Nobuyuki Tsujii

Tsujii a participé au concours international de piano Van Cliburn 2009 et a remporté la médaille d’or à égalité avec Haochen Zhang. Il a également reçu le prix Beverley Taylor Smith pour la meilleure interprétation d’une nouvelle œuvre. Il a joué les douze Études (opus 10) de Frédéric Chopin dans le cadre de sa prestation lors des épreuves préliminaires. Tsuji était l’un des concurrents mis en avant dans le film documentaire de Peter Rosen sur le concours Van Cliburn 2009, A Surprise in Texas, qui a été diffusé pour la première fois sur PBS TV en 2010.

En plus d’être pianiste, Tsujii est compositeur. À l’âge de 12 ans, il a interprété sa propre composition « Street Corner of Vienna ». Il a depuis sorti de nombreux albums de ses propres compositions. Il est également compositeur de musique de film et le lauréat 2011 du Japan Film Critics Award for Film Music.

Le 10 novembre 2011, Tsujii a fait ses débuts dans la salle principale (Isaac Stern Auditorium) du Carnegie Hall à New York, dans le cadre de la série Keyboard Virtuosos II.Tsujii a fait ses débuts aux BBC Proms le 16 juillet 2013, avec une performance avec le BBC Philharmonic dirigé par Juanjo Mena.

Tsujii est présenté dans un manuel d’anglais de 2013 pour les écoles secondaires au Japon. Un film de 2014 Touching the Sound, également de Peter Rosen, documente la vie de Tsujii de sa naissance à ses débuts au Carnegie Hall en 2011, y compris des séquences de sa visite dans la région du Japon qui a subi les conséquences dévastatrices du tremblement de terre et du tsunami de Tōhoku en 2011.

Il a remporté le 1er prix du concours international InterArtia 2015 de la Société internationale d’art à Volos, en Grèce.

Commentaires sur TsujiiEdit

Van Cliburn aurait déclaré au Fort Worth Star-Telegram : « Il était absolument miraculeux. Sa performance avait le pouvoir d’un service de guérison. C’était vraiment divin ». Le juré du concours Van Cliburn 2009, Richard Dyer, critique musical en chef du Boston Globe, a déclaré : « Il m’arrive très rarement de fermer mon cahier et de m’y consacrer entièrement, et il a rendu cela nécessaire. Je ne voulais pas être interrompu dans ce que j’entendais. »

Juré du concours Van Cliburn 2009 Michel Béroff, pianiste primé de renommée internationale, a déclaré au magazine mensuel japonais de piano Chopin : « La particularité de sa performance est sa sonorité. Il a de la profondeur, de la couleur et du contraste, la musique authentique. »

Dans le documentaire A Surprise in Texas, Menahem Pressler, juré du concours Cliburn et éminent pianiste, déclare : « J’ai la plus grande admiration pour . Dieu lui a pris ses yeux, mais lui a donné le don physique et le don mental pour englober les plus grandes œuvres du piano. Le fait qu’il joue le concerto de Chopin avec tant de douceur, de gentillesse et de sincérité – c’est profondément touchant. J’ai dû m’empêcher de pleurer quand j’ai quitté la pièce. »

Scott Cantrell, dans son compte rendu du concours Van Cliburn 2009 pour le Dallas Morning News, a écrit :  » Il est presque impossible d’imaginer qu’il ait appris à l’oreille des partitions aussi redoutables que le deuxième concerto pour piano de Rachmaninov et la sonate Hammerklavier de Beethoven… Au cours des trois tours, il a joué avec une assurance sans faille, et son concerto pour piano E-Minor de Chopin, imprévu et tout à fait naturel, était une oasis de douceur. »

John Giordano, directeur musical et chef d’orchestre de l’Orchestre symphonique de Corpus Christi qui était président du jury du concours Cliburn, a déclaré en 2010 :  » Il est incroyable. Nous avons fermé les yeux et c’est tellement phénoménal qu’il est difficile de retenir ses larmes. Nobu a joué la pièce la plus difficile de Beethoven, qui dure une heure (Hammerklavier, Sonate n° 29), sans aucun problème. Pour n’importe qui, c’est extraordinaire. Mais pour un aveugle qui apprend à l’oreille, c’est époustouflant. »

Dans une interview après le premier récital de Tsujii au Carnegie Hall en novembre 2011, Van Cliburn a déclaré sur TV Asahi : « Quelle émotion d’entendre ce brillant, très doué, fabuleux pianiste. On sent la présence de Dieu dans la pièce lorsqu’il joue. Son âme est si pure. Sa musique est si merveilleuse, et elle va à l’infini jusqu’au plus haut des cieux. »

Dans une critique de 2014 du Daily Telegraph, David Fanning a écrit : « …l’interprétation par Nobuyuki Tsujii du Concerto pour piano n°3 de Prokofiev. Ce n’était pas seulement supersonique dans ses tempos mais remarquablement propre, et également sensible à la poésie féerique qui met en place l’agression d’acier. » À propos de la première prestation de Tsujii avec l’Orchestre philharmonique de Munich le 4 novembre 2015, le Münchner Merkur a écrit : « Au début, il semble un peu incertain, mais dès qu’il s’assied au piano, il est comme une personne différente. Le supposé handicap se révèle être sa force : Le Japonais s’enfonce dans le cinquième concerto pour piano de Beethoven. Les accords aigus du deuxième mouvement semblent flotter grâce à son toucher léger comme une plume. »

À l’issue d’une tournée au Japon avec Tsujii en novembre 2015, le chef d’orchestre Valery Gergiev a déclaré : « Il n’est pas seulement un grand musicien et une grande star au Japon, il montre que les ressources humaines sont pratiquement illimitées. Il montre qu’il n’y a pratiquement rien qu’un être humain ne puisse faire. »

Le chef d’orchestre Bramwell Tovey, qui s’est produit avec Tsujii et l’Orchestre symphonique de Sydney à l’Opéra de Sydney en mai 2017, a fait ce commentaire : « Il y a beaucoup de pianistes qui trouvent Chopin déconcertant. Mais il a trouvé un moyen qui le simplifie presque, sans simplifier aucune des difficultés techniques, et je veux dire qu’il prend à la légère les difficultés techniques. Il a juste trouvé un moyen d’exprimer toutes ces émotions différentes au cours du voyage jusqu’à ce qu’à la fin il y ait juste cet incroyable sentiment de lumière du soleil pour moi. J’adore tout simplement jouer avec lui. »

En 2017, à l’occasion du dixième anniversaire des débuts de la carrière de Tsujii, le pianiste et chef d’orchestre Vladimir Ashkenazy a commenté : « Nobuyuki Tsujii est l’un de mes jeunes pianistes très préférés. Il possède une combinaison rare d’un excellent pianisme et d’une musicalité véritablement expressive. C’est toujours un grand plaisir de travailler avec lui et je lui souhaite un avenir fait de nombreux concerts merveilleux. » Dans un documentaire télévisé de 2018 tourné en Islande, Ashkenazy a déclaré : « C’est un tel plaisir de jouer avec lui, de l’accompagner parce qu’il est si musical, si clair, et je peux toujours comprendre ce qu’il veut faire avec la musique — cela rend l’accompagnement en quelque sorte naturel et, d’une certaine manière, facile. Il est si musical, si organique qu’il est très facile de l’accompagner. Je suis très heureux d’accompagner un si bon artiste. »

Le compositeur japonais Takayuki Hattori a écrit : (Traduit du japonais) « La musique de Nobuyuki Tsujii est sans artifice. Il n’y a pas de décoration excessive. Il joue du piano avec un minimum de fioriture, comme Dieu l’exige. Il est l’un des rares à être qualifié pour jouer les œuvres que les compositeurs dédient au Dieu de la musique. Il inspire le courage de vivre et donne matière à réflexion. C’est un plaisir d’être vivant à la même époque que ce pianiste rare. »

Le compositeur japonais Joe Hisaishi, qui a fait équipe avec Tsujii pour la musique du thème de fin d’un film de 2018, Une forêt de laine et d’acier (japonais : 羊と鋼の森), a commenté (Traduit du japonais) « M. Tsujii est un pianiste vraiment merveilleux, en particulier le sens du rythme est étonnant. Un rythme soigné sans choses inutiles. »

MethodEdit

Tsujii apprend de nouvelles œuvres musicales strictement à l’oreille. Un article du Time de 2009 explique : « Certes, être aveugle n’a pas rendu les choses faciles. Tsujii peut utiliser des partitions en braille pour apprendre de nouveaux morceaux, mais ce type de traduction est généralement effectué par des bénévoles. Comme la demande est si faible, la variété des partitions disponibles ne répond pas aux besoins d’un interprète professionnel, Tsujii a donc conçu sa propre méthode. Une équipe de pianistes enregistre les partitions ainsi que les codes et instructions spécifiques écrits par les compositeurs, que Tsujii écoute et pratique jusqu’à ce qu’il apprenne et perfectionne chaque pièce. »

Tsujii a déclaré dans une interview de 2011 : « J’apprends les pièces en écoutant, mais cela ne signifie pas que je copie des CD ou l’interprétation d’une autre personne. Je demande à mes assistants de faire une cassette spéciale pour moi. Ils divisent le morceau en petites sections, comme plusieurs mesures, et l’enregistrent (une main à la fois). J’appelle ces cassettes des « partitions pour les oreilles ». Il me faut quelques jours pour terminer un court morceau, mais il faut un mois pour terminer une grande sonate ou un concerto. »

Technique d’interprétationEdit

En 2017, une journaliste de l’Australian Broadcasting Corporation, Monique Schafter, a demandé à Tsujii « Comment faites-vous pour rester dans le temps quand vous ne pouvez pas voir le chef d’orchestre ? ». Le pianiste a répondu :  » En écoutant le souffle du chef d’orchestre et en sentant aussi ce qui se passe autour de moi.  » Le chef d’orchestre Bramwell Tovey a commenté : « Il doit avoir une ouïe très fine, j’en suis sûr. »

EnregistrementsEdit

Tsujii a une discographie étendue. Ses enregistrements sont désormais disponibles dans le monde entier.

Voici une liste de ses CD et DVD, les plus récents en premier :

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Titre de l’album	Label	Date de sortie	Notes
Maurice Ravel Works	Tonkünstler Orchestra	14 février, 2020	avec Yutaka Sado et l’orchestre Tonkünstler ; concerto pour piano enregistré en direct au Musikverein de Vienne.
Franck &Sonates pour violon de Brahms, Fumiaki Miura & Nobuyuki Tsujii	Avex Classics	26 juin 2019
Chopin : Concerto pour piano no. 2, Nocturne, Nobuyuki Tsujii × Ashkenazy	Avex Classics	October 31, 2018	avec Deutsches Symphonie-Orchester Berlin & Vladimir Ashkenazy
Concerto pour piano de Grieg, Rachmaninov Paganini Rhapsody	Avex Classics	9 mai, 2018	avec Royal Liverpool Philharmonic & Vasily Petrenko
Beethoven Pathétique, Clair de lune, Appassionata	Avex Classics	31 janvier, 2018
Début 10 ans	Avex Classics	8 novembre 2017
Chopin :Etude&Ballade	Avex Classics	Le 23 novembre 2016
Liszt Sonate en si mineur & Ravel Gaspard de la nuit	Avex Classics	Le 20 juillet, 2016
Chopin Concerto pour piano n° 1 & 2. 1 & 2	Avex Classics	21 octobre 2015
Impressions	Avex Classics	22 juillet, 2015	14 titres de compositions de Debussy, Ravel et du pianiste lui-même
Nobuyuki Tsujii travaille le piano avec orchestre (Maestro !)	Avex Classics	28 janvier 2015	Les propres compositions de Tsujii avec orchestre
Empereur &Couronnement Nobuyuki Tsujii &Orchestre de chambre Orphée	Avex Classics	21 janvier, 2015
Nobuyuki Tsujii joue Liszt (La Campanella -Virtuoso Liszt ! : Nobuyuki Tsujii)	Avex Classics	24 septembre 2014
Toucher le son : Le voyage improbable de Nobuyuki Tsujii (documentaire)	EuroArts Music	Juillet 2014
月の光～辻井伸行 joue ドビュッシー (Clair de Lune -… Nobuyuki Tsujii joue Debussy) CD	Avex Classics	Le 11 septembre, 2013
Nobuyuki Tsujii aux Nuits Blanches (DVD/Blu-rayon)	EuroArts Music
Homage à Jeanie CD d’autocomposition + DVD LIVE d’autocomposition ‘Tribute to Jeanie’ auto-administré.composition CD et DVD	Avex Classics	Décembre, 2012
Nobuyuki Tsujii joue ‘Flowers Bloom’ Nobuyuki Tsujii joue ‘Flowers Bloom’	Avex Classics	17 octobre, 2012
Nobuyuki Tsujii Album Mozart Nobuyuki Tsujii – Album Mozart	Avex Classics	5 septembre, 2012
Hayabusa Harukanaru Kikan Original Soundtrack Hayabusa Harukanaru Kikan Original Soundtrack	Avex Classics	8 février, 2012	musique originale de film composée par Tsujii
Nobuyuki Tsujii Carnegie Hall Debut Live !	Avex Classics	Le 28 décembre, 2011
‘Still We Live’Original Sound Track Track)	Avex Classics	Août 2011
神様のカルテ~辻井伸行自作集 Nobuyuki Tsujii Works, 2000-2011	Avex Classics	Juillet 2011	un recueil des propres compositions de Tsujii
Tchaikovsky : Concerto pour piano n° 1 1	Avex Classics	février 2011	avec Yutaka Sado et le BBC Philharmonic
Mon Chopin préféré Nobuyuki Tsujii	Avex Classics	Mars 2010
Chopin : Piano Works	Victor Japan	Septembre 2009	deux disques, 10 titres chacun ; enregistré au Concours de piano Chopin, 2005
Pictures at an Exhibition Nobuyuki Tsujii	Avex Classics	15 septembre 2010
Frédéric Chopin : Concerto pour piano n° 1 ; Études, op. 10	harmonia mundi	2010
Nobuyuki Tsujii Récital du tour préliminaire du Cliburn 2009	harmonia mundi	2009	également disponible en DVD
Nobuyuki Tsujii Round semi-final Cliburn Récital	harmonia mundi	2009	également disponible en DVD
Nobuyuki Tsujii Concours Cliburn Récital de l’épreuve finale	harmonia mundi	2009	également disponible en DVD
Nobuyuki Tsujii, Médaille d’or, 2009 – CD des lauréats	harmonia mundi	2009
Rachmaninoff : Concerto pour piano n°2	Avex Trax Japan	2008	avec le chef d’orchestre Yutaka Sado et le Deutsches Symphonie-Orchester Berlin
Début Nobuyuki Tsujii	Avex Entertainment	2007	contient un disque de récitals d’œuvres de Chopin, Liszt, et Ravel ; et un second disque avec cinq compositions originales de Tsujii

Directeurs et orchestresEdit

Tsujii s’est produit avec succès avec de nombreux orchestres sous la baguette de nombreux chefs, au Japon et à l’étranger. Les chefs d’orchestre avec lesquels il s’est produit ces dernières années comprennent :

• Vladimir Ashkenazy (Orchestre Philharmonia, Orchestre Ensemble Kanazawa, Orchestre Symphonique de Sydney, Deutsches Symphonie-Orchester Berlin et Orchestre Symphonique d’Islande)
• Valery Gergiev (Orchestre du Théâtre Mariinsky, Orchestre de la Scala et Orchestre philharmonique de Munich)
• Vladimir Spivakov (Orchestre de chambre des virtuoses de Moscou)
• Vasily Petrenko (Orchestre philharmonique royal de Liverpool)
• Bramwell Tovey(Orchestre symphonique de Sydney)
• Vladimir Jurowski (Orchestre philharmonique de Londres)
• Michael Sanderling (Orchestre philharmonique de Dresde, Orchestre des jeunes de Roumanie)
• Kent Nagano (Orchestre philharmonique de Hambourg)
• Andrew Manze (NDR Radiophilharmonie)
• Patrick Hahn Orchestre Ensemble Kanazawa
• Yutaka Sado (Tonkünstler Orchestra, BBC Philharmonic, Deutsches Symphonie-Orchester Berlin)
• James Conlon (Fort Worth Symphony Orchestra)
• Miguel Harth-Bedoya (Fort Worth Symphony Orchestra)
• Darrell Ang (Royal Liverpool Philharmonic)
• Marko Letonja (Orchestre philharmonique de Strasbourg)
• Neil Thomson(Yomiuri Nippon Symphony Orchestra)
• Juanjo Mena (BBC Philharmonic)
• Randall Craig Fleischer( Hudson Valley Philharmonic, Youngstown Symphony Orchestra)
• John Giordano (Corpus Christi Symphony Orchestra)
• Thierry Fischer (Swiss Italian Orchestra)
• Jean-Marie Zeitouni ( Edmonton Symphony Orchestra)
• Paolo Carignani (Yomiuri Nippon Symphony Orchestra)
• Mitiyoshi Inoue(Orchestra Ensemble Kanazawa)
• Yuzo Toyama (NHK Symphony Orchestra )
• Eliahu Inbal (Tokyo Metropolitan Symphony Orchestra)
• Michael Collins (Sinfonieorchester Basel)
• Lukasz Borowicz (Poznan Philharmonic Orchestra)
• Kazuyoshi Akiyama (Hiroshima Symphony Orchestra)
• Tatsuya Shimono (Yomiuri Nippon Symphony Orchestra, Orchestre Symphonique d’Hiroshima)
• Alexander Mickelthwate (Orchestre Symphonique de Winnipeg)
• Stilian Kirov (remplaçant de Ludovic Morlot) (Orchestre Symphonique de Seattle)
• Arild Remmereit (Orchestre Symphonique de Baltimore)
• Andriy Yurkevych (Orchestre Symphonique de Munich)
• Scott Speck (Orchestre Symphonique de Mobile)
• Kaspar Zehnder (Sinfonieorchester Basel)
• Pascal Rophé (remplaçant de Marc Minkowski) (Orchestre Ensemble Kanazawa)
• Yuko Tanaka (Orchestre Ensemble Kanazawa)
• Michiyoshi Inoue (Orchestra Ensemble Kanazawa)
• Ronald Feldman (Longwood Symphony Orchestra)
• Sylvain Cambreling (Yomiuri Nippon Symphony Orchestra)
• Christopher Warren-Green(Yomiuri Nippon Symphony Orchestra)
• Tetsuji Honna (Tokyo Philharmonic Orchestra)
• Kosuke Tsunoda (Tokyo Philharmonic Orchestra)
• Kazuki Yamada, Yokohama Sinfonietta

Tsujii s’est également produit avec le Quatuor Takács, l’Orpheus Chamber Orchestra et le Chamber Orchestra of Europe.

Concertos pour pianoEdit

CompositionsEdit

En plus d’être pianiste, Tsujii est compositeur.

À l’âge de 12 ans, il a interprété sa propre composition « Street Corner of Vienna ».

En 2010-2011, il a composé le thème musical d’un film japonais ‘神様のカルテ (In His Chart)’, pour lequel il a été nommé artiste de musique de film 2011 par le Japan Film Critics Award. La même année, il a également composé le thème musical d’un drame télévisé japonais ‘それでも、生きてゆく (Still We Live On)’.

En juin 2011, la championne japonaise de patinage artistique Midori Ito s’est produite lors d’un événement mondial (Master Elite Oberstdorf 2011) sur la musique de « Whisper of the River », composée par Tsujii lorsqu’il était au lycée pour exprimer son amour pour son père après que les deux se soient promenés sur la rivière Kanda à Tokyo.

Tsujii a été le directeur musical et a composé le thème musical du film japonais はやぶさ 遥かなる帰還 Le retour du Hayabusa sorti en février 2012. En 2014, il a composé le thème de fin du film ‘マエストロ(Maestro !)’.

En 2016, Tsujii a créé et interprété la musique de fond d’une série de trois animations de Chōjū-jinbutsu-giga scrolls produite par le Studio Ghibli pour Marubeni Corporation.

L’interprétation en 2011 par Tsujii de sa propre composition, « Élégie pour les victimes du tsunami du 11 mars 2011 au Japon », est largement visionnée sur Internet.

Présentations prestigieuses au JaponEdit

Dans son pays natal, Nobuyuki Tsujii apparaît souvent dans des représentations prestigieuses d’importance nationale. Le 29 juin 2019, il s’est produit à Osaka devant les dirigeants du groupe des 20 principales économies. Le 9 novembre 2019, Tsujii s’est produit lors de la célébration nationale de l’intronisation de l’empereur Naruhito.

Ouvrages de bienfaisanceModifié

A la suite du tremblement de terre et du tsunami de Tōhoku en 2011 au Japon, Tsujii a apporté de nombreuses contributions aux efforts de restauration. Il est apparu dans un court-métrage original « Lights of Japan » présenté au Sommet économique mondial de Davos, en Suisse, en janvier 2012.Dans le film, il joue sur un piano à queue restauré des ravages du tsunami de mars 2011 qui a dévasté l’est du Japon. En outre, il a participé à de nombreux concerts de charité au nom des victimes du tremblement de terre et du tsunami de 2011 au Japon, notamment un concert de l’UNESCO qui s’est tenu à Paris le 11 mars 2012. Une partie des recettes de son CD Flowers Bloom de 2012 va à l’effort de reconstruction du Japon après le tremblement de terre.

En plus de son effort d’aide au tremblement de terre, Tsujii donne fréquemment des concerts de bienfaisance, notamment pour les hôpitaux pour enfants, la Croix-Rouge japonaise et les handicapés.

À l’été 2012, Tsujii a contribué à un don d’un million de roubles provenant des recettes d’un concert acclamé, dans lequel il s’est produit le 8 juillet avec le chef d’orchestre Valery Gergiev et l’Orchestre du Théâtre Mariinsky, pour les victimes d’une inondation à Kuban qui s’est produite la nuit précédente.

Le 25 octobre 2015, Tsujii s’est produit avec l’orchestre symphonique de Longwood à Boston, en partenariat avec la Japan Society of Boston et le Berklee College of Music, au profit de l’école Higashi de Boston et du Fukushima Youth Sinfonietta.Le lendemain, Tsujii a rendu une visite spéciale à l’école Higashi et a « inspiré les enfants et le personnel. »

À Taïwan, le 15 avril 2019, Tsujii a visité l’école pour aveugles Taichung Hui Ming à l’invitation de la Fondation TSMC pour la culture et l’éducation, où il s’est produit et a parlé aux élèves, les encourageant à réaliser leurs potentiels.