Wir sind in der Galleria Borghese in Rom und sehen uns eine wichtige, sehr frühe Skulptur von Bernini an. Es handelt sich um Pluto und Persephone, ein schwieriges Thema. Pluto, der über das Land der Toten herrscht, wird hier gezeigt, wie er die schöne Persephone entführt, die Tochter von Zeus und Demeter. Persephone verbringt nur die Hälfte des Jahres in der Unterwelt und die andere Hälfte des Jahres hier auf der Erde – eine fantasievolle Erklärung dafür, warum die Ernte nur in den warmen Monaten wächst, obwohl die Skulpturengruppe jetzt in der Mitte eines Raumes steht, war die Skulptur ursprünglich sehr nah an einer Wand platziert und sollte eigentlich von vorne gesehen werden. Grinsen auf seinem Gesicht, als er Persephone entführt, wirkt sehr abstoßend, vor allem im Kontrast zu Persephone, die so schön dargestellt ist, und sie sieht aus, als würde sie sich wirklich vor ihm ekeln, sie will ihn nicht berühren, sie benutzt ihre linke Hand, um seine Stirn wegzuschieben, aber sie krümmt ihre Finger weg, sie will nicht ihre ganze Hand auf seinen Körper legen, sogar ihre Zehen scheinen angespannt zu sein, als sie versucht, ihm zu widerstehen, aber der wahrscheinlich auffälligste Aspekt der Skulptur ist für mich die Art und Weise, wie Plutos Finger sich in ihren Oberschenkel drücken, und der Künstler demonstriert die Elastizität von Fleisch, aber in hartem, kaltem Stein – das ist Marmor – das ist Magie – das ist das, was Bernini am besten konnte – er konnte Marmor als Fleisch oder Federn oder Haare oder Baumrinde erscheinen lassen – er konnte Marmor in fast jedes Material verwandeln – diese Skulptur begann als Block, und der Künstler meißelt und bohrt, um den überflüssigen Stein zu entfernen, aber diese Skulptur ist so zart, dass es fast scheint, als wäre sie Diese Skulptur ist so zart, dass es fast so scheint, als ob sie wie eine Bronzeskulptur gemacht wurde, d.h. sie wurde in Wachs aufgebaut, so zart und fein sind die Details, das gilt besonders für ihr Haar, das zurückfliegt, als ob er es aus einem weichen Material modelliert hätte, oder das Tuch, das sich fast wie ein Korkenzieher hinter ihr dreht, hier sind wir im 16. Schauen Sie sich Pluto an, seine beiden Beine sind gebeugt, die Knie sind gebeugt, sein Körper ist so instabil, er muss in Bewegung sein, er muss sich vorwärts bewegen, es fehlt die Stabilität der Hochrenaissance, die Komposition scheint die Form einer Axt mit zwei sich kreuzenden diagonalen Löwen zu haben, sobald man eine Diagonale hat, entsteht ein Gefühl von Bewegung und Instabilität, die Idee der Bewegung wird sogar in dem Hund ausgedrückt, der Hades bewacht Cerberus, dessen drei Köpfe fast so aussahen, als wären sie ein einziger Kopf in Bewegung, und ich mag die Tatsache, dass Bernini das Auge eines der Hundeköpfe als Spirale geformt hat, was von Instabilität spricht Plutos Gewicht wird wirklich nur auf dem vorderen Fuß getragen, auf seinem linken Fuß, und der rechte Fuß ist oben, und er steht nur auf dem Fußballen und drei seiner Zehen – das ist unglaublich instabil, er scheint dabei zu sein, sie zu verschlingen, und sie ist dabei, ihn wegzustoßen Wir haben hier widersprüchliche Wünsche, es ist keine einheitliche Bewegung, es ist ein Konflikt, aber es ist auch eine Übung in der Schönheit des menschlichen Körpers, in der Schönheit der Form. Bernini war ein zutiefst religiöser Mann in einer zutiefst religiösen Kultur, aber dies ist in keiner Weise ein religiöses Drama, es ist Mythologie, es spricht den kultivierten Status des Mannes an, der dies in Auftrag gegeben hat, und die fortgesetzte Bedeutung der antiken griechischen und römischen Kultur, sogar hier in der Barockzeit