La plasticine est une marque de pâte à modeler. Il existe de nombreuses sortes d’argile. Certaines sont à base d’eau et sèchent si on les laisse à découvert. D’autres sont destinées à être cuites pour obtenir une forme permanente. Les œuvres d’art de ce site Web ont été réalisées avec une pâte à modeler de type plasticine, à base d’huile, compressible et non durcissante. Plasticine, Plastolina, Plastimodal, Klean Klay et Plasticolor ne sont que quelques-unes des marques que vous pouvez trouver dans votre magasin local d’art et d’artisanat ou de jouets.

La plasticine a été inventée en Angleterre il y a plus de cent ans, par le professeur d’art William Harbutt. Il avait cherché un matériau de modélisation facile à utiliser pour ses étudiants et le produit final était le résultat de nombreuses expériences. Non seulement les artistes adultes sont tombés amoureux de « l’argile qui ne sèche jamais », mais les six enfants de William aussi. Ils ont rempli la maison de châteaux en pâte à modeler, de maquettes de bateaux, de scènes de bataille et de fontaines.

William a d’abord pensé à son invention comme un outil pédagogique, mais quand il a vu le plaisir qu’elle procurait à sa famille, il a décidé de l’emballer pour la vendre, afin que d’autres enfants puissent en profiter. Toute la famille a aidé à trouver le nom Plasticine.

Depuis lors, des millions de livres de Plasticine ont été façonnées par des artistes, des architectes, des ingénieurs et des enfants dans tout, des cartes militaires des deux guerres mondiales aux modèles de la première combinaison spatiale, de la conception d’avions aux modèles dentaires et aux dinosaures.

Un premier dépliant pour la Plasticine de Harbutt déclarait « Il y a 101 utilisations pour la Plasticine ». Albert Blanchard, chef maquettiste militaire britannique pendant la Première Guerre mondiale, appréciait surtout l’amusement et l’éducation que la plasticine apportait aux enfants. Il a déclaré : « Vous pouvez enseigner l’art et la géographie avec elle. On peut faire des démonstrations de menuiserie et de plomberie. Vous pouvez la rouler, la couper, la mouler et la façonner, puis écraser ce que vous avez fait et recommencer. Il n’est pas étonnant qu’il fascine tant les gens qu’après avoir joué avec lui dans leur enfance, ils en gardent l’habitude pour le reste de leur vie. » Je ne pourrais être plus d’accord !

Réchauffez-vous !

Prenez quelques minutes pour écraser et pétrir un petit morceau d’argile dans vos mains au début d’un projet. Cela réchauffera vos mains et ramollira l’argile.


Mélangez les couleurs

L’argile à modeler est disponible dans de nombreuses couleurs, mais vous pouvez en faire encore plus en mélangeant les couleurs entre elles. Par exemple : une petite quantité de pâte à modeler rouge et jaune malaxée ensemble deviendra lentement orange.

Ajouter du blanc rend les couleurs plus claires ; le noir les rend plus foncées. Lorsqu’on ajoute une couleur foncée, un peu suffit.

Le brun, le rouge, le blanc et le jaune peuvent être combinés en différentes quantités pour obtenir des tons de peau. Les couleurs qui sont partiellement mélangées ont un aspect marbré qui peut être utilisé pour des effets intéressants aussi.

Lorsque je travaille sur un livre, je garde une planche supplémentaire avec des notes et des échantillons des couleurs que j’ai mélangées, pour m’aider à me rappeler comment les faire.


Construire un tableau

L’œuvre créée par le moulage ou la sculpture d’un dessin qui se détache de la surface est appelée sculpture en relief. Les sculptures sur les temples anciens et les visages sur les pièces de monnaie dans votre poche sont des exemples de sculpture en relief. Les images en pâte à modeler sont réalisées en accumulant des couches d’argile. J’utilise trois techniques de base pour faire une image en relief en plasticine :

1. L’étalement

Choisissez une base sur laquelle construire votre image. J’utilise l’Illustration Board (carton lourd disponible dans les magasins de fournitures d’art). D’autres matériaux sur lesquels vous pouvez construire l’art de la pâte à modeler sont le carton, les assiettes en papier, les couvercles en plastique, les boîtiers de CD et les assiettes à tarte en aluminium. Assurez-vous que le matériau sur lequel vous travaillez est suffisamment solide pour supporter l’argile lourde sans se plier.

Utilisez vos pouces et vos doigts pour étaler un arrière-plan, en commençant par de petits morceaux et en ajoutant au fur et à mesure. L’arrière-plan est la chose la plus éloignée dans la scène. Par exemple, une scène d’extérieur peut avoir un fond de ciel bleu. Vous pouvez choisir un fond noir pour une image de l’espace. Une scène à l’intérieur d’un igloo peut avoir un fond blanc. En mélangeant différentes couleurs, vous pouvez créer des couchers de soleil ou des effets sous-marins. Il est facile d’ajouter des détails sur la surface collante du fond.


2. Modelage

Faites des formes avec vos doigts et ajoutez-les au fond. Roulez une petite boule d’argile dans vos doigts puis pressez-la à plat, comme une crêpe. Cette forme de cercle peut être un soleil jaune, les joues rouges et roses de quelqu’un, ou vous pouvez empiler quelques cercles pour construire un nuage blanc et gonflé.


Rouler de l’argile avec une main plate sur une surface dure donne une forme de long serpent. Ces longues cordes d’argile peuvent être utilisées pour créer des cheveux, des branches d’arbre, de la fumée sortant d’une cheminée ou des rayures sur un tigre. De nombreuses formes simples peuvent s’additionner pour faire des images très détaillées.


3. Ajouter de la texture

Ajouter de la texture rend votre œuvre d’art encore plus détaillée et intéressante. Certains outils utiles pour la texture sont :

  • un crayon pointu pour « dessiner » des lignes dans l’argile afin d’ajouter un sourire à un visage, ou des moustaches à un museau. Vous pouvez faire des petits points pour faire des yeux, des narines ou des trous de clous dans une clôture.
  • un couteau en plastique ou un bord de règle mince pour couper des lignes droites pour faire les bords des bâtiments ou des machines.
  • un petit peigne ou une fourchette peut être utilisé pour gratter une texture d’herbe ou de fourrure.
  • une vieille brosse à dents enfoncée dans la surface donne une texture duveteuse.

J’utilise mon imagination pour penser aux textures que je veux, et je cherche dans la maison des outils pour m’aider.

En étalant, modelant et ajoutant de la texture à la plasticine, vous pouvez créer toutes les images imaginables. L’une des meilleures choses à propos de la pâte à modeler est que si quelque chose ne fonctionne pas au début, vous pouvez facilement le décoller, l’écraser et essayer à nouveau. La chose la plus importante à retenir est : amusez-vous!


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