EQ s-ar putea să nu fie cel mai sexy subiect atunci când vine vorba de pedale și modelarea tonurilor pentru chitariști, dar este probabil cel mai neglijat. Știm la ce vă gândiți – vă uitați la comenzile EQ de pe amplificatorul dvs. și vă întrebați despre ce vorbim.
Bine – majoritatea chitariștilor au o idee destul de bună despre cum să își configureze amplificatorul, dar cum se traduce asta în ceea ce aude publicul? Egalizarea amplificatorului de chitară tinde să fie un instrument destul de contondent, cu filtre de egalizare care sunt fie cu rafturi, fie cu un Q larg – adică o gamă afectată de frecvențe.
Te-ai întrebat vreodată ce tutuiește inginerul de sunet la concertele tale? Sau de ce inginerul acela de studio face atâtea ajustări de egalizare la tonul tău de chitară care sună deja perfect? Ei bine, este un subiect care ar putea implica mulți ani de studiu, dar noi îl vom descompune în câteva sfaturi practice pentru a ști ce intervale de frecvențe – aproximativ – fac ce la tonul tău.
Probabil că, la fel ca și noi, ești puțin confuz în legătură cu ce este „Q” dacă nu ai mai auzit acest termen până acum, așa că îți vom explica înainte de a continua. În termeni tehnici, Q este raportul dintre frecvența centrală și lățimea de bandă. Cu toate acestea, un mod mai simplu de a ne gândi la el este pur și simplu îngust sau larg – unde largul afectează mai multe frecvențe, iar îngustul este mai concentrat.
Terminologie EQ
Am auzit cu toții oameni referindu-se la medii joase, subbas și growl, așa că iată un scurt glosar. Multe dintre acestea sunt puțin subiective – aceasta este părerea noastră, dar am verificat și online pentru a ne asigura că versiunile noastre nu sunt foarte departe de adevăr. Luați-le ca pe niște reguli de bază și le veți putea folosi atunci când vorbiți cu inginerii sau mixerii cu mai multă încredere și precizie.
Sub-bass: tot ceea ce este sub 60Hz.
Bass: 60-150Hz. Unii consideră că acest lucru urcă până în mediile joase, și ar merge până la 200-250Hz.
Mediile joase: 150-800Hz. Am văzut oameni care susțin că 120Hz sunt mediile joase, sau spun că ar trebui să înceapă la 250-300Hz.
Mediile: centrate în jurul valorii de 1kHz. Rețineți că acest lucru este puțin centrat pe chitară; unii ingineri ar susține că este mai mult în jurul valorii de 1,6kHz
Mediile înalte: orice de la aproximativ 800-3kHz, în funcție de cine întrebați. Noi tindem să ne gândim la ele ca fiind peste 1,6kHz.
Treble: în jurul valorii de 3kHz. Unii consideră că frecvențele înalte sunt un raft care se întinde de la aproximativ 3kHz până la aproximativ 20kHz, dar nouă ne place să le împărțim și mai mult.
Agri: 6-8kHz.
Air: 14kHz și mai sus.
Ce tipuri de filtre avem?
Pasă înaltă: acest tip de filtru lasă să treacă – „trece” – frecvențele peste frecvența sa țintă și atenuează frecvențele sub aceasta, cu grade diferite de severitate în funcție de filtru.
Low pass: acest filtru lasă să treacă frecvențele sub frecvența sa țintă și atenuează frecvențele de deasupra acesteia.
Band pass: acest tip de filtru lasă să treacă frecvențele într-un anumit interval și atenuează frecvențele din afara intervalului
Shelving filter (‘shelf’): acest tip de filtru amplifică sau reduce frecvențele într-o bandă. Ele sunt adesea folosite astfel încât să se extindă în afara gamei auzului uman.
Acum, pentru termenii mai vagi
Rumble: orice lucru în frecvențele joase care este o rezonanță de octavă inferioară mai degrabă decât o notă fundamentală. În basul inferior și în subbas, aceste sunete se pot acumula rapid, în timp ce nu adaugă în mod perceptibil o notă reală pentru ascultător. Acest lucru nu numai că poate face ca mixajele dvs. să fie mai silențioase, dar și să sune mai noroios și mai puțin concentrat.
Growl: aceasta este zona care dă grindină chitarei și basurilor și, în special cu sunete inferioare distorsionate, va avea nevoie de atenție. Este în jurul valorii de 100-150Hz, sau cu un Q foarte larg poate fi o cocoașă largă de la 60-80 până la mediile joase în jurul valorii de 3-500Hz.
Bite: o regulă de bază pentru mușcătură este în jurul valorii de 2-10kHz, dar, în mod crucial, o veți ști când o veți auzi. Luați un Peavey 6505+ distorsionat într-un mixaj și eliminați toate basurile și mediile joase – tot ceea ce va rămâne va fi mușcătura.
Warmth: aceasta este adesea o cocoașă largă centrată în jurul mediilor; gândiți-vă la sunetul lui Ibanez Tube Screamer
Crunch: un sunet de mijloc distorsionat mai puțin comprimat și mai deschis oferă adesea un sunet gravuros, „crocant”. Este notabil faptul că și unele Big Muff cu scobitură, cum ar fi Ram’s Head, pot deveni „crunchy”, ceea ce ne spune că, probabil, are mai mult de-a face cu caracterul mediilor joase și al mediilor superioare de o parte și de alta a crestăturii.
Big Muff are de obicei o crestătură în jurul valorii de 1kHz, deși aceasta se mișcă pe măsură ce modificați controlul tonului. Avem tendința de a seta tonul pe reeditările noastre Triangle și Op Amp în jurul orei 2, ceea ce face ca notch-ul să fie în jurul valorii de 800Hz. Ca urmare, tindem să presupunem că cea mai mare parte a „crunch-ului” poate fi găsită în jurul valorii de 1,6kHz, deoarece această setare a butonului de tonalitate „dezvăluie” acea frecvență prin mutarea crestăturii.
Caracteristicile fiecărei game de frecvențe
Bine, deci aceștia sunt termenii din glosar, dar ce putem auzi în mixajul real la ce frecvență și de ce este important?
Merită să ne amintim că locul în care se află alte instrumente și elemente este important. Chitara are o gamă atât de largă încât, cu excepția cazului în care cânți complet solo, câtă lățime de bandă ai în fiecare gamă va determina cât de impactant este cântecul tău pentru ascultător.
Dacă aveți acces la multitrack-uri ale formației dvs. care cântă, ar putea fi o experiență de învățare valoroasă pentru dvs. să vă uitați la lucruri cum ar fi piesele de bas și tobe prin intermediul unui metru sau imager, astfel încât să puteți vedea vizual spațiul pe care îl ocupă față de părțile dvs. de chitară.
Ca întotdeauna, totuși, nu vă lăsați copleșit de indicii vizuale – urechile voastre ar trebui să fie întotdeauna ghidul vostru pentru ceea ce sună bine într-un ton de chitară, sau fie într-un mix full-band live sau de studio.
50-60Hz: v-ați putea aștepta să auziți kick-ul în jurul acestui interval, precum și basul și sintetizatoarele. Chitarele generează zgomot în acest interval, dar, dacă nu este un instrument cu rază de acțiune extinsă, s-ar putea să vi se pară că interferează cu basul fără a adăuga de fapt la sunet. Este adesea o idee bună să localizați cea mai joasă notă cântată la chitară într-o melodie și apoi să aplicați un filtru trece înalt puțin sub această frecvență pentru a oferi suficient spațiu pentru bas și toba de fund.
100-200Hz: aici s-ar putea să găsiți fundamentală a snare-ului. Sunetele de aici trec de la „rumble” la „growl” și „bloom”.
150Hz: unul dintre cele mai valoroase sfaturi de mixare care ni s-a spus vreodată este că aceasta este zona aspră care dă „carne de vită” unei chitare bas. Schimbând cu atenție egalizarea basului și a chitarelor în jurul acestui punct, puteți modifica echilibrul celor două instrumente astfel încât să se îmbine mai bine într-un mixaj.
200-500Hz: o mare parte din ‘greutatea’ unui mixaj se găsește aici; chitarele cu mult în această bandă sună mai cald, dar dacă exagerați, ar putea suna prea ‘lemnos’.
500-1kHz: de aici provine ‘corpul’ sunetului. Unele snares își vor avea supratonurile în această zonă și le poate copleși ‘snap-ul’, care, în general, se află undeva în frecvențele ‘bite’.
2kHz: „mușcătura” pentru chitară și voce se situează aici.
3kHz: în această zonă se întâmplă destul de des ca chitarele să se „acumuleze” într-un mixaj și, de asemenea, să vedeți fenomenul „cymbals eat guitars”, în special cu cymbals washy sau open hats – și da, coliziunea frecvențelor chitarei și ale cymbalului este locul de unde trupa și-a luat numele. Vocea masculină într-un context rock are, de asemenea, adesea nevoie de adăugarea unui plus de mușcătură în această bandă, ceea ce înseamnă că este foarte ocupată în unele mixaje.
5-10kHz: claritate și deschidere; atunci când încercați să obțineți un sunet de plumb cu adevărat „înălțător”, poate fi bine să reduceți frecvențele înalte de pe chitarele ritmice și să eliberați această bandă pentru ca chitara principală să se desprindă mai mult. Exagerarea poate duce la un sunet obositor sau pătrunzător; aceasta este zona în care veți găsi adesea rezonanțe neplăcute de tip „ice-pick”. Atunci când amestecați efecte distorsionate de schimbare a pitch-ului, cum ar fi DigiTech Whammy, veți avea adesea probleme între 3-6kHz. Cu toate acestea, un EQ chirurgical cu un Q îngust sau utilizarea atentă a compresiei multi-bandă este de obicei capabilă să domolească frecvențele problematice.
10-12kHz: în direct, peste acest punct pot apărea adesea probleme, în funcție de cameră. În special pentru tonurile cu câștig foarte ridicat, veți vedea uneori trupe de turneu folosind un egalizator cu un filtru trece-jos în jurul acestui punct pentru a înlătura notele înalte neplăcute.
Consiliu final: cartografierea înălțimii la frecvențe
În cele din urmă, am făcut deseori aluzie la nota fundamentală. În special în cazul chitarei, cea mai mare parte a timbrului său unic este ca urmare a amestecului dintre o notă fundamentală și supratonurile sale – deși acest lucru este valabil pentru toate instrumentele. Dacă folosiți o anumită acordaj sau dacă scrieți adesea într-o anumită tonalitate, atunci aflarea frecvenței unei note vă permite să egalizați în jurul impactului acelei note. Nu numai atât, dar puteți calcula apoi supratonurile.
Cu un egalizator grafic care are 10 sau mai multe benzi, aceasta ar putea fi diferența dintre un supraton care se află într-o bandă sau alta, iar cu o pedală precum Empress ParaEQ, este posibil să aibă un efect fie asupra frecvenței centrale pe care o folosiți, fie, într-adevăr, asupra Q-ului pe care îl aplicați benzii joase, medii sau înalte.
În studio, acesta este un instrument mult mai puternic, deoarece poate fi aplicat pe fiecare melodie în parte, sau chiar automatizat pe secțiuni care au nevoie de o ușoară ajustare. Ca regulă în cazul egalizatorului, doriți să păstrați tranziția între benzi cât mai lină posibil, dar o cartografiere atentă a frecvențelor poate da roade chiar dacă trebuie să faceți ajustări mai chirurgicale.
Pedale EQ pe care trebuie să le încercați
Boss GE-7
GE-7 este un EQ grafic cu șapte benzi, controlate prin cursoare, și un control de nivel ca un master boost sau cut suplimentar. Este activ, ceea ce înseamnă că fiecare cursor controlează fie o amplificare, fie o reducere de până la 15dB pe bandă.
Benzile sunt 100Hz, 200Hz, 400Hz, 800Hz, 1,6kHz, 3,2kHz, 6,4kHz, și vom discuta aceste intervale mai în detaliu mai târziu. Deocamdată, ceea ce trebuie reținut este că aceste benzi sunt octave.
Singurul dezavantaj al GE-7 este că are unele probleme de zgomot – deși există o serie de moduri disponibile care elimină acest lucru pentru GE-7 de dinainte de 2017. După acest moment, GE-7 a fost reproiectat pentru a folosi componente SMD, care sunt mult mai greu de lucrat pentru modding.
Boss EQ-200
Boss consideră că acesta este „cel mai flexibil EQ compact creat vreodată pentru chitară și bas”, și cu siguranță are specificațiile necesare. EQ-200 se mândrește cu două canale de egalizare cu 10 benzi, cu un afișaj grafic la bord.
Puteți conecta pedale externe pentru a le modela pre și post – ideal pentru overdrives, distorsiuni și fuzz-uri. Există, de asemenea, o funcționare selectabilă a fluxului de semnal pentru utilizatorii stereo și până la 128 de sloturi de memorie pentru a vă salva EQ-urile atent create, pe care le puteți comuta între ele din mers.
Dacă aveți un echipament complet echipat cu comutare MIDI și chiar mai multe amplificatoare, aceasta este una dintre cele mai bune pedale EQ pe care le puteți cumpăra.
MXR 6-band EQ
Egalatorul MXR 6-band EQ a fost inițial o unitate de egalizare grafică albastră compactă de culoare albastră fără footswitch, poate cel mai faimos folosit de Dimebag pentru a-și amplifica mediile. Fiecare bandă este activă, controlând o amplificare sau o reducere de +/-18db.
Benzile sunt 100Hz, 200Hz, 400Hz, 800Hz, 1,6kHz și 3,2kHz.
Versiunea modernă îmbunătățește originalul prin faptul că este comutabilă prin pedală, are un adevărat bypass și LED-uri ingenioase pe fiecare dintre cursori, astfel încât puteți vedea exact ce se întâmplă chiar și pe o scenă întunecată. Are cu o bandă mai puțin decât GE-7 de la Boss, dar acest lucru ar putea să nu fie o problemă, cu excepția cazului în care există un motiv special pentru care doriți să accentuați frecvențele înalte de înalte.
Dacă cele 6 benzi nu reprezintă un control suficient pentru dumneavoastră, atunci MXR oferă și o versiune cu 10 benzi, cu nu numai o gamă mult mai mare, ci și un control al volumului și al câștigului pentru o flexibilitate suplimentară.
Chase Bliss Audio Condor
Condorul este o fiară interesantă pentru Chase Bliss la prima vedere, dar este rapid evident că un EQ se potrivește perfect în linia lor de pedale ultra-ajustabile controlate digital.
Chiar undeva între un preamplificator și un egalizator analogic, controlul principal al egalizatorului pentru Condor este un control parametric al mediilor care poate fi mutat între 150Hz și 5kHz. Există, de asemenea, un filtru de bas și un filtru low-pass pentru mai mult control asupra gamei de frecvențe joase.
În plus, aveți o multitudine de comutatoare dip cu opțiuni de control suplimentare în partea de sus și, de asemenea, control MIDI. Un al doilea footswitch controlează circuitul de acționare, permițându-i să fie folosit și ca amplificator.
Empress ParaEQ
Parametrul ParaEQ este exact cum sună – un egalizator parametric cu trei benzi. Fiecare bandă – joasă, medie și înaltă – are un control Q, o frecvență centrală selectabilă pentru filtru și un control al câștigului, care permite o amplificare sau o tăiere de 15dB.
Frecvența centrală joasă este de la 35Hz la 500Hz, cea medie este de la 250Hz la 5kHz, iar cea înaltă este de la 1kHz la 20kHz.
Pedala are, de asemenea, o secțiune de amplificare, care este pur și simplu o amplificare curată de 30dB. Acest lucru înseamnă că puteți folosi filtrele ca tăieturi și apoi să folosiți amplificarea ca un câștig de machiaj, dacă doriți, pentru o versatilitate suplimentară.
Știri recente
.