Právě teď je čas na zpověď.
Od jedenácti do třinácti let jsem četl a psal fanfikce o Harrym Potterovi.
Vím, je to šok, ale uvědomte si, že jsem v tom věku byla! Psaní bylo mizerné; důvody pro psaní základní (všichni moji kamarádi dosvědčí, že Fanfikce zrodila mou těžkou zamilovanost do Siriuse Blacka, která skončila tím, že jsem napsala fikci jen proto, abych do ní mohla zahrnout sebe a své kamarády během marauderovské školy . Jo, já vím, Mary-Sues nejsou hezké) a celkový děj postrádá soustředění.
No, možná to byl stres posledních týdnů, možná za to může fakt, že teď skončila původní potterovská série, ale ať už to bylo z jakéhokoli důvodu, před pár dny jsem se odvážila vrátit na své staré útočiště Fanfiction.net, našla jsem si náhodnou HP Fanfiction, abych si ji přečetla a zjistila, jestli je kalibr tak špatný, jak si pamatuji. Přátelé, nebyla jsem zklamaná.
Když jsem pročítala kapitolu za kapitolou příběh za příběhem, všimla jsem si, že se objevuje trend. Mám pocit, že teď, když mám výhodu zpětného pohledu, bych se měla podělit o pár tipů, jak udělat svou Fanfikci jen o trochu lepší, aby se lidé nedostali do stejných pastí.
Ve skutečnosti se většina z nich dá aplikovat na jakoukoli Fanfikci k jakémukoli příběhu/filmu/anime/ atd. nebo obecně na fikci, ale pro mé účely budu v příkladech a odkazech používat Harryho Pottera.
LEKCE 1 Zůstaňte věrní postavám
Velmi častým jevem, na který jsem narazil při pročítání příběhů, bylo to, že postavy nemluvily nebo nejednaly věrně. Ve velmi mnoha se Harry choval slušně, dokonce svůdně. Dámy, nerad vám to kazím, ale Harry je ňouma. Nikdy by nikomu neřekl „zlato“. Mluvit se ženami, pokud je dobře nezná, je pro něj dost obtížné. Zadrhává se. Stydí se. Je v tom jen o málo lepší než Ron. Když už mluvíme o Ronovi, Ron je vtipný – dělá vtipy! Je nešikovný. Není hloupý, ale ani příliš chytrý. Ron je VĚRNÝ svým přátelům a oni jemu. Nedělejte z takových postav přehnaně výřečné nebo racionální, když víme, že jsou spíš impulzivní.
Taky, holky, ať se vám to líbí nebo ne, Ginny není mrcha. Ani se nerozpadá na kusy; ve skutečnosti je to jedna z nejsilnějších postav v knihách. Je mi jedno, že ti „ukradla tvého drahého Harryho“, nakonec se vezmou. Smiř se s tím.
Teď mluvím v těchto případech o postavách, které poměrně dobře známe. Jiné postavy, jako třeba Marauderovi (zejména v době jejich školní docházky), jsou spíš záhadou.
Však Červíček, a to musím zdůraznit, byl Marodér. Byl tam s nimi, bez ohledu na to, jak moc ho nenávidíte. Také nikdy nikoho ve škole neohrožoval. Četl jsem několik fikcí, kde byl děsivý násilník, a jeho přátelé to věděli taky! Vidí ještě někdo chybu v této jinak přesvědčivé synopsi? Ne?
Existuje překvapivé množství fikcí, které Petera vykreslují jako naprostého úchyla. Teď sice uznávám, že je to smradlavý kretén, ale taky to byl Potterův strážce tajemství. Proto byl považován za důvěryhodného, a tak by svým přátelům nedal důvod, aby mu kdykoli NEvěřili.
Přemýšlejte, lidi!“
Kromě těchto do očí bijících nedostatků jsou tu drobné zvláštnosti, které definují myšlení postav, způsob, jakým se pohybují, typ jejich těla, způsob, jakým mluví, vlastnosti jako to, zda myslí dopředu, všechny detaily mají tendenci vyletět oknem, kdykoli se pera chopí amatéři. Sám jako amatér prohlašuji, že to není omluva!“
Všímejte si drobných zvláštností a detailů svých adoptivních postav a zjistíte, že váš příběh se stane skutečnějším. Pokud vám to pomůže, zkuste si znovu přečíst/dívat se na vybraný text a věnovat pozornost drobným detailům, nejen celkovému příběhu. Věnujte pozornost tomu, jak postavy něco dělají, a PROČ je něco napsáno tak, jak je, ne jen tomu, co je napsáno (To je také užitečná technika pro psaní analytických školních slohových prací.)
Také jsem několikrát četl o tom, že postavy dělají fyzicky nemožné, např: „stála za ním a on ji objal ochrannou rukou.“ A taky o tom, že postavy dělají fyzicky nemožné věci. To je v mých očích poněkud nepříjemné. Mám pro vás tip: zhruba týden poté, co napíšete nějakou pasáž, se k ní vraťte, a jak ji čtete, zkuste ji zahrát (u akčních scén to může být zábavné, pokud tím neznepokojíte sousedy natolik, aby zavolali policii). Nebo pokud vás tlačí čas, požádejte důvěryhodného přítele, aby to zahrál za vás (nedoporučuje se, pokud píšete sexuální scény, pokud váš přítel není opravdu, opravdu dobrý přítel).
LEKCE 2- Vyhněte se klišé.
„Nevím, co mám teď dělat,“ vysvětlil jí tichým hlasem, o kterém si byla jistá, že by dokázal zlomit tisíc srdcí </i>
Pozor!!!! NEBEZPEČÍ!!!! Tohle nikdy, NIKDY neříkej. NIKDY nezačínejte příběh slovy „byla temná a bouřlivá noc“, NIKDY neukončujte příběh slovy „a pak jsem se probudil“ a hlavně NIKDY nezasypávejte svůj příběh sentimentálními žlučovitými klišé. Pokud budete mít někdy nutkání vložit do příběhu něco, co jste už někdy četli nebo viděli ve filmu, je pravděpodobné, že to někdo jiný četl nebo viděl také a jeho reakce bude „no, to je od nich neoriginální“. Udržujte to svěží – nepoužívejte to, co už bylo do mrtě zpracováno, jen to ukazuje, že se dostatečně nesnažíte.
NIKDY tam nedávejte nápis „FLASHBACK“ nebo „DREAM SEQUENCE“. Mnohem účinnější je, když váš hrdina vzpomíná na nějakou událost, čímž podáváte informace o pozadí ve formě flashbacku, aniž by si to lidé uvědomovali, což pěkně vede k lekci třetí.
LEKCE 3- Vytvoření světa
Víte, jaký je hlavní důvod, proč byl Harry Potter tak úspěšnou sérií? Je to proto, že JK Rowlingová dokázala vytvořit úžasný, živý svět, ve kterém se vaše fantazie mohla vyřádit, a přitom vám přesně diktovala, kam se má ubírat. Dokázala to nejen vyprávěním příběhu, ale i přidáváním popisů, příběhů ze zákulisí a atmosféry. Pasáže, jako je tato z Ohnivého poháru: “ „Sto tisíc míst,“ řekl pan Weasly, když si všiml Harryho udiveného výrazu. „Pracovní skupina ministerstva o pěti stech lidech na něm pracovala celý rok. Kouzla na potlačení mudlů jsou na každém centimetru. Pokaždé, když se sem mudlové za celý rok přiblížili, najednou si vzpomněli na neodkladné schůzky a museli s požehnáním zase uhánět pryč,“ dodal zálibně a vedl je k nejbližšímu vchodu, který už byl obklopen houfem křičících čarodějnic a čarodějů.
JK mohl stejně dobře napsat „Procházeli obrovským zlatým stadionem“, což nabízí minimum detailů. Byla také věrná postavě pana Weaslyho, když na konci jeho výroku přidala „požehnej jim“. Křičící, hemžící se čarodějové a čarodějnice u vchodu dodávají příběhu vzrušenou atmosféru, chápete, kam tím mířím? Tohle všechno si můžete v duchu představit po svém, ale Rowlingová vašemu mozku přesto podvědomě přesně říká, co má dělat, takže vám to skoro vůbec nepřipadá jako práce. Není divu, že je děti rády čtou!“
No, neříkám, že musíte psát stejně dobře jako JK. To chce čas, zkušenosti a spoustu cviku. Klíčové jsou však popisy, vycpávky a příběh v pozadí. Také zpomalují děj a pomáhají vytvářet napětí.
Víte, jak ve filmech těsně před vyvrcholením nastává děsivý klid, který vás přiměje sedět na okraji sedačky a chtít vědět, kdo udeří první nebo kdy přijde velké finále? Nedávno jsem se například díval na thriller s Nicholasem Cagem, který procházel temným domem sériového vraha, jenž poslouchal starou vinylovou desku, která teď skončila, takže neustále vydávala přeskakující zvuk, který zněl jako tlukot srdce. Cage se plíží domem a hledá sadistu, strká do otevřených dveří, plíží se po schodech a nahlíží do skříní BUM! Ten chlap na něj skočí zezadu!“
Víte, ve filmech mají zvukové a vizuální konvence, ale u psaného slova můžete přidat popis, třeba jak dům voněl, jak vypadal v jednotlivých detailech, pocit tlukotu srdce v hrudi vašeho hrdiny, jeho myšlenky, výčitky, instinkty to dokreslí, prostě je to napínavější. Ale nezapomeňte přidat i to, co dělá on/ona – snažte se o správnou rovnováhu (s tím vám mohou pomoci betatesteři – dejte svým přátelům, ať si vaši práci přečtou, než ji zveřejníte).
LEKCE 4 Přetahování
Musíte vědět, co v příběhu musí být a co ne. Nepřidávejte do příběhu miliony celých rozhovorů, které jsou zbytečné a příběh nijak neposouvají.
Například ve Fénixově řádu JKR píše o úklidu čísla dvanáct, Grimmauld Place jako o plynutí času. Krátkými větami zdůrazňuje některé zábavné události, jako například to, že jim Lupin pomáhá opravit dědečkovy hodiny. Nemá tendenci se pouštět do úplných rozhovorů zúčastněných osob, ale zajímavě rozvíjí plynutí času drobnými anekdotami.
Jak jsem již řekl, dbejte na správnou rovnováhu!“
LEKCE 5 Kontinuita
Buďte důslední. Může se to zdát jako samozřejmost, ale stává se zatraceně často, že autoři zapomenou na detaily a v další kapitole je změní. JKR přiznává, že se toho dopouští. Série Čaroděj ze země Oz je také PLNÁ chyb v kontinuitě.
To je další oblast, kde se hodí betatesteři (nebo, pokud chcete být publikováni, redaktoři). Dobrý z nich prohlédne vaši genialitu a všimne si drobností typu „V tomto odstavci má na sobě modrou košili, ale v dalším je zelená“. A pokud se jim na vašem příběhu zdá něco matoucího, s největší pravděpodobností to budou vědět i vaši čtenáři, takže testerovi nevysvětlujte jen to, čemu nerozumí, ale opravte příběh tak, aby ho pochopili všichni! Obvykle jde jen o doplnění detailů, jako kdo kdy mluví nebo jaká je denní doba atd. Nebojte se, pokud najdou spoustu chyb, protože za A: pomáhají vám vylepšit příběh a za B: můžete si tyto informace uložit, abyste takovou chybu už neudělali. Někdo mi kdysi řekl, abych čísla, která píšu, hláskoval, místo abych je prostě psal (tj.: osm místo 8), protože jinak to vypadá, že vám to může být jedno a myslíte si, že byste měli se svým časem dělat něco lepšího. To jsem si schoval a už jsem tu chybu nikdy neudělal. Poučte se z konstruktivní kritiky.
Dobře, takže to všechno máš? Zůstaň věrný svým postavám, vyhýbej se klišé, zpomal příběhy, ale nenech je táhnout, zůstaň konzistentní a hlavně piš dál. Vím, že nejsem tak dobrá, jak bych chtěla být, takže píšu různé věci jako úvodníky!“ – abych se zlepšila. Neustále se snažte zlepšovat své řemeslo a lidé si toho všimnou a ocení to. Možná to budou i komentovat.
Salemsgirl