Dacă îl vedeți ca pe un vârf de lance al underground-ului sau ca pe un semn al apocalipsei de vânzare la orizontul muzicii bass, nu se poate nega că riddim-ul este aici pentru a rămâne. Provocarea, așadar, este cum să vorbim despre el. Cine și ce este riddim și cine și ce nu este? Ei bine, după cum veți vedea în curând, riddim este un termen alunecos, a cărui definiție nu este doar dificil de stabilit, ci și unul pe care artiștii și fanii sunt, uneori, reticenți în a-l îmbrățișa.
Pentru cei care îl iubesc, este considerat partea mai murdară, mai swaggy a dubstep-ului – un stil „simplu” construit pe aranjamente de tobe libere, triplete de percuție și linii de bas noduroase. Dacă riddimul este ceea ce vă place, este o cultură unică și interesantă în sine. Dar, privit din exterior, poate părea repetitiv și haotic, perfect pentru echipa de dubstep headbanging, dar un sunet care aduce cu el pata de a se adresa maselor în cel mai rău mod posibil.
Cum a spus un pionier bine-cunoscut al dubstep-ului (care a cerut să rămână anonim în această discuție), controversa începe adesea cu cuvântul însuși: „Riddim ar trebui să se numească pur și simplu dubstep”. Este un sentiment care este revizuit de fiecare dată, în timp ce capetele din vechea școală se împotrivesc afirmației că riddimul este „nou” sau că deschide noi drumuri. Pentru pionierii dubstep și autoproclamații „puriști”, riddimul devine simptomatic pentru dinamica schimbătoare a unei scene în care o generație complet nouă intră în scenă crezând că a reinventat dubstep-ul, când, de fapt, sunetul pe care l-au auzit în copilărie a evoluat deja mult timp de la rădăcini.
Dar înainte de a ne lăsa prinși în politica de fond a termenului, să ne întoarcem pe străzi și să vedem dacă cei care sunt de fapt în tranșee ne pot ajuta să dăm sens termenului pe care toată lumea adoră să-l urască.
Când și unde s-a născut riddim-ul?
OOLACILE (producător): Din câte știu eu, Jakes este cel care a inventat termenul „riddim” în jurul anului 2012 (s-ar putea să mă înșel puțin în privința anului). Scopul acestui nume și al acestui sunet a fost acela de a se întoarce oarecum la rădăcinile a ceea ce a fost dubstep-ul, înainte de era Skrillex. Artiștii au vrut să capteze același tip de vibrație pe care artiștii OG dubstep, precum Skream, DMZ și Burial, o creaseră, păstrând în același timp modernitatea. Artiști precum Subfiltronik au apărut și au ajutat cu adevărat la stabilirea a ceea ce este un riddim.
Cum rămâne cu cuvântul în sine – de unde provine?
Kristofer Reinex (fondator al Riddim Dubstep Community): Cuvântul în sine a fost adoptat din cultura dancehall jamaicană. Este literalmente pronunția jamaicană patois (argotică) pentru cuvântul englezesc „rhythm”. În dancehall și reggae, „riddim” se referă la acompaniamentul instrumental al unui cântec. Aceste genuri constau din instrumentalul riddim, plus vocea sau MCing (partea vocală a unui cântec).
Cum se leagă această istorie de modul în care este folosit în contextul dubstep?
Kristofer Reinex: Așa cum există riddims dancehall, așa sunt și riddims dubstep. Același concept se aplică, pentru că este ideea că multe dintre aceste riddims dubstep ar putea fi cu ușurință dublate de artiști grime. În Europa, de fapt, nu este neobișnuit să participi la un eveniment de riddim dubstep care are un MC intern care livrează baruri (versuri) peste riddims. Având în vedere punctele comune dintre riddims dancehall și riddims dubstep, mi s-a părut cu atât mai logic să le numesc astfel. În plus, riddim dubstep pune foarte mult accent pe ritmul unei piese. Deci, puteți înțelege de ce cineva ar găsi potrivit să îl numească „riddim.”
Este ceva separat și distinct de dubstep, sau ar trebui să îl vedem mai degrabă ca pe o evoluție a sunetului?
Anthony Garduño (fondator al Get Heavy): Eu consider riddimul un subgen al dubstep-ului, la fel ca brostep, tearout, drumstep… Pentru mine, sună ca primele etape ale dubstep-ului. Obișnuiam să-l numim swampy/trenchy pe atunci, din cauza sunetelor care erau concepute în producție.
Kristofer Reinex: Dacă ne întoarcem în 2010-11, aceștia au fost anii în care dubstep-ul a luat cu adevărat avânt în State, mai ales după lansarea EP-ului Scary Monsters and Nice Sprites al lui Skrillex. Privind în urmă, poți vedea că a fost un punct de cotitură în scena în care dubstep-ul old-school a început să dispară încet și a apărut o nouă eră a dubstep-ului – ceea ce majoritatea oamenilor numesc „brostep”. Această nouă eră a fost cea în care aveai sintetizatoare țipătoare și buildup-uri mari și îndelungate, cu un accent puternic pe drop. Acesta este, de asemenea, momentul în care comunitatea dubstep a început să evolueze în două direcții diferite: În mainstream, avem brostep; în underground, avem riddim.
Alfonso de la DEFINITIVE (producător): Sunetul în sine este foarte diferit de dubstep-ul mainstream, deoarece este mult mai mult pe partea minimalistă și se concentrează pe flow și pe vibe, mai mult decât orice altceva. Cu alte cuvinte, nu prea auzi niciodată producătorii de riddim folosind melodii grele, piese vocale sau cadențe de acorduri nebunești.
AL ROSS (producător): A devenit cu siguranță un fel de subgen punk-rock al dubstep-ului. Este o abordare foarte crudă, dură, minimalistă a stilului old-school de dubstep (gândiți-vă la Coki, Digital Mystikz, Skream, Jakes, Benga, etc.). Urmează o formulă similară acelui stil, dar adaugă un swing mai agresiv și mai groovy pentru a-l transforma în această muzică de monstru de mlaștină pe care o avem acum (de care sunt absolut obsedat).
Cine sunt câțiva artiști sau crew-uri care reprezintă acest sunet?
OOLACILE: Ca să fiu sincer, nu sunt atât de mulți artiști de riddim pe cât ar putea crede publicul. Cu siguranță nu sunt un artist de riddim, în primul rând. În zilele noastre, oamenii asociază underground-ul cu riddim-ul, dar nici asta nu este exact. Ceea ce este cel mai interesant este că, de fapt, în urmă cu câțiva ani, înainte de acest boom al riddim-ului, se producea mult, mult mai frecvent riddim decât acum. Oameni precum Megalodon, Juju, Bloodthinnerz, Deemed și Roto produceau riddim acum câțiva ani. Există, de asemenea, destul de multe crew-uri care fac riddim – oameni precum Wizards (Med, Ivory, Martz, etc.), Akatsuki Chop Music crew (Yakz, Sledge, Emilian Wonk, Flix, etc.), Gremlins (K.E.V., Coax, Jacko) și, cel mai important, Monsters crew (Subfiltronik, Infekt, Shiverz, AD, etc.). În opinia mea, cei mai notabili artiști de riddim sunt Subfiltronik și Shiverz. Subfiltronik este cel care a stabilit cu adevărat ceea ce este cunoscut în mod obișnuit ca fiind sunetul riddim, iar Shiverz este probabil cel mai bun DJ de riddim din lume.
DEFINITIV (Alfonso): Producătorii care conduc sunetul în acest moment, în opinia mea, sunt: toți membrii Savage Society (Aweminus, Bloodthinnerz, Blankface, MAZE, Benzmixer, Deemed, Tokez), toată echipa Monsters (Infekt, Subfiltronik, Bukez și restul), împreună cu alți producători precum Phiso, Spass, Ponicz, Ivory, Answerd, Rawtee, Murda, Point.Blank, Yakz, Badklaat și mulți, mulți alții. Dacă voi continua, lista va fi cu totul prea lungă! Să spunem doar că este sănătoasă și devine din ce în ce mai sănătoasă!
Câteva melodii particulare care ies în evidență ca imnuri riddim, pentru cei care nu știu?
OOLACILE: Evident, „Blockz” de Subfiltronik este cel mai mare imn de riddim din toate timpurile. „Yasuo” de Crowell și Bommer este un alt hit uriaș. Mai sunt câteva mai noi, cum ar fi „Orgalorg” de Infekt și „Mortal Kombat” de Ecto și Skenz, care se califică.
.