By Pat Launer
Néha a magány öncélú. Gondoljunk csak Anita Bryantre, aki a Diversionary Theatre világpremierjén bemutatott musical középpontjában áll: “A világ legmagányosabb lánya”, melynek zenéjét Julia Meinwald írta, könyvét és szövegét Gordon Leary írta.
Az 1950-60-as évekbeli popénekesnőt népszerűsége csúcsán a Good Housekeeping magazin három egymást követő évben Amerika legcsodáltabb nőjének választotta.
Az Oklahomából származó hívő keresztény Anita Miss Oklahomából a Miss America szépségverseny döntőjébe jutott (Mary Ann Mobley győzte le, akit a Lauren King Thompson által alakított Lauren King Thompson többször is – és viccesen – kigúnyolt a műsor során).
Bryant számos albumot és dalt vett fel, a leghíresebb a “Paper Roses”. Fénykorában négy top 40-es slágert ért el. Aztán a férje, az egykori DJ Bob Green (Steve Gouveia) arra kényszerítette, hogy reklámokat csináljon, pedig ő csak énekelni akart. A férfi indítékai sosem derülnek ki igazán; vajon csak a plusz bevétel miatt manipulálta őt? Tényleg egyetértett a politikai és vallási beállítottságával? (Az igazi Bob Green, aki 2012-ben halt meg, igen.)
Miután kólát és más termékeket reklámozott, a Floridai Citrus Bizottság kiemelt országos szóvivője lett, és tíz éven át narancslevet reklámozott. Arca, hangja és mottója (“Egy nap narancslé nélkül olyan, mint egy nap napfény nélkül”) mindenütt jelen volt.
De aztán az élete komoly fordulatot vett. Miután Floridában elfogadtak egy diszkriminációellenes rendeletet, a melegek jogainak heves, bibliaimádó ellenzőjévé vált. Ez jelentette karrierje végét. A meleg közösség évekig bojkottálta a narancslevet. Aztán miután elvált, az evangélikus közösség, amely addig annyira támogatta szélsőséges nézeteit, elkerülték.
Ez egy fantasztikus történet egy aktivista felemelkedéséről és bukásáról. De várjunk csak, van még más is. A musical egy másik aktivista érdekes párhuzamos történetét meséli el.
A félénk, zárkózott Tommy fanatikus Anita Bryant-rajongóként nő fel. Hosszú időbe telik, mire előbújik, bár amikor megteszi, az anyja (Marci Anne Wuebben) elképesztően szimpatikus és támogató. Még barátot is talál.
De amikor meghallja Anita mérges, melegellenes retorikáját, lelkes melegjogi aktivistává válik – azzá, aki 1977-ben, az iowai Des Moines-ban, az országos tévében Anita arcába nyomja azt a halhatatlan, politizáló pitét. (A youtube-on valóban meg lehet nézni).
Thom Higgins, az igazi pitetolvaj, egy életre szóló aktivista volt, aki fiatalon halt meg (1994-ben). De a musical kitalál egy életet, egy anyát és egy coming-out történetet Tommy számára.
A show-nak sok mondanivalója van, de még mindig úgy érezzük, hogy folyamatban van. Miközben a történetek lenyűgözőek és többrétegűek, a zene egyformának hat, és gyakran öntudatosan atonálisnak hangzik. A legtöbb dal dallamosan kezdődik, majd éles fordulatot vesz, és vadul kiszámíthatatlan, megrázó hangzásokba torkollik. Nem könnyű ezt a zenét énekelni, és a fülnek sem mindig könnyű. A harmóniák bonyolultabbak, mint a dallamok, a szövegek pedig gyakran egyszerűek, a leegyszerűsítés határán mozognak.
A két főszereplőnek is differenciáltabb számokat kellene adni – talán pop és gospel Anita számára, rock vagy szögletesebb dallamok Tommy számára.
De a Diversionary mindent megtesz azért, hogy ez a show énekeljen. A produkció kiváló, két kiemelkedő főszereplővel – a csodálatos Allison Spratt Pearce gyönyörű és hangszínben tökéletes Anita szerepében, viszonylag szimpatikus és határozottan többdimenziós karakterről árulkodik. Talán az előadás arra szolgál, hogy megmutassa, hogyan születnek a fanatikusok, ami segíthet megérteni megdöbbentően polarizált országunkat.
A tény az, hogy Anita magának köszönheti magányát és kiközösítését – és soha nem vonta vissza igazán. Legfeljebb annyit tudott felmutatni, hogy “Élni és élni hagyni”, de ennek a látszólag elfogadóbb hozzáállásnak a záróakkordja ez volt: “csak ne hivalkodj vele, és ne próbáld legalizálni.” 78 évesen, újraházasodás és több csőd után visszatért oda, ahonnan indult, Oklahomába, és még mindig az Anita Bryant Ministries International nevű szervezetét vezeti. De mindez nincs benne az előadásban, amely a pitézéssel kezdődik és végződik.
Az attraktív New York-i színész, Sam Heldt (Tommy) már több éve, a kezdetektől fogva a musicalben játszik. Lefegyverzően fiatalos, leleményes mimikája van, és kicsit stréberré és hevessé, de teljesen szerethetővé teszi a karaktert.
Egy rakás más karaktert játszik négy kaméleonszerű előadó. A legváltozatosabb és legrugalmasabb Lauren King Thompson és a végtelenül képlékeny Shaun Tuazon, aki minden egyes előadással egyre jobb lesz.
Az okos, cukorkaszínű díszletet (Robin Sanford Roberts) szépen kiegészíti a világítás (Christina J. Martin), a hang (Matt Lescault-Wood) és a korhű jelmezek (Elisa Benzoni) és parókák (Peter Herman). Bárki is felelős azokért a komikus kartonfigurákért, lázadó módon teremtette meg a pillanatnyi karakterváltást.
A rendező Matt Morrow és a zenei vezető Patrick Marion mesteri munkát végeztek ezzel a kihívást jelentő új darabbal. A partitúra némi újragondolásra szorul, de az előadás erőteljes történetet mesél el.
- “A világ legmagányosabb lánya” című előadást most hosszabbították meg július 1-jéig a Diversionary Theatre-ben, 4545 Park Boulevard in University Heights
- A bemutatók csütörtökön 19 órakor, péntek-szombaton 20 órakor, vasárnap 14 órakor
- Jegyek (15-55 dollár) kaphatók a 619-220-0097-es telefonszámon vagy a www.diversionary.org címen
- Futamidő: 70 perc.
Pat Launer, az Amerikai Színházi Kritikusok Szövetségének tagja, hosszú ideje San Diegó-i művészeti író és Emmy-díjas színházi kritikus. Előzetesek és kritikák archívuma a patlauner.com címen található.