Dus je hebt je net opgegeven voor een improvisatieles en je was er slecht in, of je was zo bang dat je nooit van je stoel bent gekomen. Hier zijn wat tips om beter te worden in improvisatie.
Improvisatie gaat niet over goed zijn.
We hebben het veel over het belang van improvisatie. Het is belangrijk om een aantal redenen, maar hier zijn de belangrijkste:
A. Het maakt je vrij.
B. Je wordt een fantasievoller en doortastender acteur.
C. Je hebt plezier (en ja plezier is belangrijk voor acteurs).
Heb je gemerkt dat geen van deze opgenomen het krijgen van een acteerrol, het landen van een agent of de beste / leukste / slimste in de klas. Improvisatie les is voor jou en je vak. Dus stop met je zorgen te maken. Als je worstelt met een aspect van je improvisatie, maakt dat niet uit. Het doet er alleen toe als je opgeeft!
Doe het voor jezelf, en haal eruit wat je wilt. Hopelijk krijg je door het op deze manier te benaderen wat meer vertrouwen om het podium op te gaan en het te proberen. Onthoud dat zelfs de beste improvisatoren falen. Dat hoort erbij. Schud het van je af en begin een nieuwe scène.
Zeg “Ja”
Okay je hebt het al honderd keer gehoord, maar het is niet voor niets de hoeksteen van improvisatie. Zeg “ja” tegen ideeën en ga dan een stap verder – JA EN. Hoe belachelijk het “aanbod” ook is dat de andere acteur doet, ga er op in of breng het ergens anders heen. Maak de scène nooit af. Dit kan vaak een makkelijke manier zijn om een goedkope lach te krijgen, maar “nee” zeggen of lachen om een aanbod helpt jou of de scène niet.
Zeg “Nee”
Als je eenmaal vertrouwd bent met improviseren, breek dan de heilige regel en zeg “nee” tegen een aanbod. Maar dood de scène niet. Zeg “nee” en houd de scène in beweging. Waarom zei je personage nee? Geef je scène partner iets om mee te werken.
Noot terzijde: doe dit alleen met zelfverzekerde improvisatoren. Nee zeggen tegen een aanbod van een onervaren acteur kan hen echt van hun stuk brengen.
Geef inspiratie.
Het grootste probleem dat ik tegenkom bij het lesgeven in improvisatie is het gebrek aan creativiteit. Lees meer, kijk meer, denk meer. Laat je inspireren als acteur, zodat wanneer je een aanbod doet, het interessanter is dan alleen ‘bij de tandarts’. Ik moedig niet per se aan om scenario’s vooraf te plannen, maar ik denk dat als je creatief geïnspireerd bent, je vanzelf interessantere ideeën zult hebben.
Zoek wat er onder de scène zit.
Acteurs houden improvisatiescènes vaak aan de oppervlakte. Een goede zin om dieper te graven is te zeggen: “Dit doe je altijd”. Deze simpele uitspraak maakt de scène meteen persoonlijker. Als je blijft proberen om het allemaal over de locatie en de actie van de scène te laten gaan, zul je in kringetjes ronddraaien. Onthoud dat improvisatiescènes niet altijd grappig hoeven te zijn! Sommige klassen hebben misschien een cultuur die komedie aanmoedigt, maar als je in mijn improvisatieklas zou zitten, zou ik graag een dramatische scène zien.