Rzuć swoją własną noc klubową z tym 9-krokowym przewodnikiem do bycia promotorem muzycznym

Promotorzy klubów są na wiele sposobów ciałem i kośćmi nocnego życia. Są mózgami stojącymi za twoimi ulubionymi nocami, wiele z nich popycha kulturę klubową do przodu, zapewniając platformę dla niektórych z największych DJ-ów sceny i nowych talentów. Ale rozpoczęcie działalności to nie lada wyczyn – w klimacie charakteryzującym się konkurencją i utratą miejsc, organizowanie imprez wiąże się z odrębnym zestawem wyzwań i ryzyka.

Aby dowiedzieć się więcej, wysłuchaliśmy trzech promotorów organizujących imprezy w całej Wielkiej Brytanii: Tom Hoyle, który stoi na czele konglomeratu basowego The Blast z Bristolu; Breakwave, którego noc Meine Nacht przejmuje tajne i niezwykłe lokalizacje w Liverpoolu; oraz Lukas Wigflex, head honcho tytułowej i długo działającej nocy klubowej w Nottingham – a wkrótce także festiwalu – Wigflex. Mając za sobą dekady doświadczenia w organizowaniu różnego rodzaju imprez z całego spektrum muzyki tanecznej, opowiedzą o wszystkim, co musisz wiedzieć o organizowaniu własnej nocy klubowej od podstaw.

Znajdź swoją niszę

Zanim zaczniesz, sprawdź gdzie są luki na rynku i co możesz zaoferować, co sprawi, że twoja impreza będzie się wyróżniać:

Tom Hoyle: Mieliśmy grupę przyjaciół, którzy byli fanami różnej muzyki, ale nie było wtedy wielu klubowych nocy, które zaspokajały publiczność, która chciała usłyszeć wiele gatunków na jednym wydarzeniu. W każdy weekend zazwyczaj musieliśmy wybierać pomiędzy kilkoma nocami, z których każda zaspokajała gusta tylko części grupy. Więc pomyśleliśmy, dlaczego nie połączyć tego wszystkiego razem.

Breakwave: Chciałem rozpocząć coś, co by się wyróżniało i odróżniało moją noc od tego, co już istniało w Liverpoolu. W tym czasie nie było żadnej istniejącej imprezy, która przeskakiwałaby pomiędzy lokalizacjami, a już na pewno nic, co odbywałoby się poza środowiskiem 'klubowym’ według mojej wiedzy w Liverpoolu. Nigdy nie wyobrażałem sobie, że to się uda, ale trzy lata później i Meine Nacht idzie z siły na siłę na czele nocnego życia Liverpoolu.

Zapewnij miejsce, które działa dla ciebie i twojej nocy

Uzyskanie miejsca w prawo przychodzi z własnymi wyzwaniami: znalezienie odpowiedniej lokalizacji, nagłośnienie, wszystko za cenę, na którą możesz sobie pozwolić. Jedną z rad jest rozpoczęcie od bezpiecznego, małego miejsca i uzyskanie podstaw, a następnie budowanie stamtąd:

Tom Hoyle: Zacznij od małego i wybierz miejsce, które sam lubisz i do którego pójdą twoi przyjaciele. O wiele lepiej jest mieć małe miejsce wypełnione po brzegi, niż próbować wypełnić ogromną przestrzeń i skończyć z nią w połowie pełną. Jest to również o wiele mniej ryzykowne, aby zacząć od małego i pracować do robienia większych wydarzeń i większych składów, jak zdobyć doświadczenie.

Lukas Wigflex: Jedną wielką rzeczą, na którą zawsze zwracam uwagę jest próba i wykorzystanie klubów i miejsc, które dzielą ten sam etos jak ty i cenią to, co impreza jest o – poza liczbami, które przynosisz w. Jest wielu właścicieli lokali lub menadżerów, którzy chcą tylko szybko zarobić i wykorzystują początkujących promotorów; spróbuj dowiedzieć się od innych promotorów, z jakimi lubią pracować.

Ale nie bój się też przełamywać formy. Poza klubami, organizowanie nocy w nietypowych miejscach – supermarketach, magazynach, jak kto woli – może być wyzwaniem, ale nagrodą jest podejście, które odróżnia cię od reszty:

Breakwave: Właściciele tych przestrzeni są często trudni do przekonania – odpowiedni właściciele nieruchomości nie zawsze mają wizję artystyczną. Potrzeba wytrwałości, aby zbudować relację i dużo zaufania między nami. Jest mnóstwo ukrytych przeszkód do pokonania, miesiące planowania każdego wydarzenia, które jest o wiele trudniejsze niż pojawienie się w istniejącym miejscu stworzonym do tego celu. Ale myślę, że warto, ponieważ daje to moim widzom możliwość zbliżenia się do artystów, których podziwiają, w przestrzeni, której prawdopodobnie nigdy więcej nie odwiedzą.

Lukas Wigflex: Wchodzę do każdej nowej przestrzeni z otwartym umysłem i staram się wyobrazić ją sobie czarną jak smoła, z maszyną do robienia dymu podkręconą do 11, i czy ludzie będą się dobrze czuli w takim otoczeniu. Sprzężenie zwrotne z gramofonu jest zazwyczaj głównym wyzwaniem, na jakie natrafiamy pod względem dźwiękowym, ponieważ większość lokali DIY po prostu nie jest przystosowana do radzenia sobie z tym problemem. Używaliśmy wszystkiego, od prawdziwych kolb chleba po paczki bułki tartej, aby sobie z tym poradzić, teraz przeszliśmy na izolatory gramofonowe MasterSounds TRBxM i stopy Isonoe, które działają wyśmienicie.

Gdy już znajdziesz odpowiednie miejsce i masz całą technikę, jak ważne jest posiadanie wiedzy na temat głośników, systemów dźwiękowych i ustawień gramofonów?

Lukas Wigflex: Powiedziałbym, że to zdecydowanie pomaga. Przez lata nauczyłem się wiele, po prostu będąc w tym zanurzonym, więc myślę, że tak długo, jak jesteś chętny do nauki i rozumiesz wartość wiedzy o tym, jak wszystko działa, masz dobry start. Z czysto praktycznego poziomu, chcesz być w stanie robić kontrole dźwięku samemu, aby upewnić się, że wszystko brzmi tak, jak chcesz.

Zarezerwuj DJ-a, lub ustal swoich rezydentów

To wymaga czasu, wysiłku i kreatywnego umysłu, aby wyprzedzić swoją politykę rezerwacji. Upewnij się, że utrzymujesz rzeczy świeże i interesujące, jednocześnie wspierając młodych ludzi na scenie:

Breakwave: Nieustannie poszukuję nowych i nadchodzących talentów. To mieszanka uznanych artystów i artystów, którzy się przebijają – to jest coś, co jest dla mnie naprawdę ważne i będzie przeważać w wytwórni Meine Nacht, która ma wystartować w kwietniu 2019 r.

Mając rotację DJ-ów-rezydentów można również zarówno pomóc w rozpoczęciu nocy, jak i budować muzyczną tożsamość nocy dalej:

Tom Hoyle: Posiadanie silnego zespołu rezydentów jest niezbędne na wiele sposobów. Pomagają oni budować klimat na imprezach, czasami muszą grać do cichych sal lub trudnych tłumów bardzo wcześnie lub bardzo późno w nocy. Czasami, kiedy główny wykonawca się spóźnia, oni muszą wkroczyć i utrzymać tłum w szczytowym momencie. Są w zasadzie naszym zespołem wsparcia, naszym soundings boardem i kręgosłupem nocy.

Lukas Wigflex: Wydanie kasy na headlinera i umieszczenie wydarzenia na Facebooku nie zawsze jest gwarancją udanej imprezy. Kiedy zaczynaliśmy, byliśmy tylko rezydentami i pobieraliśmy 99p od drzwi. Zbuduj coś solidnego z dobrymi rezydentami i świetną polityką muzyczną, a reszta pójdzie za tobą.

Ale także, DJ, jeśli jesteś DJ-em. Nie tylko może to zaoszczędzić ci pieniędzy i pozwolić ci kierować muzycznym kierunkiem nocy zza decków, ale może to również pomóc w rozpoczęciu twojej własnej kariery:

Breakwave: To zdecydowanie była idealna okazja, aby rozwinąć moją własną karierę DJ-a. Pomogło mi to wypromować moje imię, ułatwiło karierę DJ’a w Wielkiej Brytanii i Europie, zdobyłem rezydenturę na 24 Kitchen Street w Liverpoolu, pracowałem z Resident Advisor, Red Bull i wieloma innymi, za co jestem naprawdę wdzięczny.

Buduj coś solidnego z dobrymi rezydentami i świetną polityką muzyczną, a reszta pójdzie za nimi.

Buduj swoją markę

Ustal tożsamość swojej nocy zanim zbliżysz się do publiczności, i utrzymuj ją jasną i nieskomplikowaną, aby ludzie wiedzieli, co oferujesz:

Tom Hoyle: Nie sądzę, abyś musiał nadmiernie komplikować sprawy lub próbować być zbyt mądrym. Trzymaj się podstaw, takich jak zebranie dobrego składu i upewnienie się, że oferujesz coś, na co ludzie faktycznie chcą przyjść na początek.

Od Meine Nacht transmitującego na żywo swoje noce do Wigflex wydającego mixtape’y, jest mnóstwo rzeczy, które możesz zrobić poza samymi wydarzeniami, które mogą pomóc zbudować twoją noc jako markę – i sprawić, że twoje imię się tam pojawi:

Breakwave: Nauczyłem się jak live-streamować w tydzień. To była dodatkowa warstwa do imprezy – ci, którzy nie mogli uczestniczyć mogli oglądać ją na YouTube. Raz poprowadziłem kabel Ethernetowy w górę szybu windy spożywczej w pubie na szczyt budynku, w którym organizowałem imprezę, aby na żywo transmitować wydarzenie i, co zabawne, to działało.

Lukas Wigflex: Zacząłem od wydawania mixtape’ów i robienia cotygodniowej sesji w środę wieczorem w lokalnym barze. Do czasu, gdy zorganizowaliśmy naszą pierwszą klubową noc, mieliśmy już dobrą reputację, ponieważ graliśmy muzykę, której nikt inny nie grał w tym czasie i to sprawiło, że staliśmy się trochę popularni.

Know your audience

Your audience are your community. Ważne jest, aby pozostać wiernym swojej wizji, ale możesz zbudować wsparcie dla swojej nocy poprzez poznanie tych, którzy są na parkiecie i jak możesz im dogodzić.

Lukas Wigflex: Myślę, że niektóre z najlepszych imprez to te, które przekazują swoją wizję publiczności, w przeciwieństwie do dostarczania dokładnie tego, co chcą zobaczyć lub czego oczekują. Jest wystarczająco dużo wielkich klubów i instytucji, które pchają popularnych artystów, aby przyciągnąć tłumy, ale myślę, że to, co jest naprawdę ważne, to trzymanie się swojej muzycznej broni i robienie tego, co się kocha. Inspirowanie swojego tłumu jest wszystkim.

Breakwave: Niektóre klubowe noce przyciągają określoną publiczność w oparciu o wybór składu, ale w przypadku mojej nocy myślę, że jest to połączenie artysty, sekretnego aspektu imprezy i atmosfery, która została stworzona przez zwolenników Meine Nacht. Aby zbudować społeczność, musisz zapewnić, że jest to przyjemne i komfortowe środowisko. Kluczowym czynnikiem jest atmosfera – dlatego ograniczam ilość miejsc na moich imprezach.

To, co jest naprawdę ważne, to trzymanie się swojej muzyki i robienie tego, co kochasz. Inspirowanie tłumu jest wszystkim.

Promuj swoją noc, aby budować świadomość

Dawno minęły czasy, kiedy ulotki i word-of-mouth były jedynymi sposobami, aby umieścić swoją imprezę na zewnątrz – media społecznościowe zmieniły grę i to właśnie tam możesz rozpowszechniać zarówno markę, jak i wydarzenie na różnych kanałach, aby dotrzeć do różnych odbiorców. Ale nadal jest to gra balansująca pomiędzy światem fizycznym i cyfrowym:

Tom Hoyle: Instagram jest dla nas fantastycznym kanałem w dzisiejszych czasach, upewnij się tylko, że publikujesz interesujące i angażujące treści, aby ludzie byli podekscytowani Twoim wydarzeniem. Nie zapomnij również rozważyć promocji fizycznej, takiej jak uzyskanie plakatów i ulotek we właściwych miejscach. I zawsze pomaga, jeśli uda ci się namówić ludzi z line-upu, aby wsparli wydarzenie, publikując posty o nim na swoich mediach społecznościowych i pomagając je rozkręcić. Zazwyczaj artyści będą mieli dobrą grupę oddanych fanów, więc wykorzystaj to na swoją korzyść.

Lukas Wigflex: Kiedyś rozdawaliśmy ulotki przed klubami w Nottingham o 5 rano w deszczu, więc to sprawia, że doceniam wartość mediów społecznościowych dzisiaj – nawet jeśli są one napędzane przez wiele bzdur. Ale jest tylko tyle, co mogą zrobić. Word of mouth jest bardzo ważne, ale jest również wartość w utrzymaniu rzeczy trochę odjęte i pozwalając rzeczy rosną organicznie, a nie umieszczając razem super strategicznych promocji społecznych.

Gdy wydarzenie jest tam i gotowy, istnieje wiele platform można użyć do pchania sprzedaży biletów na:

Tom Hoyle: Upewnij się, że masz swoje wydarzenie wymienione online w tak wielu miejscach, jak to tylko możliwe – samo założenie wydarzenia na Facebooku nie zawsze wystarcza!

Breakwave: Obecnie korzystam z Resident Advisor i Skiddle. To są te, które działają najlepiej dla mnie, ale jest wiele innych punktów sprzedaży dla promotorów do wykorzystania.

Znaj swoje obowiązki w nocy

Od momentu otwarcia drzwi, twoja praca jest daleka od zakończenia. Od koordynacji z personelem miejsca po opiekę nad DJ-ami, jest wiele rzeczy, na które trzeba zwracać uwagę:

Tom Hoyle: W wymarzonym scenariuszu mógłbyś chłodzić się z boku sceny z piwem i cieszyć się setami. W rzeczywistości jednak jest milion i jeden rzeczy, na które musisz zwracać uwagę, lub które potencjalnie mogą doprowadzić do pożaru. Opieka nad DJ-ami jest niezwykle ważna, ale trzeba też zwracać uwagę na takie rzeczy jak: jak szybko ludzie wchodzą na scenę? Jak brzmi dźwięk? Czy oświetlenie i wizualizacje działają zgodnie z planem? Czy któryś z występów w lineupie spóźni się z powodu korków? Jeśli tak, to czy możemy zmienić godziny występów w ostatniej chwili? Czy menadżer miejsca jest ze wszystkiego zadowolony? Jakie są poziomy dźwięku poza miejscem imprezy?

Lukas Wigflex: Jest tylko tyle rzeczy, które możesz kontrolować, więc tak długo, jak wszyscy pracujący na imprezie chcą, aby ludzie dobrze się bawili, jest bardziej prawdopodobne, że będziesz miał dobrą noc. Jeśli masz niesamowity zespół na drzwiach, ludzie wchodzą z uśmiechem na twarzy, a jeśli personel baru jest zdrowy, ludzie są szczęśliwi przez całą noc. Wyrzucanie agresywnych lub obskurnych ludzi od razu jest tak ważne – nie mamy na to czasu i nie ma go też nikt, z kim pracujemy.

And once the house lights turn on, your job is still not over. Zakończenie nocy klubowej, zwłaszcza w nietradycyjnych miejscach, to ciężka praca:

Breakwave: zabieranie DJ-ów do ich hoteli, potem sprzątanie, dużo sprzątania. Czyściłam toalety, podłogi, ściany, sufity i wszelkiego rodzaju industrialne, dziwne i cudowne przestrzenie – czasami nie kładę się do łóżka aż do 12:00 następnego dnia po imprezie. Mam zaufanego faceta dźwięku, John, który zapewnia system dźwiękowy, czasami musi zabrać to wszystko w tej samej nocy, ponieważ muszę oddać klucze do właściciela następnego ranka.

Buduj na swoich wczesnych sukcesów

Więc właśnie rzucił udaną imprezę, ale jak budować to w coś większego i bardziej solidne? Jak wszyscy trzej wyjaśnić, trzeba być przygotowanym do umieszczenia w pracy przez niepowodzenia, straty i inne wyzwania można napotkać:

Breakwave: Radziłbym spróbować zbudować markę, myśleć nieszablonowo, ostrożnie dysponować budżetem, naciskać na siebie i przede wszystkim dobrze się bawić, o to w tym wszystkim chodzi. Musisz być o krok do przodu; zawsze będzie coś lub ktoś nowy, ale dobrze jest inspirować ludzi, ponieważ to pomaga Ci się rozwijać i popycha Cię do pozostania na szczycie gry. Stawiaj sobie wyzwania i wymieniaj się pomysłami z innymi ludźmi. Współpraca nadejdzie, gdy przebrniesz przez początkowy okres rozruchu.

Lukas Wigflex: Największą rzeczą, jakiej się nauczyłem, to po prostu działać dalej i nie pozwolić, by niepowodzenia zepsuły szerszy obraz tego, co próbujesz osiągnąć. Można się spodziewać, że niektóre imprezy będą naprawdę udane, ponieważ noce były bardzo zabawne, a składy były duże, ale to nie zawsze oznacza, że są one opłacalne finansowo. Jestem teraz w punkcie, w którym moim głównym celem jest po prostu skupienie się na tym, aby każda impreza była lepsza od poprzedniej. Z czasem myślę, że to jedyny sposób, aby kiedykolwiek naprawdę się rozwinąć.

Pomyśl nieszablonowo, budżetuj ostrożnie, naciskaj na siebie i co najważniejsze baw się dobrze – o to w tym wszystkim chodzi.

Nie trać z oczu powodów, dla których zacząłeś

Prowadzenie imprez to ciężka praca, więc ważne jest, aby twój napęd do bycia promotorem klubowym pochodził z miejsca pasji:

Breakwave: Mam okazję poznać masę świetnych ludzi i porozmawiać o muzyce, a wiele osób wysyła mi swoją własną muzykę. To pobudza do współpracy, może pomóc z odrobiną porady, której szukałeś i zaprzyjaźniłem się z wieloma ludźmi, których nigdy bym nie spotkał, gdyby nie noc w klubie. Prowadzenie imprezy na własną rękę jest trudnym zadaniem, ale nie robiłabym tego, gdybym tego nie kochała. Energia w pokoju jest tym, co sprawia, że warto to robić pod koniec wieczoru.

Lukas Wigflex: Osobiście, głównym powodem, dla którego zacząłem promować, była chęć zapewnienia sobie koncertu. Posiadanie tego tłumu, który rósł wraz ze mną przez lata do punktu, w którym mogę grać co chcę na domowej murawie, czyni mnie szczęśliwym. Widzieć imprezę w pełnym rozkwicie, wszyscy z szeroko otwartymi oczami i uśmiechnięci, to piękna rzecz.

Tom Hoyle: Nie zamierzam kłamać, czasami mogę czuć się jak najgorsza praca w życiu. Kiedy nie sprzedałeś wystarczająco dużo biletów poprzedniej nocy i teraz jest 7 rano, a ty jesteś zmęczony, trzeźwy, spłukany i pakujesz sprzęt długo po tym, jak wszyscy inni poszli do domu.

Ale po drugiej stronie masz niesamowite chwile, kiedy twoje wydarzenie zostało wyprzedane, wszystko działa jak w zegarku, wygląda i brzmi jak w zegarku, a headliner rzuca coś absurdalnego i cała sala wybucha. Albo kiedy ludzie kontaktują się z nami mówiąc, że spędzili najlepszą noc w swoim życiu na jednym z naszych koncertów. Ostatnio skontaktował się z nami facet z pytaniem, czy nie mamy plakatów z wielu starych koncertów, na które przychodził, kiedy studiował na uniwerku w Bristolu. Chciał je oprawić w ramki i powiesić w swoim domu, ponieważ przypominały mu jedne z najlepszych lat jego życia. To była piękna wiadomość, którą otrzymałem i przypomniała mi dlaczego tak długo trzymałem się promocji.

Sprawdź przyszłe wydarzenia z The Blast na ich Facebooku tutaj, i bądź na bieżąco z imprezami Meine Nacht na ich Facebooku tutaj. Wigflex organizuje pierwszy Wigflex City Festival w niedzielę 5 maja. Po bilety i więcej informacji kliknij tutaj.

Lub Red Bull Music na Facebooku i śledź nas na Twitterze pod adresem @RedBullMusicUK

.