Als je een producent bent, is de kans groot dat je ofwel sidechain compressie gebruikt of er wel eens van gehoord hebt. Voor wie het niet kent, betekent sidechaining het gebruik van de output van een track, zoals een kickdrum, om de compressie op een andere track, zoals een baslijn, te wijzigen. Eenvoudig gezegd is het een manier om je mix zo op te zetten dat wanneer een geluid binnenkomt, een ander geluid zachter wordt.

Stel je voor dat je naar een film kijkt en er is een scène zonder dialoog, en de muziek speelt luid. Zodra de personages beginnen te praten, wordt de muziek zachter. Je kunt dat met je mix in real time laten gebeuren door sidechaincompressie te gebruiken.

Waarom is sidechaining zo populair?

Wel, behalve dat het een effectief hulpmiddel voor het mixen is, is sidechaincompressie een manier om te innoveren, omdat het je in staat stelt om niet-instrumentgeluiden in muziek om te zetten.

Het lijkt bijvoorbeeld misschien vreemd om witte ruis in je mix te verwerken. Maar als je de drempel van je compressor laag houdt, kun je er een ritme van maken, bijna als van een cimbaal. Dit effect kun je ook bereiken met dingen als knetterend vinyl of omgevingsgeluiden.

Sidechaining is ook een goede manier om de rol van bepaalde instrumenten in een nummer te herinterpreteren. Strijkers bijvoorbeeld worden bijna altijd ongemoeid gelaten, afgezien van wat subtiele EQ en reverb. Maar als je die strijkers plotseling sidechaint aan een vier-op-de-vloer kickpatroon, beginnen ze te klinken als een synthesizer op een dancetrack.

Sommige artiesten sidechainen zelfs leadzanglijnen aan hun drums – zodat wanneer de kick of snare slaat, de leadzang duikt. Het is een totaal andere manier om de hiërarchie van songwriting te benaderen.

Nu, laten we enkele van de meest voorkomende toepassingen van sidechaining bespreken die je in je eigen mixen kunt opnemen.

De kick punch maken

Als je vandaag een paar nummers op de radio aanzet, kun je er bijna zeker van zijn dat een ervan een super punchy kick en sub-bass zal hebben. Een grote kick en veel low-end sub-bass is een recept voor een ramp als je ze niet goed scheidt. Als je te veel botsende frequenties hebt, wordt de mix modderig, en gaan harmonischen en melodieën verloren.

Om dit probleem op te lossen, zet je een compressor op je basspoor, en gebruik je een bus om je kick signaal naar de sidechain ingang te sturen. Je kunt de botsende frequenties opruimen en je kickdrum echt laten knallen in de mix.

Je kunt je ritme ook nog meer rond de kick centreren door geluiden in het midden- en hoge bereik te sidechainen, zoals vocale harmonieën, synths of zelfs witte ruis-samples.

De zang de ruimte geven om te schitteren

Elk muziekgenre vraagt om een andere opstelling, maar één ding dat consistent is, is dat de zang bijna altijd het middelpunt van de aandacht is. Als je zang niet duidelijk genoeg is in de mix, is het verleidelijk om de gain te verhogen. Maar dat kan de kwaliteit van de zang veranderen, en uiteindelijk zelfs vervormen. Door andere sporen in je mix te sidechainen aan de zang, laat je andere elementen van het nummer stiller worden als de zang binnenkomt, zodat de zang de ruimte krijgt om te schitteren.

Het is echter belangrijk om niet te veel op deze techniek te vertrouwen. Je wilt niet dat de andere tracks in volume afnemen; je wilt juist dat de zang duidelijk doorkomt. Probeer die balans te bereiken.

Heb je een track om te verkopen? Laat ons het voor je distribueren, snel en gemakkelijk.

Frequenties en lagen scheiden

Vaak, als je weelderige soundscapes of strijkerspads hebt, kan het moeilijk zijn voor andere geluiden om op te vallen, zoals gitaarlijnen of hi-hats. Als je een drukke soundscape hebt en meerdere lagen die essentiële instrumenten zoals je snare maskeren, kun je sidechaincompressie gebruiken om te helpen ruimte te maken in de mix.

Ritme benadrukken

Een ding dat ongelooflijk populair is geweest in beatmuziek is overmatig gebruik van sidechaincompressie voor stilistisch effect. Op bepaalde nummers van J Dilla, bijvoorbeeld, wanneer de kick slaat, duikt elk ander geluid in de track weg. Het is een overdreven gebruik van het effect, maar het creëert een bepaalde stijl waarbij alle muziek buigt voor het ritme van de kick. Dit vindt ook zijn weg in populaire muziek, vooral in genres als hiphop en EDM.

Zo zie je maar dat sidechaining een nuttig hulpmiddel is om een cleane mix te krijgen, maar het is ook een stilistisch hulpmiddel dat kan worden gebruikt om niet-instrumenten in je track te introduceren, maar ook om de rol van traditionele instrumenten te vernieuwen. Maar pas op dat je het niet te veel gebruikt, want het kan gemakkelijk smakeloos en te veel gebruikt worden. Experimenteer, maak plezier, en vind de juiste balans die werkt voor je muziek.

Voorbeeld van Sidechaining

Sam Friedman is een elektronische producer en singer-songwriter uit Brooklyn, die muziek maakt als Nerve Leak. Hij wordt geprezen door belangrijke publicaties zoals The FADER en zijn unieke mix van experimentele en popmuziek heeft hem al honderdduizenden streams over het web opgeleverd.

Geef een antwoord

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd.