Tsujii brał udział w Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym Van Cliburna w 2009 roku i zremisował o złoty medal z Haochenem Zhangiem. Otrzymał również nagrodę Beverley Taylor Smith Award za najlepsze wykonanie nowego utworu. W ramach występu w eliminacjach zagrał wszystkie dwanaście Etiud op. 10 Fryderyka Chopina. Tsuji był jednym z zawodników wyróżnionych w filmie dokumentalnym Petera Rosena o konkursie Van Cliburna 2009, A Surprise in Texas, który został po raz pierwszy wyemitowany w telewizji PBS w 2010 r.
Oprócz tego, że jest pianistą, Tsujii jest kompozytorem. W wieku 12 lat wykonał swoją własną kompozycję „Street Corner of Vienna”. Od tego czasu wydał wiele albumów z własnymi kompozycjami. Jest również kompozytorem muzyki filmowej i laureatem nagrody Japan Film Critics Award for Film Music w 2011 roku.
10 listopada 2011 roku Tsujii zadebiutował w głównej sali (Isaac Stern Auditorium) w Carnegie Hall w Nowym Jorku, w ramach cyklu Keyboard Virtuosos II.Tsujii zadebiutował na BBC Proms 16 lipca 2013 roku, występując z BBC Philharmonic pod dyrekcją Juanjo Mena.
Tsujii występuje w podręczniku do nauki języka angielskiego dla szkół średnich w Japonii z 2013 roku. Film z 2014 roku Touching the Sound, również autorstwa Petera Rosena, dokumentuje życie Tsujii od narodzin do jego debiutu w 2011 roku w Carnegie Hall, w tym materiał filmowy z jego wizyty w regionie w Japonii, który ucierpiał w wyniku niszczących następstw trzęsienia ziemi i tsunami w 2011 roku w Tōhoku.
Zdobył I nagrodę na międzynarodowym konkursie InterArtia 2015 organizowanym przez Międzynarodowe Towarzystwo Artystyczne w Volos, Grecja.
Komentarze na temat TsujiiEdit
Nobuyuki Tsujii w Paryżu, 14 stycznia 2020
Van Cliburn jest cytowany jako ten, który powiedział Fort Worth Star-Telegram, „Był absolutnie cudowny. Jego występ miał moc uzdrawiającego nabożeństwa. To było naprawdę boskie”. Juror Konkursu Van Cliburna 2009 Richard Dyer, główny krytyk muzyczny The Boston Globe, powiedział: „Bardzo rzadko zamykam swój notatnik i po prostu oddaję się temu, a on sprawił, że było to konieczne. Nie chciałem, aby mi przeszkadzano w tym, co słyszę.”
Juror Konkursu Van Cliburna Michel Béroff, wielokrotnie nagradzany pianista o międzynarodowej sławie, powiedział japońskiemu miesięcznikowi Chopin: „Szczególną cechą jego występu jest dźwięk. Ma głębię, kolor i kontrast, prawdziwą muzykę.”
W filmie dokumentalnym A Surprise in Texas, Menahem Pressler, juror konkursu Cliburna i wybitny pianista, mówi: „Mam najwyższy podziw dla . Bóg odebrał mu oczy, ale dał mu fizyczne i umysłowe wyposażenie, by mógł ogarnąć największe dzieła fortepianu. To, że zagrał koncert Chopina z taką słodyczą, łagodnością i szczerością – jest głęboko wzruszające. Musiałam powstrzymywać się od płaczu, kiedy wychodziłam z sali.”Scott Cantrell w swojej recenzji z konkursu Van Cliburna w 2009 roku dla The Dallas Morning News napisał: „To prawie niewyobrażalne, że nauczył się ze słuchu tak trudnych partytur jak II Koncert fortepianowy Rachmaninowa i Sonata Hammerklavier Beethovena… Przez wszystkie trzy rundy grał z niezawodną pewnością siebie, a jego niewymuszony, całkowicie naturalny E-Minorowy Koncert fortepianowy Chopina był oazą piękna.”
John Giordano, dyrektor muzyczny i dyrygent Corpus Christi Symphony Orchestra, który był przewodniczącym jury konkursu Cliburna, powiedział w 2010 roku: „On jest niesamowity. Zamknęliśmy oczy i to jest tak fenomenalne, że trudno powstrzymać łzy. Nobu zagrał najtrudniejszy godzinny utwór Beethovena (Hammerklavier, Sonata nr 29) bezbłędnie. Dla każdego to coś niezwykłego. Ale dla kogoś niewidomego, kto uczy się ze słuchu, jest to niesamowite.”
W wywiadzie po debiutanckim recitalu Tsujii w Carnegie Hall w listopadzie 2011 roku, Van Cliburn powiedział w TV Asahi, „Co za dreszczyk emocji, aby usłyszeć ten genialny, bardzo utalentowany, wspaniały pianista. Kiedy on grał, czuło się obecność Boga w pokoju. Jego dusza jest tak czysta. Jego muzyka jest tak wspaniała i sięga w nieskończoność do najwyższego nieba.”
W recenzji z 2014 roku w The Daily Telegraph, David Fanning napisał „…wykonanie przez Nobuyuki Tsujii III Koncertu fortepianowego Prokofiewa. Było to nie tylko ponaddźwiękowe tempo, ale i nadzwyczajnie czyste, a także reagujące na baśniową poezję, która odgradza się od ostrej agresji.” O debiutanckim występie Tsujii z Filharmonią Monachijską 4 listopada 2015 r., Münchner Merkur napisał „Na początku wydaje się nieco niepewny, ale gdy tylko siada przy fortepianie, jest jakby inną osobą. Rzekoma ułomność okazuje się jego siłą: Japończyk zatapia się w V Koncercie fortepianowym Beethovena. Wysokie akordy drugiej części zdają się unosić dzięki jego lekkiemu jak piórko dotykowi.”
Po zakończeniu tournée w Japonii z Tsujii w listopadzie 2015 roku dyrygent Valery Gergiev powiedział: „On jest nie tylko wielkim muzykiem i gwiazdą w Japonii, on pokazuje, że zasoby ludzkie są praktycznie nieograniczone. On pokazuje, że nie ma praktycznie niczego, czego człowiek nie może zrobić.”
Konduktor Bramwell Tovey, który wystąpił z Tsujii i Sydney Symphony Orchestra w Sydney Opera House w maju 2017 roku, skomentował to tak: „Jest wielu pianistów, dla których Chopin jest zadziwiający. Ale on znalazł sposób, który niemal go upraszcza, nie upraszczając żadnej z technicznych trudności, a mam na myśli, że on lekceważy techniczne trudności. On po prostu znalazł sposób na wyrażenie wszystkich tych różnych emocji podczas podróży, aż w końcu pojawia się to niesamowite uczucie, dla mnie, światła słonecznego. Po prostu uwielbiam z nim grać.”
W 2017 roku, w dziesiątą rocznicę debiutu Tsujii w karierze, pianista-konduktor Vladimir Ashkenazy skomentował: „Nobuyuki Tsujii jest jednym z moich bardzo ulubionych młodych pianistów. Posiada rzadką kombinację doskonałego pianizmu i prawdziwie ekspresyjnej muzykalności. Praca z nim jest zawsze wielką przyjemnością i życzę mu przyszłości obfitującej w wiele wspaniałych koncertów.” W dokumencie telewizyjnym z 2018 roku, nakręconym w Islandii, Ashkenazy stwierdził: „To taka przyjemność grać z nim, towarzyszyć mu, ponieważ jest tak muzykalny, tak klarowny i zawsze mogę zrozumieć, co chce zrobić z muzyką — to sprawia, że akompaniament jest jakby naturalny i w pewnym sensie łatwy. On jest tak muzykalny, tak organiczny, że bardzo łatwo jest mu akompaniować. Bardzo się cieszę, że mogę towarzyszyć tak dobremu artyście.”
Japoński kompozytor Takayuki Hattori napisał: (Tłumaczenie z japońskiego) „Muzyka Nobuyuki Tsujii jest bezczelna. Nie ma w niej nadmiernej dekoracyjności. Gra na fortepianie z minimalną ilością przepychu, tak jak wymaga tego Bóg. Jest jednym z niewielu istniejących, którzy mają kwalifikacje, by grać utwory dedykowane przez kompozytorów Bogu Muzyki. Wzbudza odwagę do życia i daje do myślenia. To przyjemność być żywym w tej samej epoce co ten rzadki pianista.”
Japoński kompozytor Joe Hisaishi, który połączył siły z Tsujii dla końcowej muzyki tematycznej filmu z 2018 roku A Forest of Wool and Steel (japoński: 羊と鋼の森), skomentował (Tłumaczenie z japońskiego) „Pan Tsujii jest naprawdę wspaniałym pianistą, zwłaszcza poczucie rytmu jest niesamowite. Schludny rytm bez bezużytecznych rzeczy.”
MethodEdit
Tsujii uczy się nowych utworów muzycznych wyłącznie ze słuchu. Artykuł w Time z 2009 roku wyjaśnia: „Z pewnością bycie niewidomym nie ułatwiło tego zadania. Tsujii może używać partytur brajlowskich do nauki nowych utworów, ale ten rodzaj tłumaczenia jest zazwyczaj wykonywany przez wolontariuszy. Ponieważ zapotrzebowanie jest tak małe, różnorodność dostępnych partytur nie zaspokaja potrzeb profesjonalnego wykonawcy, więc Tsujii opracował własną metodę. Zespół pianistów nagrywa partytury wraz ze specyficznymi kodami i instrukcjami napisanymi przez kompozytorów, których Tsujii słucha i ćwiczy, dopóki nie nauczy się i nie udoskonali każdego utworu.”.
Tsujii powiedział w wywiadzie z 2011 roku: „Uczę się utworów poprzez słuchanie, ale nie oznacza to, że kopiuję płyty CD lub interpretację innej osoby. Proszę moich asystentów, aby przygotowali dla mnie specjalną kasetę magnetofonową. Dzielą utwór na małe fragmenty, np. kilka taktów, i nagrywają je (jedną ręką na raz). Nazywam te kasety „nutami dla uszu”. Ukończenie krótkiego utworu zajmuje mi kilka dni, ale ukończenie dużej sonaty lub koncertu zajmuje miesiąc.”
Technika wykonawczaEdit
W 2017 roku reporterka Australian Broadcasting Corporation, Monique Schafter, zapytała Tsujii „Jak pozostajesz w czasie, kiedy nie widzisz dyrygenta?”. Pianista odpowiedział: „Słuchając oddechu dyrygenta, a także wyczuwając, co się dzieje wokół mnie”. Dyrygent Bramwell Tovey skomentował: „Musi mieć bardzo ostry słuch, jestem pewien.”
NagraniaEdit
Tsujii ma obszerną dyskografię. Jego nagrania są obecnie dostępne na całym świecie.
Poniżej znajduje się lista jego płyt CD i DVD, najpierw najnowsze:
Tytuł albumu | Labela | Data wydania | Noty | |
---|---|---|---|---|
Maurice Ravel Works | Tonkünstler Orchestra | 14 lutego, 2020 | z Yutaką Sado i Tonkünstler Orchestra; koncert fortepianowy nagrany na żywo w wiedeńskiej Musikverein. | |
Franck & Sonaty skrzypcowe Brahmsa, Fumiaki Miura & Nobuyuki Tsujii | Avex Classics | 26 czerwca 2019 | ||
Chopin: Piano Concerto No. 2, Nocturne, Nobuyuki Tsujii × Ashkenazy | Avex Classics | 31 października, 2018 | z Deutsches Symphonie-Orchester Berlin & Vladimir Ashkenazy | |
Koncert fortepianowy Griega, Rachmaninow Paganini Rapsodia | Avex Classics | 9 maja, 2018 | z Royal Liverpool Philharmonic & Vasily Petrenko | |
Beethoven Pathetique, Moonlight, Appassionata | Avex Classics | 31 stycznia, 2018 | ||
Début 10 lat | Avex Classics | 8 listopada 2017 | ||
Chopin:Etiuda&Ballada | Avex Classics | 23 listopada 2016 | ||
Liszt Sonata h-moll & Ravel Gaspard de la nuit | Avex Classics | 20 lipca, 2016 | ||
Chopin Piano Concerto No. 1 & 2 | Avex Classics | 21 października 2015 | ||
Impressions | Avex Classics | 22 lipca, 2015 | 14 utworów kompozycji Debussy’ego, Ravela i samego pianisty | |
Nobuyuki Tsujii Works Piano with Orchestra (Maestro!) | Avex Classics | 28 stycznia 2015 | Własne kompozycje Tsujii z orkiestrą | |
Cesarz & Koronacja Nobuyuki Tsujii & Orkiestra Kameralna Orpheus | Avex Classics | 21 stycznia, 2015 | ||
Nobuyuki Tsujii gra Liszta (La Campanella -Virtuoso Liszt! : Nobuyuki Tsujii) | Avex Classics | 24 września 2014 | ||
Touching the Sound: The Improbable Journey of Nobuyuki Tsujii (film dokumentalny) | EuroArts Music | Lipiec 2014 | ||
月の光~辻井伸行 plays ドビュッシー (Clair de Lune – ang. Nobuyuki Tsujii plays Debussy) CD | Avex Classics | 11 września, 2013 | ||
Nobuyuki Tsujii at White Nights (DVD/Blu-ray) | EuroArts Music | |||
Homage to Jeanie self composition CD + self composition LIVE DVD 'Tribute to Jeanie’ self.kompozycja CD i DVD | Avex Classics | Grudzień, 2012 | ||
Nobuyuki Tsujii plays Flowers Bloom Nobuyuki Tsujii plays 'Flowers Bloom’ | Avex Classics | October 17, 2012 | ||
Nobuyuki Tsujii Mozart Album Nobuyuki Tsujii – Mozart Album | Avex Classics | 5 września, 2012 | ||
Hayabusa Harukanaru Kikan Original Soundtrack Hayabusa Harukanaru Kikan Original Soundtrack | Avex Classics | 8 lutego, 2012 | oryginalna muzyka filmowa skomponowana przez Tsujii | |
Nobuyuki Tsujii Carnegie Hall Debut Live! | Avex Classics | Grudzień 28, 2011 | ||
’Still We Live’ Oryginalna ścieżka dźwiękowa Track) | Avex Classics | Sierpień 2011 | ||
神様のカルテ~辻井伸行自作集 Nobuyuki Tsujii Works, 2000-2011 | Avex Classics | lipiec 2011 | zbiór własnych kompozycji Tsujii | |
Tchaikovsky: Piano Concerto No. 1 | Avex Classics | luty 2011 | z Yutaką Sado i BBC Philharmonic | |
My Favorite Chopin Nobuyuki Tsujii | Avex Classics | Marzec 2010 | ||
Chopin: Piano Works | Victor Japan | Wrzesień 2009 | dwie płyty, po 10 utworów każda; nagrana podczas Konkursu Chopinowskiego, 2005 | |
Pictures at an Exhibition Nobuyuki Tsujii | Avex Classics | 15 września 2010 | ||
Frédéric Chopin: I Koncert fortepianowy; Etiudy, op. 10 | harmonia mundi | 2010 | ||
Nobuyuki Tsujii Cliburn 2009 Preliminary Round Recital | harmonia mundi | 2009 | dostępne również jako DVD | |
Nobuyuki Tsujii Cliburn Runda Półfinałowa Recital | harmonia mundi | 2009 | dostępny również jako DVD | |
Nobuyuki Tsujii Konkurs Cliburna Final Round Recital | harmonia mundi | 2009 | dostępne również jako DVD | |
Nobuyuki Tsujii, Gold Medalist, 2009 – Winners CD | harmonia mundi | 2009 | ||
Rachmaninoff: Piano Concerto #2 | Avex Trax Japan | 2008 | z dyrygentem Yutaka Sado i Deutsches Symphonie-Orchester Berlin | |
Début Nobuyuki Tsujii | Avex Entertainment | 2007 | zawiera jedną płytę z recitalami utworów Chopina, Liszta i Ravela; oraz drugą płytę z pięcioma oryginalnymi kompozycjami Tsujii |
Dyrygenci i orkiestryEdit
Nobuyuki Tsujii & dyrygent Kent Nagano w Elbphilharmonie, 2019 r.
Tsujii występował z powodzeniem z licznymi orkiestrami pod batutą wielu dyrygentów, zarówno w Japonii, jak i za granicą. Dyrygenci, z którymi występował w ostatnich latach, to między innymi:
- Vladimir Ashkenazy (Philharmonia Orchestra, Orchestra Ensemble Kanazawa, Sydney Symphony Orchestra, Deutsches Symphonie-Orchester Berlin i Islandzka Orkiestra Symfoniczna)
- Valery Gergiev (Orkiestra Teatru Maryjskiego, Orkiestra Teatro alla Scala i Filharmonia Monachijska)
- Władimir Spiwakow (Moskiewska Orkiestra Kameralna Wirtuozi)
- Wasilij Petrenko (Royal Liverpool Philharmonic)
- Bramwell Tovey(Orkiestra Symfoniczna Sydney)
- Władimir Jurowski (London Philharmonic Orchestra)
- Michael Sanderling (Filharmonia Drezdeńska, Rumuńska Orkiestra Młodzieżowa)
- Kent Nagano (Hamburg Philharmonic)
- Andrew Manze (NDR Radiophilharmonie)
- Patrick Hahn Orchestra Ensemble Kanazawa
- Yutaka Sado (Tonkünstler Orchestra, BBC Philharmonic, Deutsches Symphonie-Orchester Berlin)
- James Conlon (Fort Worth Symphony Orchestra)
- Miguel Harth-Bedoya (Fort Worth Symphony Orchestra)
- Darrell Ang (Royal Liverpool Philharmonic)
- Marko Letonja (Orchestre philharmonique de Strasbourg)
- Neil Thomson(Yomiuri Nippon Symphony Orchestra)
- Juanjo Mena (BBC Philharmonic)
- Randall Craig Fleischer( Hudson Valley Philharmonic, Youngstown Symphony Orchestra)
- John Giordano (Corpus Christi Symphony Orchestra)
- Thierry Fischer (Swiss Italian Orchestra)
- Jean-Marie Zeitouni (Edmonton Symphony Orchestra)
- Paolo Carignani (Yomiuri Nippon Symphony Orchestra)
- Mitiyoshi Inoue(Orchestra Ensemble Kanazawa)
- Yuzo Toyama (NHK Symphony Orchestra)
- Eliahu Inbal (Tokyo Metropolitan Symphony Orchestra)
- Michael Collins (Sinfonieorchester Basel)
- Łukasz Borowicz (Orkiestra Filharmonii Poznańskiej)
- Kazuyoshi Akiyama (Hiroshima Symphony Orchestra)
- Tatsuya Shimono (Yomiuri Nippon Symphony Orchestra, Hiroshima Symphony Orchestra)
- Alexander Mickelthwate (Winnipeg Symphony Orchestra)
- Stilian Kirov (zastępujący Ludovica Morlota) (Seattle Symphony Orchestra)
- Arild Remmereit (Baltimore Symphony Orchestra)
- Andriy Yurkevych (Munich Symphony Orchestra)
- Scott Speck (Mobile Symphony Orchestra)
- Kaspar Zehnder (Sinfonieorchester Basel)
- Pascal Rophé (zastępstwo za Marca Minkowskiego) (Orchestra Ensemble Kanazawa)
- Yuko Tanaka (Orchestra Ensemble Kanazawa)
- Michiyoshi Inoue (Orchestra Ensemble Kanazawa)
- Ronald Feldman (Longwood Symphony Orchestra)
- Sylvain Cambreling (Yomiuri Nippon Symphony Orchestra)
- Christopher Warren-Green(Yomiuri Nippon Symphony Orchestra)
- Tetsuji Honna (Tokyo Philharmonic Orchestra)
- Kosuke Tsunoda (Tokyo Philharmonic Orchestra)
- Kazuki Yamada, Yokohama Sinfonietta
Tsujii występował również z Takács Quartet, Orkiestrą Kameralną Orpheus i Chamber Orchestra of Europe.
Koncerty fortepianoweEdit
KompozycjeEdit
Oprócz bycia pianistą, Tsujii jest kompozytorem.
W wieku 12 lat wykonał własną kompozycję „Street Corner of Vienna.”
W latach 2010-2011 skomponował muzykę tematyczną do japońskiego filmu „神様のカルテ (In His Chart)”, za którą został nazwany Artystą Muzyki Filmowej 2011 przez Japan Film Critics Award. W tym samym roku skomponował również muzykę przewodnią do japońskiego dramatu telewizyjnego „それでも、生きてゆく (Still We Live On)”.
W czerwcu 2011 roku, japońska mistrzyni łyżwiarstwa figurowego Midori Ito wystąpiła w światowym wydarzeniu (Master Elite Oberstdorf 2011) do muzyki „Whisper of the River,” skomponowanej przez Tsujii, kiedy był w liceum, aby wyrazić swoją miłość do ojca po tym, jak dwa wzięły spacer nad rzeką Kanda w Tokio.
Tsujii był dyrektorem muzycznym i skomponował muzykę przewodnią do japońskiego filmu はやぶさ 遥かなる帰還 The Return of the Hayabusa wydanego w lutym 2012 roku. W 2014 roku skomponował temat końcowy do filmu „マエストロ(Maestro!)”.
W 2016 roku Tsujii stworzył i wykonał podkład muzyczny do serii trzech animacji zwojów Chōjū-jinbutsu-giga wyprodukowanych przez Studio Ghibli dla Marubeni Corporation.
Wykonanie przez Tsujii w 2011 roku jego własnej kompozycji, „Elegy for the Victims of the Tsunami of March 11, 2011 in Japan”, jest szeroko oglądane w Internecie.
Prestiżowe występy w JaponiiEdit
W swoim ojczystym kraju Nobuyuki Tsujii często pojawia się w prestiżowych występach o znaczeniu krajowym. 29 czerwca 2019 r. wystąpił w Osace dla przywódców z Grupy 20 największych gospodarek. W dniu 9 listopada 2019 roku Tsujii wystąpił na Narodowych Obchodach Intronizacji Cesarza Naruhito.
Prace charytatywneEdit
W następstwie trzęsienia ziemi i tsunami w Japonii w 2011 roku Tōhoku, Tsujii dokonał licznych wkładów w wysiłki na rzecz odbudowy. Wystąpił w oryginalnym filmie krótkometrażowym „Lights of Japan” pokazanym na Światowym Szczycie Ekonomicznym w Davos, w Szwajcarii, w styczniu 2012 r. W filmie wystąpił na fortepianie odrestaurowanym po zniszczeniach spowodowanych tsunami z marca 2011 r., które spustoszyło wschodnią Japonię. Ponadto wystąpił na licznych koncertach charytatywnych na rzecz ofiar trzęsienia ziemi i tsunami w Japonii w 2011 r., w tym na koncercie UNESCO, który odbył się 11 marca 2012 r. w Paryżu. Część wpływów z jego 2012 Flowers Bloom CD idzie do Japonii trzęsienie ziemi wysiłek odbudowy.
W uzupełnieniu do jego trzęsienie ziemi pomocy wysiłek, Tsujii często wykonuje koncerty charytatywne, takie jak dla szpitali dziecięcych, Japoński Czerwony Krzyż i niepełnosprawnych.
Latem 2012 roku Tsujii przyczynił się do przekazania miliona rubli z dochodów z głośnego koncertu, w którym wystąpił 8 lipca wraz z dyrygentem Valerym Gergievem i Orkiestrą Teatru Maryjskiego, na rzecz ofiar powodzi w Kubaniu, która miała miejsce noc wcześniej.
25 października 2015 roku Tsujii wystąpił z Longwood Symphony Orchestra w Bostonie, we współpracy z Japan Society of Boston i Berklee College of Music, przynosząc korzyści Boston Higashi School i Fukushima Youth Sinfonietta.Następnego dnia Tsujii złożył specjalną wizytę w Higashi School i „zainspirował zarówno dzieci, jak i personel.”
Na Tajwanie 15 kwietnia 2019 roku Tsujii odwiedził szkołę Taichung Hui Ming School for the Blind na zaproszenie Fundacji Kultury i Edukacji TSMC, gdzie wystąpił i przemówił do uczniów, zachęcając ich do realizacji swoich potencjałów.
.