100 ”Must Know” Jazz Tunes

Peter Spitzer

Under många år som lärare i studentjazzkombinationer (och som professionell musiker) har jag utvecklat en del åsikter om repertoar som man måste känna till. Här är mitt försök att välja ut de 100 viktigaste standarderna för en blivande jazzimprovisatör att lära sig. Dessa inkluderar både låtar av Broadway-typ och låtar som skrivits av jazzpersonligheter som improvisationsverktyg. De är indelade i grupperna ”Top 50” och ”Next 50”. Efter varje titel finns den källa som jag anser vara mest användbar och/eller korrekt.

Föreslagna källor

RB1, RB2 = Old Real Books; HL1, HL2, HL3, HL4 = Hal Leonard ”6th Edition” Real Books; NRB1, NRB2, NRB3 = New Real Books (Sher Music); POC = Pocket Changes (gamla Aebersold, inte den nyare kommersiella); CP = Charlie Parker Omnibook; SRB = Standards Real Book (Sher Music); TM = Thelonious Monk Fake Book; COLO = Colorado Cookbook; LTR = Lyssna på inspelningen och kontrollera vad diagrammet kan ha missat.

Top 50 Must-Know Tunes

The Next 50 Must-Know Jazz Tunes

Kommentarer till ”Måste veta”-listan

”Måste”:

Så vad var kriterierna för att välja dessa låtar? I vilket syfte ”måste” man känna till dem? För ett jam med hårdnackade boppers, eller för en avslappnad spelning på ett ålderdomshem? Jag har försökt

1. överväga olika spelnings- och jamsituationer och göra några ”praktiska” val.
2. Men i huvudsak har jag dock bestämt mig för att utöva min lärares privilegium. Det vill säga, med tanke på min personliga erfarenhet, vad är de grundläggande kunskaperna som nästa generation jazzmusiker bör ha?
3. Ett annat syfte var att inkludera melodier som är tillräckligt lätta för att en elev ska kunna ta sin improvisation till en högre nivå, utan att för mycket fastna i att komma ihåg och hantera komplexa ändringar.
4. Ett annat kriterium var: Skulle de flesta jazzprofessionella och lärare hålla med om dessa val?

Denna lista försöker ta hänsyn till allt ovanstående.

”Vet”:

Vad betyder det? Låt oss säga att det finns fyra steg för att ”kunna” en melodi.

För det första bör du känna till minst en eller två inspelade versioner och kunna spela huvudet och ett hyfsat solo när du läser från ett notblad.

För det andra bör du kunna göra dig av med de tryckta noterna och ta dig igenom melodin på gehör och/eller i minnet (”winging it”). Rytmsektionsspelare måste känna till växlingarna, men kan fejka huvudet. Hornister måste kunna huvudet, men kan fejka ändringarna.

För det tredje bör alla kunna huvudet och ackordändringarna exakt (med en någorlunda väl accepterad version som referens), utan att läsa.

För det fjärde – vårt mål – bör du ha undersökt olika tryckta och inspelade versioner, och känna till olika variationer av melodin, liksom olika solistmetoder – och känna till texten, där det är tillämpligt.

Om olika versioner:

Du kommer inte att hitta någon enighet om en ”slutgiltig” källa för många, eller de flesta, av dessa melodier. De ursprungliga bootleg Real Books hade många fel, liksom några ”korrekta” men idiosynkratiska versioner. Real Books ”Sixth Edition” (Hal Leonard) har fortsatt den stora traditionen av bristfälliga falska böcker. New Real Books (Sher Publishing) är bättre, men inte heller perfekta. Det finns många fler falska böcker tillgängliga, både lagliga och olagliga. Alla falska böcker, och även de ”ursprungliga” noterna, är misstänkta. Du måste göra ett val för varje melodi och följa det. Återigen – du bör undersöka varje melodi så gott du kan, jämföra olika inspelade såväl som tryckta versioner, och sedan bestämma dig för hur du vill lära dig den.

Ja, vi borde alla lära oss melodier genom att transkribera eller kopiera en inspelning på gehör – man lär sig mycket mer på det sättet – men det är inte alltid praktiskt möjligt, och det är därför vi har falska böcker.

Om standardisering av standarder:

När den första (bootleg) ”Real Book” kom ut i början av 1970-talet välkomnade musikerna den som en stor förbättring jämfört med tidigare falska böcker: jazzvänligt val av melodier, läsbar kalligrafi, relativt korrekta ändringar. Den kompletterades under de följande åren med Bb- och Eb-utgåvor och med ”Old RB”-volymerna 2 och 3. Dessa böcker blev standard i den vanliga jazzmusikerns värld; dessa versioner av låtar, på gott och ont, blev allmänt accepterade. Sedan dess har många fler källor blivit tillgängliga. Även om det alltid är bra med mer och bättre information kan detta leda till att musiker inte kan enas om de korrekta växlingarna, melodin eller t.o.m. tonarten för en viss melodi. Livet är mer komplicerat nu än under de tidiga RB-dagarna. Vi måste bara ta itu med det. I dagsläget är de gamla RB-versionerna fortfarande allmänt accepterade, med undantag för de diagram med de grövsta felen (t.ex. Desafinado, Four, Blue Train).

Om att memorera:

Du kanske frågar dig: ”Varför skulle jag göra det? Jag är inget proffs och ingen annan förväntar sig detta av mig.”

Det handlar om att lägga undan den falska boken och lyssna. Det är värt ansträngningen. Det kommer att öppna dina öron, och du kommer att spela mer musikaliskt.

Att spela från minnet/på gehör kan vara obekvämt i början, om du har tillbringat många år med musiken framför ögonen – men som med allt annat, ju mer du gör det, desto bättre blir du.

Om att tolka melodier:

Standardhuvuden är ofta skrivna i enkla notvärden (kvart, halv, hel), men de spelas oftast inte på det sättet, utan måste jazzas upp (tolkas). Detta gör det svårt att spela med mer än en person på melodin, om ni inte känner till varandras preferenser. Vissa huvuden är redan ”arrangerade” för dig och kan spelas unisont, t.ex. Have You Met Miss Jones (som presenteras i HL1 och RB1) och de flesta bopmelodier.

Om föreslagna källor:

Jag har försökt att ge företräde åt lagliga böcker som NRB och HL (köp dem!), men detta var inte alltid möjligt. Om jag utelämnade NRB eller HL som källa för vissa melodier fanns det en anledning till att jag gjorde det. Alla föreslagna källor är lagliga utom RB1, RB2 och Colorado Cookbook.

Inte listade här, men ofta värdefulla, är versionerna i de häften som följer med Aebersolds play-alongs.

Om mer än en källa är listad för en melodi är de alla acceptabla – men inte nödvändigtvis kompatibla.

Om du forskar om ändringar kan du kolla in Ralph Patt’s ”Vanilla Book” på ralphpatt.com. Ändringar är inte alltid vad jag skulle använda, men det är en intressant syn på vad som utgör en ”grundläggande” version.

Ten Easy (non-blues) Tunes to Memorise:

Här är ett bra ställe att börja, kanske till och med i denna ordning.

• Blue Bossa
• Autumn Leaves
• Take the A Train
• So What
• All of Me
• Cantaloupe. Island
• Lady Bird
• Solar
• Tune Up
• Black Orpheus

Åtta enkla bluesmelodier att memorera:

Kanske till och med i denna ordning.

• C Jam Blues (v)
• Now’s the Time (v)
• Blue Monk (v)
• Freddie Freeloader
• Tenor Madness (v)
• All Blues
• Billie’s Bounce (v)
• Mr. P. C.