Dacă simțiți că nu vă îmbunătățiți la chitară, acest lucru vă poate epuiza rapid motivația.

În timp ce este important să vă asigurați că urmați cele mai bune practici, este de asemenea important să evitați capcanele și greșelile care vă pot opri dezvoltarea.

În acest ghid, haideți să analizăm unele dintre cele mai frecvente capcane în care cad chitariștii și cum vă pot împiedica să vă îmbunătățiți abilitățile de chitară.

După ce vă asigurați că evitați aceste capcane, citiți acest ghid pentru 16 modalități de a deveni mai bun la chitară.

Capcană: Cântatul fără scop

Aceasta este una dintre cele mai comune capcane în care cad chitariștii și majoritatea chitariștilor nici măcar nu-și dau seama că au căzut în ea.

Este vorba de mentalitatea „doar cântă”.

Mulți chitariști cred că doar luând chitara și făcând jamming este suficient pentru a-și îmbunătăți abilitățile.

Nu este așa.

Dacă ideea ta de a exersa este de a cânta prin cântece pe care le-ai învățat deja și de a improviza puțin, atunci nu te aștepta să devii mai bun în timp.

Câțiva chitariști vor lua chitara și se vor juca în timp ce stau pe canapea și se uită la televizor. Deși nu este nimic rău în a face acest lucru pentru un pic de distracție, nu vă va ajuta să vă perfecționați.

Cum să evitați această capcană

Este perfect în regulă să luați chitara și doar să vă distrați. Doar nu numărați acel timp ca fiind timp petrecut exersând.

Exersarea este atunci când vă concentrați pe dezvoltarea unor abilități specifice și pe depășirea punctelor slabe în interpretarea dumneavoastră.

Stabilește-ți timp deoparte pentru o practică dedicată în care să te concentrezi pe abilități sau subiecte specifice.

Până la sfârșitul unei sesiuni reale de practică, ar trebui să se simtă aproape ca un antrenament pentru mintea ta. Ar trebui să vă simțiți puțin obosit din cauza întregii concentrări și focalizări.

Dacă vreți cu adevărat să deveniți mai buni la chitară, doar practica concentrată va funcționa.

Trap: Să te compari cu YouTubers

YouTube este o sursă excelentă de lecții utile, informații utile și cover-uri grozave. Deși poți învăța multe de pe YouTube, se poate transforma rapid într-o capcană care îți poate distruge motivația.

Compararea abilităților tale de chitară cu ceea ce vezi pe YouTube devine unul dintre cele mai frecvente motive pentru care începătorii și chitariștii intermediari renunță.

A lungul anilor, am avut studenți noi care au venit la mine după ce au fost frustrați că nu puteau cânta o melodie la fel de bine ca idolii lor de pe YouTube. Chiar și chitariștii avansați cădeau în această capcană și simțeau că sunt nașpa la chitară pentru că tehnica lor nu era la fel de curată ca cea pe care au văzut-o la oamenii de pe YouTube.

În același timp, am văzut chitariști care se simt superiori pentru că pot cânta un cântec mai bine decât cineva de pe YouTube. Asta este la fel de rău pentru că te oprește să te împingi înainte.

Dacă vrei să devii mai bun la chitară, trebuie să încetezi să te compari cu YouTubers.

Nu contează dacă există o chinezoaică de 9 ani care poate cânta shreding mai bine decât tine (există). Asta este grozav pentru ea și ar trebui să te motiveze să continui să exersezi.

De asemenea, nu contează dacă poți cânta ceva mai bine decât un YouTuber popular. Un ego mare te va opri cu siguranță să te îmbunătățești (abordat mai târziu).

Există două motive în plus pentru care nu ar trebui să te compari cu YouTuberi:

1. YouTuberii nu arată preluările proaste sau orele de practică dedicată

Când vedeți un videoclip cu un playthrough al unui cântec, țineți minte că vedeți cea mai bună preluare (sau preluări). Nu vedeți nenumăratele momente în care persoana a trebuit să se oprească și să o ia de la capăt din cauza unei greșeli.

Majoritatea YouTubers vor să arate videoclipuri cu o tehnică impecabilă, așa că editează și aleg cu grijă imaginile care îi prezintă în cea mai bună lumină.

Multe videoclipuri cu „playthrough” sunt de fapt mai multe duble editate împreună pentru a arăta ca o singură dublă.

Aceasta este o problemă pentru oricine se uită, deoarece sugerează că ei cântă întotdeauna cu o tehnică impecabilă.

De asemenea, nu vedeți nenumăratele ore de lucru la o melodie înainte ca tehnica lor să fie suficient de bine pusă la punct pentru a o înregistra.

Punctul cheie: videoclipurile pe care le vedeți pe YouTube sunt rezultatul final al unei munci și practici ascunse.

2. Unii YouTuberi „se prefac”

Deși acest lucru se întâmplă de mult timp, în 2019 a izbucnit o mulțime de drame legate de videoclipurile „false”, deoarece oamenii au început să realizeze că destul de mulți YouTuberi folosesc trucuri de editare pentru a se face să pară mai buni decât sunt în realitate.

Câteva dintre trucurile de editare pe care le folosesc YouTubers includ:

  • Înregistrarea cântecului la un tempo mai lent și accelerarea lui în editare
  • Înregistrarea mai multor duble și unghiuri de filmare și editarea lor împreună pentru a arăta ca și cum ar fi fost o singură dublă
  • Exportarea Audio din Guitar Pro și mimarea
  • Mimarea împreună cu o dublă înregistrată anterior

Ce trebuie reținut este că multe dintre videoclipurile de performanță pe care le vedeți pe YouTube nu sunt complet autentice.

Dacă vă comparați abilitățile dvs. cu unul dintre aceste videoclipuri, vă veți simți descurajat.

Punctul cheie: nu vă comparați cu performanțele de pe YouTube. De multe ori nu vedeți o performanță autentică.

Capcana: Nu lucrați la părțile plictisitoare

Toată lumea vrea să sară imediat în a cânta melodii și să rupă solo-uri impresionante.

Cine ar vrea să-și petreacă timpul lucrând la exerciții plictisitoare pentru degete, învățând despre teoria muzicală, sau memorând noi scale?

O parte importantă pentru a deveni un chitarist grozav este să recunoști că nu tot ceea ce ar trebui să exersezi va fi distractiv.

Dacă ceva este important, ar trebui să lucrezi la asta – chiar dacă nu este distractiv.

Mulți începători amână învățarea scărilor pentru că este plictisitor de învățat. Problema este că, amânând învățarea scărilor, îți încetinește progresul.

Dacă eviți să înveți scările, te vei strădui să înveți să improvizezi, să scrii melodii sau să înveți cântece care se bazează foarte mult pe anumite scări.

A lungul anilor, am avut studenți care au venit la mine cerându-mi ajutor pentru că s-au plafonat.

Când îi întrebam cum arată rutina lor de practică, existau întotdeauna lacune mari. Când îi întrebam de ce nu au abordat anumite lucruri (de exemplu: ex: exersarea gamelor), îmi răspundeau „oh, nu vreau să învăț acele lucruri”.

Cele pe care evitați să le lucrați pot fi exact ceea ce vă reține.

Cum să evitați această capcană

Gândiți-vă la subiectele, tehnicile sau abilitățile pe care nu vreți să le lucrați sau pe care le evitați din orice motiv.

Acum puneți deoparte motivele pentru care evitați acele subiecte și gândiți-vă la care ar putea fi beneficiile potențiale dacă ați lucra la ele.

Iată câteva exemple de subiecte comune pe care unii chitariști le evită și motivele pentru care merită să le învățați:

  • Scale: facilitează improvizația, vă ajută să învățați mai repede solo-urile. Scalele vă oferă mai multă libertate pe claviatură
  • Acorduri de bară: vă permite să cântați un număr mare de acorduri pe toată claviatura fără a memora o mulțime de forme de acorduri. O mulțime de melodii pot fi cântate doar folosind acorduri de bară
  • Teoria muzicii: vă ajută să înțelegeți muzica într-un mod mai profund. Vă oferă instrumente utile pe care le puteți folosi pentru a vă scrie propria muzică
  • Exerciții cu degetele: vă îmbunătățește dexteritatea degetelor și capacitatea de a vă întinde. Accelerează rapiditatea cu care puteți învăța riff-uri sau solo-uri complicate

Puteți evita această capcană concentrându-vă asupra beneficiilor de a lucra la orice subiect plictisitor.

Dacă ați evitat ceva, încercați să uitați cât de plictisitor este și concentrați-vă asupra a ceea ce poate face pentru abilitățile dumneavoastră.

Capcană: Dezvoltarea unui Ego

Ghiaristul are tendința de a fi competitiv. Adunați o grămadă de chitariști într-o cameră și veți vedea rapid că oamenii își compară abilitățile.

Avantajul de a fi competitiv este că vă poate stimula să exersați mai mult. Știu că atunci când eram adolescent, o parte din motivul pentru care am exersat atât de mult se datora faptului că eram competitiv.

Dar există și un dezavantaj în a fi competitiv.

Dacă lași natura ta competitivă să te lase să dezvolți un ego, se termină jocul pentru progresul tău viitor.

Un chitarist care simte că este mai bun decât oricine altcineva are puțină motivație pentru a continua să se împingă înainte.

De ce să te deranjezi să exersezi din greu ore întregi când ești deja mai bun decât oricine altcineva?

Aceasta este o capcană comună pentru chitariștii avansați. Am văzut unii studenți avansați atingând un platou fără să-și dea seama. Ei încep să creadă că au ajuns să stăpânească chitara și nu mai exersează.

Atunci abilitățile lor încep să se degradeze și devin neglijenți.

Cum să evitați această capcană

Dacă vă surprindeți vreodată comparându-vă cu un alt chitarist și simțiți că sunteți mai bun decât el, luați-o ca pe un semnal de alarmă.

Îndată ce începi să simți că ești mai bun decât ceilalți, se poate transforma rapid într-un blocaj pentru progresul tău viitor.

Nu contează dacă ești mai bun decât 80% dintre chitariști. Singura ta competiție reală ești tu însuți.

Fii mai bun decât ai fost ieri și urmărește să fii din nou mai bun mâine.

Capcana: Să nu ai un plan

Poate suna clișeic, dar dacă nu ai un plan, cum te aștepți să te îmbunătățești?

Dacă nu simți că te îmbunătățești, atunci întreabă-te dacă știi la ce ar trebui să lucrezi.

Dacă știi la ce ar trebui să lucrezi, atunci problema este motivația. Dacă vă puteți da seama cum să vă motivați să exersați, vă veți îmbunătăți.

Dacă nu știți la ce ar trebui să lucrați, atunci problema este că nu aveți un plan.

Mulți chitariști se opresc pentru că nu au un plan despre cum să continue să se îmbunătățească.

Cum să depășiți această capcană

Nu trebuie să aveți un plan detaliat pentru a deveni un chitarist mai bun. Aveți nevoie doar de un plan de bază care să vă ajute să lucrați pentru a vă atinge obiectivele.

Pentru a vă da seama de un plan, începeți prin a vă uita la ceea ce vreți să puteți face la chitară.

Dacă obiectivul dvs. este să cântați un anumit cântec, începeți prin a arunca o privire la acordurile, gamele și tehnicile folosite în cântec.

Apoi vă puteți da seama ce tehnici cunoașteți deja și pe care trebuie să le învățați sau să le îmbunătățiți.

Lucrați în sens invers și vă puteți da seama de un plan asupra a ceea ce ar trebui să lucrați pentru a vă ajuta să învățați acel cântec.

Dacă nu știți ce vreți să puteți face la chitară, aruncați o privire mai largă la diferiți chitariști sau genuri muzicale și alegeți diferite lucruri care vă interesează.

După ce știi ce vrei să fii capabil să faci ca chitarist, poți lucra în sens invers pentru a-ți da seama ce trebuie făcut.

Trap: Evitarea altor stiluri de muzică

Unul dintre motivele pentru care mulți chitariști rămân blocați într-o rutină este pentru că se limitează strict la un singur stil de muzică.

În timp ce nu este nimic în neregulă să îți placă cu adevărat un stil de muzică, acest lucru poate deveni rapid o problemă dacă încerci să te perfecționezi ca chitarist.

Am experimentat pentru scurt timp această capcană când eram adolescent. Ascultam și învățam doar melodii metal. Am crezut în mod eronat că dacă mă concentrez complet pe un singur stil de muzică, îl voi stăpâni.

După ce am citit o mulțime de interviuri ale chitariștilor metal care m-au inspirat, a devenit evident că toți au fost inspirați de chitariști dintr-o mulțime de stiluri de muzică care nu erau metal.

După ce am început să mă deschid către alte stiluri de muzică, abilitățile mele de a compune cântece metal s-au îmbunătățit.

Am devenit un chitarist metal mai bun odată ce am început să ascult alte stiluri de muzică.

Cum să depășim această capcană

Dacă în prezent asculți doar un singur stil de muzică sau respingi alte genuri ca fiind gunoi, atunci pierzi ceva.

Există ceva ce putem învăța din fiecare stil de muzică. Un stil de muzică nu este superior altuia.

Pentru a depăși această capcană, începeți prin a afla ce stiluri de muzică apreciază idolii dumneavoastră. Ascultați interviuri și s-ar putea să fiți surprins de unele dintre influențele externe care au format o parte esențială a muzicii pe care o ascultați.

Permiteți-vă să ascultați alte stiluri de muzică cu o minte deschisă și încercați să găsiți ceva ce puteți învăța din alte stiluri de muzică.

Ascultați melodii din blues, country, metal, muzică clasică, pop, jazz, funk și alte stiluri și încercați să găsiți ceva din fiecare stil pe care îl puteți lua și aplica la stilul dumneavoastră preferat de muzică.

Dacă încercați acest lucru cu o minte cu adevărat deschisă, s-ar putea să fiți surprins de ceea ce puteți învăța din alte stiluri de muzică.

Trapa: Nu exersați în mod regulat

Hobiceiurile dvs. de practică joacă un rol masiv în progresul dvs. ca chitarist.

Nu este probabil o surpriză faptul că dacă nu exersezi, nu te vei îmbunătăți.

Deci tot ce trebuie să faci este să acumulezi orele petrecute exersând și te vei îmbunătăți, nu-i așa?

Nu chiar.

Așa cum este explicat în acest ghid despre cât timp ar trebui să exersezi la chitară, modul în care exersezi face o mare diferență în progresul tău.

Câțiva chitariști vor avea o sesiune mare de practică de peste 3 ore o dată pe săptămână, apoi se vor întreba de ce nu se îmbunătățesc.

Alți chitariști vor exersa doar 10 minute în fiecare zi și vor face îmbunătățiri masive în timp.

Cea mai mare greșeală pe care o poți face dacă vrei să te îmbunătățești ca chitarist este să nu exersezi regulat. Dacă exersezi doar o dată la câteva zile, nu vei putea să te îmbunătățești.

Învață despre cel mai eficient mod de a exersa în acest ghid pentru a evita această capcană.

.

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată.