Wanneer u niet werkt vanuit uw nieuwe kantoor aan huis, de voorjaarsschoonmaak als een gek doet of uw kook- en bakvaardigheden aanscherpt tijdens deze zelfisolatieperiode, haalt u waarschijnlijk ook alle films en shows in die u graag wilde zien, maar waar u vroeger geen tijd voor had. En terwijl er een heleboel spannende nieuwe releases zijn (Hallo, Tiger King en Little Fires Everywhere), als je een fervent fan van mode bent, zou je moeten overwegen om een paar Oscarwinnende films voor beste kostuumontwerp aan je huidige wachtrij toe te voegen.
Oscar seizoen is niet alleen spannend mode-wise voor de beroemdheid rode loper looks; Er zijn ook de prestaties in garderobe ontwerp om te overwegen. Bijvoorbeeld, de winnaar van 2020, Little Women, had iedereen verlangen om wrap truien te koppelen aan volumineuze rokken. En hoewel de meerderheid van de films die het beeldje mee naar huis namen periodestukken zijn (verschillende specifiek uit de Victoriaanse periode), biedt deze categorie eigenlijk een schat aan mode-inspiratie over verschillende culturen en tijdperken – alles van de tunieken en gewaden van Ben-Hur tot de futuristische, apocalyptische kleding van Mad Max: Fury Road.
Een ander voordeel van het scannen van de lijst met Best-Costume-Design-winnende films, te beginnen vanaf 1949, is dat je degenen zult vinden waar je waarschijnlijk nog nooit van hebt gehoord – niet alleen de gebruikelijke cult-klassieke favorieten (hoewel Clueless en Breakfast at Tiffany’s letterlijk nooit oud worden). Hulp nodig om het te beperken? Hieronder vindt u 10 bijzonder verbluffende prijswinnaars die verschillende decennia en stijlen omvatten. Dus de volgende keer dat je een beetje eye candy wilt, overweeg dan hier te beginnen.
Phantom Thread
De beroemde ontwerper Mark Bridges (wiens indrukwekkende oeuvre Boogie Nights, Silver Lining’s Playbook, en twee 2019 favorieten, Joker en A Marriage Story), nam de prijs in 2018 mee naar huis voor Paul Thomas Andersons drama rond een kleermaker die verborgen boodschappen in zijn couturecreaties naait.
Marie Antoinette
In 2007 won Milena Canonero de Oscar voor haar werk in Sofia Coppola’s schuimende, gemoderniseerde kijk op het leven van Frankrijks meest iconische (en tot ondergang gedoemde) koningin. Net als het personage dat ze speelt, is de garderobe van Kirsten Dunst in de film pure decadentie.
West Side Story
Er zijn waarschijnlijk miljoenen redenen om deze musicalklassieker uit 1961 te bekijken (of opnieuw te bekijken, al naar gelang het geval): De liedjes, het liefdesverhaal-voor-de-eeuwen, de typische zinnen, en natuurlijk Natalie Wood’s grote schoonheid, om er maar een paar te noemen. Maar alleen al de garderobe, ontworpen door Irene Sharaff, vraagt erom zo snel mogelijk te worden bekeken.
The Adventures Of Priscilla, Queen Of The Desert
Vóór Ru Paul’s Drag Race was er deze campy Australische komedie over drag queens. De garderobe van ontwerpster Lizzy Gardiner was een van de belangrijkste redenen waarom deze film uit 1994 nog steeds zo geliefd is, van de gedenkwaardige flip-flop jurk tot de gevederde hoofdtooien.
Memoirs Of A Geisha
Colleen Atwood, die ook verantwoordelijk is voor het kostuumontwerp van andere Oscarwinnaars zoals Fantastic Beasts and Where to Find Them en Chicago, nam het beeldje in 2006 mee naar huis voor deze verbluffend mooie film die zich afspeelt in het Japan van de jaren twintig.
Moulin Rouge!
Baz Luhrmanns kleurrijke, theatrale musical uit 2002 is een waar spektakel (net als de show die de personages opvoeren) – en een groot deel daarvan wordt gevormd door de garderobe, ontworpen door Catherine Martin en Angus Strathie. Denk aan het Frankrijk van rond de eeuwwisseling, met hoge hoeden, glinsterende korsetten, en natuurlijk, can-can rokken.
The Artist
Mark Bridges nam in 2011 opnieuw de Oscar mee naar huis voor zijn werk in deze zwart-wit stomme film, die zich afspeelt aan het eind van de jaren twintig. Als het flappertijdperk een van je favoriete modetijden is, wil je deze zeker niet overslaan.
Shakespeare In Love
De Britse kostuumontwerpster Sandy Powell heeft eigenlijk drie Oscars voor haar werk verdiend (andere overwinningen waren voor The Aviator en The Young Victoria), maar deze iconische film uit 1998 – die Gwyneth Paltrow op de kaart zette – is misschien wel het meest memorabel vanwege de rijke kostuums uit die tijd.
My Fair Lady
De altijd elegante Audrey Hepburn speelde de hoofdrol als Eliza Doolittle in deze klassieker uit 1964. En haar garderobe, ontworpen door Cecil Beaton (die ook won voor Gigi in 1958) is een van de belangrijkste redenen om verliefd te worden op het iconische personage – naast het accent, natuurlijk.
The Grand Budapest Hotel
Wes Anderson staat bekend om zijn onberispelijke art direction en aandacht voor detail – wat zich natuurlijk uitstrekt tot de garderobe van zijn eigenzinnige personages. In 2014 greep Milena Canonero opnieuw naast het beeldje voor haar feilloze kostuumontwerp voor deze verzadigde, stijlvolle film.