Motiv (musik)

I musik, ett motiv (uttal) (hjälp-info) IPA: (/moʊˈtiːf/) (även motiv) är en kort musikalisk fras, en framträdande återkommande figur, ett musikaliskt fragment eller en följd av toner som har någon särskild betydelse i eller är karakteristisk för en komposition: ”Motivet är den minsta strukturella enheten med tematisk identitet”.

En fras som ursprungligen presenterades som ett motiv kan bli en figur som ackompanjerar en annan melodi, som i andra satsen i Claude Debussys stråkkvartett (1893). Play (help-info) White skulle klassificera ackompanjemanget som motiviskt material eftersom det var ”härlett från ett viktigt motiv som angivits tidigare”.

I Beethovens femte symfoni blir en fyrtonig figur det viktigaste motivet i verket, som förlängs melodiskt och harmoniskt för att utgöra huvudtemat i den första satsen. Play (help-info)

Två noters öppningsmotiv från Jean Sibelius Finlandia. Spel (help-info)

Motiv från Machauts Mässa, anmärkningsvärt för sin längd på sju toner. Play (help-info)

Motiv från många av Bachs verk, bland annat de första satserna i den tredje och sjätte Brandenburgiska konserten och den tredje gambasonaten. Play (help-info)

Motiv från Ravels stråkkvartett, första sats. Play (help-info)

”Curse”-motiv från filmmusik, förknippat med skurkar och olycksbådande situationer. Play (help-info)

Encyclopédie de la Pléiade betraktar den som en ”melodisk, rytmisk eller harmonisk cell”, medan Encyclopédie Fasquelle från 1958 hävdar att den kan innehålla en eller flera celler, även om den förblir det minsta analyserbara elementet eller frasen inom ett ämne. Den brukar betraktas som den kortaste underindelningen av ett tema eller en fras som fortfarande behåller sin identitet som en musikalisk idé. ”Den minsta strukturella enheten som besitter tematisk identitet”. Grove och Larousse är också överens om att motivet kan ha harmoniska, melodiska och/eller rytmiska aspekter, Grove tillägger att det ”oftast tänker man på det i melodiska termer, och det är denna aspekt av motivet som konnoteras av termen ’figur’.”

Ett harmoniskt motiv är en serie ackord som definieras abstrakt, det vill säga utan hänvisning till melodi eller rytm. Ett melodiskt motiv är en melodisk formel, fastställd utan hänvisning till intervaller. Ett rytmiskt motiv är en term som betecknar en karakteristisk rytmisk formel, en abstraktion som är hämtad från de rytmiska värdena i en melodi.

Ett motiv som är tematiskt förknippat med en person, en plats eller en idé kallas ett ledmotiv. Ibland är ett sådant motiv ett musikaliskt kryptogram av det berörda namnet. Ett huvudmotiv (tyska: Kopfmotiv) är en musikalisk idé i inledningen av en uppsättning satser som tjänar till att förena dessa satser.

Scruton menar dock att ett motiv skiljer sig från en figur på så sätt att ett motiv är i förgrunden medan en figur är i bakgrunden: ”En figur liknar en gjutning i arkitekturen: den är ’öppen i båda ändar’, så att den kan upprepas i all oändlighet. När vi hör en fras som en figur, snarare än ett motiv, placerar vi den samtidigt i bakgrunden, även om den är … stark och melodisk”.

Varje motiv kan användas för att konstruera kompletta melodier, teman och stycken. Musikalisk utveckling använder en distinkt musikalisk figur som sedan ändras, upprepas eller sekvenseras genom ett stycke eller ett avsnitt av ett musikstycke, vilket garanterar dess enhetlighet. En sådan motivisk utveckling har sina rötter i Domenico Scarlattis keyboardssonater och sonatformen på Haydns och Mozarts tid. Beethoven uppnådde utan tvekan den högsta utarbetandet av denna teknik; det berömda ”ödesmotivet” – mönstret av tre korta toner följt av en lång – som inleder hans femte symfoni och som återkommer under hela verket i överraskande och uppfriskande permutationer är ett klassiskt exempel.

Motivisk mättnad är ”fördjupning av ett musikaliskt motiv i en komposition”, dvs, Det har använts av kompositörer som Miriam Gideon, som i ”Night is my Sister” (1952) och ”Fantasy on a Javanese Motif” (1958), och Donald Erb. Användningen av motiv diskuteras i Adolph Weiss’ ”The Lyceum of Schönberg”.

Hugo Riemann definierar ett motiv som ”det konkreta innehållet i en rytmiskt grundläggande tidsenhet”.

Anton Webern definierar ett motiv som ”den minsta självständiga partikeln i en musikalisk idé”, som är igenkännbar genom sin upprepning.

Arnold Schönberg definierar ett motiv som, ”en enhet som innehåller ett eller flera inslag av intervall och rytmisk närvaro som hålls konstant i bruk under ett stycke”.