A cél gyakran az, hogy a néző figyelmét a témára irányítsa, de a cél és az eszköz végső soron a művész belátására van bízva. Ezt inkább a kép nézőpontjának, mint a képen látható tárgy(ak)nak a manipulálásával érik el.
A keretezés, különösen a fotóművészetben, elsősorban a néző helyzetével és perspektívájával foglalkozik. A szemlélő pozíciója óriási hatással van a fő tárgy észlelésére, mind esztétikai, mind jelentésértelmezési szempontból.
Ha például a néző nagyon messze helyezkedett el a képen szereplő magányos alanytól, akkor a néző több információt fog gyűjteni az alanyok környezetéről és tartásáról, de nagyon keveset az érzelmekről. Ha a beállítás egy sík síkság közepén volt, a néző a magányosság érzését érzékelheti, vagy azt, hogy az alany eltévedt, mert maga a néző nem talál semmilyen vizuális támpontot az alany helyzetének tájékozódásához. Ha néhány előtérelem a néző elé kerülne, részben eltakarva a témát, a néző a láthatatlan megfigyelő helyzetébe kerülne. Különösen, ha a művész úgy dönt, hogy rosszindulatú szándékra utal, a közönség egy tagja kényelmetlenül érezheti magát, ha egy zaklató szemével nézi a képet.