Comment puis-je apprendre la respiration circulaire ?

La respiration circulaire est une technique qui permet à l’instrumentiste à vent de maintenir un son pendant de longues périodes en inspirant par le nez tout en maintenant le flux d’air dans l’instrument,en utilisant les joues comme « soufflet ». La procédure comporte quatre étapes distinctes :

1. Lorsque l’interprète commence à manquer d’air, les joues sont gonflées.
2. L’air des joues est poussé avec les muscles de la joue à travers l’instrument et utilisé pour maintenir le son pendant que l’inspiration se fait par le nez.
3. Alors que l’air diminue dans les joues et que suffisamment d’air est amené dans les poumons par le nez, le palais mou se ferme et l’air est à nouveau utilisé à partir des poumons.
4. Les joues sont ramenées à leur position normale d’embouchure.

Le processus de « passage » de l’air des poumons à l’air des joues et inversement est le seul fait qui empêche de nombreuses personnes de réussir la respiration circulaire. Il existe de nombreuses méthodes pour enseigner cette « sensation ». Voici une méthode utilisée pour apprendre cette technique ainsi que plusieurs exercices qui me semblent particulièrement utiles. Comme pour toute nouvelle technique, la respiration circulaire doit être pratiquée quotidiennement pour réussir. En outre, il est très important de commencer à travailler avec l’instrument le plus tôt possible pendant l’étude. Les exercices sont importants, mais ne sont pas utiles si l’étudiant ne peut pas obtenir le résultat souhaité avec l’instrument.

L’étude préliminaire se fait en 8 étapes :

1. Fouler les joues et respirer normalement avec les joues sorties. Cela aidera à la « sensation » de la respiration avec les joues étendues.
2. De nouveau, gonflez les joues et créez une petite ouverture dans les lèvres, laissant l’air s’échapper par les lèvres tout en inspirant et expirant normalement par le nez. En contrôlant les muscles des joues, essayez de maintenir un courant d’air pendant trois à cinq secondes.
3. Placez une paille dans un verre d’eau etrépétez l’étape deux avec la paille dans l’eau. Il faut utiliser suffisamment d’air pour forcer l’air de la paille et créer des bulles dans l’eau. Cette étape doit être répétée plusieurs fois jusqu’à ce que le processus semble quelque peu naturel.
4. Alors que l’air est expulsé des joues, inspirez rapidement et profondément par le nez. Pendant que les joues sont encore légèrement gonflées, commencez à expirer par la bouche et à vider les poumons. Essayez de maintenir le flux d’air et les bulles aussi constants et réguliers que possible. Répétez l’opération plusieurs fois.
5. Répétez l’étape quatre mais ne videz pas les poumons. Lorsque les poumons commencent à se vider à nouveau, gonflez les joues, inspirez rapidement et profondément par le nez. Une fois qu’une petite quantité d’air a été inhalée, fermez le palais mou et  » rebasculez  » vers l’air utilisé par les poumons. Répétez l’opération plusieurs fois. C’est le processus utilisé lors de la respiration circulaire.
6. Placez uniquement l’embouchure et le barillet dans la bouche. Exercez-vous à tenir un diapason aussi stable que possible en alternant une embouchure normale et une embouchure avec les joues gonflées. L’élève remarquera la fermeté nécessaire dans les coins de la bouche et le soutien nécessaire de la région de la lèvre supérieure.
7. Répétez les étapes quatre et cinq avec l’embouchure et le baril uniquement insérés dans la bouche. L’élève est susceptible de sacrer un peu pendant ces premières tentatives. L’élève remarquera probablement une « bosse » dans le son en passant du son produit par l’air dans les joues au son produit par l’air dans les poumons. Ceci est naturel. Les exercices ultérieurs tenteront d’éliminer ou d’adoucir cette bosse autant que possible pour chaque individu.
8. Le reste de l’instrument devrait maintenant être ajouté. Il est important de commencer à utiliser l’ensemble de la clarinette dès que possible. L’étudiant ne devrait pas être aussi préoccupé par l’obtention d’un grand son aussi longtemps qu’un son utilisable est atteint.

L’exercice suivant s’avère très utile pour commencer l’étude de la respiration circulaire. Il est important de se rappeler que cette technique prend du temps à se développer. La plupart des interprètes prennent plusieurs mois d’étude avant toute tentative de performance publique.

Le registre le plus praticable est celui des chalameaux supérieurs. Il est également plus facile de masquer la bosse dans le son si votre respirationdurant les passages de notes mobiles. Voir les exemples 1 à 3. L’élève est encouragé à composer d’autres exercices similaires.

Le registre du clairon supérieur est le plus difficile pour la respiration circulaire. Le mouvement des tissus mous de la bouche et de la gorge qui intervient lors de l’inhalation par le nez provoque un scoop dans la hauteur du son qui est très difficile à contrôler. Au cours des premiers stades de l’étude, le sol au sommet de la portée est la limite supérieure pour une respiration circulaire réussie.L’articulation est également difficile pendant la respiration circulaire et ne devrait pas être tentée jusqu’à ce que l’étudiant soit très à l’aise avec le slur.