100 “Must Know” Jazz Tunes

Peter Spitzer

In molti anni di insegnamento a studenti di combo jazz (e suonando professionalmente), ho sviluppato alcune opinioni sul repertorio “must-know”. Ecco il mio sforzo di selezionare i 100 standard più importanti da imparare per un aspirante improvvisatore jazz. Questi includono sia canzoni di tipo Broadway, sia brani scritti da personaggi del jazz come veicoli di improvvisazione. Sono organizzati in gruppi “Top 50” e “Next 50”. Dopo ogni titolo c’è la fonte che considero più utile e/o accurata.

Fonti suggerite

RB1, RB2 = Vecchi Libri Reali; HL1, HL2, HL3, HL4 = Libri Reali Hal Leonard “6th Edition”; NRB1, NRB2, NRB3 = Nuovi Libri Reali (Sher Music); POC = Pocket Changes (il vecchio Aebersold, non il più recente commerciale); CP = Charlie Parker Omnibook; SRB = Standards Real Book (Sher Music); TM = Thelonious Monk Fake Book; COLO = Colorado Cookbook; LTR = Ascolta la registrazione, e controlla cosa può esserti sfuggito dalla tabella.

Top 50 Must-Know Tunes

The Next 50 Must-Know Jazz Tunes

Commenti sulla lista “Must-Know”

“Must”:

Quali sono stati i criteri di scelta di questi brani? Per quale scopo “bisogna” conoscerli? Per una jam con gli hard-core boppers, o per un concerto casuale in una casa di riposo? Ho cercato di

1. considerare varie situazioni di concerti e jam, e fare alcune scelte “pratiche”.
2. Principalmente, però, ho deciso di esercitare la prerogativa del mio insegnante. Cioè, data la mia esperienza personale, quali sono le conoscenze di base che la prossima generazione di musicisti jazz dovrebbe avere?
3. Un ulteriore scopo era quello di includere brani abbastanza facili che uno studente possa portare la sua improvvisazione a un livello più alto, senza impantanarsi troppo nel ricordare e affrontare cambiamenti complessi.
4. Un altro criterio era: La maggior parte dei professionisti e degli insegnanti di jazz sarebbero d’accordo con queste scelte?

Questa lista cerca di prendere in considerazione tutto quanto sopra.

“Conoscere”:

Cosa significa? Diciamo che ci sono quattro stadi di “conoscenza” di un brano.

Primo, dovresti avere familiarità con almeno una o due versioni registrate, ed essere in grado di suonare la testa e un assolo decente mentre leggi da uno spartito.

Secondo, dovresti essere in grado di sbarazzarti della musica stampata, e affrontare il brano a orecchio e/o a memoria (“winging it”). I suonatori della sezione ritmica devono conoscere i cambiamenti, ma possono fingere la testa. I suonatori di corno devono conoscere la testa, ma possono fingere i cambiamenti.

In terzo luogo, tutti dovrebbero conoscere esattamente la testa e i cambiamenti degli accordi (usando una versione ragionevolmente ben accettata come riferimento), senza leggere.

Quarto – il nostro obiettivo – dovreste aver ricercato diverse versioni stampate e registrate, e conoscere diverse variazioni della melodia, così come diversi approcci solistici – e conoscere i testi, dove è applicabile.

Sulle diverse versioni:

Non troverete accordo su una fonte “definitiva” per molte, o la maggior parte, di queste melodie. I Real Books originali avevano molti errori, così come alcune versioni “corrette” ma idiosincratiche. I Real Books “Sixth Edition” (Hal Leonard) hanno continuato la grande tradizione dei libri falsi imperfetti. I New Real Books (Sher Publishing) sono migliori, ma neanche perfetti. Ci sono molti altri libri falsi disponibili, sia legali che illegali. Tutti i libri falsi, e anche gli spartiti “originali”, sono sospetti. Dovrete fare una scelta per ogni brano e seguirla. Ancora una volta – dovresti ricercare ogni brano al meglio che puoi, confrontando diverse versioni registrate e stampate, e poi decidere come vuoi impararlo.

Sì, dovremmo tutti imparare le melodie trascrivendo o copiando una registrazione ad orecchio – si impara molto di più in questo modo – ma non è sempre pratico, ed è per questo che abbiamo i libri falsi.

Sulla standardizzazione degli standard:

Quando il primo “Real Book” (bootleg) uscì nei primi anni ’70, i musicisti lo accolsero come un grande miglioramento rispetto ai precedenti fake book: selezione di brani jazz-friendly, calligrafia leggibile, cambi relativamente corretti. Fu completato negli anni successivi da edizioni in Sib e in Eb, e con i volumi 2 e 3 di “Old RB”. Questi libri divennero uno standard nel mondo del musicista jazz di tutti i giorni; quelle versioni di melodie, nel bene e nel male, divennero comunemente accettate. Da allora, molte altre fonti sono diventate disponibili. Mentre più e migliori informazioni sono sempre una buona cosa, questo può risultare in una mancanza di accordo tra i musicisti per quanto riguarda i cambiamenti corretti, la melodia, o anche la chiave di un dato brano. La vita è più complicata ora che nei primi giorni di RB. Dobbiamo solo farcene una ragione. Ad oggi, le versioni Old RB sono ancora generalmente accettate, con l’eccezione delle tabelle con gli errori più grossolani (ad esempio, Desafinado, Four, Blue Train).

Sulla memorizzazione:

Si può chiedere: “Perché dovrei? Non sono un professionista, e nessun altro si aspetta questo da me.”

Si tratta di mettere via il libro falso, e ascoltare. Ne vale la pena. Aprirà le tue orecchie, e suonerai più musicalmente.

Suonare a memoria/ad orecchio potrebbe essere scomodo all’inizio, se hai passato molti anni con la musica davanti alla faccia – ma come per qualsiasi altra cosa, più lo fai, meglio diventi.

Sull’interpretazione delle melodie:

Le teste degli standard sono spesso scritte in valori di nota semplici (quarto, mezzo, intero), ma di solito non sono effettivamente suonate in quel modo, e hanno bisogno di essere jazzate (interpretate). Questo renderà difficile suonare con più di una persona sulla melodia, a meno che non conosciate le preferenze dell’altro. Alcune teste sono già “arrangiate” per voi, e possono essere suonate all’unisono, per esempio Have You Met Miss Jones (come presentato in HL1 e RB1), e la maggior parte delle melodie bop.

Sulle fonti suggerite:

Ho cercato di dare la preferenza a libri legali come NRB e HL (comprateli!), ma questo non era sempre possibile. Se ho lasciato fuori NRB o HL come fonte su alcuni brani, c’era una ragione per farlo. Tutte le fonti suggerite sono legali tranne RB1, RB2, e Colorado Cookbook.

Non elencate qui, ma spesso preziose, sono le versioni nei libretti che vengono forniti con i play-along Aebersold.

Se più di una fonte è elencata per una melodia, allora sono tutte accettabili – ma non necessariamente compatibili.

Se stai cercando modifiche, controlla il “Vanilla Book” di Ralph Patt su ralphpatt.com. Le modifiche non sono sempre quelle che userei io, ma è un interessante punto di vista su ciò che costituisce una versione “base”.

Dieci melodie facili (non blues) da memorizzare:

Ecco un buon punto di partenza, forse anche in questo ordine.

• Bossa blu
• Foglie d’autunno
• Take the A Train
• So What
• All of Me
• Cantaloupe Island
• Lady Bird
• Solar
• Tune Up
• Black Orpheus

Otto facili melodie Blues da memorizzare:

Forse anche in questo ordine.

• C Jam Blues (v)
• Now’s the Time (v)
• Blue Monk (v)
• Freddie Freeloader
• Tenor Madness (v)
• All Blues
• Billie’s Bounce (v)
• Mr. P. C.