Când aveam 12 ani, îmi amintesc că mi-am omorât timpul în subsolul bunicii mele uitându-mă la un DVD pentru singurul film cu rating R pe care l-am putut găsi, Junebug. Nu voi uita niciodată că am asistat la interpretarea hilară și efervescentă a acelei actrițe roșcate din Catch Me If You Can. Și am fost încântată când steaua ei a continuat să crească după aceea, adunând șase nominalizări la Oscar – și, în mod tragic, nicio victorie. Au fost performanțele ei din Enchanted și The Fighter și Doubt și The Master. Cincisprezece ani mai târziu, încă mă trezesc revăzând periodic Junebug pentru a urmări scena culminantă devastatoare a lui Amy Adams și pentru a-mi reaminti cum arată o interpretare bună. Sigur, există câteva pași greșiți în cariera ei (vom trece cu vederea Big Eyes și tot ce ține de Julie din Julie & Julia), dar, în general, am învățat că te poți baza pe Adams pentru a oferi o interpretare convingătoare, una ancorată în realitate și vulnerabilitate emoțională, indiferent de material sau de gen.
De aceea, în niciun caz, pentru dragostea a tot ceea ce este bun pe pământul verde al lui Dumnezeu, actrița mea favorită, câștigătoare a zero premii ale Academiei, Amy Adams, poate obține un Oscar pentru interpretarea lui Bev Vance în Hillbilly Elegy.
„Dar, Chris”, spui tu, „cu siguranță, dacă tu crezi că Amy Adams este o actriță atât de bună, ai vrea ca ea să fie recunoscută și sărbătorită de un juriu al colegilor ei?” Și ai avea dreptate. Bineînțeles că vreau ca Amy Adams să câștige cea mai înaltă distincție pe care industria cinematografică o poate oferi și să se alăture rândurilor surorilor sale roșcate Nicole Kidman, Julianne Moore și Julia Roberts. Dar absolut nu în felul acesta. Adams câștigând un Oscar pentru munca ei în Hillbilly Elegy ar fi mai rău decât să nu câștige niciodată un Oscar. Iar pentru cei care au văzut deja filmul înainte de premiera de pe Netflix din 24 noiembrie, aceasta nu este o opinie controversată.
Hillbilly Elegy stă bine în prezent pe Rotten Tomatoes, cu un scor proaspăt de 29%, și chiar și acest scor pare puțin cam mare, având în vedere că povestirea filmului se desfășoară cu precizia unui ciocan de șnițele. Dar problema mea nu este legată de greșelile (multe) pe care regizorul Ron Howard le-a făcut în adaptarea autobiografiei lui J.D. Vance despre trecerea de la Rust Belt la Facultatea de Drept din Yale și înapoi. Este vorba despre interpretarea lui Amy Adams în rolul mamei bine intenționate, dar dependentă de droguri a protagonistului, Bev Vance.
Adams face cu adevărat maximul absolut cu rolul care i-a fost încredințat, trecând cu sălbăticie de la portretizarea unui părinte care se zbate și face tot posibilul să crească doi copii pe cont propriu la reprezentarea ororilor unei mame, fiice și partenere abuzive la un moment dat. Este o prestație epuizantă, care atinge cu stângăcie toate notele traumatizante la care te-ai aștepta de la cineva care încearcă să câștige un Oscar, până la peruca și machiajul intenționat lipsite de farmec. Dar problema nu este doar cantitatea mare de actorie cu majuscule pe care Adams o oferă în Hillbilly Elegy. Mai degrabă, este vorba de lipsa a ceva, orice, pe care l-ai asocia cu interpretarea prototipică a lui Amy Adams. Orice actriță ar putea rosti replicile și gesturile exagerate ale lui Bev, așa cum probabil au fost scrise în scenariu, și poate de aceea alegerile lui Adams – fiecare țipăt rostit, fiecare insultă aruncată, fiecare mână nesigură întinsă – se simt învechite și neinspirate. Puteai să le vezi venind de la un kilometru distanță.
Un moment deosebit de flagrant are loc la aproximativ o oră de la începerea filmului, când Bev refuză să intre într-un centru de tratament pentru dependența sa de heroină, după ce J.D. face eforturi mari pentru a o interna. Într-o ceartă aprinsă, J.D., interpretat de Gabriel Basso, țipă la mama sa pentru că a profitat de pe urma bunicii lor, Maw-Maw interpretată de Glenn Close, care a fost îngrijitoarea principală a lui J.D. pentru o vreme și cu care Bev are o relație extrem de tensionată. „Da. De parcă ar fi fost o sfântă nenorocită?”. scuipă Adams, adăugând o ridicare sarcastică din umeri, de parcă ar fi vrut să strige: „Hm, nu, nu a fost, prostule”. Este un semn de exclamare inutil lipit la sfârșitul unui ritm emoțional care a fost scris cu majuscule și subliniat cu cerneală roșie. Mențin Maw-Maw și Bev o legătură complicată și fragilă, influențată de trauma generațională și de condițiile experienței lor comune cu sărăcia? Um, nu zău, Sherlock!
Dacă te uiți în urmă la unele dintre cele mai bune lucrări ale lui Amy Adams, lipsa semnelor de exclamare este cea care lasă cea mai mare impresie. Gândiți-vă la interpretarea ei ca Charlene, steaua dură a atletismului din Southie, în The Fighter, și la curajul fără efort și discret pe care l-a adus rolului. Sau la doctorul lingvist Louise Banks din Arrival, îndurerată în liniște și în căutarea unei legături. Sau chiar și cea mai recentă nominalizare la premiile Emmy, în rolul unei jurnaliste care se automutilează în miniseria Sharp Objects, luptându-se cu demonii din interior și din exterior. Adams a fost cu picioarele pe pământ, subtilă, surprinzătoare. Interpretarea ei banală și clișeică în rolul lui Bev Vance din Hillbilly Elegy este antiteza celor mai bune lucrări ale sale.
Într-un an atât de tensionat pentru filme, pot să înțeleg cum un membru al Academiei ar putea crede că acesta este momentul perfect pentru a-i oferi un trofeu lui Adams. Este un „an ciudat” și ea „a muncit atât de mult pentru asta”, vor spune ei la prânzurile lor (virtuale) de la Beverly Wilshire, în spatele ușilor închise, în diverse bucătării luminate din Los Angeles, proiectate într-o grilă orbitoare pe Zoom. Tuturor deținătorilor de carduri AMPAS care citesc aceste rânduri, vă implor: nu o votați pe Amy Adams. Acesta nu este momentul ei Leonardo DiCaprio în The Revenant. Nu este momentul ei Julianne Moore în Still Alice. Acesta nu este momentul în care Charlize Theron se transformă în Aileen Wuornos pentru Monster. Haideți să nu pătăm moștenirea acestei femei oferindu-i o statuetă pentru una dintre cele mai proaste interpretări ale sale, așa cum am făcut cu Meryl Streep în The Iron Lady. Nu este rândul ei. Nu este timpul ei.
Și pentru Adams-hive, va veni și ziua noastră! Fata noastră va reuși să se descurce și va câștiga o statuetă pentru interpretare în ceva demn de numeroasele ei talente, care să evidențieze ceea ce face ea cel mai bine: să ne uimească cu profunzimea umanității sale. Dar anul acesta, să nu o lăsăm pe „Castor” – numele de companie pe care Adams i l-a dat peruca Bev Vance; dacă eu trebuie să o știu, trebuie să o știți și voi – să o lăsăm pe mâna altcuiva. Oricui altcuiva. Hei, dacă Academia vrea să i-l dea lui Glenn, n-are decât să o facă. Eu nu am nici un câine în lupta asta.