Digital storytelling descrie un proces simplu și creativ prin care persoanele cu puțină sau deloc experiență în crearea de filme pe calculator dobândesc abilitățile necesare pentru a spune o poveste personală sub forma unui film de două minute, folosind predominant imagini fixe și voce din off. Aceste filme pot fi apoi transmise pe internet sau difuzate la televizor.
Un povestitor digital poate fi orice persoană care are dorința de a documenta experiența de viață, ideile sau sentimentele prin utilizarea poveștilor și a mediilor digitale. De obicei, este o persoană cu puțină experiență în producția video, dar care are timp să petreacă câteva zile participând la un atelier și dezvoltând o poveste cu sprijin creativ și asistență tehnică din partea unor facilitatori experimentați și plini de compasiune.
Utilizările povestirii digitale variază de la un mijloc de exprimare a creativității, la o metodă de cercetare a problemelor locale de sănătate sau un mijloc de păstrare a identității unei comunități și o formă de istorie orală. Ca metodă, povestirea digitală combină tehnici de dezvoltare a competențelor de alfabetizare și de povestire cu o introducere în tehnologia de bază a informației și comunicațiilor (TIC), folosind exerciții de grup și procese individuale care dezvoltă încrederea și consolidează stima de sine.
La suprafață, aceste povestiri digitale sunt toate relatări audio-vizuale singulare și personale ale poveștii unui individ, însă realizarea lor este modelată de experiența de colaborare din cadrul atelierului. Fiecare poveste arată modul în care cineva își imaginează locul într-o lume personală și publică.
Metode și practici de povestire digitală
Cuvintele digitale permit participanților să: își spună propriile povești, să învețe abilități media digitale, să dobândească încredere și stimă de sine. Metoda plasează poveștile sub controlul povestitorului
Participanții consideră că povestirea digitală este distractivă: este o modalitate de a ajunge la persoanele care cred că educația „nu este pentru ei”; poate contribui la dezvoltarea competențelor lingvistice și de alfabetizare prin povestire și scriere de scenarii; poate oferi oamenilor un start în dezvoltarea competențelor și îmbunătățirea șanselor lor de a obține un loc de muncă; oferă o modalitate de a se implica în mod reflexiv în experiență.
Cuvintele digitale au fost utilizate în domeniul sănătății și al educației cadrelor didactice pentru a dezvolta identitatea profesională a studenților și ca instrument de auto-reflecție prin care studenții creează și împărtășesc povești digitale despre experiențele lor practice. Ca practică, aceasta ajută la stimularea abilităților de gândire de ordin superior, dezvoltă alfabetizarea digitală și este, „elementul agregator capabil să îi transforme pe studenții noștri în adevărați cursanți ai secolului XXI” (Ribeiro, 2012).
În scopul atelierelor de povestiri digitale pe care le organizăm la Universitatea din Brighton, un film digital este:
- un film de 2 minute (~250 de cuvinte)
- o poveste personală
- scrisă, înregistrată și editată de realizatorul filmului
- folosește fotografii/desene realizate de realizator (10-30 de fotografii)
- poate folosi și imagini video, animație și muzică
- toate imaginile sau muzica trebuie să fie libere de drepturi de autor
Atelierele de storytelling digital încep, de obicei, cu un cerc de povești, creând o atmosferă de încredere și de cunoaștere reciprocă prin activități. Se dau sugestii de povești care suscită gânduri concentrate cu privire la cele mai puternice elemente care trebuie dezvoltate dintr-o viață întreagă de amintiri. Exercițiile de povestire introduc metoda și încurajează schimbul de materiale.
Participanții sunt apoi inițiați în principiile narațiunii: narator, voce, fundal. Ei învață, de asemenea, despre lucrul cu camera și tehnica de filmare. Se scriu scenarii scurte, după care se înregistrează vocile din off. Participanții scanează fotografii din albume sau fac fotografii noi cu persoane și obiecte. Alții creează imagini prin desen, realizează animații simple de tip stop frame sau animații cu programe de calculator, cum ar fi Adobe Flash
Participanții trec apoi la montaj. Imaginile și animațiile sunt încorporate într-un software de editare a filmului, unde sunt combinate cu vocea din off. Rezultatele sunt apoi împărtășite sub forma unor spectacole de grup, expoziții în spații publice sau online.
Cercetare în domeniul povestirilor digitale
Ca formă relativ nouă de practică culturală care se bazează pe o serie de rădăcini, practici și interese diferite, povestirile digitale au atras atenția unei serii de cercetători și specialiști.
O consecință a acestui fapt este că literatura, cercetarea și practica sunt limitate și exploratorii, în timp ce scriitorii, practicienii și academicienii își croiesc drum spre o înțelegere mai completă și mai rotundă. Motivațiile pentru proiectele individuale provin adesea din surse diferite, cu o dorință de a utiliza povestirea digitală cu anumite grupuri sau comunități. Sennett (2012) remarcă modul în care multe proiecte comunitare „oferă experiențe bune”, dar „trebuie să ducă undeva pentru a deveni durabile”.
Acest sentiment de iminență se regăsește în multe proiecte de storytelling digital în care beneficiile pe termen scurt ale procesului de storytelling sunt definite în termeni de povești spuse sau de persoane instruite. Rar se găsesc cercetări care să ia în considerare conținutul poveștilor digitale sau să adopte o abordare longitudinală a evaluării impactului participării la un atelier de storytelling digital asupra participanților.
Lucrările de la Universitatea din Brighton, inclusiv Silver Stories (2014) și StoryA (2016), fac acest lucru. Sesiunile cheie ale lui Joe Lambert și John Hartley de la Create, Act, Change – a 5-a Conferință Internațională de Storytelling Digital (2013) au încercat să aducă o mai bună înțelegere a practicii de storytelling digital, argumentând necesitatea de a „teoretiza” activitatea. John Hartley și Joe Lambert au argumentat amândoi în acest sens, dar au ajuns la același punct din poziții de plecare aflate la capetele opuse ale spectrului – ca teoretician mediatic desăvârșit și ca practician dedicat.