Hur man skriver bra karaktärsbeskrivningar (med exempel)

De flesta av våra favoritfilmer är också lika bra som våra favoritfilmkaraktärer. Men hur många av oss kommer ihåg hur var och en av dessa karaktärer introduceras?

Goda karaktärsbeskrivningar är en viktig del av varje manus och ett meningsfullt sätt att få dina huvudpersoner att sticka ut.

Hur du introducerar en karaktär på sidan kommer att ha en enorm effekt på hur läsaren upplever manuset. Det kan vara skillnaden mellan en försäljning eller ett avslag.

I dag ska vi gå igenom vad som gör vissa karaktärsintroduktioner bättre än andra, och hur du kan skriva de bästa beskrivningarna för ditt manus.

Vad är en karaktärsbeskrivning?

När man för första gången möter en karaktär i ett manuskript berättar en kort beskrivning hur läsaren ska föreställa sig personen i sitt huvud.

Vad har de på sig?

Vart är de på väg?

Hur beter de sig?

Och vad händer i scenen?

Film och tv är visuella medier, men de börjar alltid på ett tomt manuskriptblad. Författare måste föreställa sig vilka karaktärerna är, och sedan hjälper skådespelare och regissörer dessa personer att komma till liv.

Det finns roliga beskrivningar, sorgliga beskrivningar och även actionfyllda, fantastiska beskrivningar. Men de bästa versionerna av detta får fram poängen utan att vara alltför utförliga.

So…. hur gör man detta på ett bra sätt, utan att slösa bort en massa tid?

Vad behöver du täcka?

Skriptexter handlar om ”ekonomi på sidan”. Så när du beskriver din karaktär måste du ge oss en korrekt mental bild av personen, samtidigt som du inte tar oss ur berättelsen.

För det mesta möter du dina karaktärer i första akten, men det är bra att behärska karaktärsintroduktioner så att du kan sätta scenen i vilken akt som helst.

De flesta formateringsböcker säger dessutom att första gången vi möter en karaktär ska vi SKAFFERA hela namnet.

Det är en känslig balans, så låt oss titta på några bra exempel.

Exempel på karaktärsbeskrivningar

Vår första kommer från The Big Lebowski.

INT. RALPH’S – NATT

Det är sent, stormarknaden är nästan helt öde. Vi spårar in på en fyrtioårig man i bermuda shorts och solglasögon vid mejeriförrådet. Han är THE DUDE. Hans rynkade utseende och avslappnade sätt antyder en man som har en avslappnad livsstil.

Vad som är bra med den här karaktärsintroduktionen är den ekonomi som visas på sidan. Vi får en underbar sceninställning av livsmedelsbutiken och går sedan rakt in i kärnan av The Dude. Vi får veta precis tillräckligt för att förstå hans uppträdande, och genom att presentera honom vid mejeridisken sätts hans kärlek till vita ryssar upp.

Det finns många sätt att kommunicera vem The Dude är. Men att välja att notera att hans ”casualness runs deep” framkallar en tydlig mental bild på ett ganska vältaligt sätt.

Och kolla hur detta översattes till skärmen. Detta är alla detaljer som de olika avdelningarna som kostym och rekvisita kan använda sig av när de skapar världen.

The Dude är en ganska kylig kille, men hur är det med karaktärsbeskrivningar från någon som är lite mer olycksbådande?

Låt oss lära oss hur man skriver en karaktärsbeskrivning genom att kolla in Ted Tallys manuskript till Silence Of The Lambs, som innehåller en trevligt detaljerad version.

DR. LECTER’S CELL

kommer långsamt in i synfältet… Bakom den gallerförsedda framväggen finns en andra barriär av kraftigt nylonnät… Sparsamma, fastskruvade möbler, många böcker och papper med mjuka omslag. På väggarna finns utomordentligt detaljerade, skickliga teckningar, mestadels europeiska stadslandskap, i träkol eller krita.

DR. HANNIBAL LECTER ligger på sin koja i en vit pyjamas och läser en italiensk Vogue. Han vänder sig om och betraktar henne… Ett ansikte som varit så länge borta från solen att det nästan verkar urlakat – förutom de glittrande ögonen och den fuktiga röda munnen. Han reser sig smidigt upp och går över för att stå framför henne, den vänliga värden. Hans röst är kultiverad, mjuk.

Detta är en bra karaktärsbeskrivning, men den är lite långdragen. Även om den gör ett bra jobb med att sätta en specifik scen. Om du nu minns filmen så ändrades allt detta. Jag kan förstå att Jonathan Demme ville visa hur Lecter väntar på Clarice, och om ni lägger märke till det är många av de här detaljerna i bakgrunden.

Här är en roligare version. Jag älskar Jack Sparrows entré.

Till nästa. PORT ROYAL – HAVN – DAG

De skelettliknande resterna av fyra pirater, som fortfarande är klädda i sjörövartyg, hänger från galgar som satts upp på en klippig udde. Det finns en femte, obefolkad galge som bär en skylt: PIRATER – VARNAD.

Toppen på ett böljande segel passerar kungligt framför dem. På seglets landvända sida, uppenbarligen högt upp i riggen, sitter en man för vilken termen ”svårupptäckt skurk” myntades: Kapten JACK SPARROW.

Han stirrar med stora ögon på utställningen när de passerar. Han höjer en hembrännare som en hälsning. Plötsligt fångar något nedanför hans uppmärksamhet. Han hoppar ner från riggen – – och det är då vi ser att hans skepp inte är en imponerande tremastare, utan bara en liten fiskedory med ett enda segel som plöjer genom vattnet – Jolly Mon.

Jag älskar karaktärsbeskrivningar som avslöjar nya detaljer om karaktären och börjar på en konflikt. Vi får genast veta att Jack har ett sinne för humor … och falsk storhet. Vi ser hur han reagerar på de döda piraternas kroppar. Inte med rädsla utan med en hälsning, så vi vet att han förmodligen är pirat och respekterar andra pirater.

Nu har vi sett några manliga karaktärer beskrivas när de först dyker upp, låt oss hoppa in på några kvinnliga exempel och se hur vi alla kan bli bättre och beskriva kvinnliga karaktärer.

Exempel på kvinnliga karaktärsbeskrivningar

En het fråga inom Hollywood just nu är hur kvinnor beskrivs på sidan i manuskript. Vi har alla läst orden ”trasig men vacker” och krympt ihop.

Det finns till och med ett Twitterhandtag som ägnar sig åt att avslöja de värsta versionerna av detta.

När du skriver vill du att skådespelare och skådespelerskor ska VILJA vara med i din film. Och om rätt personer vill vara med i din film så kanske din film blir gjord.

Så dessa är verkligen viktiga. Detta är deras första chans att se vem de spelar.

Så när du utformar en kvinnlig roll vill du ha en bra beskrivning som inte förlitar sig på lata eller föråldrade stand-ins.

Låt oss gå igenom några exempel på kvinnliga karaktärer.

För det första ska vi titta på hur Sarah Connor beskrivs i de två första Terminator-filmerna. Den första Terminator faller in i den mediokra kategorin – allt handlar om utseendet, och man kryper ihop när man läser det.

SARAH CONNOR är 19 år, liten och med delikat utseende. Snygg på ett bristfälligt, lättillgängligt sätt. Hon stoppar inte festen när hon kommer in, men du skulle vilja lära känna henne. Hennes sårbara kvalitet döljer en styrka som inte ens hon själv vet att det finns.

I Terminator, trots att Sarah Connor är tänkt att vara en sårbar måltavla, gör manuset allt för att allt ska handla om utseendet.

Men James Cameron tog sig samman till nästa.

Låt oss undersöka hur James Cameron beskriver Sarah Connor i den största uppföljaren genom tiderna, Terminator 2: Judgment Day.

SARAH CONNOR är inte samma kvinna som vi minns från förra gången. Hennes ögon tittar ut genom en vild hårtrasa som på ett djur i ett hörn. Trotsigt och intensivt, men som samtidigt skuttar runt och letar efter en utväg. Kamp eller flykt. Längs ena kinden finns ett långt ärr, från strax under ögat till hennes överläpp. Hennes röst är en låg och skrämmande monoton.

Jag älskar den här. Den ger dig stämningen och tonen i filmen. Den är hårdare, skrämmande och det är Sarah också. Vi lär genast känna förvandlingen och får se någon med ryggen mot väggen.

Arket berättar att hon har sett allvarliga saker sedan den första filmen. Det är en omedelbar bakgrundshistoria och gör oss intresserade.

Här hittills har vi bara tittat på beskrivningar skrivna av män. Låt oss se hur några kvinnliga manusförfattare beskriver sina kvinnliga karaktärer.

Först ut är Karen McCullah Lutz & Kirsten Smiths version av 10 Things I Hate About You. Titta på hur de berättar om Kat Stratford.

KAT STRATFORD, arton år, söt – men försöker hårt att inte vara det – i en säckig mormorklänning och glasögon, balanserar en kopp kaffe och en ryggsäck när hon klättrar ut ur sin slitna, babyblå Dodge Dart från 1975.

Okej, det känns som om trollen kommer att komma ut här och säga att Kat är söt och att jag just sa att man inte ska göra det. Men låt oss verkligen titta på historien här. Det vi behöver veta om Kat är att hon har kontroll över sin egen kropp och sitt utseende. Hon definieras inte av vad vi tycker om henne, hon definieras av vad hon tycker om sig själv.

Se på de andra detaljerna vi fick. Inte bara tänker hon inte på sitt eget utseende, hon bryr sig inte heller om sin gamla bil.

En av mina favoritfilmer i form av romantiska komedier är It’s Complicated. Jag gillar att läsa Nancy Meyers manus eftersom man kan se hennes fantasi på sidan och se hur hon skildrar den på skärmen.

Så låt oss se hur Nancy Meyers beskriver huvudpersonen i den här filmen.

JANE är i mitten av femtioårsåldern och har omfamnat detta faktum. Hon vet att 50 inte är det nya 40 och på grund av det beskrivs hon fortfarande av alla som känner henne som vacker. Allt med denna kvinnas utseende skriker ”solid”.

Här är vad vi vet om Jane: hon har grepp om livet. Vi vet att hon fortfarande ser bra ut, men det beror på att hon har omfamnat den hon är som person.

Vad jag älskar med den här beskrivningen är att filmens tema är hur Jane går från solid till att snurra utom kontroll och hittar sitt verkliga liv mitt i kaoset. Så det är ett bra sätt för oss att lära känna henne när filmen börjar gå in i en hög växel.

Vad händer härnäst?

Vad är några av dina favoritbeskrivningar?