Digitální vyprávění příběhů popisuje jednoduchý tvůrčí proces, při kterém lidé s malými nebo žádnými zkušenostmi s tvorbou počítačových filmů získávají dovednosti potřebné k vyprávění osobního příběhu ve formě dvouminutového filmu s použitím převážně statických obrázků a hlasového komentáře. Tyto filmy pak mohou být streamovány na webu nebo vysílány v televizi.
Digitálním vypravěčem může být každý, kdo má touhu dokumentovat životní zkušenosti, myšlenky nebo pocity pomocí příběhu a digitálních médií. Obvykle je to někdo, kdo má jen malé zkušenosti s výrobou videa, ale má čas strávit několik dní účastí na workshopu a rozvíjet příběh s tvůrčí podporou a technickou pomocí soucitných a zkušených moderátorů.
Použití digitálního vyprávění příběhů sahá od prostředku k vyjádření kreativity až po metodu výzkumu místních zdravotních problémů nebo způsob zachování identity komunity a formu orální historie. Jako metoda kombinuje digitální vyprávění příběhů techniky rozvíjející gramotnost a vypravěčské dovednosti s úvodem do základních informačních a komunikačních technologií (ICT), přičemž využívá skupinová cvičení a individuální postupy, které rozvíjejí sebedůvěru a posilují sebevědomí.
Na první pohled jsou všechny tyto digitální příběhy ojedinělými, osobními audiovizuálními výpověďmi o příběhu jednotlivce, jejich tvorba je však formována společnou zkušeností v rámci workshopu. Každý příběh ukazuje, jak si někdo představuje své místo v osobním a veřejném světě.
Metody a postupy digitálního vyprávění příběhů
Digitální vyprávění příběhů umožňuje účastníkům: vyprávět vlastní příběhy, naučit se dovednostem v oblasti digitálních médií, budovat sebevědomí a sebeúctu. Metoda dává příběhy pod kontrolu vypravěče
Pro účastníky je digitální vyprávění zábavné: je to způsob, jak oslovit lidi, kteří si myslí, že vzdělání „není pro ně“; může pomoci rozvíjet jazykové dovednosti a gramotnost prostřednictvím vyprávění příběhů a psaní scénářů; může lidi nastartovat v rozvoji jejich dovedností a zlepšit jejich šance na získání zaměstnání; nabízí způsob, jak se promyšleně zabývat zkušenostmi.
Digitální vyprávění příběhů bylo použito ve zdravotnickém a učitelském vzdělávání pro rozvoj profesní identity studentů a jako nástroj sebereflexe, kdy studenti vytvářejí a sdílejí digitální příběhy o svých zkušenostech z praxe. Jako praxe pomáhá rozvíjet dovednosti myšlení vyššího řádu, rozvíjí digitální gramotnost a je „agregujícím prvkem, který dokáže z našich studentů udělat skutečné studenty 21. století“ (Ribeiro, 2012).
Pro účely workshopů digitálního vyprávění příběhů, které vedeme na Brightonské univerzitě, je digitální film:
- dvouminutový film (~250 slov)
- osobní příběh
- napsaný, nahraný a sestříhaný tvůrcem filmu
- používá fotografie/kresby tvůrce filmu (10-30 fotografií)
- může také použít video, animace a hudbu
- jakékoli obrázky nebo hudba musí být bez autorských práv
Dílny digitálního vyprávění příběhů obvykle začínají kruhem příběhů, kde se vytváří atmosféra důvěry a vzájemného poznávání prostřednictvím aktivit. Jsou zadány podněty k vyprávění, které vyvolávají soustředěné myšlenky ohledně nejsilnějších prvků, které je třeba rozvinout z celoživotních vzpomínek. Vypravěčská cvičení představují metodu a podporují sdílení materiálu.
Poté jsou účastníci seznámeni s principy vyprávění: vypravěč, hlas, pozadí. Seznámí se také s prací s kamerou a filmovou technikou. Jsou napsány krátké scénáře, po nichž následuje nahrávání voiceoverů. Účastníci skenují fotografie z alb nebo pořizují nové fotografie osob a předmětů. Jiní vytvářejí obrázky kresbou, vytvářejí jednoduché stop frame animace nebo animace v počítačovém softwaru, jako je Adobe Flash
Učastníci pak přejdou ke střihu. Obrázky a animace se zabudují do střihového softwaru, kde se zkombinují s hlasovým doprovodem. Výsledky jsou pak sdíleny formou skupinových výstav, výstav ve veřejném prostoru nebo online.
Výzkum v oblasti digitálního vyprávění příběhů
Jako relativně nová forma kulturní praxe čerpající z řady různých kořenů, postupů a zájmů přitahuje digitální vyprávění příběhů pozornost řady vědců a výzkumníků.
Jedním z důsledků toho je, že literatura, výzkum a praxe jsou omezené a průzkumné, protože autoři, praktici a akademici se propracovávají k úplnějšímu a komplexnějšímu pochopení. Podněty pro jednotlivé projekty jsou často čerpány z různých zdrojů s touhou využít digitální vyprávění příběhů s určitými skupinami nebo komunitami. Sennett (2012) poznamenává, jak mnoho komunitních projektů „nabízí dobré zkušenosti“, ale „musí někam vést, aby se staly udržitelnými“.
Tento pocit bezprostřednosti se objevuje v mnoha projektech digitálního vyprávění příběhů, kde jsou krátkodobé přínosy procesu vyprávění definovány v podobě vyprávěných příběhů nebo vyškolených lidí. Jen zřídka lze nalézt výzkumy, které by se zabývaly obsahem digitálních příběhů nebo zaujímaly longitudinální přístup k hodnocení dopadu účasti na workshopu digitálního vyprávění příběhů na účastníky.
Tak činí práce na Brightonské univerzitě, včetně Silver Stories (2014) a StoryA (2016). Klíčové příspěvky Joe Lamberta a Johna Hartleyho na konferenci Create, Act, Change – 5th International Conference of Digital Storytelling (2013) se snažily přinést lepší pochopení praxe digitálního vyprávění příběhů tím, že argumentovaly potřebou „teoretizovat“ tuto práci. John Hartley i Joe Lambert to obhajovali, ale dospěli ke stejnému názoru z výchozích pozic na opačných koncích spektra – jako zkušený mediální teoretik a oddaný praktik
.