A dupla indie rap Macklemore & Ryan Lewis levou para casa quatro prêmios Grammy em 2014, incluindo o de Melhor Artista Novo. Mas aqueles na comunidade de compositores sabem que um dos segredos do seu triunfo foi uma compositora de Seattle chamada Mary Lambert.
E embora Lambert tivesse que compartilhar os holofotes com Madonna naquela noite – e cerca de 33 casais sendo casados ali mesmo pela Rainha Latifah – foi a beleza da sua mensagem que brilhou e levou o mundo a amar esta canção, “Same Love”, com seu refrão inspirador “I can’t change”.
Antes de Macklemore & Ryan Lewis convidou-a a contribuir com um refrão para a sua canção de direitos gays, ela estava a trabalhar em três trabalhos para sobreviver, e a fazer pequenos shows quando os conseguia. Criada na igreja, ela cresceu consciente de que era gay, e se sentia triste por sua incapacidade de mudar. Ela ia à igreja todos os domingos e chorava, e pedia desculpas a Deus por ser uma pecadora.
Embora nunca a tivessem conhecido, Macklemore & Ryan Lewis mandou-lhe a faixa toda terminada excepto por uma parte – o refrão. Tudo o resto estava no lugar, e o trabalho dela era simplesmente criar o gancho – a chave para a canção toda. E ela o fez. Ela deu o passo mais importante da sua vida e preencheu essas lacunas com um refrão que é directo, inspirador e maravilhosamente assombroso.
Embora Macklemore tenha criado a moldura com o seu corajoso rap, foi a Mary que a cristalizou de forma tão desoladora com as suas palavras e melodia: “Eu não posso mudar, mesmo que quisesse. Meu amor… ela me mantém quente”
Tivemos o grande prazer de conversar com Lambert pelo telefone de Seattle, onde ela pareceu absolutamente atordoada com este sucesso de redemoinho que transformou sua vida tão profundamente. É uma bela história de composição – uma história que aponta o poder da canção – tanto para impulsionar esta jovem artista visionária, como para dar esperança e sentido a todos aqueles que lutam com as mesmas questões. É um sonho genuíno tornado realidade, tudo baseado no puro génio de um grande refrão.
Como é que o Macklemore te escolheu para fazer esta canção?
Ele conheceu o meu mentor, Hollis Wong-Wear, que sugeriu que me ouvissem. Hollis e eu falámos poesia de palavras juntos. Ela chamou-me do nada e perguntou-me: “Queres fazer uma canção com o Macklemore?” Eu disse que sim. Ela mandou o Ryan mandar-me a faixa por volta das 2 da tarde, e eu tinha cerca de três horas. A faixa estava pronta, só tinha lacunas para onde o refrão iria. Tudo foi feito menos o anzol.
O que pensaste quando a ouviste pela primeira vez?
Eu adorei. Mas eu não esperava que fosse bom porque é uma canção de nicho. Pensei que ia dar bem aqui em Seattle, porque o referendo para o casamento gay tinha acabado. Nunca esperei que fosse muito além disso.
Então quanto tempo trabalhou nela?
Passei três horas, e cheguei a quatro coros diferentes.
Quatro?
Sim…
Amazedando que escreveu isto sem sequer os conhecer primeiro. Como foi quando vocês se juntaram?
Fui ao estúdio deles para os conhecer. Eu estava aterrorizado. Porque eles eram grandes e eu estava a tocar em locais para gostar de quatro pessoas. Senti que este era o meu momento. Eu cantava-lhes o que tinha. E eles pareciam um pouco desconcertados. Depois o Ryan disse: “Foi isso. Eu nunca digo isso, mas não quero que mudes nada disso.” Também segui a parte do “nunca chore aos domingos”, e eles usaram isso mais tarde na canção. Pensei que podia ter sido o refrão, mas eles gostaram do outro. No entanto, encontraram uma forma de a tecer no final que é linda.
O que surgiu é tão essencial – uma linguagem muito simples, e uma melodia assombrosa, que diz tanto. Pensou muito nisso ou simplesmente aconteceu?
Pensei mesmo nisso. Percebi que a canção, o seu rap, era pragmática e racional, e queria trazer algo que fosse uma verdade universal. E acho que é por isso que ressoava com as pessoas; todos querem alguém que as mantenha quentes.
Eu sei que esta canção está muito próxima do seu coração. Esta é a sua história.
Sim, é. Fui criado Pentecostal, e fui para uma escola secundária evangélica. Eu saí quando tinha 17 anos. Sair na igreja e ir ao liceu foi uma das experiências mais terríveis e terríveis. Você se sente como uma aberração já no colegial. E depois fazer parte de uma comunidade que te diz que vais para o inferno é horrível. Eu estava mesmo deprimido. Mas continuei a ir à igreja.
Sabia que não podia mudar a mim mesmo. Eu sempre me sentia atraído por mulheres. Mas pelo menos eu podia pedir desculpa. E eu pedi desculpas à comunidade e pedi desculpas a Deus. Era um ritual para me arrepender todos os dias, e pedir desculpa por ser gay. Eu estaria sentado na igreja e a chorar. Eu chorava todos os domingos durante um ano.
Mas depois, gradualmente, acordei e deixei de ir àquela igreja. Eu estava em oração e mais perto de Deus. Então, quando me enviaram a canção, senti que era um verdadeiro presente, porque esta era a minha história. Senti que era suposto eu escrever esta canção.
Eu sei o quanto esta canção tem significado na vida de tantos que passaram pelo que tu passaste.
Sim. Não fazes ideia, tem sido espantoso. Difícil de acreditar na verdade. Tantas pessoas. Disseram-me que era a primeira vez que sentiam que alguém estava do seu lado. Disseram-me que, por causa desta canção, puderam vir ter com as suas famílias. Toda esta dor que eu passei, vejo que foi por uma razão. Não se pode mudar as pessoas; elas só podem mudar a si mesmas. Mas a música pode ser um catalisador para a mudança.