Ohr-O’Keefe Museum of Art
Kampus Ohr-O’Keefe Museum of Art został zaprojektowany przez architekta Franka O. Gehry’ego jako hołd dla sztuki ceramicznej garncarza z Biloxi George’a E. Ohra (1857-1918). Misją muzeum jest promowanie i zachowanie spuścizny Ohra, jak również różnorodnego dziedzictwa kulturowego Wybrzeża Zatoki Missisipi. Obracające się współczesne wystawy uosabiają niezależnego, innowacyjnego i kreatywnego ducha Ohra. Wciągające wystawy i programy edukacyjne koncentrują się na sztuce ceramicznej. Różnorodne dziedzictwo kulturowe jest reprezentowane nie tylko przez wystawy, ale także przez Centrum Interpretacyjne Pleasant Reed, replikę domu zbudowanego w latach osiemdziesiątych XIX wieku przez człowieka urodzonego w niewolnictwie, w którym znajdują się oryginalne przedmioty należące do rodziny Reedów.
Poprzednik Ohr-O’Keefe Museum rozpoczął działalność w budynku w centrum Biloxi w 1977 roku. Ono zostać część eksperymentalny program the Jackson opierać się Mississippi Muzeum Sztuka dla satelita muzeum. Program ten został dofinansowany przez Fundację Lili Wallace/Readers Digest. Gdy the Mississippi Muzeum Sztuka zamykać ich satelita muzeum program w 1994, the ośrodek zostać the George E. Ohr Sztuka i Kulturalny Centrum i zaczynać swój kolekcja George Ohr garncarstwo.
Ponieważ jego popularność, the mały muzeum zaczynać większy położenie w 1996. Rodzina Jeremiah O’Keefe zaoferowała dar w wysokości 1 miliona dolarów na rozpoczęcie nowego muzeum, które zostało przemianowane na cześć zmarłej pani Annette O’Keefe. Jeremiah O’Keefe i konsultanci Jeanne Nathan i Bob Tannen chcieli stworzyć dramatyczną architektoniczną deklarację i skontaktowali się z Frankiem O. Gehry, który zgodził się zaprojektować ten projekt.
W 2005 roku huragan Katrina zniszczył rozpoczynającą się budowę nowego kampusu muzealnego zaprojektowanego przez Franka Gehry’ego i poważnie uszkodził oryginalną witrynę, która mieściła George Ohr Arts and Cultural Center. Budowa nowego kampusu została wznowiona w 2008 roku, a ceremonia przecięcia wstęgi dla I fazy odbyła się w 2010 roku. W 2012 roku otwarto City of Biloxi Center for Ceramics, z najnowocześniejszym studiem garncarskim. W 2014 roku, John S. i James L. Knight Pod Pavilion został otwarty dla publiczności.
Koncentracja kolekcji muzeum jest ceramika imiennika George Ohr, jak również innych innowacyjnych ceramiki. W zbiorach muzeum znajduje się prawie dwieście sztuk ceramiki Ohra, a także kolekcje ceramiki Josepha Fortune’a Meyera (1848-1931) i Toshiko Takaezu (1922-2011). Kolekcję uzupełnia ceramika azjatycka oraz dzieła współczesnych ceramików, rzeźbiarzy i malarzy. Duży wybór ceramiki George’a Ohra jest zawsze wystawiony, a zmieniające się wystawy skupiają się na innowacyjnych artystach wszystkich mediów. Many of the featured artists have ties to the Southern culture.
The Mississippi Gulf Coast is unique as a beachfront community because of its history of ceramic art – from the Native Americans, to Joseph Meyer, George Ohr and Shearwater pottery. Muzeum oferuje widok na Mississippi Sound i Zatokę Meksykańską. Zwiedzający muzeum mogą zobaczyć pobliską Deer Island, gdzie Joseph Fortune Meyer, który uczył George’a Ohra garncarstwa, prowadził garncarstwo i piec do lat 30-tych XX wieku. Zwiedzający mają poczucie odrębnych, ale nie odizolowanych doświadczeń – nowe budynki zaprojektowane przez Gehry’ego i zrekonstruowany dom Pleasant Reed tworzą jedną, jednolitą wizję połączoną rozległym, ceglanym placem i majestatycznymi drzewami Live Oak. Jest to relaksujące środowisko dla ludzi w każdym wieku i o różnych zainteresowaniach, którzy mogą cieszyć się krajobrazem oraz inspirującą sztuką i architekturą.