Oto pięć fajnych faktów, których nawet wielu saksofonistów nie wie o swoim instrumencie.
1. Ma wyjątkową historię
Saksofon jest jedynym instrumentem będącym obecnie w powszechnym użyciu, który został wynaleziony przez jedną osobę – projektanta instrumentów muzycznych o nazwisku Adolphe Sax, stąd nazwa saksofon.
Sax urodził się w Belgii w 1814 roku. Był wszechstronnym muzykiem, który potrafił grać na wielu instrumentach dętych i postanowił stworzyć taki, który nie tylko uosabiałby solistyczną i liryczną naturę instrumentów dętych drewnianych, ale również byłby lepiej słyszalny wśród instrumentów dętych blaszanych. W 1846 r. jego wynalazek, saksofon, został opatentowany w Paryżu.
Fun Fact: Choć był osobą kreatywną i pełną entuzjazmu, Sax nie był najszczęśliwszym dzieckiem. Liczne wypadki w młodości omal nie zakończyły jego życia! Obejmują one upadek z okna na trzecim piętrze, poparzenie w wyniku wypadku z prochem strzelniczym, połknięcie szpilki, prawie utonięcie i trzykrotne otrucie.
2. Kiedyś było czternaście różnych saksofonów
Adolphe Sax myślał, że saksofon będzie w stanie dopasować się do różnych zespołów, więc stworzył je w różnych rozmiarach; od sopranino w wysokim zakresie do kontrabasu w niskim zakresie. (Wynalazł również saxhorn, instrument dęty z zaworami podobnymi do dzisiejszych flugelhornów i rogów altowych.)
Jednakże, z czternastu różnych typów, które wynalazł Adolphe, tylko cztery są w powszechnym użyciu dzisiaj. W porządku wysokości dźwięku są to, od wysokiego do niskiego, Bb sopran, Eb alt, Bb tenor i Eb baryton. Każdy z tych saksofonów ma zakres, który obejmuje dwie i pół oktawy.
3. Jest to jedyny mosiężny instrument dęty drewniany
Od najwcześniejszych dni saksofon był zawsze wykonany z mosiądzu. Jednakże, ponieważ generuje dźwięk za pomocą pojedynczego stroika, jest klasyfikowany jako dęty drewniany. Jedynym innym metalowym instrumentem dętym drewnianym jest flet, który na początku był wykonany w całości z drewna – coś, co czasami można zobaczyć nawet dzisiaj.
4. It’s All About Bringing Balance
Ponieważ saksofon został zaprojektowany, aby wypełnić lukę pomiędzy instrumentami dętymi blaszanymi i drewnianymi, odgrywa ważną rolę w tworzeniu równowagi tonalnej. Nie tylko służy do mieszania rozbieżnych tonów tych dwóch grup, ale może również pomóc wspierać zarówno wysokie jak i niskie instrumenty dęte drewniane. Ze względu na ten stopień wszechstronności, odgrywa ważną rolę jako głos środkowy w dużym zespole.
5. It Has a Dynamic Personality
Dynamiczny zakres saksofonu jest najszerszy ze wszystkich instrumentów dętych drewnianych. Ponieważ ma stożkowy otwór, a nie cylindryczny (innymi słowy, jego rura staje się stopniowo węższa w kierunku jednego końca, w przeciwieństwie do klarnetu, gdzie średnica rury pozostaje względnie stała), saksofon może produkować dźwięk, który jest zaskakująco podobny do ludzkiego głosu. Daje mu to szeroki zakres ekspresji emocjonalnej i czyni go idealnym instrumentem solowym, więc nie powinno dziwić, że saksofon zajmuje ważne miejsce w historii muzyki jazzowej. Mniej znany jest fakt, że saksofon często odgrywa ważną rolę również w muzyce klasycznej (szczególnie w dziełach kompozytorów francuskich), i jest używany w szerokim zakresie grup instrumentalnych, w tym grup kameralnych, orkiestry i zespołów dętych.
Pytanie bonusowe: What’s the Difference Between Jazz and Classical Saxophones?
Though the principles of the instrument are the same, the qualities of a saxophone can be different in jazz as compared to classical music. W jazzie, idealny saksofon pozwala graczom na ogromną swobodę ekspresji, dlatego też preferują oni instrumenty o większym otworze (czyli takie, które mają bardziej dramatyczny kształt). Zgrzytliwy ton i moc cięcia saksofonu jazzowego przyczynia się do tekstury muzyki i pomaga instrumentowi wyróżnić się podczas solówek.
W przeciwieństwie do tego, klasyczni saksofoniści muszą występować z wieloma innymi instrumentami w orkiestrze, więc mają tendencję do preferowania instrumentu z czystym, wyrafinowanym tonem i wyraźną artykulacją. Ogólnie rzecz biorąc, klasyczni gracze preferują bardziej stopniowe zwężenie, ponieważ daje ono bardziej precyzyjną kontrolę nad wysokością dźwięku i dynamiką.
Jednakże różnice pomiędzy saksofonem „jazzowym” a „klasycznym” są przedmiotem opinii. Istnieje wiele przykładów saksofonistów jazzowych używających „klasycznego” instrumentu i vice versa. Jedynym sposobem, aby wiedzieć, który działa najlepiej dla Ciebie jest spróbować obu.
Ustniki są jeszcze bardziej różne. Ustnik saksofonu jazzowego jest stosunkowo szeroki, z cienkimi ściankami i dużą komorą, która daje graczowi elastyczność tonalną. Dla kontrastu, klasyczny ustnik do saksofonu jest zaprojektowany z bardziej wąską przestrzenią, aby zapewnić większą kontrolę. Jednakże, jeden ustnik może być odpowiedni dla wielu gatunków muzycznych. Na przykład, niektórzy jazzowi saksofoniści sopranowi preferują klasyczny ustnik ze względu na jego czyste brzmienie. Zmiana ustnika będzie miała drastyczny wpływ na sposób gry na instrumencie. Wszystko, począwszy od tonu, jakości dźwięku, wysokości dźwięku i artykulacji będzie się różnić. Korek na końcu szyjki saksofonu pozwala na zamocowanie różnych ustników, dzięki czemu gracze mogą je zmieniać w zależności od dźwięku, jaki chcą osiągnąć.