Punkrocková legenda: bubeník Green Day Tre Cool: Tre Cool, bubeník Green Day

Punkrocková legenda: Když v roce 1990 odešel bubeník Green Day John Kiffmeyer, zbývající členové Billie Joe Armstrong a Mike Dirnt se mohli obávat nejhoršího o budoucnost kapely.

Naštěstí navzdory zvěstem o počátečních potížích se začleněním čerstvého bubeníka Tre Coola do Green Day se brzy ukázalo, že podle vlastních slov je to „nejlepší bubeník Green Day na světě“.

Jako Frank Edwin Wright III vyrůstal v kalifornské horské komunitě a svou dnes slavnou přezdívku dostal od zpěváka kapely The Lookouts, který ho angažoval, aby pro ně hrál na bicí, když bylo Coolovi pouhých 12 let.

Sám se rozpovídal o tom, jak se jeho styl hry dramaticky změnil, když se stal bubeníkem Green Day:

„Když jsem začínal, měl jsem příliš mnoho bubnů. Byl jsem trochu reggae-happy a do fantasknějších beatů, než bylo potřeba. Chvíli mi trvalo, než jsem pochopil: hraj písničku, nehraj na nástroj. Začal jsem vymýšlet, jak z kapely udělat silnější celek, jak ji přimět ke skoku.“

Green Day v letech 1991 a 1992 intenzivně koncertovali na podporu své první desky s Tre Coolem za bicími, a přestože album „Kerplunk!“ bylo velmi dobře přijato (a považováno za mnohem lepší než jeho předchůdce), teprve s vydáním desky „Dookie“ u major labelu Tre Cool a Green Day jako celek našli nejen svůj směr, ale i monumentální komerční úspěch.

Tre Cool od té doby dodal svůj okamžitě rozpoznatelný zvuk bicích každé desce Green Day (včetně ‚American Idiot‘, které se jen na celém světě prodalo 16 milionů kopií) i těm z vedlejších projektů Foxboro Hot Tubs a The Network.

Jeho energický vzhled a osobnost kdysi přiměly časopis Modern Drummer označit Tre Coola za věčného punkrockového kluka z plakátu, ale za každou uncí stylu se skrývá tuna podstaty jeho bubenické práce.

Je mnoho aspektů jeho hry, které ho činí nejen pozoruhodně osobitým v rámci punkrockového bubnování, ale také ho řadí mezi etalony žánru.

Tre Cool: Při poslechu dvou po sobě nahraných verzí skladby „Welcome to Paradise“ od Green Day (nejprve z alba „Kerplunk!“ a poté z alba „Dookie“) můžete být svědky vývoje zvuku a stylu hry Tre Coola na bicí. Jednotlivé party jsou si velmi podobné, ale v druhé verzi je ve zvuku cítit vřelost a plnost, která je v originále méně přítomná.

Zejména basový buben verze ‚Dookie‘ má v sobě údernost, díky níž je ve skladbě mnohem výraznější. Samozřejmě na to měl vliv rozpočet a celkové zvukové ambice ‚Dookie‘ (ve srovnání s DIY estetikou na ‚Kerplunk!‘), ale na rozdíl od mnoha jiných bubeníků to Coolův osobitý styl bubnování nijak nerozmělnilo… naopak ho to ještě umocnilo.

Tyto hřejivé průrazné tóny, kombinované s devadesátkovým pojetím tradičních punkových groovů, nejenže odlišily Green Day od jejich současníků, ale také je poháněly k získání nebývalého komerčního úspěchu.

Přijetí mainstreamem svědčí o tom, že Tre Cool dokázal písni Green Day náležitě posloužit.

Ačkoli si mnozí fanoušci spojují jeho bubnování s údery do břicha, rozbíjením crashů, maniakálními výplněmi a inovativními údery do tom tomů, Tre Cool má u Green Day na mysli především hraní příslušných bicích partů na správných místech.

Silně se to projevuje v jeho skladbách, kdy se uzamyká do hybných basových linek Mikea Dirnta a dává tak prostor melodiím Billieho Joe Armstronga, aby na nich mohly tančit.

Písňové party se často vyznačují jeho důslednou instrumentací činelů; Hi-haty pro sloky a ride činel nebo zvonek pro refrény. Zejména skladba ‚Dookie‘ od Green Day odhaluje Tre Coolův bubenický vkus, pokud jde o tuto oblast. Pro ilustraci tohoto bodu si můžete vzít téměř jakoukoli skladbu z desky, ale ‚Burnout‘, ‚Having a Blast‘ a ‚Chump‘ jsou toho dobrým příkladem.

Tento styl bubnování vytváří známou domovskou základnu zvuku Green Day, kde Tre Cool nikdy nepůsobí přeplácaně. Ve skutečnosti tím, že odolává pokušení přehrávat, se jeho basový buben a snare stávají mimořádně výraznými, pevnými a silnými. Vytváří kapsu, která je nezaměnitelně Tre Coolova, a záblesky barev si šetří na ty správné momenty ve skladbě.

Příklad otvírák alba ‚Burnout‘ je toho hvězdným příkladem. V celé skladbě se odehrává jemné budování, kterého si někteří posluchači možná nevšimnou a které ji povyšuje nad standardní dvouminutový pop-punkový kousek.

Představení otočných výplní ve druhém refrénu posluchači naznačuje, že se skladba vyvíjí, a vede do bridge, kde Cool buší do basového bubnu a zároveň zběsile přidává crashe, až se nakonec napětí uvolní sérií charakteristických výplní. Celá tato část poskytuje uspokojení, jaké poskytuje, jen díky disciplíně, kterou Tre Cool projevil ve zbytku skladby.

Tre Cool: Channeling Animal

Tato smršť bicích výplní ve skladbě ‚Burnout‘ od Green Day je jedním z mnoha případů, kdy Tre Cool popustí uzdu zdánlivě divokému úseku skladby ve stylu Animal-from-the-muppets.

Dá se předpokládat, že právě o to mu šlo, když psal svůj bubenický part pro ‚Basket Case‘, který se stal jedním z největších hitů Green Day.

V pravděpodobně nejlepším studiovém výkonu své kariéry Cool skladbu prošpikoval rychlými, ale přesto vodotěsnými bicími výplněmi, které i přes svou četnost nikdy nepůsobí jako přehrávání. Je to skvělý příklad jeho pochopení pro to, kdy se na bicích odvázat a kdy je naopak držet pohromadě, aby skladba ožila.

Jeho jednotlivé údery, tripletové patterny a flažolety jsou tak dobře zaranžované a funkční, že už si ani nelze představit, že by tam nebyly.

Jiný příklad najdete v devítiminutové punkové baladě ‚Jesus of Suburbia‘ z alba ‚American Idiot‘ z roku 2004.

Výjimečnou hrou je tahle skladba poseta celá a kolem devadesáté vteřiny slouží po sobě jdoucí a různorodé signature fills bicích nejen jako příležitost, aby se Cool blýskl svými bubenickými schopnostmi, ale také jako most mezi jinak nesouvisejícími částmi.

Také crash činely jsou důležitou složkou zvuku Tre Cool. Používá je více než většina bubeníků, aby dodal texturu, agresivitu, jas a vřelost, zvýraznil změny akordů a vyvolal změny dynamiky.

To je tak nedílnou součástí jeho stylu hry, že se zpětný katalog Green Day upřímně řečeno hemží příklady.

K demonstraci lze použít refrén v ‚Longview‘, druhou sloku a bridge v ‚She‘ a celou ’86‘ (zejména živá verze posledně jmenované skladby v ‚The David Letterman Show‘ stojí za zhlédnutí už jen kvůli Coolovu hromovému výkonu).

Tre Cool: Když Tre Cool popisoval, jak se v mládí zamiloval do bubnování, řekl:

„Činely mě opravdu fascinovaly. Byl jsem jedenáctileté bouřlivé dítě s ADHD. Myslel jsem si, že činely jsou úžasné. Při jedné zkoušce kapely, v polovině první písničky, Larry Livermore, náš kytarista v The Lookouts, řekl: „Páni! Přestaň!“ Vzal mi všechny činely, včetně hi-hatky. Řekl: „Začni hrát na bicí. Jakmile to zvládneš, začnu ti činely vracet.“

Tento Livermorův krok byl možná katalyzátorem toho, že Cool začal přemýšlet mimo standardní punkrockové groovy a začal s bicí soupravou zacházet kreativněji.

Přestože jsme dříve identifikovali Tre Coolův „vzorec Green Day“ pro bicí, existuje řada výjimek, které poukazují na Coolovu přizpůsobivost a kreativitu.

Z „Dookie“ bychom neměli hledat nic jiného než ikonické sloky v „Longview“. Tento loopy tom beat skvěle doplňuje téma textu:

Pravda, není zde přítomen žádný crash ani snare drum, dokud mocná výplň s jedním úderem nepřevrátí hladinu energie a nenastane punkový refrén (plný úzkosti).

Dalším častým odklonem od klasického zvuku bicích Green Day, který Tre Cool používají, je adaptace pochodových snare seků v punkrockovém kontextu (což využívá i současník punku Travis Barker).

Příklady tohoto postupu lze nalézt ve skladbách ‚King For A Day‘, ‚Homecoming‘ a ‚Minority‘. Ve všech třech písních Cool předvádí své pevné rudimentální kotlety, které mu pomáhají vykouzlit patřičné militantní a rebelské konotace, jimiž se texty zabývají.

Za bicí soupravou ukazuje nejen svůj rozmanitý vkus a schopnosti, ale také vybroušený skladatelský talent.

Bicí souprava, hlavice & činely

Tre Cool je přiznaný bubenický maniak. Má obrovskou sbírku zakázkových a retro souprav, což vysvětlil časopisu Modern Drummer, když byl dotázán, kolik přesně vybavení vlastní:

„Nevím. Hodně. Stovky snare bubnů, téměř stovka kompletních souprav, tuny činelů – a to nemluvím obrazně. Mám všechny bicí soupravy, které se objevily ve videoklipech Green Day nebo na jejich deskách.

Mám originální soupravu Gretsch Birdland z roku 1954 nebo 1956, korunní klenot světa bicích souprav. Je zelená se zlatým hardwarem. A černá ústřicová souprava Ludwig z šedesátých let od Ringo Starra. Tuny Gretsch, Slingerland, Ludwig, Leedy & Ludwig a Pork Pie k dobru.

Čirá akrylová souprava Fibes, ale povrchová úprava je jako dveře od sprchy – pěkně drsná. Hromada Vistalitu-čirá, s cukrářským proužkem. Mám spoustu snare Noble & Cooley, včetně snare Dookie, na které jsem hrál na spoustě a spoustě desek. A tuny souprav Rogers ze 60. a 70. let. Ve skladu je to dobrá zábava.“

Je jasné, že Tre Cool je bubeník, kterého baví experimentovat s vybavením a vyměňovat věci ze své soupravy.

Dokonce prohlásil, že boční retro-garážový projekt Green Day ‚Foxboro Hot Tubs‘ vznikl při jamování na jedné z jeho bicích souprav Rogers ze 60. let.

Bicí soupravy Tre Coola &Činely

V průběhu let Tre Cool podpořil mnoho bubenických firem (například DW a Gretsch), ale v současnosti je do značné míry součástí bubenické rodiny SJC a jeho živá souprava při bubnování s Green Day je nyní vždy sada SJC.

Bicí souprava Tre Cool je javorová souprava SJC (s vlastní grafickou úpravou leopardí kůže), která obsahuje:

• 6 ks.5×14 hliníkový snare buben
• 9×13 tom
• 16×16 floor tom
• 16×18 floor tom
• 18×22 basový buben
• DW 9000 series hi-hat & činelové stojany
• DW 5000 series single bass drum pedal
• Zildjian Tre Cool Signature Model Drumsticks

Činely Tre Cool jsou všechny značky Zildjian, včetně:

• 14″ Hi-Hats (A Rock Top/A Dyno Beat Bottom)
• 19″ K Dark Thin Crash
• 19″ A Custom Medium Crash
• 22″ Tre Cool Custom Ride
• 22″ Constantinople Hi Bell Thin High Ride
• 19″ K Custom Hybrid Trash Smash

V posledních letech, se zdá, že hraní se dvěma floor tomy je stále populárnější. Tre Coolovi to nejen pomáhá zajistit jeho obrovský zvuk bicích Green Day, ale jako by si ho postavil kolem své činelové soupravy.

Pomocí dvou různých a dobře umístěných ride činelů má snadný přístup k různým zvukům.

Například špička paličky slouží k vytvoření definovaného „pingu“, který Green Day běžně používají v refrénech, proto je 22″ Tre Cool Custom Ride umístěn jen pár centimetrů nad prvním floor tomem.

To ponechává v horních patrech jeho činelové soupravy dostatek prostoru pro obrovské činely crash a ride, což je další rys, který je synonymem moderní punkové ikony.

Bubenní hlavice Tre Cool

Tre Cool používá bubenické hlavice Remo v celé své soupravě. Jeho typická bicí souprava se skládá z:

• Snare Drum: Remo Coated Emperor (snare batter) & Hazy Ambassador (rezonanční snare-side)
• Toms: Ve studiu s Green Day je Tre Cool známý tím, že pravidelně míchá své bubenické hlavy a experimentuje se zvuky, které každá z nich produkuje.

  Na turné je však situace trochu jiná, protože pro účinkující je mnohem důležitější trvanlivost a konzistence bubenické hlavy.& Clear Ambassador rezonanční

• Basový buben: Clear Powerstroke 3 basový buben & Ebony Powerstroke 3 přední hlavice basového bubnu

. Vzhledem k tomu, že Cool je neuvěřitelně silný hráč, který je vybaven svými tlustými signature paličkami 2B, má tendenci volit potažené tom tomy a Powerstroke paličky na basový buben pro výše uvedené bubenické hlavice.

Tre Cool:

Je až s podivem, že Tre Cool z Green Day je ve svých téměř 50 letech stále považován za kluka z plakátu mladých punkrockerů po celém světě.

Způsob, jakým se jeho barvitá, nadživotní osobnost projevuje prostřednictvím jeho propracovaného DIY bubenického stylu, vytváří autentičnost, se kterou se už 30 let spojují miliony lidí po celém světě.

Díky tomu se stal jedním z nejlépe placených bubeníků na světě, ale jak Tre Cool sám zdůrazňuje, spíše než bohatství ho stále pohání osobní přínos a odkaz:

„Téměř každý den mi někdo, s kým se setkám poprvé, řekne: „Začal jsem hrát hudbu kvůli vaší kapele.“

„Mám pocit, že je to tak, jak říkáte. To je pro nás úspěch.“

– Tre Cool