Data lansării: | 23 martie 1979 |
Înregistrat: | Decembrie 1978 – ianuarie 1979 la Sunset Sound Recorders, Hollywood, CA |
Lungime: | 32:00 |
Producător: | Ted Templeman |
Precedat de: | Van Halen |
Succesor de: | |
: | Femeile și copiii mai întâi |
Van Halen II:
1. You’re No Good
2. Dance The Night Away
3. Somebody Get Me A Doctor
4. Bottoms Up!
5. Outta Love Again
6. Light Up The Sky
7. Spanish Fly
8. D.O.A.
9. Women In Love…
10. Beautiful Girls
Această continuare concisă a debutului autointitulat al trupei Van Halen a apărut la doar 13 luni după primul lor album. Înregistrat în trei săptămâni și lansat pe 23 martie 1979, cel de-al doilea album al trupei este un tur de forță hard rock care scoate în evidență măiestria muzicală stelară a trupei și măiestria directă a geniului chitarei Eddie Van Halen și a vocalistului principal David Lee Roth.
Planul de producție pentru cel de-al doilea album al trupei Van Halen a fost simplu: Dacă la început reușești cu sălbăticie, întoarce-te pe urmele tale și încearcă, încearcă din nou. Trupa s-a întors în Studioul 1 de la Sunset Sound Recorders pe 10 decembrie 1978, la o săptămână după ce și-a încheiat primul turneu mondial. Eddie era stresat încercând să aducă trupa din modul de petrecere totală. „Încercam să-i trezesc pe băieți”, a spus el, „spunându-le: „Hei, băieți, trebuie să ne liniștim puțin, pentru că mai avem un alt album de făcut””
Într-o săptămână albumul era aproape gata – în ciuda succesului primului disc, casa lor de discuri se presupune că le-a acordat un buget de înregistrare mai mic a doua oară. Multe dintre piesele folosite au fost primele înregistrări. Deși Eddie a menționat în mod public dorința sa de a aduce sintetizatoare electronice în mix, nu s-au făcut schimbări atât de drastice. În orice caz, cântecele erau mai concentrate, rockeri ascuțiți – probabil pentru că melodiile mai dinamice fuseseră selectate cu migală pentru a fi puse în slujba lui Van Halen.
Van Halen II a continuat petrecerea cu toată viteza. La Sunset Sound au înregistrat cu o veche consolă Putnam 610, o pupitru de mixaj deloc de ultimă generație care data din anii 1950. Toată lumea, de la Frank Sinatra la The Doors și până la filmele de animație ale lui Walt Disney, a înregistrat folosind același echipament – un bun sondaj reprezentativ al strămoșilor și influențelor lui Van Halen.
Au fost mai puține vârfuri amețitoare decât la debut, dar desfrâul a fost mai mult în față. Discul a fost mai amuzant, arătând că trupa nu era doar o echipă de hituri cu precizie letală din California de Sud. Au râs de ei înșiși în timpul unei piese de bebop în „Bottoms Up!” și au oferit un single pop atemporal în „Dance The Night Away”.
Deși saltul aerian al lui Roth de pe coperta din spate trebuia să pară ca o zi obișnuită la ferma de bărbați, a fost o cascadorie pusă în scenă pentru ședința foto. La a treia încercare, cântărețul a aterizat lateral și și-a rupt un os de la picior. Ultimul panou din acea bandă desenată Bazooka Joe poate fi găsit în interiorul copertei – o fotografie a lui Roth cu piciorul gol bandajat, ținând în mână un baston în timp ce se distrează cu un grup de asistente.
Lansat pe 23 martie 1979, Van Halen II a devenit piesă de aur în luna următoare și piesă de platină în luna următoare. A ajuns pe locul 6 pe baza piesei „Beautiful Girls” și a succesului din Top 20 al piesei „Dance The Night Away”.
Discul a început cu un cover al piesei „You’re No Good” a lui Clint Ballard Jr., de asemenea piesa principală de pe albumul numărul 1 din 1974 al cântăreței californiene de soft rock Linda Ronstadt. Acum, băieții de la „Noise” îi refoloseau inima frântă pentru propriile nevoi. Pășind ușor, cu un intro de chitară cu volum mare, piesa a intrat ca o lovitură de pedeapsă pentru toți tovarășii de bine-dispoziție ai establishment-ului muzical de pe Coasta de Vest.
Alex a identificat „Light Up the Sky” ca fiind adevărata direcție muzicală a trupei în acel moment, sau cel puțin preferința sa personală – o piesă metalică care virează, cu un subînțeles tandru, ritmuri de stop-start și un solo de chitară strălucitor. El a respins „You’re No Good” ca fiind „ideea altcuiva de single de succes” – probabil Templeman, care a rămas un om al casei de discuri în sufletul său, căutând întotdeauna să aducă în topuri trupele pe care le producea.
Chitara lui Eddie a curs groasă prin mixaj, învârtind cu îndemânare piruete în jurul impulsului melodiilor. El a refuzat în continuare să își dubleze piesele ritmice. Pentru a-și îngroșa sunetul de chitară „maro”, a preferat să dea volumul mai tare, să suprasolicite circuitele și să lase amplificatoarele să scârțâie cu căldură naturală. Frumosul intro cu clopoței de la „Women in Love” avea să rămână unul dintre cele mai mândre momente ale sale.
Pentru „Spanish Fly”, un alt punct culminant al lui Eddie, a cântat la o chitară obișnuită Ovation cu corzi de nailon. Un răspuns acustic în stil flamenco la electricitatea lui „Eruption”, solo-ul de un minut încă se baza în mod autoreferențial pe tapping. În timp ce chitariștii erau încă înnebuniți de inovațiile sale în materie de finger-tapping de pe primul album, acum Eddie își admonesta acoliții cu armonice tappate, deschizând un alt vocabular pentru chitara solo.
Trupa s-a întors la sesiunile demo pentru primul album, aducând înapoi piese care plac în cluburi precum „Somebody Get Me a Doctor” și „D.O.A.”. De asemenea, „Outta Love Again” era unul dintre cele mai vechi cântece Van Halen, datând de dinainte ca Mike să se fi alăturat trupei. „Beautiful Girls” apăruse, de asemenea, pe demo-urile lui Templeman sub numele „Bring On the Girls” – versiunea de pe album a făcut ca abordarea adolescentină și excitată a trupei în materie de curtare să fie puțin mai drăguță.
Mai mult decât pe primul album, au strălucit cotletele moi ale producătorului Templeman, Doobie Brothers. Cu toate acestea, potrivit lui Roth, „Când Van Halen II a fost înregistrat și gata de lansare, toată lumea de la Warners a crezut că este un eșec”. Van Halen reușea sub radarul propriilor lor stăpâni corporatiști.
Van Halen II: Twice The Pleasure, Twice The Fun
Recenzia VHND
După ce a aruncat echivalentul unei bombe A muzicale și a aruncat în aer mințile colective ale fanilor rock de pretutindeni cu debutul său, Van Halen s-a întors în studio în decembrie 1978 pentru a pune la cale următoarea mișcare.
De la coperta sa de o subtilitate înșelătoare până la ruptura vocală instantaneu familiară din „Bottoms Up!” Dave, Eddie, Al și Mike au făcut mai mult decât să înregistreze „Van Halen,” partea a doua. Bazându-se pe uneltele bine puse la punct câștigate prin nopți lungi de cântat la cantina locală, ei au solidificat sunetul care va fi asociat pentru totdeauna cu numele „Van Halen.”
Cu o privire retrospectivă, Van Halen II a fost întotdeauna ceva special, o privire spre un ocean de potențial aparent nelimitat de la băieții care ți-ai dorit întotdeauna să fii. Atitudinea trupei (entuziasmul îmbibat în bere a patru băieți care se distrau cel mai bine din viața lor) se transmitea puternic și clar prin muzică și era greu pentru un ascultător să nu fie afectat sau inspirat de ea. A fost o bombă muzicală pură, și totuși „II” este adesea trecut cu vederea printre realizările trupei. Conține unele dintre cele mai îndrăgite melodii ale trupei, dar rareori este plasat printre primele trei alegeri ale fanilor.
Din orice punct de vedere, VH II a fost un disc special care va avea întotdeauna un loc moale în inima fanilor de pretutindeni.
Sunt șanse ca aceasta să fi fost caseta pe care v-ați asigurat că o aveți pentru o excursie la plajă. Acesta a fost discul care a ajuns întotdeauna pe platan la petrecerile cu bere de vineri seara. Acesta a fost discul compact care a fost înlocuit de fiecare dată când prietenii tăi s-au servit din colecția ta. Și dacă vreo copertă de disc Van Halen a fost folosită pentru a rostogoli joint-uri, sunt șanse ca aceasta, în mod corespunzător, să fi fost aceea. Aceasta a fost muzica care a oferit coloana sonoră pentru mai multe apusuri de soare decât orice altă lansare Van Halen.
Rifurile monstruoase ale lui Ed în „D.O.A.” și „Somebody Get Me a Doctor” ajută la solidificarea muchiei dure a trupei. Alte melodii precum „Dance The Night Away” și „Beautiful Girls” au ajutat Van Halen să obțină o îmbrățișare caldă din partea radioului fără a fi nevoit să se plieze pe formatul radiofonic, dovedind că Van Halen era în egală măsură melodie și mușchi.
Imagini din interiorul albumului realizate de fotograful rock veteran Neil Zlozower arată fiecare membru al trupei pozând ca un star rock, în timp ce poznele exagerate ale lui Roth inspiră o generație de cântăreți să viseze la viața din spatele microfonului. Și, hei, nici asistentele nu sunt rele.
În timp ce făcea prăpăd în fața a zeci de fani și îi convertea pe sceptici de-a lungul timpului cu spectacolele sale live incendiare, primul turneu mondial al trupei Van Halen, în care a susținut Black Sabbath și alte nume notabile ale rockului, a ajutat, de asemenea, la forjarea cvartetului într-o mașinărie de hard rock fină pentru Van Halen II.
Se poate argumenta că acest album a consolidat abilitățile muzicale ale trupei, precum și siguranța sa. Aceasta este una dintre puținele lansări Van Halen care a folosit pe deplin talentele lui Anthony, înainte ca acesta să treacă mai discret în spatele maestrului Eddie. Prezentându-și vocile de acompaniament pe melodii precum „Dance The Night Away” și „You’re No Good”, Mike a putut, de asemenea, să se întindă și să-și arate talentele de bas jazz pe „Outta Love Again” și „Somebody Get Me a Doctor.”
![](https://www.vhnd.com/wp-content/uploads/2012/03/VH2_poster.jpg)
În primele două discuri, Van Halen a capturat ceea ce unii fani consideră a fi cel mai distinctiv sunet al trupei: Zidul de zgomot crud, răgușit, de mare energie, care suna întotdeauna ca și cum ar fi fost la un decibel distanță de a atinge masa critică.
Nu căutați mai departe de „Light Up the Sky” pentru a vă convinge. Cântecul încă servește drept șablon pentru sunetul Van Halen. Alimentat de o prestație densă și strânsă a trupei, David Lee Roth se află în centrul scenei cu povești dintr-o viață trăită la 160 de kilometri pe oră. Vocea caracteristică a trupei punctează o punte înainte de a duce cântecul la final. Asta nu înainte de un solo genial de Van Halen și o pauză de tobe cu falsetul răgușit al lui DLR. Cheia aici – toți cei patru instrumentiști își asumă un rol activ în propulsarea cântecului prin casetofonul tău chiar între ochi. Pentru fani, a fost dinamită pură.
„Spanish Fly” ajută la sublinierea din nou a importanței lui Eddie pentru alți muzicieni hipnotizați de sunetul său distinctiv. Prezența mai mare decât viața a lui Roth creează un erou pentru fanii tineri de sex masculin, creând în același timp un obiect luxuriant pe care să-l dorească fanii de sex feminin.
Poate cel mai infectat dintre toate cântecele trupei, „Dance The Night Away” servește ca unul dintre cele mai bune single-uri ale trupei. Nu există un test mai bun al unui single decât să vezi pe cineva care tocmai l-a ascultat pentru prima dată cântând împreună cu refrenul înainte ca melodia să se termine.
Pentru noi, VH II a fost un clasic instantaneu, un amestec al tuturor lucrurilor care ne-au plăcut la Van Halen în primul rând; melodii de neuitat care împachetează un pumn ucigător. Un amestec de cântece care au făcut ca trupa să fie prietenoasă cu fetele, în timp ce împachetau suficient de mult boom sonic pentru a-i impresiona pe băieți.
Dar apoi, a existat întotdeauna acest tip de atracție cu Van Halen. Ei au oferit întotdeauna câte ceva pentru toată lumea.
Vânzări:
Acest album (Warner Bros. 3312 ) a fost înregistrat în șase zile și lansat pe 23/03/79. A ajuns pe locul 6 în topurile din S.U.A. (14/04/79) și pe locul 23 în topurile din Marea Britanie (14/04/79). A fost certificat cu aur pe 04/03/79, platină pe 05/08/79, triplă platină pe 10/22/84 și cvadruplă platină pe 07/05/90. Albumul a fost remasterizat și relansat la 19/09/00. 5,7 milioane de exemplare au fost vândute în SUA până în 2004. (Nu a fost din nou recertificat de RIAA din acel an, așa că vânzările exacte în SUA sunt necunoscute).
Fapte diverse:
Albumul a fost înregistrat la aproximativ o săptămână după ce primul turneu mondial s-a încheiat. Trupa a simțit că turneul i-a făcut să fie mai bine pregătiți pentru înregistrare decât ar fi fost vreodată după o pauză.
The Sheraton Inn din Madison, WI, este mulțumit în notele de copertă ale albumului. În timpul primului turneu al trupei Van Halen, aceștia au distrus etajul șapte al hotelului, aruncând televizoarele pe geamuri și având lupte cu extinctoare pe holuri. Ei au dat vina pentru acest incident pe tovarășii lor de turneu, Journey.
David Lee Roth și-a rupt piciorul în timpul unei ședințe foto pentru coperta din spate. El a făcut trei salturi de 12 picioare, aterizând incorect la a treia săritură, rupându-și ulterior piciorul drept. Când fotografiile pentru coperta interioară au fost realizate la o dată ulterioară, piciorul era încă bandajat și este clar evident pe coperta finală inclusă cu albumul. Cea de-a treia săritură a fost cea mai bună și a fost folosită pentru poză.
În mod misterios, Alex Van Halen lipsește de pe creditele de compoziție de pe partea a doua a versiunii pe casetă a acestui album, probabil din cauza unei erori de imprimare.
Michael Anthony a folosit un amplificator de bas mic pentru părțile sale de pe album, iar pentru suprapunerile de chitară, Eddie a folosit un singur cabinet și un singur cap, spre deosebire de peretele său obișnuit de amplificatoare.
LIVE FOOTAGE!:
Mulțumim lui Dumnezeu că trupa a decis să filmeze profesional o parte din concertul lor într-o seară din timpul turneului din 1979, pentru că dacă nu ar fi făcut-o, nu am fi avut nicio filmare profesionistă din anii ’70! Trei cântece au fost filmate după lansarea albumului, iar mai târziu au fost televizate într-o emisiune Don Kirshner’s Rock Concert: „Dance The Night Away”, „You’re No Good” și „Bottoms Up!”. (Faceți clic pe aceste linkuri pentru a viziona videoclipurile). În timp ce acest material prețios circulă pe youtube la o calitate submediocră, trupa încă nu l-a lansat oficial pe home video, nu se știe din ce motiv.
Credite: Cea mai mare parte a acestei pagini despre albumul Van Halen II (și paginile cu melodii la care se face legătura de aici) au fost scrise de către personalul VHND. În plus, o mare parte din informații provin din cartea „Everybody Wants Some: The Van Halen Saga”, de Ian Christie, și, de asemenea, Van Halen Encyclopedia, de CJ Chilvers. Van Halen News Desk a achiziționat recent VHE și vom adăuga secțiuni imense din VHE la VHND.
.