi per sviluppare performance realistiche. Questo tipo di metodo di recitazione è comune a molti attori americani che si vedono in televisione, come Jared Leto, Jake Gyllenhaal e Angelina Jolie.

Tecnica di recitazione Meisner

La tecnica di recitazione Meisner è strettamente legata alla tecnica di recitazione metodo. Richiede all’attore di concentrarsi non su se stesso ma interamente sull’altro attore come se fosse reale ed esistesse solo in quel momento. Questo tipo di metodo di recitazione fa sì che la scena dell’attore appaia più autentica al pubblico.

L’esercizio essenziale che Meisner inventò per allenare le risposte degli attori si chiama Esercizio di ripetizione. Ecco un esempio dell’attività:

“In questo esercizio, due attori si siedono uno di fronte all’altro e si rispondono a vicenda attraverso una frase ripetuta. La frase riguarda il comportamento dell’altro e riflette ciò che sta accadendo tra di loro al momento, come ad esempio “Sembri infelice con me in questo momento”. Il modo in cui questa frase viene detta mentre viene ripetuta cambia di significato, tono e intensità per corrispondere al comportamento che ogni attore produce nei confronti dell’altro. Attraverso questo dispositivo, l’attore smette di pensare a cosa dire e fare, e risponde più liberamente e spontaneamente, sia fisicamente che vocalmente. L’esercizio elimina anche la lettura delle battute, poiché il modo in cui l’attore parla diventa coordinato con la sua risposta comportamentale.”

I seguaci della tecnica di recitazione Meisner imparano principi che li aiutano a trovare la loro espressione nelle risposte degli altri. James Franco, Alec Baldwin e Naomi Watts sono attori che utilizzano la tecnica di recitazione Meisner.

Tecnica di recitazione Practical Aesthetics

Se il metodo di recitazione era una mela, allora Practical Aesthetics è arancia. Practical Aesthetics è una tecnica di recitazione creata da David Mamet e William H. Macy, basata sugli insegnamenti di Stanislavsky, Sanford Meisner, e del filosofo stoico Epitteto.

L’Estetica Pratica si basa sulla pratica di scomporre una scena usando un’analisi in quattro fasi che comporta quanto segue:

1. Letterale – La descrizione più elementare di ciò che sta accadendo
2. Volere – Cosa vuole un personaggio in definitiva che l’altro attore dica o faccia
3. Azione essenziale – Cosa vuole l’attore all’interno della scena. È necessario capire che ciò che il personaggio sta facendo e ciò che l’attore sta facendo sono separati.
4. Come se – Come se si riferisce all'”azione essenziale” alla vita dell’attore stesso. Per esempio:
5. “Azione essenziale” – Recuperare ciò che è mio. “Come se” – E’ come se mia madre mi avesse portato via la mia caramella preferita che stavo per regalare. Devo recuperarla perché è mia. Questo passo è un dispositivo di memoria, una scintilla per coinvolgere l’attore nella scena. Aiuta l’attore a sfuggire alla finzione, trovare la verità e applicarla altrove.

La Tecnica di Recitazione Estetica Pratica serve a mettere in evidenza l’esperienza della recitazione e si basa non sul personaggio ma sull’attore. Cosa vuole realizzare l’attore in questa scena? Cosa farebbe l’attore in questa situazione?

L’estetica pratica include William H. Macy, Felicity Huffman, Scott Parker (attore), Rose Byrne, Jessica Alba, Camryn Manheim, e Clark Gregg.

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