Plastelina to marka modeliny. Istnieje wiele rodzajów glinek. Niektóre z nich są na bazie wody i wysychają, jeśli pozostawimy je bez przykrycia. Inne są przeznaczone do wypiekania, aby uzyskać trwały kształt. Dzieła sztuki na tej stronie są wykonane z plasteliny, która jest na bazie oleju, nietwardniejąca i dająca się zgnieść. Plastelina, Plastolina, Plastimodal, Klean Klay i Plasticolor to tylko niektóre z marek, które można znaleźć w lokalnym sklepie z artykułami artystycznymi, rzemieślniczymi lub zabawkami.
Plastelina została wynaleziona w Anglii ponad sto lat temu, przez nauczyciela sztuki Williama Harbutt. Szukał on łatwego w użyciu materiału do modelowania dla swoich uczniów, a produkt końcowy był wynikiem wielu eksperymentów. Nie tylko dorośli artyści zakochali się w „glinie, która nigdy nie wysycha”, ale także sześcioro dzieci Williama. Wypełnili dom plastelinowymi zamkami, modelami łodzi, scenami bitew i fontannami.
William najpierw myślał o swoim wynalazku jako pomocy dydaktycznej, ale kiedy zobaczył radość, jaką przyniósł jego rodzinie, postanowił zapakować go na sprzedaż, aby inne dzieci mogły się nim cieszyć. Cała rodzina pomogła wymyślić nazwę plasteliny.
Od tego czasu miliony funtów plasteliny zostały ukształtowane przez artystów, architektów, inżynierów i dzieci we wszystko, od map wojskowych w obu wojnach światowych do modeli pierwszego skafandra kosmicznego, od projektów samolotów do modeli dentystycznych i dinozaurów.
Wczesna broszura dotycząca plasteliny Harbutt’a głosiła „Istnieje 101 zastosowań dla plasteliny”. Albert Blanchard, główny brytyjski modelarz wojskowy w czasie I wojny światowej, najbardziej cenił sobie rozrywkę i edukację, jaką plastelina przynosiła dzieciom. Powiedział on: „Można za jej pomocą uczyć sztuki i geografii. Można demonstrować stolarstwo i hydraulikę. Można ją toczyć, ciąć, formować i kształtować, a potem zgnieść to, co się zrobiło i zacząć wszystko od nowa. Nic dziwnego, że tak bardzo fascynuje ludzi, że po zabawie nią w dzieciństwie, zachowują ten nawyk do końca życia.” Nie mogłabym się bardziej zgodzić!
Rozgrzej się!
Poświęć kilka minut na zgniecenie i ugniatanie małego kawałka gliny w swoich rękach na początku projektu. To rozgrzeje twoje ręce i zmiękczy glinę.
Mieszaj kolory
Glinka modelarska jest dostępna w wielu kolorach, ale możesz stworzyć jeszcze więcej poprzez mieszanie kolorów razem. Na przykład: mała ilość czerwonej i żółtej plasteliny ugnieciona razem powoli stanie się pomarańczowa.
Dodanie białego rozjaśnia kolory, czarny je przyciemnia. Przy dodawaniu ciemnego koloru, odrobina idzie bardzo daleko.
Brązowy, czerwony, biały i żółty mogą być łączone w różnych ilościach, aby uzyskać odcienie skóry. Kolory, które są częściowo zmieszane mają marmurkowy wygląd, który może być użyty dla ciekawych efektów, jak również.
Podczas pracy nad książką, trzymam dodatkową tablicę z notatkami i próbkami kolorów, które zmieszałem, aby pomóc mi zapamiętać jak je zrobić.
Buduj obraz
Rzeźba, która powstaje poprzez formowanie lub rzeźbienie wzoru, który wyróżnia się z powierzchni, nazywana jest rzeźbą reliefową. Rzeźby na starożytnych świątyniach i twarze na monetach w twojej kieszeni są przykładami rzeźby reliefowej. Plastelinowe obrazki powstają poprzez budowanie warstw gliny. Używam trzech podstawowych technik, aby zrobić plastelinowy obrazek reliefowy:
1. Rozprowadzanie
Wybierz bazę, na której zbudujesz swój obrazek. Ja używam Illustration Board (ciężka tektura dostępna w sklepach z artykułami plastycznymi). Niektóre inne materiały, na których można budować plastelinowe dzieła sztuki to karton, papierowe talerze, plastikowe pokrywki, pudełka na płyty CD i aluminiowe talerze do pieczenia. Upewnij się, że materiał, na którym pracujesz, jest wystarczająco mocny, aby utrzymać ciężką glinę bez zginania.
Użyj kciuków i palców, aby rozprzestrzenić tło, zaczynając od małych kawałków i dodając jak idziesz. Tło jest najdalszą rzeczą w scenie. Na przykład, scena na zewnątrz może mieć tło w postaci niebieskiego nieba. Dla obrazu przedstawiającego przestrzeń kosmiczną można wybrać czarne tło. Scena wewnątrz igloo może mieć białe tło. Rozmazywanie różnych kolorów może tworzyć zachody słońca lub efekty podwodne. Łatwo jest dodawać szczegóły do lepkiej powierzchni tła.
2. Modelowanie
Rób kształty palcami i dodawaj je do tła. Obtocz w palcach małą kulkę gliny, a następnie odciśnij ją na płasko, jak naleśnik. Ten okrągły kształt może być żółtym słońcem, czyimś różowoczerwonym policzkiem lub możesz ułożyć kilka kółek, aby zbudować białą chmurkę.
Rolowanie gliny płaską dłonią na twardej powierzchni tworzy długi kształt przypominający węża. Te długie sznurki gliny mogą być użyte do stworzenia włosów, gałęzi drzew, dymu unoszącego się z komina lub pasków na tygrysie. Wiele prostych kształtów może składać się na bardzo szczegółowe obrazy.
3. Dodawanie tekstury
Dodawanie tekstury sprawia, że Twoje prace są jeszcze bardziej szczegółowe i interesujące. Niektóre przydatne narzędzia do tekstury to:
- ostry ołówek do „rysowania” linii w glinie, aby dodać uśmiech do twarzy lub wąsów do pyska. Możesz zrobić małe kropki, aby zrobić oczy, nozdrza lub dziury po gwoździach w płocie.
- plastikowy nóż lub cienka linijka do cięcia prostych linii, aby zrobić krawędzie budynków lub maszyn.
- mały grzebień lub widelec może być użyty do wydrapania faktury trawy lub futra.
- stara szczoteczka do zębów wciśnięta w powierzchnię tworzy rozmytą teksturę.
Używam mojej wyobraźni, aby wymyślać tekstury, które chcę, i rozglądam się po domu za narzędziami, które mi pomogą.
Poprzez rozprowadzanie, modelowanie i dodawanie tekstury do plasteliny możesz stworzyć każdy obrazek, jaki można sobie wyobrazić. Jedną z najlepszych rzeczy w modelinie jest to, że jeśli coś nie zadziała na początku, możesz to łatwo zdjąć, zgnieść i spróbować ponownie. Najważniejszą rzeczą do zapamiętania jest: baw się dobrze!
.