Belting: Éneklés intenzitással

Ezzel a cikkel, és a videó segítségével tisztázzuk, mit jelent a belting, és hogyan használhatod arra, hogy intenzitást, és érzelmeket adj a hangodnak anélkül, hogy veszélyeztetnéd azt. Mered? Amellett, hogy elméleti magyarázatot ad, néhány gyakorlati gyakorlatot is tartalmaz, így megtanulhatod használni ezt a technikát.

Belting vagy hogyan énekelj intenzíven a középső regiszterben.

Az éneklésben, mivel annyira sokféle és elvont dologról van szó (nincs vizuális referenciánk a hangszerünkről, mindent el kell képzelnünk), és nincs nyelvi szabvány, minden iskola és minden tanár a lehető legjobban meghatározza a dolgokat: Ahogyan tanították, ahogyan lefordították egy másik nyelvről, vagy ahogyan ők maguk választják, mert jobban értik. Mi magunk a Vocalstudióban saját szótárat adunk ki az énekesek számára.

Ezért normális, ha az ember kissé zavarban van, amikor azt tapasztalja, hogy egyes tanárok ellentmondanak másoknak, és egyes iskolák látszólag gyökeresen eltérő koncepciókkal rendelkeznek.

Falsetto vs. fejhang, valódi vs. hamis hangszalagok, rekeszizom éneklés, a hang kivetítése, a torok nyitása, a medencefenékre támaszkodás… Ugyanezt a problémát fogjuk találni az övénekléssel kapcsolatban is; azt fogjuk találni, hogy egyeseknek nagyon rossz, másoknak (mint nekünk) pedig elengedhetetlen a teljes énekléshez.

Honnan jön ez a zűrzavar?

Az övezést hagyományosan övezésnek, más szóval kiabálásnak hívták. Az anglicizmus az “öv” főnévből származik, tehát sok köze van a szorításhoz. Ebből a szempontból, mivel az övezés abból állna, hogy nagy szubglottális nyomást és glottális ellenállást alkalmaznánk a modális hang magasságának erőltetésére, anélkül, hogy a vékony redőre való átmenetet végrehajtanánk, az ezzel járó összes feszültséggel és a hangszalagokat érő visszaélésekkel együtt, teljesen helyes azt mondani, hogy az övezés rossz. És hogy a hangban az egyszerű fáradtságtól kezdve a görcsökig bármit előidézhet, ha ismétlődően ragaszkodunk hozzá.

Mégis, és mert mi a Vocalstudio Akadémián ezt akarjuk, nem övezésnek fogjuk nevezni, hanem kiabálásnak, a hang erőltetésének, vagy feszültséggel való éneklésnek.

Mi is akkor az övezés?

Szótárunkban a következőképpen definiáljuk:

“A középső hang intenzív éneklésének technikája, a vékony redőből a vastag redőbe való átmenet megszakítása nélkül, a középső hang és a fejhang közötti passaggio koordinációjának és kapcsolatának fenntartásával, mindenféle feszültség nélkül, teljesen egészségesen és kockázatmentesen.”

Mire való? Lehetővé teszi számunkra, hogy “szélsőséges” érzelmeket fejezzünk ki: haragot, dühöt, eufóriát, fájdalmat, erőfeszítést… De, mint egy illuzionista mutatványában, ez is csak egy trükk.

Mire van szükséged ahhoz, hogy elkezdd használni az övezést?

Mivel ez egy fejlett technika, számos előfeltétel van, amit teljesítened kell, mielőtt elkezdenéd használni. Van egy figyelmeztetés is: a viszketés, a fáradtság vagy a fájdalom azt jelzi, hogy még nincs elég technikád ahhoz, hogy ezt egyedül gyakorold, ezért kérj egy énektanárt, hogy segítsen neked (kacsintás-kacsintás), ha nem akarsz kárt tenni magadban.

1-fejhang. A finom hajtás elsajátítása az első követelmény. Az, hogy ebben a regiszterben tisztán és kiegyensúlyozottan (kiegyensúlyozott szubglottális nyomással és glottális ellenállással, azaz suttogás vagy diszfónia nélkül) tudjon hangzani, elengedhetetlen.

2-modális hang. Ugyanez vonatkozik a durva hajtással történő fonációra is. A beszélt hangtól a középső hangig a fent leírtakkal megegyező kiegyensúlyozott hangzással.

3-Passaggio csatlakoztatva. A középső hang és a fejhang közötti hidat úgy kell létrehozni, hogy az minden feszültség nélkül megtörténhessen.

4-Twang. El kell sajátítanunk a hang rezonanciájának ezt a technikáját, amelyben a hangszínt módosítjuk, így az a kacsa “cua”-jához, a macska nyávogásához stb. hasonlóvá válik

Ha még nem ismered ezeket a technikákat, akkor dolgozz rajtuk, mielőtt folytatnád ezt a leckét.

gyakorlati övgyakorlatok

Először is meg kell határoznod, hogy hol van a passaggio, és a gyakorlatokat úgy kell átalakítanod, hogy olyan hangról indulj, ahol a vastag hajtásban vagy.

A helyes előadásukhoz erre a három tulajdonságra kell figyelned:

1- Képesnek kell lenned fényességet, élességet adni nekik, azaz a hangszínedet, a felhangjaidat a lehető leghangsúlyosabb módon kiegyenlíteni – nem az erőlködéstől, hanem a rezonátorok formájától, azaz elsajátítani a csárdást.

2-Fenntartani a feszültségek lazaságát és a jó testtartást.

3-Kerüld – és ez a legfontosabb – a túlzott szubglottális nyomást: Ne nyomd össze túlságosan a levegőt, mert elfáradsz, és ez megakadályozza, hogy átmenj a passaggio-n. Természetesen tartsuk egyensúlyban a légnyomást a glottális ellenállással, hogy ne suttogjunk.

4-Ne dolgozzunk 20-30 percnél tovább, és ahogy mindig mondjuk: rossz érzés esetén hagyjuk abba.

GYakorlat 1

A “ŋ” hang (vagy NG, mint amikor iNGlés-t mondunk)

A pajzsmirigy mozgatásával nyújtjuk a hangszalagokat, stabilan tartva a szubglottikus nyomást. Igyekszünk apránként elérni a maximális mennyiséget. Ebben is, mint a többi gyakorlatban, mindig a vastag hajtással kezdünk, és kromatikusan felfelé haladva ismételjük, anélkül, hogy olyan magas hangmagasságot érnénk el, hogy az első hangot a fejregiszterrel kelljen megtennünk.

gyakorlat 2

Az előbbivel megegyező, de a ritmus és a skála más

gyakorlat 3

“I”-hang

Az előbbivel megegyező, de e magánhangzó felé nyitunk. Ne felejtsd el megtartani a testtartást és a feszültségoldást.

gyakorlat 4

Még az I-vel, de skálát váltva, még mindig nyomkodás nélkül, és megtartva a fényességet a hangban.

gyakorlat 5

Az “IEA” triptont használjuk tovább

gyakorlat 6

Áttérünk a “IUO”

Az “IUO” triptónus használatára

Az övezés befejezéseként megpróbálunk intenzíven énekelni ezekkel a vokalizációkkal.

1. Hé! Különböző hangjegyekkel
2. 5. ugrások YAH,YAH,YAH (T, 5.,T) enyhe guggolást végezve az éles hangon
3. NAH NEH a skálával (T,3.,5.,5.,8.,8.,8.,8.,5.,3.,T)

Egy pár alkalom után, amikor ezeket a gyakorlatokat végzed, javulni fog a koordinációd, és ezzel együtt a képességed is, hogy egyre erőteljesebben, de megerőltetés nélkül énekeld őket. És pontosan erről szól a belting: intenzíven, de megerőltetés nélkül énekelni a középső regiszter hangjait.

Ne felejtsd el, amit mindig mondunk: kerüld a rossz érzéseket. Ha viszket, fáj, vagy elfárad, abba kell hagynia. Hiányzik a technika, ezért fel kell frissítened az alapokat.

Tovább olvasnivaló

Az énekléssel kapcsolatos cikkek listája

Vocal Fry: Mi ez és hogyan használd a hangodhoz.

Twang: Mi ez és hogyan kezdheted el csinálni

Head Voice: What it is and how to improve it

Head Voice: What it is and how to improve it

Vocal Fry: What it is and how to use it for your voice.

The Blend: A közepes hangtechnika

The Passaggio – A hang áthallása

Virtuális énekkurzus kezdő szinten

Van valami ötleted, amit megosztanál vagy bővítenél?

Ha javaslata, kérdése vagy helyesbítése van a Beltinggel kapcsolatban, hagyjon nekünk egy megjegyzést

Mihamarabb válaszolunk rá, és ha jó kérdésről van szó, beillesztjük a hét Q&A-jába.

És iratkozz fel

Végül, ha tetszett ez a cikk, oszd meg a közösségi hálónkon, és ha szeretnél heti rendszerességgel eszközöket, cikkeket és tippeket kapni énekeseknek és énekpedagógusoknak, akkor ingyenesen feliratkozhatsz heti hírlevelünkre:

Ez és más cikkek a módszerünkből kerülnek ki. A teljes könyvet digitális formátumban is beszerezheti üzletünkben, hihetetlen ajánlatunkkal, vagy megvásárolhatja az egyes szinteket külön-külön.

.

1 Kezdő	2 Alapfokú	3 Középfokú
4 Haladó	5 Szakértő	Teljes könyv

A könyvek használata. Tanulj, gyakorolj, és menj olyan mélyre, amennyire csak akarsz, de soha ne felejtsd el, hogy miért csinálod. Azért csinálod, mert…énekelni akarsz!

övezés, Modern éneklés, szűkítés, funk, metál, 4. szint haladó, rock, egészség, soul, vokális fry, vokális fry