Vielleicht ist Ihnen der Begriff Celadon in Ihrer Keramiklektüre oder beim Besuch von Geschichts- oder Kunstmuseen schon einmal begegnet. Es handelt sich um eine Methode, die nicht nur die frühe Keramikszene beherrschte, sondern zum Maßstab für den Einfluss von Töpfern auf der ganzen Welt wurde. Heute sind einige Celadon-Stücke so begehrt, dass sie bei Auktionen Hunderttausende von Pfund erreichen können.
Der Begriff Celadon hat eigentlich zwei verschiedene Bedeutungen: Zum einen ist er als die schöne und ikonische jadegrüne (oder blassgrüne/blaue) Glasur bekannt, zum anderen kann er aber auch als Grünware mit transparenter Glasur verwendet werden. Die Glasuren zeichnen sich durch ein leichtes Craquelé aus und werden auf Steingut und Porzellan verwendet.
Herkunft
Celadon hat seinen Ursprung in China, und einige Waren, die entdeckt wurden, stammen aus der Östlichen Han-Dynastie (der zweiten kaiserlichen Dynastie Chinas), etwa aus der Zeit von 25 bis 220 nach Christus. Aus dieser Zeit stammen viele Variationen von Celadon, darunter die berühmte Yue-Ware und die Longquan-Keramik (eine Stadt in der chinesischen Küstenprovinz Zhejian).
Im heutigen China und in seiner Geschichte ist Jade von großer Bedeutung. Celadon ist das Ergebnis jahrelanger Versuche von Töpfermeistern, die exquisite Färbung der Jade für Keramik nachzubilden.
Fun Fact
In der chinesischen Kultur glauben viele Menschen, dass Jade Status, Spiritualität, Reinheit und Gesundheit symbolisiert. Im Jahr 3000 v. Chr. wurde sie sogar als „königlicher Edelstein“ bekannt.
Ausgehend von seiner Entwicklung in China verbreitete sich Celadon schnell in anderen Teilen der Welt, und in Korea wurde das Goryeo-Celadon sehr beliebt. Die Goryeo-Dynastie dauerte fünf Jahrhunderte, von 918 bis 1392, und die Waren zeichneten sich durch eine eher graue/grüne Farbe aus.
Es gibt mehrere Meinungen darüber, woher der Begriff Celadon stammt, aber eine wahrscheinliche Erklärung ist, dass er von den Sanskrit-Wörtern für Grün und Stein sila und dhara stammt. Die grün-blaue Färbung ist typisch für die Natur und lässt sich nur schwer nachbilden, was sie geheimnisvoll und schön zugleich macht.
Wie es hergestellt wird und wie die Farbe entsteht
Celadon wird aus Steinzeug (oder Porzellan) hergestellt und in einem Reduktionsofen gebrannt, was unter anderem daran liegt, dass die Reaktion mit Eisenoxid, das in der Glasur verwendet wird, hier am stärksten ist. Die Zutaten werden sorgfältig gemischt (da zu wenig oder zu viel von etwas das Endergebnis dramatisch verändern kann).
Einige Waren wurden mit einer dünnen Schicht eisenhaltigen Schlickers überzogen, bevor sie glasiert wurden. Das Verfahren zur Herstellung von Longquan-Töpferwaren ist unglaublich präzise (wie bei allen Seladon-Waren) und durchläuft einen Zyklus von sechs Heiz- und Kühlstufen. Die Temperaturen erreichen ein Maximum von 1310 Grad Celsius, und während des gesamten Prozesses wird das Brennen der Steinzeugglasuren sorgfältig kontrolliert.
UNESCO erklärt, dass es bei Longquan-Töpferwaren zwei Arten von Seladon gibt: den „älteren Bruder“, der ein „schwarzes Finish und einen Craquelée-Effekt“ hat, und den „jüngeren Bruder“ mit einem „dicken lavendelgrauen und pflaumengrünen Finish“. Die reiche Färbung des traditionellen Seladon kommt daher, dass es bei sehr hohen Temperaturen gebrannt wird, die von 2.300 Grad Fahrenheit bis zu 2.381 Grad Fahrenheit reichen. Die Färbung der Goryeo-Keramik ist hauptsächlich auf die Art des verwendeten Tons zurückzuführen, der typischerweise viel Eisen enthält, sowie „Eisen- und Manganoxid und Quarzpartikel in der Glasur“.
Wie wurden Celadon-Waren typischerweise verziert?
Über Länder und Jahrhunderte hinweg hat Celadon eine große Bandbreite an Formen, Größen und Verwendungszwecken erlebt. Während der großen Beliebtheit von Seladon (bevor es dem neueren Trend der blau-weißen Töpferkunst in China wich) gab es viele Beispiele für sehr runde Flaschen und Schalen mit Verzierungen in Form von Blumen und Vögeln. Manchmal wurden die Arbeiten in einem zarten Stil namens Sanggam geätzt. Die Sanggam-Technik war in Korea sehr verbreitet und bestand darin, Ätzungen in trockenen Ton zu machen und die Stücke dann mit schwarzem oder weißem Schlicker zu füllen, der anschließend mit einer transparenten Glasur überzogen wurde.