Sashiko

Co to jest sashiko?

Sashiko to efektowna technika szycia ręcznego, która wywodzi się ze starożytnej Japonii. W języku japońskim jej nazwa oznacza „małe ukłucia” – jest to odniesienie do zwykłego ściegu, który tworzy geometryczne, wielowarstwowe wzory sashiko. Sashiko jest zwykle opisywane jako rodzaj haftu, ale według mnie nie oddaje to jego prawdziwej złożoności. Wzory sashiko są bardzo przyjemne dla oka, z ich regularnymi ściegami i precyzyjnym wykorzystaniem przestrzeni. Ale estetyka jest tylko jednym z aspektów sashiko.

Tradycyjne sashiko łączyło technikę dekoracyjną z cerowaniem i pikowaniem. Była to praktyczna technika, która pomagała rolnikom i rybakom zachować ciepło i jak najlepiej wykorzystać zasoby ich rodzin.

Dla mnie, sashiko jest techniką transformacji, która honoruje impuls do ponownego wykorzystania odpadów i efektywnego wykorzystania materiałów. Długa, ostra igła sashiko to magiczna różdżka, narzędzie ratunkowe, które tworzy styl, jak również oszczędność. Jej piękno wymaga odpowiedzi na pytanie: dlaczego po prostu „naprawiać i robić swoje”, skoro można naprawiać za pomocą wspaniałych wzorów graficznych?

Krótka historia

Sashiko pochodzi z wiejskiej północy Japonii i rozprzestrzeniło się na południe wzdłuż szlaków handlowych. Jak wiele starożytnych tradycji tekstylnych, jego dokładne początki zaginęły w czasie. Sashiko prawdopodobnie rozwinęło się w jakimś czasie w okresie Edo (1615-1868). Do epoki Meiji (1868-1912), sashiko było dobrze ugruntowaną techniką.

W przeciwieństwie do wspaniałych japońskich tkanin jedwabnych, sashiko jest uważany za „tekstylia ludowe”, ponieważ był produkowany i używany przez klasy chłopskie. Sashiko było zimową pracą dla kobiet z rodzin rolniczych lub rybackich, które używały tej techniki, aby przedłużyć żywotność zużytych tkanin, naprawić i przezimować odzież oraz ozdobić przedmioty codziennego użytku.

Uprzemysłowiona produkcja tkanin nie dotarła do Japonii aż do lat 70-tych XIX wieku. Bawełna, len i konopie były przędzone, tkane i farbowane ręcznie. Tkanina była cennym zasobem, który wymagał ogromnego nakładu pracy, a nawet skrawki miały wartość. Nawet po wybudowaniu zmechanizowanych młynów w pobliżu Osaki, produkowane tam tkaniny były zbyt drogie, by wielu ludzi mogło sobie na nie pozwolić, dlatego nadal tkali oni własne materiały na ubrania i przedmioty domowego użytku. Bawełna była szczególnie rzadkie w północnej Japonii, gdzie było zbyt zimno, aby rosnąć.

Biorąc pod uwagę te okoliczności, cerowanie było absolutną koniecznością do przetrwania. Sashiko było istotną częścią techniki cerowania zwanej boro. Boro oznacza w języku japońskim „potargane szmaty”. Tekstylia boro wyglądają jak studia kolorów: wiele odcieni tkaniny indygo jest łatanych lub pikowanych starannie razem za pomocą szwów sashiko, zakrywając dziury i wzmacniając zużyte miejsca.

Boro znacznie wydłużyło żywotność ubrań i tekstyliów domowych. Kiedy ubrania się zużywały, tkanina była pikowana w odzież roboczą. Dzięki temu ubrania były cieplejsze i mocniejsze. Kobiety pikowały dwie lub trzy warstwy razem, z najstarszą tkaniną w środku, gdzie nadal mogła być użyteczna, ale ukryta. Zużyte ubrania robocze mogły być przerabiane na torby i fartuchy. Tkaniny z tych przedmiotów mogły być po raz ostatni przepikowane w grube ścierki do czyszczenia, lub zokin.

Kolor i wzór

Tradycyjnie, wzory sashiko były szyte białymi ściegami na tkaninie w kolorze ciemnego indygo. Te kolory zawsze wydawały mi się klasycznym połączeniem, jak białe fale na oceanie, czy ciemnoniebieskie góry pokryte śniegiem. W prawdzie, kolory sashiko ewoluowały z ubóstwa i opresyjnej struktury klasowej.

Przez większość historii Japonii, tkaniny zostały wykonane z lnu lub konopi. Uprawa bawełny rozpoczęła się w około 1600 roku. Tkanina bawełniana była delikatniejsza dla skóry niż ręcznie tkane konopie, ale była też trudna do farbowania – chyba że używano indygo. Rodziny tkały swoje własne tkaniny w domu i wysyłały je (wraz z tkaninami boro) do lokalnego farbiarza.

Ale nawet jeśli ludzie mogli sobie pozwolić na inne tkaniny, niekoniecznie wolno im było je nosić. Podczas okresu Edo (1603-1868), klasy rządzące ustanowiły skomplikowane prawa, które regulowały ubiór i kolory. Zakazywały one niższym klasom noszenia jedwabiu, jaskrawych kolorów i dużych wzorów. Jak na ironię, prawa te zachęcały do innowacji w technikach farbowania, ponieważ ludzie posiadający środki szukali alternatywy dla zakazanych kolorów.

Jeśli kolory sashiko były ustalone w kamieniu, jego wzory nie były. Istnieje ogromna różnorodność wzorów sashiko. Wiele z nich zostało zaadaptowanych motywów z innych tekstyliów, stacjonarnych, architektury lub ceramiki. Po zniesieniu przepisów sumptuarycznych okresu Edo, wzory sashiko stały się większe i jeszcze bardziej zróżnicowane.

Używanie sashiko w odzieży

Sashiko to piękny sposób na dodanie wizualnego zainteresowania do Twojej ręcznie robionej garderoby. Ponieważ wzory są rysowane ręcznie, można je dostosować do prawie każdego kawałka tkaniny. Koszulka Akita, sukienka Mojave i spódnica Osaka to doskonałe płótna. Aby uzyskać tradycyjną pikowaną fakturę, wyhaftuj dwie warstwy materiału (spódnica Osaka byłaby do tego idealna).

Sashiko najlepiej sprawdza się na średniej grubości, luźno tkanej tkaninie, która nie będzie się marszczyć wokół szwów. Ciasno tkana tkanina będzie trudna w obróbce – nie sięgaj więc po dżins, nawet jeśli jest w idealnym kolorze.

Ważne jest, aby upewnić się, że wzór współgra z ubraniem. Naszkicowanie ostatecznego ubioru na papierze pomoże Ci wybrać skalę i rozmieszczenie.

Jak

Szycie sashiko jest cudownie proste-odkąd masz wzór na tkaninie. Kluczowe jest użycie odpowiednich narzędzi.

Będziesz potrzebować:

• Igłę do sashiko. Użycie specjalnej igły pomoże Ci wyszyć spójne, biegnące ściegi, które nadają sashiko niepowtarzalny wygląd. Igły Sashiko są długie, sztywne i bardzo ostre. Jeśli musisz je zastąpić, użyj długiej, mocnej igły do cerowania.

• Nić Sashiko. Nić Sashiko to miękka, mocna, matowa bawełna. Ma mocny skręt.

• Średniej wagi tkanina o luźnym splocie. Tradycyjna tkanina sashiko to bawełna indygo, ale każda podobna tkanina będzie odpowiednia, o ile ściegi będą się łatwo przesuwać przez tkaninę.

• Wzór. Wzory można znaleźć w internecie lub skopiować z książek. Oto książka, z której korzystałam. Dobra książka powie Ci, które części wzoru zszyć jako pierwsze.

Jeśli rysujesz wzór bezpośrednio na tkaninie, będziesz potrzebować kilku dodatkowych rzeczy:

• Rolka do pikowania

• Narzędzie do zaznaczania rozpuszczalne w wodzie.

Przygotuj swój wzór

Zawsze pierz tkaninę, aby zmniejszyć szanse na przeniesienie barwnika. Chociaż szycie ton w ton może być urocze, może to być druzgocące, aby spędzić nasze lata na tworzeniu wyraźnego biało-niebieskiego wzoru, tylko po to, aby tkanina wyciekła na szwy.

Nie wycinaj kawałka wzoru tak jak zwykle. Zamiast tego, odrysuj kontury kawałka na tkaninie. Użyj czystej linijki, aby narysować linie szwów. ułatwi to uniknięcie przeszyć w obrębie naddatku na szwy.

Tnij wokół kawałka, pozostawiając kilka centymetrów dookoła. Przeszyj lub zygzakuj krawędzie, aby zapobiec strzępieniu i rozciąganiu się tkaniny.

Zaczynamy

Krok | 01

Wybierz wzór.

Wybrałam tradycyjny wzór zwany „shippo tsunami” lub „połączone siedem skarbów” z książki The Ultimate Sashiko Sourcebook autorstwa Susan Briscoe. Chociaż można również znaleźć obrazy za darmo w Internecie, ta książka oferuje początkującym bardzo pomocne wskazówki dotyczące najbardziej efektywnych sposobów rysowania i szycia dziesiątek wzorów sashiko.

Podstawy nitki

Nakłuwaj igłę podwójną nitką. To sprawi, że Twoje ściegi będą bardziej wyraziste. Jeśli chcesz uzyskać mniejszą fakturę, użyj pojedynczej nitki.

Użycie odżywki do nici, takiej jak Thread Heaven lub wosk pszczeli, może pomóc w łatwiejszym przejściu nici przez tkaninę.

Krok | 02

Narysuj siatkę

Siatka jest podstawową bazą każdego powtarzającego się wzoru sashiko. Możesz nie wyszywać żadnej z linii siatki, ale to najlepszy sposób na zapewnienie spójnego geometrycznego wzoru. W przeszłości żony rolników prawdopodobnie zaznaczały siatkę na oko, korzystając ze splotu grubej, domowej bawełny. Dziś mamy linijki do pikowania, które ułatwiają ten krok.

Ta tradycyjna bawełna sashiko jest poddana obróbce, która sprawia, że łatwo się na niej rysuje. Czarna lniana koszula była trudniejsza do obrysowania, ale nie niemożliwa.

Krok | 03

Narysuj swój wzór

„Połączone siedem skarbów” to wzór składający się z zazębiających się okręgów. Musiałam znaleźć szablon koła, który pasowałby do mojej siatki 1 „x1”. Twoja kuchnia jest świetnym miejscem do znalezienia szablonów kół w różnych rozmiarach. Tutaj używam małego, nowatorskiego kieliszka z festiwalu piwa rzemieślniczego w Vancouver.

Krok | 04

Zacznij szyć

Sashiko nie jest szyte po jednym ściegu na raz, jak to jest w przypadku zachodniego haftu. Zamiast tego, osoba szyjąca musi „załadować” igłę ściegami w ruchu plisowania. Kilka ściegów jest ładowanych na igłę zanim nić zostanie przeciągnięta, w wyniku czego uzyskuje się gładkie ściegi o stałej długości.

To właśnie tutaj posiadanie prawdziwej igły sashiko naprawdę pomaga. Twoja igła musi być długa, mocna i sztywna.

Staraj się, aby Twoje ściegi były równe. Ściegi nie powinny się dotykać ani nakładać na siebie.

KROK | 05

Szyj dalej!

Szyj w kierunku, który pozwala uniknąć tworzenia długich „spławików” nici po niewłaściwej stronie tkaniny. Większość tradycyjnych wzorów ma ustaloną technikę. Na przykład, shippo tsunami jest szyte jako seria falistych linii (nigdy nie szyjesz samych okręgów!). Jest to bardziej efektywne dla osoby szyjącej, ponieważ nie trzeba ciągle obracać materiału. Oszczędza się też na niciach i unika długich spławików.

O autorze

Kat Siddle jest bibliotekarką i porzuciła szkołę mody w Vancouver, B.C. Prowadzi bloga o urodzie na xovain.com i jest wolontariuszką w Our Social Fabric, inicjatywie na rzecz ponownego wykorzystania tkanin.

.