Ableton Vs. FL Studio: Który z nich jest idealny dla Ciebie?

Debata Ableton vs. FL Studio toczy się od lat bez wyraźnego zwycięzcy.

Oba są niesamowitymi narzędziami dla każdego, kto tworzy Hip-Hop lub EDM. Ale mają różne mocne strony.

Dzisiaj przejdziemy przez wszystko, co musisz wiedzieć, aby zdecydować, które z nich jest dla Ciebie odpowiednie.

Ale Gear isn’t Everything

Nawet jeśli masz całe właściwe oprogramowanie i narzędzia, Twoja muzyka wciąż może brzmieć amatorsko.

Dlatego Musician on a Mission stworzył ten nowy darmowy kurs mistrzowski dla ludzi, którzy chcą mieć całe ramy do tworzenia w domu muzyki gotowej na radio.

Wewnątrz znajduje się jedyne 7 kroków, przez które musisz przejść, jeśli chcesz, aby twoje miksy brzmiały profesjonalnie.

Więc, jeśli chcesz tylko skrótu do pro-jakościowych miksów, obejrzyj ten darmowy masterclass teraz:

Ale jeśli chcesz tylko dowiedzieć się o Abletonie i FL konkretnie, czytaj dalej.

Songwriting: Ableton Vs. FL Studio

Ableton i FL są świetnymi narzędziami dla każdego, kto chce pisać własną muzykę. Twórcy tych DAW pozbyli się zajętej pracy, która rozprasza cię od tego, co naprawdę chcesz robić: pisać muzykę!

Ale są pewne ważne różnice, które odróżniają je od siebie.

FL Studio

FL Studio pomaga ci szybko spisywać pomysły. Tak łatwo jest tworzyć chwytliwe pętle w FL.

Sekwencer wFL jest naprawdę intuicyjny. Pisanie partii perkusji jest tak proste jak załadowanie sampli i kliknięcie kilku przycisków.

Możesz zmienić pojedynczy pomysł na melodię w pełny refren w ciągu kilku sekund.

Plus możesz zapisać szablony wszystkich swoich ulubionych instrumentów i wtyczek. Załadowanie tego wszystkiego do projektu może trwać wieki.

Szablon pozwala Ci na rozpoczęcie pracy nad kreatywnymi rzeczami bez zaprzątania sobie tym głowy.

Ableton

Ableton sprawił, że eksperymentowanie z różnymi aranżacjami jest niezwykle proste. Widok sesji pozwala na szybkie wypróbowanie różnych kombinacji części, które napisałeś.

Znalezienie struktury dla twojej piosenki zajmuje o wiele mniej czasu w Abletonie!

Więc to, który z nich powinieneś dostać zależy od tego, czego potrzebujesz.

Na przykład, mogę łatwo pisać małe sekcje, ale mam trudniejszy czas na kształtowanie ich w gotowe piosenki. Skorzystałbym z tego, jak łatwo Ableton ułatwia eksperymentowanie z różnymi aranżacjami.

Ale jeśli chcesz więcej pomocy w przekształcaniu szkiców w pętle, FL może być bardziej w twoim guście.

Zadaj sobie pytanie, gdzie mógłbyś skorzystać z pomocy swojego DAW: w pisaniu czy aranżowaniu?

Skatalogowane dźwięki i syntezatory

Oba programy dostarczają tony sampli. Niektóre dźwięki perkusji są całkiem dobre, ale inne domyślne próbki nie są zbytnio do pisania w domu.

W sumie, próbki stockowe w każdym DAW są dość porównywalne. Jeśli polegasz na próbkach, zdobądź te premium z takich miejsc jak Sounds.com lub Loop Masters.

Ale syntezatory to zupełnie inna historia.

FL Studio

SyntezatoryFL są naprawdę zagracone.

Nawet ktoś, kto spędził lata pracując z syntezatorami, miałby problem ze zrozumieniem, co się tutaj dzieje.

Jasne, mają mnóstwo świetnych presetów. Ale tworzenie w nich własnych brzmień zajmuje o wiele za dużo czasu. I nie są one zbyt przyjazne dla początkujących, którzy próbują nauczyć się jak działają syntezatory.

Ableton

Syntezatory Abletona z drugiej strony są super przejrzyste.

Syntezatory Abletona są dobrze zorganizowane i łatwe do zrozumienia. Jeśli wiesz, jak działają syntezatory, nie będziesz miał żadnych problemów z tworzeniem własnych dźwięków w Abletonie.

Niestety musisz kupić najdroższą wersję Abletona, aby uzyskać większość jego syntezatorów. Więc jeśli masz ograniczony budżet, FL może być twoim najlepszym wyborem.

Nie dbam o to, jak rozmieszczone są syntezatory FL. Ale jeśli jesteś strapped dla pieniędzy, warto rozważyć, jak wiele więcej syntezatorów można uzyskać z tańszych wersji FL.

If You’re Having Trouble with Synths

Be sure to grab our FREE Synth Cheat Sheet! Obejmuje on wszystko, co musisz wiedzieć, aby zacząć tworzyć własne dźwięki w swoich syntezatorach.

Zgarnij go tutaj:

Recording

Czy pracujesz z audio, MIDI, czy z obydwoma, będziesz potrzebował nagrywać rzeczy. Więc przejdźmy przez plusy i minusy nagrywania w Abletonie i FL.

Jeśli twoja muzyka ma wokal lub gitarę, będziesz potrzebował DAW, który pozwala ci nagrywać audio.

FL miał kiedyś kilka poważnych problemów, jeśli chodzi o nagrywanie. Pomimo wypracowania wielu z tych problemów, FL wciąż ma złą opinię.

Obalmy więc szybko powszechny mit: Dostaniesz taką samą jakość nagrywania w każdym z DAW.

Ale dla tych z was, którzy planują nagrywać dużo ścieżek audio…

Oba programy mają dość poważną wadę.

Jeśli nagrywasz wiele ujęć instrumentu, będziesz miał frustrujący czas kompilując te ujęcia.

FL dostaje dodatkowy punkt, ponieważ możesz nagrywać wiele ujęć łatwo w Edison Editor. Ale edycja tych ujęć razem to nadal ból.

Inne programy tworzą listy odtwarzania, gdy nagrywasz wiele ujęć czegoś. Należą do nich Pro Tools i Logic Pro.

To pomaga zachować ładny i zorganizowany wygląd sesji. I edycja wielu ujęć razem jest łatwa w tych programach.

Ale na razie Ableton i FL są trochę frustrujące do nagrywania i edycji wielu ujęć w.

WAŻNA UWAGA:

Najtańsza wersja FL nie ma możliwości nagrywania. Jeśli chcesz nagrywać, musisz zaopatrzyć się w Producer Edition lub Signature Bundle

MIDI

Żaden z tych DAW-ów nie jest świetny do nagrywania audio, ale są świetne do MIDI.

Oba posiadają efekty MIDI. Możesz tworzyć interesujące melodie, progresje akordów i arpeggiacje w mgnieniu oka.

Ale wciąż są pewne narzędzia, które odróżniają je od siebie.

FL Studio

Przede wszystkim, piano roll FL’a jest dużo ładniejszy do oglądania.

Ableton’s piano roll wygląda na naprawdę pomarszczony, przez co trudno go zrozumieć. Dużo łatwiej jest wypisać partie MIDI w FL.

Z drugiej strony, podłączenie twojego ulubionego kontrolera MIDI do FL może być trochę procesem. Więc jeśli chcesz użyć padu perkusyjnego lub klawiatury MIDI do pisania partii, możesz mieć problem z uruchomieniem swojego sprzętu

Ableton

Ableton ma lepsze wsparcie dla kontrolerów MIDI. Więc będziesz w stanie grać na każdym instrumencie MIDI bez problemu.

Oba DAW mają fajną opcję Capture MIDI.

Przypuśćmy, że grasz na klawiaturze i wymyślasz melodię, która brzmi naprawdę fajnie. Ale nie nagrywałeś!

Capture MIDI umieści część MIDI, którą właśnie zagrałeś w sesji, nawet jeśli nie nagrywałeś. Jest to bardzo przydatne, gdy chcesz się upewnić, że nie zapomnisz jakiegoś pomysłu.

FL ma coś podobnego. W menu Tools, możesz „Dump score log to selected pattern”. To załaduje wszystkie ostatnie wykonania MIDI do patternu.

Możesz wybrać przywołanie MIDI z ostatnich 2, 5, 10, 20, lub 30 minut.

Więc przy podejmowaniu decyzji między Abletonem a FL Studio, pomyśl o tym jak piszesz swoje partie MIDI.

Jeśli planujesz używać kontrolera MIDI do pisania, Ableton będzie lepszy. Ale jeśli wolisz pisać swoje MIDI ręcznie, FL jest łatwiejszy w użyciu.

Edytowanie

FL Studio

Wielu ludzi zakłada, że FL jest bólem do edycji, ale Edison Editor jest o wiele poręczniejszy niż mogłoby się wydawać.

Czy chcesz dodać zacienienia, czy pozbyć się nadmiaru szumu, Edison daje wiele możliwości edycji na wyciągnięcie ręki.

Możesz wykonać podstawową edycję bez otwierania Edisona. Ale dla bardziej szczegółowych prac edycyjnych w FL, będziesz musiał załadować plik do Edisona, dokonać zmian i dodać go z powrotem do normalnego projektu po.

To nie jest wielka sprawa, jeśli edytujesz tylko jedną ścieżkę wokalną. Ale jeśli edytujesz wiele ścieżek, będziesz tracił dużo czasu na przenoszenie ich do i z Edisona.

Ableton

Ableton sprawia, że szybka edycja jest o wiele łatwiejsza.

Nie ładuje nagrań do osobnego pluginu, aby je edytować. Ableton pozwala na edycję ścieżek bezpośrednio w widoku aranżacji.

Możliwość edycji wszystkich ścieżek w widoku aranżacji Abletona może być prawdziwą oszczędnością czasu.

Manipulacja samplami

W dzisiejszych czasach produkcja muzyczna nie polega tylko na nagrywaniu i miksowaniu własnych dźwięków. Zdolność do wzięcia próbki i przekształcenia jej w coś zupełnie nowego to kolejny znak rozpoznawczy wielkiego muzyka.

Ale większość DAW-ów utrudnia kreatywne podejście do sampli. Dostosowanie próbki do twojego projektu może trwać wieki.

Na szczęście Ableton i FL sprawiają, że dużo łatwiej jest przerzucić próbkę.

FL Studio

FL ma kilka różnych samplerów. Na przykład, Slicex pozwala na błyskawiczne pocięcie próbki.

Chcesz zmienić układ uderzeń w pętli perkusyjnej? Po prostu wrzuć ją do Slicexa, a ten wykona ciężką pracę za Ciebie, mapując wszystkie uderzenia do różnych nut MIDI.

Teraz możesz grać bębny z pętli w dowolnej kolejności!

Dla bardziej zaawansowanego samplowania, jak np. wyzwalanie różnych próbek przez prędkość, możesz użyć DirectWave.

Te same rzeczy możesz zrobić z samplerami Abletona, którymi zajmiemy się za chwilę, ale najpierw porozmawiajmy o czymś, czego Ableton nie ma.

Gross Beat

FL Studio’s Gross Beat sprawia, że naprawdę łatwo jest zrobić fajne efekty rytmiczne.

Powiedzmy, że chcesz sprawić, by wysokość dźwięku hi-hatu przesuwała się w górę lub w dół. Możesz to zrobić w ciągu kilku sekund używając Gross Beat.

Możesz nawet bramkować dźwięk, dając mu glitchy, posiekany dźwięk.

Czy robisz trap, glitch-hop, lub cokolwiek, co ma dużo skomplikowanej edycji rytmicznej? Gross Beat sprawi, że twoje życie będzie dziesięć razy łatwiejsze.

Ableton

Jak powiedziałem wcześniej, Ableton ma również kilka potężnych samplerów, które pozwalają ci robić te same rzeczy, co SliceX i DirectWave.

Aby szybko i łatwo posiekać próbkę, możesz wrzucić ją do Simplera Abletona.

Ableton ma też Sampler dla wszystkich twoich złożonych potrzeb samplowania.

Tak jak z syntezatorami, myślę, że samplery Abletona są łatwiejsze do zrozumienia. Ich projekty nie są tak ruchliwe, co moim zdaniem sprawia, że są łatwiejsze w użyciu.

I chociaż Ableton nie ma wtyczki takiej jak GrossBeat FL’a, jest lepszy w rozciąganiu czasu.

Time Stretching

Kiedyś miałeś pętlę, którą bardzo chciałeś użyć w utworze, ale nie była w odpowiednim tempie? Wyrównanie czasowe próbek, aby dopasować je do utworu, nad którym pracujesz, może zająć naprawdę dużo czasu.

Ale Ableton sprawił, że jest to bardzo proste! Gdy załadujesz pętlę do projektu, automatycznie wyrówna ją czasowo do projektu.

Ta próbka była oryginalnie 174 bpm, ale nadal brzmi naturalnie teraz, gdy Ableton spowolnił ją do 128 bpm.

FL również wyrówna próbki, ale ma tendencję do brzmienia mniej autentycznego. Więc ręczne wyrównywanie jest zazwyczaj lepsze.

Fakt, że Ableton wykonuje świetną robotę automatycznie jest dużą oszczędnością czasu.

Automatyzacja

Automatyzacja jest kluczowa w produkcji Hip-Hop i EDM.

Fani tych gatunków oczekują, że miksy będą ewoluować w czasie. Więc im łatwiejsza jest automatyzacja w twoim DAW, tym lepiej!

Jedną z największych bolączek automatyzacji jest to, jak długo to trwa. FL i Ableton mają różne podejścia, aby to ułatwić.

FL Studio

FL Studio przychodzi z garścią wstępnie ustawionych krzywych automatyzacji.

Możesz dodać kilka ładnych ewolucji do swojego miksu w jednej chwili. Po prostu dodaj krzywe automatyzacji do każdej części twojego kanału, którą chcesz zmienić.

Ale jeśli nie jesteś ostrożny, twoja automatyzacja może szybko stać się nieuporządkowana.

Kiedy tworzysz klip automatyzacji, FL umieszcza go na dole sesji, nie pod ścieżką, którą automatyzuje.

Będziesz musiał stworzyć ścieżkę pod tą, którą automatyzujesz i przeciągnąć klip na nową ścieżkę. Nie jest to wielka sprawa, ale większość DAW-ów domyślnie utrzymuje automatykę w porządku.

Ableton

Ableton z drugiej strony posiada Makra. Makra pozwalają ci zautomatyzować kilka różnych rzeczy naraz.

Powiedzmy, że chcesz podkręcić głośność, pogłos i chorus wszystkie naraz. Zamiast automatyzować je pojedynczo, możesz zgrupować je w makrze.

Podkręcając gałkę makra, podkręcisz wszystkie przypisane do niej efekty. W ten sposób zrobisz naprawdę skomplikowane rzeczy nie poświęcając na to dużo czasu.

Plus Ableton automatycznie organizuje ścieżki automatyzacji pod ich ścieżkami. Więc nie robi się tak łatwo zagracony jak FL.

Miksowanie

Debata nad tym, który DAW jest lepszy do miksowania jest gorąca.

Niektórzy mówią, że FL jest łatwiejszy do miksowania, niektórzy mówią, że Ableton jest. Ale szczerze mówiąc, myślę, że to tylko osobiste preferencje.

Jeśli używasz jednego DAW przez długi czas, naturalnie będziesz preferował jego przepływ pracy. Więc ludzie, którzy nie lubią miksować w FL często po prostu chcieliby, żeby działał jak ich preferowany program i vice-versa

Na koniec dnia możesz tworzyć niesamowite miksy w każdym z tych programów.

Oba są wyposażone w mnóstwo świetnych wtyczek, więc naprawdę nie możesz się pomylić.

Główną różnicą jest to, że Ableton nie obsługuje 32-bitowych wtyczek.

Więc jeśli twój ulubiony kompresor jest dostępny tylko jako 32-bitowy plugin, nie będziesz mógł go użyć. Ale to nie jest całkowicie zła rzecz, bo to pomoże utrzymać zużycie procesora w dół.

Interfejs użytkownika

Interfejs użytkownika lub UI brzmi super nudne, ale to faktycznie jedna z najbardziej zabawnych części DAW. UI to jak wygląda oprogramowanie.

Sposób w jaki wygląda DAW jest naprawdę ważny! Chcesz czuć się zainspirowany, gdy pracujesz.

Więc chcesz wybrać DAW, który twoim zdaniem wygląda ładnie.

FL Studio

Większość ludzi zgadza się, że FL wygląda lepiej niż Ableton.

Ciemne tło FL jest o wiele łatwiejsze dla oczu niż domyślny wygląd Abletona.

Ja osobiście jestem fanem eleganckiego, bezsensownego stylu Abletona. Ale zdecydowanie widzę, dlaczego większość ludzi woli styl FL.

Ale jest więcej do interfejsu użytkownika niż to, jak program wygląda. Musimy również spojrzeć na to, jak układ wpływa na twoją pracę.

W FL jest 10 sposobów na zrobienie czegokolwiek.

Może to brzmieć jak dobra rzecz, ale oznacza to, że możesz przegapić najbardziej efektywny sposób robienia rzeczy. Niektóre rozwiązania zajmują więcej czasu i procesora.

Ableton

Ableton jest naprawdę usprawniony. Nadrabia swoją nijaką estetykę przejrzystym układem. Jeśli używałeś innych DAW, znajdziesz wszystko tam, gdzie tego oczekujesz.

To również oznacza, że łatwiej będzie ci używać innych DAW po użyciu Abletona.

FL, z drugiej strony, będzie dość zagmatwany dla każdego, kto używał innych DAW. Jest wiele małych różnic w tym jak rzeczy działają.

Więc jeśli planujesz używać innych programów, Ableton może mieć dla ciebie więcej sensu.

CPU

CPU to moc obliczeniowa twojego komputera, i jest to tak naprawdę super ważna część twojego DAW. Jeśli twój DAW używa zbyt dużo CPU, twój komputer nie będzie w stanie uruchomić go bardzo dobrze.

Nie chcesz, aby twoja sesja zawiesiła się w środku miksu. Więc utrzymanie pokrywy na ile CPU jesteś przy użyciu jest ważne!

Niestety, żaden z programów nie jest super idealne, jeśli chodzi o CPU. Inne DAW jak Cubase i Reaper biorą tutaj górę.

Ale Ableton ma kilka sztuczek CPU w rękawie.

Ableton

Może wyglądać bardziej nijako, ale ta prosta estetyka sprawia, że nie marnuje dużo CPU na grafikę.

Możesz tęsknić za 32-bitowymi wtyczkami podczas używania Abletona. Ale fakt, że obsługuje on tylko 64 bity jest dużym plusem dla wydajności programu.

Plus, Ableton pozwala na „zamrożenie” ścieżek.

Gdy zamrażasz ścieżkę, twój DAW tworzy nagranie tego, jak ona brzmi. Następnie wyłącza wszystkie wtyczki na tej ścieżce, które zużywają procesor.

Zamrażanie to dar od bogów, jeśli chodzi o zwalnianie procesora.

W FL Studio są pewne obejścia dla zamrażania, ale nie ma rzeczywistej funkcji dla niego. Więc Ableton wygrywa tutaj.

Ingenuity

MAX dla Abletona jest niesamowitym narzędziem dla każdego, kto chce przenieść swój DAW na wyższy poziom. Jeśli wiesz jak kodować, możesz tworzyć własne wtyczki do wykorzystania w Abletonie. Ale nawet jeśli nie, nadal możesz czerpać korzyści.

Istnieje społeczność ludzi tworzących darmowe, unikalne wtyczki do wykorzystania w Abletonie. Więc uzyskanie Ableton otwiera cały świat eksperymentalnych efektów, które można wykorzystać.

FL’s Patcher pozwala robić podobne rzeczy. Ale jest większa społeczność wokół MAX, więc znajdziesz więcej niestandardowych efektów i instrumentów dla niego.

Możesz łatwo przeglądać różne opcje, sprawdzając bibliotekę MAX for Live!

Narzędzia dostępne tylko w FL Studio

Dożywotnie darmowe aktualizacje

To jest ogromne. Za każdym razem, gdy FL dostaje aktualizację, możesz pobrać nową wersję bez dodatkowych kosztów.

Zwykle, gdy DAW ma dużą aktualizację, będziesz musiał zapłacić im, aby uzyskać najnowszą wersję. Ale FL pozwala ci uzyskać wszystkie nowe funkcje za darmo.

Więc zakup FL jest inwestycją w przyszłość.

Są pewne miejsca, w których Ableton ma przewagę nad FL, ale FL wyraźnie ma zobowiązanie do poprawy siebie. To jest naprawdę świetny znak dla długowieczności DAW.

Gross Beat

Jak powiedziałem wcześniej, Gross Beat pomaga dodać ciekawe efekty rytmiczne do sampli.

Każdy, kto robi muzykę glitchy powinien spojrzeć na Gross Beat przed podjęciem decyzji między Ableton i FL.

Record Scratcher

To jest świetne dla każdego, kto inspiruje się muzyką Hip-Hop. FL Studio posiada wbudowany plugin do scratchowania nagrań.

Nie musisz kupować drogiego pluginu lub spędzać godzin na automatyzacji różnych efektów. Możesz łatwo uzyskać autentycznie brzmiące scratche i rewersy.

Narzędzia dostępne tylko w Abletonie

Widok sesji w Abletonie

To prawdopodobnie największa rzecz, która odróżnia Abletona od FL.

Zamiast układać swoje ścieżki w określonej kolejności, widok sesji Abletona pozwala ci wyzwalać różne instrumenty, kiedy tylko chcesz, aby się pojawiły.

To dlatego DJ’e kochają Abletona. Widok sesji sprawia, że bardzo łatwo jest zmienić utwór w locie. Więc jeśli wykonujesz muzykę elektroniczną na żywo, możesz być o wiele bardziej zaangażowany w tłum.

Możesz również używać widoku sesji podczas pisania. Za pomocą jednego przycisku możesz zobaczyć, jak by to brzmiało, gdybyś zamienił partie perkusji dla zwrotki i refrenu.

Jest to więc również świetne narzędzie do wymyślania ciekawych aranżacji dla twojej piosenki!

Automatyczne rozciąganie czasu

Ableton automatycznie rozciąga pętle, aby były w tym samym tempie co reszta projektu.

Jeśli jesteś DJ-em, robisz mashupy, lub używasz dużo pętli w swojej muzyce, to jest to zmieniacz gry. Dzięki temu zaoszczędzisz tyle czasu.

So Who’s the Winner?

Kto wygrywa w debacie Ableton Vs. FL Studio?

Podsumowując liczby, wygląda na to, że Ableton jest zwycięzcą. Z jasnym przepływem pracy i więcej funkcji niż FL, Ableton jest bardziej w pełni zrealizowany DAW teraz.

To powiedziawszy, istnieje wiele powodów, dla których ludzie kochają FL. Jest to świetny program, jeśli chcesz uderzyć w ziemię działa z twórczych pomysłów.

FL jest położony tak nowi użytkownicy będą mieli dość łatwy czas, aby go zrozumieć. Jeśli jesteś nowy w produkcji muzyki, prawdopodobnie będziesz miał łatwiejszy czas, aby dostać się i uruchomić z FL.

I FL dożywotnia polityka bezpłatnych aktualizacji jest OGROMNA. FL wciąż się rozwija i będzie coraz lepszy.

Więc można bezpiecznie założyć, że będzie miał porównywalne funkcje do Abletona w pewnym momencie.

Po drugiej stronie, jeśli pracowałeś z innymi DAW, prawdopodobnie znajdziesz układ Abletona bardziej znajomy. A jeśli jesteś DJ-em na żywo, na pewno dostaniesz więcej z Abletona.

Nasze zdanie

Ogólnie polecam początkującym FL, podczas gdy ci z was, którzy są przyzwyczajeni do innych DAW, powinni pójść z Abletonem.

Ale na koniec dnia, powinieneś dostać ten, który cię inspiruje.

Ableton i FL mają darmowe demo trials. Więc możesz przeprowadzić swój własny eksperyment Ableton Vs. FL Studio!

Wypróbuj je oba i zobacz, który z nich sprawia, że jesteś bardziej podekscytowany do tworzenia.

Możesz zrobić świetną muzykę w domu

Takie rzeczy…

Możesz mieć cały odpowiedni sprzęt i tak skończyć z muzyką, która brzmi amatorsko, jeśli brakuje ci kluczowego kroku.

Jest tak wiele, co wchodzi w dobrą piosenkę i profesjonalny miks. Jest to właściwie dość przytłaczające.

A co jeśli powiedziałbym ci, że nie musisz być ekspertem (z wieloletnim doświadczeniem), aby tworzyć w domu muzykę nadającą się do radia?

Cóż…

Taka jest prawda.

Prawdopodobnie straciłeś już czas, pieniądze i wysiłek na niewłaściwe rzeczy. Większość z nas to robi. Marnujemy lata, skupiając się na niewłaściwych rzeczach.

Więc, na czym powinieneś się skupić, jeśli chcesz uzyskać szybkie rezultaty?

Wewnątrz tego nowego, darmowego masterclass, poznasz sekret tworzenia w domu muzyki gotowej na radio.

Z tym nowym podejściem, będziesz dokładnie wiedział, gdzie poświęcić swój czas i energię. Nie będziesz już czuł się zdezorientowany i przytłoczony procesem nagrywania i miksowania.

Więc, jeśli chcesz poznać *dokładne* kroki, które sprawią, że Twoje miksy osiągną profesjonalny standard w mniej niż rok…

Zobacz ten darmowy masterclass teraz:

Producent i kompozytor dla filmu i gier wideo. Pomagam Ci tworzyć muzykę trochę bardziej zabawną i trochę mniej nużącą. Sprawdź moje prace na Juniper Tapes.

.