Acest blog este o resursă pentru cei care visează să devină clovni. Am enumerat câteva dintre cele mai bune școli de clovni din SUA. Dacă v-ați gândit să căutați o pregătire formală, sperăm că aceste școli vă pot inspira. Primim multe solicitări de la voluntari talentați și aspiranți care nu au o pregătire în domeniul circului sau al clovnilor, dar sunt dornici să se implice. Este minunat să auzim de la atât de mulți oameni pasionați și interesați să învețe mai multe despre arta clovnului. Aceasta nu este nicidecum o listă completă și nu suntem experți în toate școlile minunate de teatru fizic din S.U.A. Dacă ați frecventat sau cunoașteți un program de primă clasă pe care ați dori să îl împărtășim, lăsați-ne un comentariu pe acest blog.
Dell’Arte International
Localizată în zona rurală Blue Lake, California, se află Dell’Arte International, o școală de formare teatrală, cercetare și performanță a actorului-creator. Școala sa de teatru fizic îi învață pe actori să își dezvolte utilizarea spațiilor fizice, a gesturilor și a mișcărilor și să abordeze performanța scenică ca expresie poetică. Studenții sunt ghidați de instruire în timp ce explorează și produc continuu lucrări creative. Educația în domeniul teatrului fizic reprezintă nucleul programului academic Dell’Arte. Acesta oferă un program de formare profesională, un program de ansamblu avansat de Master of Fine Arts, un program intensiv de vară și un studiu în străinătate în Bali.
Dell’Arte a fost fondată în 1971 de Carlo Mazzone-Clementi și Jane Hill, care au dorit să împărtășească tradițiile europene de pregătire în domeniul teatrului fizic cu artiștii și interpreții nord-americani. Școala este o instituție recunoscută la nivel internațional. Este plină de studiouri, săli de gimnastică/academie, zonă de construcție de măști, atelier de costume, teatru, amfiteatru, sisteme de sunet și video, precum și un spațiu sălbatic în aer liber de-a lungul coastei de nord a Californiei.
Oportunitățile de școlarizare și burse se găsesc pe site-ul lor. Mulți absolvenți Dell’Arte populează lista de voluntari Clovni Fără Frontiere, iar noi suntem mândri să lucrăm cu toți aceștia. http://dellarte.com
Cum să alegi o școală de clovni? Hannah Gaff, interpretă CWB, împărtășește în acest interviu de ce a ales Dell’Arte.
Center for Movement Theatre cu Dody Disanto
Situat în Washington D.C. se află The Center for Movement Theatre predat de Dody Disanto. Centrul este o clădire superbă și mare, care este un spațiu de lucru pentru practicieni, profesori și formatori care sunt consultanți independenți care își desfășoară activitatea în această facilitate. Dody Disanto predă cursuri de Teatru de Mișcare. Clasele oferite sunt bine echilibrate între cursuri intensive de vară de 6 zile, weekenduri de clovni și cursuri cuprinzătoare de 12 sesiuni.
Centrul este dotat cu sală de gimnastică, studio plin de lumină naturală și săli de tratament. Dody Disanto îi instruiește pe cursanți în abordarea sa fizică a actului actoricesc, bazată pe opera regretatului Jacques Lecoq. Doamna Disanto a fost o protejată a lui Jacques Lecoq și s-a pregătit sub îndrumarea acestuia la Paris. În centrul acestui stil de teatru se află utilizarea măștilor neutre.
Pentru a înțelege cât mai bine lucrul cu măștile neutre, vă recomandăm să vă înscrieți la un curs. Cu toate acestea, de dragul acestui blog, oferim o explicație sumară. Scena este un spațiu în care actorii se pot mișca. Pregătirea în teatru fizic îl obligă pe cursant să învețe spațiul – cum să îl folosească și gesturile corpului ei pentru a comunica cu maximă claritate și intenție pentru public. Nu există un mod „corect” de a te mișca, potrivit lui Lecoq. Mai degrabă, studentul își extinde în mod creativ expresiile și acțiunile dinamice, evoluând progresiv abilitățile sale.
Studenții poartă Masca Neutră în timpul antrenamentului. De îndată ce un elev îmbracă masca, el trebuie să fie „pregătit”, în cuvintele lui Dody Disanto. Gata să se joace, să creeze și să-și lărgească simțurile fizice. Măștile neutre ale lui Jacques Lecoq devin treptat mai mici în dimensiune, cu cât abilitățile teatrale ale cuiva devin mai rafinate. În cele din urmă, actorul poartă doar un nas de clovn. Consultați site-ul web al The Center for Movement Theatre pentru mai multe detalii.
Celebration Barn Theater
Teatrul imersiv este stilul playhouse al The Celebration Barn, situat în zona rurală din Maine. Aici, studenții ajung să creeze lucrări originale și să se desfășoare în interiorul unui hambar de cai frumos restaurat. Veniți aici și veniți pregătiți să vă jucați! Participanții primesc instruire de calitate de la profesori talentați și sunt expuși la alți actori excepționali. Atelierele și rezidențele se concentrează pe colaborare și pe împingerea la limită a explorării creative a artistului.
Natura atelierelor variază. Perfecționați-vă interpretarea în cadrul unui stagiu de retragere cu Robert Post; încercați ceva nou cu Intro to Eccentric Performing; scufundați-vă adânc în Buffon and the Ecstasy of Mocking; declanșați-vă imaginația cu Spymonkey’s Creating Clown Material. The Celebration Barn organizează, de asemenea, spectacole pe terenul său și prezintă o piesă de comedie itinerantă.
Este important decorul pentru pregătirea teatrală? Dacă sunteți înclinați să răspundeți „da” la această întrebare, ați putea dori să investigați Celebration Barn. Este situat nu prea departe de mai multe orașe principale de pe coasta de est și se află în vestul idilic al statului Maine. www.celebrationbarn.com
Pig Iron
„Înființată în 1995 ca un ansamblu interdisciplinar, Pig Iron Theatre Company este dedicată creării de lucrări de spectacol noi și exuberante care sfidează categorisirea ușoară.” Propoziția anterioară, împrumutată direct de pe site-ul Pig Iron, este rezumatul perfect al cine sunt și ce fac ei. Pig Iron este o companie de teatru premiată din Philadelphia, care este cunoscută mai ales pentru teatrul său experimental. Compania a pornit în turneu cu producțiile lor interne neconvenționale încă din 2004.
Educația Pig Iron se concentrează pe actoria de performanță cu creativitate de impact total. Programele lor constau într-o sesiune de vară de trei săptămâni, ateliere și rezidențe, precum și programe de leadership care se adresează profesioniștilor din domeniul afacerilor. Unde anume se încadrează clovnul în toate acestea? Intensivul de vară din iunie este locul în care studenții explorează jocul și modul de a iniția o conexiune imediată cu publicul, cu nasul roșu de clovn pentru a-i ghida.
Toamna anului 2015 a marcat începutul noilor programe MFA și de certificat în Devised Performance de la Pig Iron, oferite în parteneriat cu University of the Arts, Ira Brind School of Theater Arts. Aflați mai multe despre modul în care acest parteneriat creează noi inovații teatrale în timp ce parcurgeți fotografiile unice afișate pe site-ul Pig Iron. https://www.pigiron.org
Centrul de Circ
Aspectul fizic al clownului se bazează uneori pe abilități tehnice, cum ar fi cele bazate pe artele circului. Circus Center este o școală renumită care oferă cursuri de trapez zburător, zboruri aeriene, acrobație, stretching și condiționare, trambulină și jonglerie. Acestea sunt programele principale ale Centrului. Găsiți și citiți mai multe despre lista lor extinsă de cursuri – specifice nivelului și vârstei – vizitând site-ul Circus Center.
Moștenirea Circus Center își are rădăcinile în Pickle Family Circus din San Francisco, a cărui activitate unii au creditat-o ca fiind un factor cheie în reînnoirea circului american. Pickle Family Circus a avut o nouă abordare a circului. Aceștia au mutat ringul în aer liber; numerele lor erau de natură pozitivă, cu clovni cu caracter, care creau momente umoristice prin presupusa lor incapacitate de a finaliza cele mai simple acțiuni. Restul poveștii să o descoperiți voi, pentru că acest articol este despre școlile de clovni din SUA, nu despre istoria circului american.
Pentru cei care caută o cultivare specializată a clovnilor, Circus Center organizează, de asemenea, un Conservator de clovni cu o durată de 24 de săptămâni. http://circuscenter.org