Ableton Vs. FL Studio: Melyik a tökéletes az Ön számára?

Az Ableton vs. FL Studio vita évek óta tombol, és nincs egyértelmű győztes.

Mindkettő hihetetlen eszköz mindenkinek, aki hip-hopot vagy EDM-et készít. De különböző erősségeik vannak.

Most átnézünk mindent, amit tudnod kell, hogy eldönthesd, melyik a megfelelő számodra.

De a felszerelés nem minden

Még ha minden megfelelő szoftverrel és eszközzel rendelkezel, a zenéd akkor is amatőrnek tűnhet.

Ezért a Musician on a Mission létrehozta ezt az új ingyenes mesterkurzust azok számára, akik a teljes keretet szeretnék, hogy otthon rádióképes zenét készítsenek.

Ez az egyetlen 7 lépés, amit végig kell csinálnod, ha azt akarod, hogy a mixeid profi módon szóljanak.

Szóval, ha csak egy rövidítést szeretnél a profi minőségű mixekhez, nézd meg ezt az ingyenes mesterkurzust most:

De ha csak az Abletonról és az FL-ről szeretnél konkrétan tanulni, olvass tovább.

Dalszerzés: Ableton Vs. FL Studio

Az Ableton és az FL egyaránt nagyszerű eszköz mindazok számára, akik saját zenét szeretnének írni. Ezeknek a DAW-knek a készítői megszabadítottak az elfoglalt munkától, ami elvonja a figyelmét arról, amit igazán szeretne csinálni: zenét írni!

De van néhány fontos különbség, ami megkülönbözteti őket egymástól.

FL Studio

Az FL Studio segít az ötletek gyors lejegyzésében. Nagyon könnyű fülbemászó loopokat készíteni az FL-ben.

Az FL szekvencere igazán intuitív. Egy dobrészlet írása olyan egyszerű, mint a minták betöltése és néhány gomb megnyomása.

Egyetlen dallamötletből pillanatok alatt teljesen kidolgozott kórussá alakítható.

Plusz elmentheted az összes kedvenc hangszered és pluginod sablonjait. Mindezek betöltése egy projektbe örökké tarthat.

Szóval egy sablon lehetővé teszi, hogy a kreatív dolgokba belevágj anélkül, hogy elakadnál.

Ableton

Ableton rendkívül egyszerűvé tette a különböző hangszerelésekkel való kísérletezést. A session nézetben gyorsan kipróbálhatod a megírt részek különböző kombinációit.

A dalod szerkezetének megtalálása sokkal kevesebb időt vesz igénybe az Abletonban!

Az, hogy melyiket érdemes beszerezned, attól függ, hogy mire van szükséged.

Én például könnyen tudok kis részeket írni, de nehezebben formálom ezeket kész dalokká. Nekem jót tenne, ha az Ableton megkönnyítené a különböző feldolgozásokkal való kísérletezést.

De ha több segítséget szeretnél a vázlatok loopokká alakításában, akkor az FL talán jobban megfelel neked.

Kérdezd meg magadtól, hogy hol lenne szükséged a DAW segítségére: az írásban vagy a hangszerelésben?

Stock Sounds and Synths

Mindkét programhoz rengeteg minta jár. Néhány dobhang elég jó, de a többi alapértelmezett minta nem sok jóval kecsegtet.

Összességében a stock minták mindkét DAW-ban eléggé összehasonlíthatóak. Ha a mintákra támaszkodik, szerezzen be prémium mintákat valahonnan, például a Sounds.com-tól vagy a Loop Masters-től.

A szintetizátorok viszont egy teljesen más történet.

FL Studio

AFL szintetizátorai nagyon zsúfoltak.

Még annak is gondot okozna, aki évekig dolgozott szintetizátorokkal, hogy rájöjjön, mi folyik itt.

Naná, hogy rengeteg remek presetjük van. De a saját hangok elkészítése bennük túl sokáig tart. És nem túl barátságosak a kezdők számára, akik megpróbálják megtanulni a szintetizátorok működését.

Ableton

Ableton szintetizátorai ezzel szemben szuper áttekinthetőek.

Ableton szintetizátorai jól szervezettek és könnyen érthetőek. Ha tudod, hogyan működnek a szintetizátorok, akkor nem fog gondot okozni a saját hangzásaid elkészítése az Abletonban.

A legtöbb szintetizátorhoz sajnos meg kell venned az Ableton legdrágább verzióját. Szóval ha szűkös a költségvetésed, akkor az FL lehet a legjobb választás.

Nem érdekel, hogy az FL szintetizátorai hogyan vannak elrendezve. De ha pénzszűkében vagy, érdemes megfontolni, hogy az FL olcsóbb verzióival mennyivel több szintetizátort kaphatsz.

Ha gondjaid vannak a szintetizátorokkal

Megkaphatod INGYENES Szintetikus puskázó lapunkat! Ez mindent tartalmaz, amit tudnod kell ahhoz, hogy elkezdj egyedi hangokat készíteni a szintetizátorodban.

Markold meg itt:

Felvétel

Függetlenül attól, hogy hanggal, MIDI-vel vagy mindkettővel dolgozol, fel kell venned dolgokat. Ezért nézzük át az Abletonban és az FL-ben történő felvételek előnyeit és hátrányait.

Ha a zenédben van ének vagy gitár, akkor szükséged lesz egy olyan DAW-re, amely lehetővé teszi a hangfelvételt.

Az FL-nek régebben volt néhány komoly problémája a felvételek készítésében. Annak ellenére, hogy sokat dolgoztak ezeken a hibákon, az FL még mindig rossz hírnévnek örvend.

Szóval gyorsan eloszlatunk egy elterjedt mítoszt: Ugyanolyan minőségű felvételeket készíthetsz bármelyik DAW-vel.

De azok számára, akik sok hangsáv rögzítését tervezik…

Mindkét programnak van egy elég nagy hibája.

Ha egy hangszer több felvételét rögzíted, akkor frusztrálóan nehéz lesz ezeket a felvételeket összeállítani.

AFL plusz pontot kap, mert az Edison Editorban könnyedén rögzíthetsz több felvételt. De ezeknek a felvételeknek az összeszerkesztése még mindig fájdalmas.

Más programok lejátszási listákat készítenek, amikor több felvételt rögzítesz valamiről. Ezek közé tartozik a Pro Tools és a Logic Pro.

Ez segít abban, hogy a munkamenet szépen és rendezetten nézzen ki. A több felvétel együttes szerkesztése pedig gyerekjáték ezekben a programokban.

De egyelőre az Ableton és az FL egy kicsit frusztráló a több felvétel rögzítése és szerkesztése.

FONTOS MEGJEGYZÉS:

A FL legolcsóbb verziója nem rendelkezik felvételkészítési lehetőséggel. Ha felvételt akarsz készíteni, akkor vagy a Producer Editiont vagy a Signature Bundle-t kell beszerezned

MIDI

Egyik DAW sem jó hangrögzítésre, de MIDI-re nagyszerűek.

Mindkettőhöz MIDI effektek tartoznak. Érdekes dallamokat, akkordmeneteket és arpeggiókat készíthetsz pillanatok alatt.

Mégis van néhány eszköz, ami megkülönbözteti őket.

FL Studio

Először is, az FL zongoratekercse sokkal szebb látványt nyújt.

Ableton zongoratekercse nagyon gyűröttnek tűnik, így nehéz megérteni. Az FL-ben sokkal könnyebb kiírni a MIDI szólamokat.

Másrészt a kedvenc MIDI kontrollered FL-be való csatlakoztatása egy kicsit macerás lehet. Tehát ha dobpadot vagy MIDI billentyűzetet akarsz használni a részek írásához, akkor lehet, hogy nehezen fog működni a felszerelésed

Ableton

Ableton jobb MIDI kontroller támogatással rendelkezik. Így bármilyen MIDI hangszeren gond nélkül tudsz majd játszani.

Mindkét DAW-nak van egy klassz opciója, a Capture MIDI.

Tegyük fel, hogy játszol a billentyűzeteden, és kitalálsz egy dallamot, ami nagyon jól hangzik. De nem vetted fel!

A MIDI rögzítés akkor is beteszi a munkamenetbe az éppen játszott MIDI-részt, ha nem vetted fel. Ez szuper praktikus, ha biztosra akarsz menni, hogy nem felejtesz el egy ötletet.

AFL-ben van valami hasonló. A Tools menüben a “Dump score log to selected pattern” menüpontot választhatod. Ez betölti a legutóbbi MIDI-előadásokat egy patternbe.

Választhat, hogy az elmúlt 2, 5, 10, 20 vagy 30 perc MIDI-jét hívja vissza.

Az Ableton vs. FL Studio közötti döntésnél tehát gondoljon arra, hogyan írja a MIDI-részeket.

Ha azt tervezi, hogy MIDI-kontrollert használ az íráshoz, az Ableton jobb lesz. De ha inkább kézzel írod be a MIDI-t, az FL könnyebben használható.

Szerkesztés

FL Studio

Sok ember azt feltételezi, hogy az FL-rel fájdalmas szerkeszteni, de az Edison Editor sokkal kezesebb, mint gondolnád.

Akár fade-eket akarsz hozzáadni, akár a felesleges zajtól akarsz megszabadulni, az Edison rengeteg szerkesztési lehetőséget ad a kezedbe.

Az Edison megnyitása nélkül is elvégezhetsz néhány alapvető szerkesztést. De az FL-ben végzett részletesebb szerkesztési munkákhoz be kell töltenie a fájlt az Edisonba, el kell végeznie a módosításokat, és utána vissza kell adnia a normál projektbe.

Ez nem nagy baj, ha csak egy vokálsávot szerkeszt. De ha sok sávot szerkeszt, akkor a végén sok időt pazarol azzal, hogy az Edisonban ki-be mozgatja őket.

Ableton

Az Ableton sokkal könnyebbé teszi a gyors szerkesztést.

Nem tölti be a felvételeket egy külön pluginba a szerkesztésükhöz. Az Ableton lehetővé teszi a sávok szerkesztését közvetlenül az arrangement nézetben.

Az, hogy az Ableton arrangement nézetben szerkesztheted az összes sávodat, igazi időmegtakarítást jelenthet.

Minták kezelése

A zenei produkció manapság már nem csak a saját hangok felvételéből és keveréséből áll. A nagyszerű zenész másik ismérve, hogy képes egy mintából valami teljesen újat alkotni.

A legtöbb DAW azonban eléggé megnehezíti a minták kreatív kezelését. Egy minta időbeli összehangolása a projekteddel örökké tarthat.

Szerencsére az Ableton és az FL sokkal könnyebbé teszi egy minta feldobását.

FL Studio

Az FL-ben egy csomó különböző sampler van. A Slicex például lehetővé teszi, hogy egy pillanat alatt feldarabolj egy mintát.

Újrarendezni szeretnéd a slágereket egy dob loopban? Csak dobja be a Slicexbe, és az elvégzi a nehéz munkát Ön helyett, az összes ütést különböző MIDI-hangjegyekhez rendelve.

Most már tetszőleges sorrendben játszhatja le a dobokat a loopból!

A fejlettebb mintavételezéshez, például ahhoz, hogy a velocity különböző mintákat indítson el, használhatja a DirectWave-et.

Az Ableton samplerével is megteheted ugyanezt, amire mindjárt kitérünk, de előbb beszéljünk valamiről, ami az Abletonnak nincs.

Gross Beat

AFL Studio Gross Beatje nagyon megkönnyíti a menő ritmikai effektek készítését.

Tegyük fel, hogy egy hi-hat futás hangmagasságát felfelé vagy lefelé akarjuk csúsztatni. Ezt másodpercek alatt megteheted a Gross Beat segítségével.

Még gate-elni is tudsz egy hangot, glitches, chopped hangzást adva neki.

Trapet, glitch-hopot vagy bármit készítesz, amiben sok a bonyolult ritmikai szerkesztés? A Gross Beat tízszer könnyebbé teszi az életedet.

Ableton

Mint már említettem, az Ableton is rendelkezik néhány nagy teljesítményű samplerrel, amelyekkel ugyanazt csinálhatod, mint a SliceX és a DirectWave.

Hogy gyorsan és egyszerűen feldarabolj egy mintát, bedobhatod az Ableton Simplerébe.

Az Abletonban pedig ott van a Sampler az összes összetett mintavételezési igényedhez.

Az Ableton samplereit, akárcsak a szintetizátorok esetében, szerintem könnyebb megérteni. A dizájnjuk nem olyan zsúfolt, ami szerintem megkönnyíti a használatukat.

És bár az Ableton nem rendelkezik olyan pluginnal, mint az FL GrossBeatje, a time stretchingben jobb.

Time Stretching

Volt már olyan loopod, amit nagyon szerettél volna használni egy dalhoz, de nem volt megfelelő a tempó? A minták időbeli összehangolása a dalhoz, amin dolgozol, nagyon sokáig tarthat.

De az Ableton ezt gyerekjátékká tette! Amikor betöltesz egy loopot egy projektbe, az automatikusan időzíti azt a projekthez.

Ez a minta eredetileg 174 bpm volt, de most is természetesen hangzik, mivel az Ableton lelassította 128 bpm-re.

AFL is igazítja a mintákat, de ez általában kevésbé hangzik hitelesen. Így a kézzel történő időbeli igazítás általában jobb.

A tény, hogy az Ableton nagyszerű munkát végez automatikusan, nagy időmegtakarítást jelent.

Automatizálás

A hip-hop és EDM produkcióban az automatizálás kulcsfontosságú.

Az ilyen műfajok rajongói elvárják, hogy a mixek idővel fejlődjenek. Tehát minél könnyebb automatizálni a DAW-ban, annál jobb!

Az automatizálás egyik legnagyobb fájdalma az, hogy mennyi ideig tart. Az FL és az Ableton különböző megközelítésekkel könnyíti ezt meg.

FL Studio

Az FL Studio egy maroknyi előre beállított automatizálási görbét tartalmaz.

Pillanatok alatt szép evolúciót adhatsz a mixedhez. Csak adja hozzá ezeket az előre beállított automatizálási görbéket a csatorna bármelyik részéhez, amelyet változtatni szeretne.

De ha nem vigyáz, az automatizálás gyorsan rendezetlenné válhat.

Az automatizálási klip létrehozásakor az FL a munkamenet aljára helyezi, nem pedig az automatizálandó sáv alá.

El kell hoznia egy sávot az automatizálandó sáv alatt, és a klipet fel kell húznia az új sávra. Ez nem egy nagy dolog, de a legtöbb DAW alapértelmezés szerint rendben tartja az automatizálást.

Ableton

Ableton viszont rendelkezik makrókkal. A makrók segítségével egyszerre egy csomó különböző dolgot automatizálhatsz.

Tegyük fel, hogy egyszerre akarod felhangosítani a hangerőt, a reverb-t és a chorus-t. Ahelyett, hogy külön-külön automatizálná őket, egy makróban csoportosíthatja őket.

A makró gombjának felfelé automatizálásával az összes hozzá rendelt különböző effektet felkapcsolja. Így igazán bonyolult dolgokat csinálhatsz anélkül, hogy sok időt töltenél vele.

Plusz az Ableton automatikusan szervezi az automatizálási sávokat a sávjaik alá. Így nem zsúfolódik össze olyan könnyen, mint az FL.

Keverés

A vita arról, hogy melyik DAW jobb a keveréshez, heves.

Egyik azt mondja, hogy az FL-el könnyebb keverni, mások szerint az Abletonnal. De őszintén szólva szerintem ez csak személyes preferencia.

Ha sokáig használsz egy DAW-t, akkor természetesen annak a munkafolyamatát fogod előnyben részesíteni. Tehát azok, akik nem szeretnek FL-ben mixelni, gyakran csak azt kívánják, bárcsak úgy működne, mint az általuk preferált szoftver, és fordítva

A nap végén bármelyik programban hihetetlen mixeket lehet készíteni.

Mindkettőhöz rengeteg nagyszerű plugint adnak, így nem igazán lehet hibázni.

A fő különbség az, hogy az Ableton nem támogatja a 32 bites plugineket.

Így ha a kedvenc kompresszorod csak 32 bites pluginként érhető el, nem fogod tudni használni. De ez nem teljesen rossz dolog, mert segít alacsonyan tartani a CPU-használatot.

A felhasználói felület

A felhasználói felület vagy UI szuper unalmasan hangzik, de valójában ez az egyik legszórakoztatóbb része egy DAW-nak. A felhasználói felület az, ahogy a szoftver kinéz.

Az, ahogy egy DAW kinéz, valójában nagyon fontos! Azt akarod, hogy ihletettnek érezd magad munka közben.

Szóval olyan DAW-t akarsz választani, amely szerinted jól néz ki.

FL Studio

A legtöbb ember egyetért abban, hogy az FL jobban néz ki, mint az Ableton.

Az FL sötét háttere sokkal könnyebb a szemnek, mint az Ableton alapértelmezett kinézete.

Én személy szerint rajongok az Ableton elegáns, nonszensz hangulatáért. De határozottan megértem, hogy a legtöbb ember miért kedveli az FL stílusát.

De a felhasználói felület többről szól, mint arról, hogyan néz ki egy program. Azt is meg kell néznünk, hogy az elrendezés hogyan befolyásolja a munkádat.

A FL-ben 10 mód van arra, hogy szinte bármit megcsinálj.

Ez jó dolognak hangzik, de azt jelenti, hogy lehet, hogy kihagyod a leghatékonyabb módot a dolgok elvégzésére. Néhány megoldás több időt és CPU-t vesz igénybe.

Ableton

Ableton igazán áramvonalas. Letisztult elrendezésével kárpótol a fapados esztétikájáért. Ha használtál már más DAW-ket, akkor minden nagyjából ott van, ahol elvárható.

Ez azt is jelenti, hogy az Ableton használata után könnyebben fogsz tudni más DAW-ket használni.

Az FL viszont eléggé zavaró lesz azok számára, akik használtak már más DAW-ket. Rengeteg apró különbség van a dolgok működésében.

Szóval, ha tervezed, hogy más programokat is használsz, akkor az Abletonnak lehet, hogy több értelme van számodra.

CPU

ACPU a számítógéped feldolgozási teljesítménye, és ez valójában egy szuper fontos része a DAW-nak. Ha a DAW-od túl sok CPU-t használ, a számítógéped nem fogja tudni jól futtatni.

Nem akarod, hogy a munkameneted összeomoljon a keverés közepén. Ezért fontos, hogy kordában tartsd, mennyi CPU-t használsz!

Sajnos egyik program sem szuperideális, ha a CPU-ról van szó. Más DAW-k, mint például a Cubase és a Reaper, itt elviszik a pálmát.

De az Ableton rendelkezik néhány CPU-trükkel a tarsolyában.

Ableton

Ez lehet, hogy fapadosabban néz ki, de ez az egyszerű esztétika megakadályozza, hogy sok CPU-t pazaroljon a grafikára.

Az Ableton használata közben hiányozhatnak a 32 bites pluginek. De az a tény, hogy csak 64 bitet támogat, nagy előny a szoftver teljesítménye szempontjából.

Plusz, az Ableton lehetővé teszi a számok “befagyasztását”.

Mikor befagyasztasz egy sávot, a DAW-od felvételt készít arról, hogyan hangzik. Ezután kikapcsolja az összes olyan plugint azon a sávon, amelyik CPU-t használ.

A befagyasztás egy istenáldotta megoldás, ha a CPU felszabadításáról van szó.

A FL Studio-ban van néhány megoldás a befagyasztásra, de nincs tényleges funkció erre. Tehát itt az Ableton nyer.

Ingenuity

MAX for Ableton egy hihetetlen eszköz mindazok számára, akik a DAW-jüket a következő szintre akarják emelni. Ha értesz a kódoláshoz, saját pluginokat készíthetsz, amelyeket az Abletonban használhatsz. De még ha nem is tudod, akkor is learathatod a gyümölcsöket.

Egy közösségnyi ember készít ingyenes, egyedi plugineket az Abletonban való használatra. Így az Ableton beszerzése a felhasználható kísérleti effektek egész világát nyitja meg.

AFL Patcherrel hasonló dolgokat tehetsz. De a MAX körül nagyobb közösség van, így több egyéni effektet és hangszert találsz hozzá.

Egyszerűen böngészhetsz a különböző lehetőségek között, ha megnézed a MAX for Live könyvtárat!

Csak az FL Studio-ban elérhető eszközök

Élettartamú ingyenes frissítések

Ez hatalmas. Bármikor, amikor az FL frissül, ingyenesen letöltheti az új verziót.

Általában, amikor egy DAW jelentős frissítést kap, fizetnie kell, hogy megkapja a legújabb verziót. De az FL lehetővé teszi, hogy az összes új funkciót ingyen kapja meg.

Az FL megvásárlása tehát egy befektetés a jövőbe.

Az Ableton néhány helyen előrébb jár az FL-nél, de az FL egyértelműen elkötelezett a fejlődés mellett. Ez igazán nagyszerű jel egy DAW hosszú élettartamára nézve.

Gross Beat

Mint már korábban is mondtam, a Gross Beat segít érdekes ritmikai effekteket adni a mintákhoz.

Aki glitches zenét készít, az nézzen bele a Gross Beatbe, mielőtt dönt az Ableton és az FL között.

Record Scratcher

Ez nagyszerű mindenkinek, akit a hip-hop zene inspirál. Az FL Studio beépített pluginnal rendelkezik a lemezkarcoláshoz.

Nem kell drága plugint vásárolni vagy órákat tölteni különböző effektek automatizálásával. Könnyedén készíthet autentikus hangzású lemezkarcolásokat és fordulatokat.

Csak az Abletonban elérhető eszközök

Ableton Session View

Ez talán a legnagyobb dolog, ami az Abletont és az FL-t megkülönbözteti egymástól.

Az Ableton session nézete ahelyett, hogy meghatározott sorrendben fektetné le a számokat, lehetővé teszi a különböző hangszerek triggerelését, amikor csak szeretné, hogy bejöjjenek.

Ezért szeretik a DJ-k az Abletont. A session nézet szuper egyszerűvé teszi a dalok menet közbeni megváltoztatását. Így ha elektronikus zenét adsz elő élőben, sokkal jobban bevonzhatod a közönséget.

A session nézetet írás közben is használhatod. Egy gombnyomással megnézheted, hogyan szólna, ha felcserélnéd a dobszólamokat a versszakban és a refrénben.

Szóval ez egy nagyszerű eszköz arra is, hogy érdekes feldolgozásokat találj ki a dalodhoz!

Automatic Time Stretching

Ableton automatikusan megnyújtja a loopokat, hogy azok ugyanabban a tempóban legyenek, mint a projekt többi része.

Ha DJ vagy, mashupokat készítesz, vagy sok loopot használsz a zenédben, akkor ez egy nagy segítség. Ezzel rengeteg időt spórolhatsz meg.

Szóval ki a győztes?

Ki nyer az Ableton vs. FL Studio vitában?

A számokat összesítve úgy tűnik, hogy az Ableton a győztes. Egyértelmű munkafolyamatával és több funkciójával, mint az FL, az Ableton jelenleg egy jobban megvalósított DAW.

Ezzel együtt rengeteg ok van arra, hogy az emberek miért szeretik az FL-t. Ez egy nagyszerű program, ha kreatív ötletekkel akarsz nekilátni a munkának.

Az FL úgy van felépítve, hogy az új felhasználóknak elég könnyű dolguk lesz, ha meg akarják érteni. Ha új vagy a zenei produkcióban, valószínűleg könnyebben fogod tudni használni az FL-t.

Az FL élethosszig tartó ingyenes frissítési politikája pedig óriási. Az FL folyamatosan fejlődött az idők során, és egyre jobb lesz.

Szóval elég biztos, hogy egy bizonyos ponton az Abletonhoz hasonló funkciókkal fog rendelkezni.

A másik oldalon, ha már dolgoztál más DAW-val, akkor valószínűleg az Ableton elrendezése sokkal ismerősebb lesz. És ha élő DJ vagy, az Abletonból biztosan többet fogsz kihozni.

A mi véleményünk

Általánosságban azt javaslom, hogy a kezdőknek az FL-t, míg a más DAW-khez szokott felhasználóknak az Abletont ajánlom.

De végső soron azt kell megvenned, amelyik inspirál téged.

Az Ableton és az FL is rendelkezik ingyenes demó próbaverzióval. Így lefuttathatod a saját Ableton Vs. FL Studio kísérletedet!

Kipróbáld mindkettőt, és meglátod, hogy melyik izgatottabbá tesz az alkotásra.

Haza is készíthetsz nagyszerű zenét

Az a helyzet…

Még ha minden megfelelő felszerelésed megvan, a végén mégis amatőrnek hangzik a zenéd, ha kihagysz egy fontos lépést.

SOK minden van, ami egy jó dalba és egy profi keverésbe beletartozik. Igazából ez eléggé megterhelő.

De mi lenne, ha azt mondanám, hogy nem kell szakértőnek lenned (több éves tapasztalattal) ahhoz, hogy otthon rádióképes zenét készíts?

Nos…

Ez az igazság.

Valószínű, hogy már elvesztegettél időt, pénzt és energiát a rossz dolgokra. A legtöbbünknek így van. Éveket pazarolunk arra, hogy rossz dolgokra koncentráljunk.

Mire kellene tehát összpontosítanod, ha gyors eredményeket akarsz?

Ez új ingyenes mesterkurzuson megtudhatod a titkot, hogyan készíts otthon rádióképes zenét.

Ezzel az új megközelítéssel pontosan tudni fogod, mire fordítsd az idődet és az energiádat. Nem fogod többé összezavarodva és túlterhelve érezni magad a felvételi és keverési folyamat miatt.

Ha tehát meg akarod tanulni azokat a *pontos* lépéseket, amelyekkel kevesebb mint egy év alatt profi színvonalúvá teheted a keveréseidet…

Nézd meg ezt az ingyenes mesterkurzust most:

Producer és film- és videojáték-zeneszerző. Segít, hogy a zene egy kicsit szórakoztatóbb és egy kicsit kevésbé unalmas legyen. Nézd meg munkáimat a Juniper Tapesnél.