- Punk rockin legenda: Green Dayn rumpali Tre Cool
- Tre Cool: Kuuntelemalla peräkkäin kaksi nauhoitettua versiota Green Dayn kappaleesta ”Welcome to Paradise” (ensin ”Kerplunk!”-levyltä ja sitten ”Dookie”-levyltä) voit todistaa Tre Coolin rumpusoundin ja soittotavan kehittymisen. Osat ovat hyvin samankaltaisia, mutta jälkimmäisessä versiossa soundissa on lämpöä ja täyteläisyyttä, jota alkuperäisessä ei ole yhtä paljon.
- Tre Cool: Channeling Animal
- Tre Cool: Snare Drum Chops & Toms
- Tre Coolin rumpukalusto, rumpupäät & symbaalit
- Tre Coolin rumpusarjat & Symbaalit
- Tre Coolin rumpupäät
- Tre Cool: Punk Rock For Life
Punk rockin legenda: Green Dayn rumpali Tre Cool
Kun Green Dayn rumpali John Kiffmeyer jätti Bayn alueen punk-yhtyeen vuonna 1990, jäljelle jääneille jäsenille Billie Joe Armstrongille ja Mike Dirntille saattoi antaa anteeksi, että he pelkäsivät pahinta bändin tulevaisuudesta.
Selkeästi onneksi huolimatta huhuista, jotka kertoivat alkuvaiheen vaikeuksista sisällyttää Green Dayn rumpaliksi tuoretta Tre Coolia, kävi pian selväksi, että Coolin omien sanojen sanojensa mukaan hän olikin ”maailman mahtavin Green Day-rumpali”.
Kalifornialaisessa vuoristoyhteisössä Frank Edwin Wright III -nimisenä kasvanut Cool sai nykyään kuuluisan nimimerkkinsä The Lookouts -yhtyeen laulajalta, joka värväsi hänet soittamaan heille rumpuja Coolin ollessa vain 12-vuotias.
Mies on itse puhunut siitä, miten hänen soittotapansa muuttui dramaattisesti, kun hänestä tuli Green Dayn rumpali:
”Kun aloitin, minulla oli liikaa rumpuja. Olin vähän reggae-hullu ja pidin hienommista biiteistä kuin oli tarpeen. Kesti hetken ennen kuin tajusin: soita biisi, älä soita instrumenttia. Aloin miettiä, miten tehdä bändistä vahvempi yksikkö, saada se hyppäämään.”
Green Day kiersi laajasti vuosina 1991 ja 1992 ensimmäisen julkaisunsa tueksi Tre Coolin ollessa rumpujen takana, ja vaikka ”Kerplunk!” sai erittäin hyvän vastaanoton (ja vaikka sitä pidettiinkin huomattavasti edeltäjäänsä parempana), vasta major-levymerkillä julkaistun ”Dookie”-julkaisun myötä Tre Cool ja Green Day yksikkönä löysivät suunnan, mutta myös monumentaalisen kaupallisen menestyksen.
Tre Cool on lisännyt välittömästi tunnistettavan rumpusoundinsa jokaiselle Green Dayn levylle sen jälkeen (mukaan lukien ’American Idiot’, jota on myyty pelkästään maailmanlaajuisesti 16 miljoonaa kappaletta) sekä sivuprojektien Foxboro Hot Tubs ja The Network levyille.
Hänen poreileva ulkonäkönsä ja persoonallisuutensa saivat Modern Drummer -lehden aikoinaan kuvailemaan Tre Coolia maailman ikuiseksi punkrockin julistepojaksi, mutta jokaista tyylitajua kohden hänen rumputyöskentelyssään on tonneittain substanssia.
Hänen soitossaan on monia puolia, jotka tekevät hänestä punkrock-rumpalien keskuudessa paitsi huomattavan erottuvan, myös asettavat hänet tyylilajin standardikantajien joukkoon.
Tre Cool: Kuuntelemalla peräkkäin kaksi nauhoitettua versiota Green Dayn kappaleesta ”Welcome to Paradise” (ensin ”Kerplunk!”-levyltä ja sitten ”Dookie”-levyltä) voit todistaa Tre Coolin rumpusoundin ja soittotavan kehittymisen. Osat ovat hyvin samankaltaisia, mutta jälkimmäisessä versiossa soundissa on lämpöä ja täyteläisyyttä, jota alkuperäisessä ei ole yhtä paljon.
Erityisesti ’Dookie’-version bassorumpu on iskevämpi, mikä tekee siitä paljon näkyvämmän kappaleessa. Toki ’Dookien’ budjetti ja yleinen äänellinen kunnianhimo vaikuttivat tähän (verrattuna ’Kerplunk!’in DIY-estetiikkaan), mutta toisin kuin monilla muilla rumpaleilla, se ei vesittänyt Coolin omaleimaista rumputyyliä… itse asiassa se jopa vahvisti sitä.
Nämä lämpimät iskevät äänet, yhdistettynä 90-luvun perinteisten punk-groovejen 90-lukulaiseen otteeseen, eivät ainoastaan erottaneet Green Dayta aikalaisistaan, vaan myös vauhdittivat heitä saavuttamaan ennennäkemätöntä kaupallista menestystä.
Virtavirran hyväksyntä on osoitus Tre Coolin kyvystä palvella Green Dayn laulua oikein.
Vaikka monet fanit yhdistävät hänen rumputyöskentelynsä vatsaan lyövään voimaan, crashin murskaamiseen, maanisiin filleihin ja innovatiivisiin tom-biitteihin, Tre Coolin ensimmäinen vaisto Green Dayn kanssa on soittaa sopivat rumpuosuudet oikeissa paikoissa.
Se näkyy vahvasti hänen sävellystyössään, kun hän lukittuu Mike Dirntin ajaviin bassolinjoihin antaen Billie Joe Armstrongin melodioille tilaa tanssia niiden päällä.
Lauluosuudet erottuvat usein hänen johdonmukaisesta symbaalien instrumentoinnistaan; Hi-hatit säkeistöissä ja ride-symbaali tai kello kertosäkeissä. Erityisesti Green Dayn ”Dookie” paljastaa Tre Coolin rumpalimakua tällä alueella. Levyltä voi ottaa melkein minkä tahansa kappaleen havainnollistamaan tätä seikkaa, mutta ’Burnout’, ’Having a Blast’ ja ’Chump’ ovat hyviä esimerkkejä.
Tämä rumputyyli luo Green Dayn soundille tutun kotipesän, jossa Tre Cool ei koskaan tunnu soittavan liikaa. Itse asiassa vastustamalla kiusausta ylisoittoon, hänen bassorummustaan ja snaresta tulee äärimmäisen näkyvä, tiukka ja voimakas. Hän luo taskun, joka on yksiselitteisesti Tre Coolin, säästäen värien välähdyksiä juuri oikeisiin hetkiin kappaleessa.
Levyn avausbiisi ’Burnout’ on tästä loistava esimerkki. Koko kappaleessa tapahtuu hienovarainen rakentuminen, joka saattaa jäädä joiltakin kuuntelijoilta huomaamatta, ja se nostaa kappaleen tavallisen 2 minuutin pop-punk-kappaleen yläpuolelle.
Toisen kertosäkeen käänteentekevien täytteiden käyttöönotto vihjaa kuulijalle, että kappale on kehittymässä, ja se johtaa siltaan, jossa Cool hakkaa bassorumpua samalla kun hän lisää raivokkaasti rytmimurskauksia, kunnes jännitys lopulta purkautuu sarjan tunnusmerkkisten täytteiden avulla. Tämä koko kohta tuottaa tyydytystä vain Tre Coolin muussa kappaleessa osoittaman kurinalaisuuden ansiosta.
Tre Cool: Channeling Animal
Tämä rumpufillien ryöppyily Green Dayn ”Burnout”-kappaleessa on yksi monista tapauksista, joissa Tre Cool päästää itsensä irti näennäisen villisti Animal-from-the-muppets -tyylisessä kappaleen osassa.
Voi olettaa, että hän tavoitteli tätä kirjoittaessaan rumpupartinsa kappaleeseen ’Basket Case’, josta tuli yksi Green Dayn suurimmista hiteistä.
Väittämättä uransa parhaassa studiosuorituksessaan Cool kuorruttaa kappaleen nopeilla, mutta vedenpitävillä rumputäytteillä, jotka tiheydestään huolimatta eivät koskaan vaikuta ylisoitetuilta. Se on loistava esimerkki hänen ymmärryksestään siitä, milloin päästää rummut valloilleen ja milloin pitää ne kasassa, jotta kappale herää henkiin.
Hänen yksittäiset iskut, triolikuviot ja flamit ovat niin hyvin orkestroituja ja toimivia, että on tullut mahdottomaksi kuvitella, että niitä ei olisi olemassa.
Toisen esimerkin tästä tarjoaa yhdeksänminuuttinen punk-balladi Jesus of Suburbia vuonna 2004 ilmestyneeltä albumilta American Idiot.
Erikoislaatuista soittoa on ripoteltu kaikkialle tälle kappaleelle, ja noin 90 sekunnin kohdalla peräkkäiset ja monipuoliset signature-rumpufillit toimivat paitsi Coolin tilaisuutena väläytellä rumpalintaitojaan, myös siltana muuten toisiinsa liittymättömien osien välissä.
Särkyvät symbaalitkin ovat elintärkeä osatekijä Tre Coolin soundissa. Hän käyttää niitä useimpia rumpaleita enemmän lisätäkseen tekstuuria, aggressiivisuutta, kirkkautta ja lämpöä, korostaakseen sointuvaihteluita ja saadakseen aikaan vauhdinmuutoksia.
Tämä on niin olennainen osa hänen soittotapaansa, että Green Dayn backkatalogi on suoraan sanottuna pullollaan esimerkkejä.
Kappaleen ”Longview” kertosäettä, kappaleen ”She” toista säkeistöä ja bridgeä sekä koko ”86”-kappaletta voi käyttää asian havainnollistamiseen (erityisesti jälkimmäisen kappaleen liveversio ”The David Letterman Show’ssa” on tsekkaamisen arvoinen jo pelkästään Coolin jyrisevän suorituksen vuoksi).
Tre Cool: Snare Drum Chops & Toms
Kuvaillessaan, miten hän rakastui rumpalointiin nuorena, Tre Cool sanoi:
”Symbaalit olivat todella kiehtovia minulle. Olin yksitoistavuotias riehakas lapsi, jolla oli ADHD. Minusta symbaalit olivat mahtavia. Eräässä bändiharjoituksessa, ensimmäisen kappaleen puolivälissä, Larry Livermore, The Lookoutsin kitaristimme, sanoi: ”Whoa! Stop!” Hän otti kaikki symbaalini pois, myös hi-hatin. Hän sanoi: ”Aloita soittamalla rumpuja. Kun saat rummut hallintaan, alan antaa symbaalit takaisin.”
Tämä Livermoren liike saattoi olla Coolille katalysaattori, joka sai hänet ajattelemaan tavanomaisten punk rock -groovejen ulkopuolella ja olemaan luovempi rumpujen kanssa.
Huolimatta siitä, että Tre Cool on aiemmin tunnistanut rumpujen osalta ”Green Dayn kaavan”, on olemassa useita poikkeuksia, jotka viittaavat Coolin sopeutumiskykyyn ja luovuuteen.
”Dookie”-kappaleesta ei kannata katsoa kauemmas kuin ”Longview”-kappaleen ikonisiin säkeistöihin. Tämä loopy tom beat täydentää sanoitusten aihetta kauniisti: Melankolinen luonne, jota vaeltava bassolinja korostaa ja joka poikkeaa vain räpsäyttääkseen avoimen hi-hatin tai kellon merkiksi lauluosuuden alkamisesta.
Todellakin ei ole läsnä yhtään crash- tai snare-rumpua, ennen kuin voimakas yhden iskun fill kääntää energiatasot ja seuraa punk-kertosäe (täynnä angstia).
Toinen yleinen poikkeama klassisesta Green Dayn rumpusoundista, jota Tre Cool käyttää, on marssimaisen snare-lyönnin sovittaminen punkrock-kontekstiin (jotain, jota myös punkin aikalainen Travis Barker käyttää).
Esimerkkejä tästä löytyy kappaleista ”King For A Day”, ”Homecoming” ja ”Minority”. Kaikissa kolmessa kappaleessa Cool osoittaa tiukkoja rudimentaalisia taitojaan, jotka auttavat loihtimaan sopivia militantteja ja kapinallisia mielleyhtymiä, joita sanoitukset käsittelevät.
Hän osoittaa monipuolisen makunsa ja kykynsä lisäksi myös hiotut kykynsä lauluntekijänä rumpukapulan takaa.
Tre Coolin rumpukalusto, rumpupäät & symbaalit
Tre Cool on tunnustautuva rumpunörtti. Hänellä on valtava kokoelma custom- ja retrokittejä, minkä hän selitti Modern Drummerille kysyttäessä tarkalleen, kuinka paljon varusteita hän omistaa:
”I don’t know. Paljon. Satoja snare-rumpuja, lähes sata kokonaista settiä, tonneittain symbaaleja – enkä tarkoita kuvallisesti. Minulla on kaikki rumpusarjat, jotka ovat olleet Green Dayn videolla tai Green Dayn levyllä.”
Minulla on alkuperäinen Gretsch Birdland -sarja vuodelta 1954 tai 1956, rumpusarjojen maailman kruununjalokivi. Se on vihreä kultaisilla laitteistoilla. Ja Ringo Starrin 1960-luvun Ludwigin musta osterisetti. Tonneittain Gretschiä, Slingerlandia, Ludwigia, Leedy & Ludwigia ja Pork Pie:tä varmuuden vuoksi.
Kirkas Fibesin akryylipakkaus, mutta pintakäsittely on kuin suihkun ovi – aika badass. Nippa Vistalite-kirkas, karkkiraitainen. Minulla on joukko Noble & Cooleyn snareja, mukaan lukien Dookie-snare, jota soitin monilla ja monilla levyillä. Ja tonneittain 60- ja 70-luvun Rogers-sarjoja. Varastossa on hauskaa.”
Tre Cool on selvästikin rumpali, joka nauttii varusteiden kokeilemisesta ja tavaran vaihtamisesta kokoonpanoonsa.”
Hän on jopa väittänyt, että Green Dayn retrohenkinen sivuprojekti ”Foxboro Hot Tubs” sai alkunsa, kun hän jammaili yhdellä 60-luvun Rogers-rumpusetistään.
Tre Coolin rumpusarjat & Symbaalit
Vuosien varrella Tre Cool on tukenut monia rumpufirmoja (kuten DW:tä ja Gretschiä), mutta nykyään hän on hyvin vahvasti osa SJC:n rumpuperhettä, ja hänen livekokoonpanonsa Green Dayn kanssa rummuttaessaan on nykyään aina SJC:n setti.
Tre Coolin rumpusetti on SJC:n vaahterasetti (custom leopardinahkaisella grafiikkapinnoitteella), johon kuuluu:
- 6.5×14 alumiininen Snare Drum
- 9×13 Tom
- 16×16 Floor Tom
- 16×18 Floor Tom
- 18×22 Bass Drum
- DW 9000-sarjan hi-…hat & symbaalitelineet
- DW 5000 series single bass drum pedaali
- Zildjian Tre Cool Signature Model Drumsticks
Tre Coolin symbaalit ovat kaikki Zildjian, mukaan lukien:
- 14″ Hi-Hats (A Rock Top/A Dyno Beat Bottom)
- 19″ K Dark Thin Crash
- 19″ A Custom Medium Crash
- 22″ Tre Cool Custom Ride
- 22″ Constantinople Hi Bell Thin High Ride
- 19″ K Custom Hybrid Trash Smash
Viimeisin, näyttää siltä, että kahdella floor tomilla soittamisesta on tullut yhä suositumpaa. Tre Coolin kohdalla se ei ainoastaan auta tuottamaan hänen valtavaa Green Day -rumpusoundiaan, vaan on kuin hän olisi rakentanut sen symbaaliensa ympärille.
Käyttämällä kahta erilaista ja hyvin sijoitettua ride-symbaalia hänellä on helppo pääsy erilaisiin soundeihin.
Esimerkiksi tikun kärkeä käytetään Green Dayn kertosäkeissä yleisesti käytetyn määritellyn ”pingin” luomiseen, joten 22″ Tre Cool Custom Ride -symbaali on sijoitettu vain pari tuumaa ensimmäisen floor tomin yläpuolelle.
Tämä jättää runsaasti tilaa hänen symbaaliasetelmansa yläosiin valtaville crash- ja ride-symbaaleille, mikä on toinen modernin punk-ikonin synonyymi piirre.
Tre Coolin rumpupäät
Tre Coolin rumpukalustossa käytetään koko kitissään Remon rumpupäitä. Hänen tyypillinen rumpupäiden kokoonpanonsa koostuu:
- Snare-rumpu: Remo Coated Emperor (snare-lyönti) & Hazy Ambassador (resonoiva snare-puoli)
- Toms: & Clear Ambassador resonantit
- Bassorumpu: Clear Powerstroke 3 bassorumpu batter & Ebony Powerstroke 3 front bassorumpupää
Studiossa Green Dayn kanssa Tre Coolin tiedetään sekoittaneen rumpupäitään säännöllisesti ja kokeilevan, millaisia soundeja kukin niistä tuottaa.
Kiertueilla asiat ovat kuitenkin hieman toisin, sillä rumpupään kestävyydestä ja tasalaatuisuudesta tulee esiintyjiä paljon tärkeämpää. Koska Cool on uskomattoman voimakas soittaja, joka on varustautunut paksuilla 2B-merkkisoittimillaan, hänellä on tapana valita rumpupäähän edellä luetellut pinnoitetut tom- ja Powerstroke-bassorumpujen mailat.
Tre Cool: Punk Rock For Life
On melko hämmästyttävää, että lähes 50-vuotiaana Green Dayn Tre Coolia pidetään edelleen nuorten punkrokkareiden keulakuvana ympäri maailmaa.
Tapa, jolla hänen värikäs, elämää suurempi persoonallisuutensa ilmenee hänen hyvin hiotun DIY-rumputyylinsä kautta, luo autenttisuuden, johon miljoonat ihmiset ympäri maailmaa ovat liittyneet 30 vuoden ajan.
Tämän seurauksena hänestä on tullut yksi maailman parhaiten palkatuista rumpaleista, mutta kuten Tre Cool itse toteaa, häntä ajaa edelleen henkilökohtainen panos ja perintö, ei niinkään vauraus:
”Lähes joka päivä joku, jonka tapaan ensimmäistä kertaa, sanoo: ”Aloitin musiikin soittamisen bändisi ansiosta”. Se on meille menestystä.”
– Tre Cool