Allora ti sei appena iscritto a un corso di improvvisazione e hai fatto schifo, o eri così terrorizzato che non hai mai lasciato il tuo posto. Bene, ecco alcuni consigli su come migliorare nell’improvvisazione.
Improvvisare non significa essere bravi.
Parliamo molto dell’importanza dell’improvvisazione. È importante per una serie di ragioni, ma ecco le principali:
A. Ti libera.
B. Diventi un attore più fantasioso e audace.
C. Ti diverti (e sì, il divertimento è importante per gli attori).
Hai notato come nessuno di questi include l’ottenere un ruolo di recitazione, ottenere un agente o essere il migliore/più divertente/più intelligente in classe. Il corso di improvvisazione è per te e per il tuo mestiere. Quindi smettila di preoccuparti. Se stai lottando con qualsiasi aspetto della tua improvvisazione, non importa. Importa solo se ti arrendi!
Fallo per te, e tira fuori quello che vuoi. Se tutto va bene, riformulare la cosa in questo modo ti rende un po’ più fiducioso per salire sul palco e fare un tentativo. Ricorda che anche i migliori improvvisatori falliscono. Fa parte del gioco. Scrollatelo di dosso e iniziate una nuova scena.
Di’ “Sì”
Ok, l’hai sentito un centinaio di volte, ma è la pietra miliare dell’improvvisazione per un motivo. Dite “sì” alle idee e poi fate un passo avanti – SI E. Per quanto ridicola sia l'”offerta” che l’altro attore fa, seguila o portala da qualche altra parte. Non uccidere mai la scena. Questo può spesso essere un modo facile per ottenere una risata a buon mercato, ma dire “no” o ridere di un’offerta non aiuta te o la scena.
Dire “No”
Una volta che sei a tuo agio con l’improvvisazione, rompi la regola sacra e di’ “no” a un’offerta. Ma comunque non uccidete la scena. Dite “no” e fate andare avanti la scena. Perché il tuo personaggio ha detto no? Dai al tuo partner di scena qualcosa su cui lavorare.
Nota a margine: fallo solo con improvvisatori sicuri di sé. Dire di no ad un’offerta da parte di un attore inesperto può davvero buttarli giù.
Fatevi ispirare.
La cosa più grande che trovo quando insegno improvvisazione è la mancanza di creatività. Leggete di più, guardate di più, pensate di più. Fatti ispirare come attore, in modo che quando fai un’offerta sia più interessante del semplice “al dentista”. Non sto necessariamente incoraggiando la pre-pianificazione degli scenari, ma penso che se sei ispirato creativamente avrai naturalmente idee più interessanti.
Trova cosa c’è sotto la scena.
Gli attori spesso amano mantenere le scene di improvvisazione ad un livello superficiale. Una grande linea per aiutare a scavare più a fondo è dire: “Tu fai sempre così”. Questa semplice affermazione rende la scena immediatamente più personale. Se si continua a cercare di rendere tutto sul luogo e l’azione della scena, si andrà in giro in tondo. Ricorda che le scene di improvvisazione non devono sempre essere divertenti! Alcune classi possono avere una cultura che incoraggia la commedia, ma se tu fossi nella mia classe di improvvisazione mi piacerebbe vedere una scena drammatica.