Napsal:Russ Slater

Vydáno dne:22. července 2017

Váš základní úvod do P-Funku.

Když se v 70. letech vynořil George Clinton z mateřské lodi, dá se říct, že funk už nikdy nebude stejný. Prostřednictvím svých dvou skupin Parliament a Funkadelic provedl funk volnou formou hippieho Hendrixe, vedl rytmickou sekci Jamese Browna na rychlokurz psychického osvobození, a aby toho nebylo málo, vydal se na výlet do vesmíru, aby položil základy moderního hip-hopu.

Stali se skupinou, kterou milovalo jak černé, tak bílé publikum, stejně velkou inspirací pro Talking Heads jako pro Dr. Dre. Stejnou měrou milovali soul, doo-wop a rock a křižovali mezi všemi těmito žánry na cestě, která vedla k vytvoření jejich vlastního žánru, P-Funku, který Clintona etabloval jako jednoho z hlavních provokatérů soulové hudby, což je vznešený titul, který sdílí s Princem a Slyem Stonem.

Od jejich raných experimentů až po úspěch je zde základní představení hnutí, které se stalo známým jako P-Funk.

Funkadelic
Maggot Brain
(Westbound Records, 1971)

Poslechnout / koupit

První tři alba z kánonu Funkadelic stojí sama o sobě jako magický moment v historii P-Funku, spojující funk a rock se svobodným přístupem, který neviděl potřebu struktury nebo podbízení se jakýmkoli předsudkům o tom, jakou hudbu by měla dělat černošská kapela. Zpomalili rytmus, až se z něj stal sludge, zesílili zpětnou vazbu a nechali Clintona volně se pohybovat s některými z jeho nejlepších textů. Také se trefili do několika zásadních groovů, o čemž svědčí skladby „You And Your Folks, Me And My Folks“ a „Hit It And Quit It“ na albu Maggot Brain. Nicméně je to úvodní titulní skladba, zdánlivě desetiminutové kytarové sólo Eddieho Hazela, která si na tomto albu krade show: jako byste poslouchali, jak Frank Zappa shreduje, zatímco Sun Ra Arkestra a Neil Young Crazy Horse míří do hudební k-díry.

Funkadelic
Cosmic Slop
(Westbound Records, 1973)

Poslechnout / koupit

U Cosmic Slop se začínal rýsovat charakteristický znak P-Funku. Volné struktury skladeb byly opuštěny. Od této chvíle měl být funk přímočařejší a každé skladbě měla vévodit bujná basová linka nebo synťáková basa požehnaná Berniem Worrellem. Do kapely se také zapojil Pedro Bell, který vytvořil výtvarnou podobu mnoha nezapomenutelných obalů desek skupiny. Obal Cosmic Slop se směsí černé ikonografie, vesmíru, plodnosti a pouličních obrazů se zdál být dokonalou vizuální reprezentací zvuku P-Funku.

Funkadelic
Standing on the Verge of Getting It On
(Westbound Records, 1974)

Poslechnout / koupit

Toto je album pro všechny blázny do Jimiho Hendrixe, na kterém položili své nejlepší rockové kytarové groovy, s hlavním kytaristou Eddiem Hazelem – který vynechal Cosmic Slop – posunutým do popředí a ve formě. ‚Alice In My Fantasies‘ je čistá ‚Foxy Lady‘, ‚I’ll Stay‘ je vznešená psych-soulová balada a ‚Sexy Ways‘ proto-princovský vypjatý funk, ale je to titulní skladba s mnohovrstevnatým vokálem a feel good atmosférou, která krade show.

Parliament
Up For The Down Stroke
(Casablanca, 1974)

Poslechnout / koupit

Po vydání debutového alba Osmium v roce 1970 (první deska v kánonu P-Funk) měli Parliament několik let klid, než přišlo Up For The Down Stroke. Ačkoli obě skupiny sdílely mnoho členů, všeobecná shoda Clintonových názorů byla, že Funkadelic má geny crossoveru, přičemž silnější využití elektrické kytary posunulo kapelu více do rockové oblasti. Naproti tomu Parliament, kteří měli Bootsyho Collinse na baskytaru a další absolventy Jamese Browna Freda Wesleyho a Maceo Parkera na lesní rohy, volili soulovější materiál, což je i případ Up For The Down Stroke. Ačkoli na albu chyběly velké hity, ukázalo se, že je příbuzné se Slyem Stonem, přičemž „Testify“ je nádhernou deskou funkového gospelování.

Parliament
Chocolate City
(Casablanca, 1975)

Poslechnout / koupit

Parliament podali svědectví Washingtonu D.C. na svém dalším albu, když pro jeho název kooptovali přezdívku hlavního města: „Chocolate city“ odkazovalo na rostoucí počet černošské populace ve městě. Je to pravděpodobně jejich nejpřímočařejší album ze všech, ačkoli Bootsyho gumové basové linky zajišťují spoustu inovací s odstíny precizního funku Jamese Browna a dokonce i soulovějšího zvuku The Delfonics ve skvostné ‚I Misjudged You‘.

Parliament
Mothership Connection
(Casablanca, 1975)

Poslechnout / koupit

To je album, kdy P-Funk vstoupil do vesmíru. Nejlépe by to zosobňoval jejich živý set, který nyní začínal Clintonovým sestupem z vesmírné lodi. Zároveň však také začali zkoumat jazyk ghetta. To se projevilo i v jejich kostýmech, které nabízely moderní pojetí afroamerických kořenů s velkým množstvím barev a křiklavosti, styl „vesmírného pasáka“, který by se později snadno stal parodií. Podobně se to projevilo i na hudbě: původ skupiny v harmonických skupinách se nyní z velké části vytratil a místo něj se objevila pouliční mluva a doprovodní vokalisté, kteří místo harmonie vykřikovali mantry. Záliba Bernieho Worrella ve zkoušení nových klávesových nástrojů také přinášela své ovoce, nové zvuky dokázaly vystihnout skutečnost, že funk nyní směřoval někam jinam. A že by to bylo definitivní album Bootsyho Collinse? Díky jeho basovým linkám je přesun do vesmíru tak hladký a vždy funkový.

Parliament
Funkentelechy Vs. The Placebo Syndrome
(Casablanca, 1977)

Poslechnout / koupit

Když Clinton zdokonalil svá alter-ega (vystupují zde Dr. Funkenstein a Sir Nose D’voidoffunk), kapela pokračovala směrem k tomu, co je dnes známé jako klasický zvuk P-Funku. Klíčem je tekutá basa, která vždy udeří na jedničku, ořezané kytary, které tlačí věci dopředu, a nápadité klávesy, které vždy ukazují groovu alternativní cestu, zatímco vokalisté přicházejí a odcházejí a nabízejí kuplety, které, jak jednou napsal Robert Christgau, nabízejí buď „eskapistický idealismus, nebo psychické osvobození“. Zásadní skladbou na Funkentelechy je závěr alba „Flash Light“, který v podstatě nabídl kompletní předlohu pro G-Funk Dr. Dre. Překvapivě, vzhledem k tomu, že ve skupině působil Bootsy, skladbě vévodila syntezátorová basová linka, kterou vymyslel Bernie Worrell. Pomocí kláves dokázal vytvořit tlusté basové tóny složené z plných akordů a také pomocí efektů ohýbat a zkreslovat tóny podle libosti.

Funkadelic
One Nation Under A Groove
(Warner Bros, 1978)

Poslechnout / koupit

Toto je velký komerční trhák a je to jeden z těch vzácných případů, kdy jeho popularita nebyla na úkor jeho kreativity. Rozhodně to není nejexperimentálnější album, jaké kdy natočili, ale je to také jedno z mála, které nemá slabší skladby. Od seismických vibrací úvodní titulní skladby, přes mazaný groove ‚Groovallegiance‘, fuzzy garážový funk ‚Who Says A Funk Band Can’t Play Rock‘ a ‚Lunchmeataphobia‘ s hardrockovým riffem a zpěvným textem („Think! It Ain’t Illegal Yet!“), je to funk ode zdi ke zdi.

Funkadelic
Uncle Jam Wants You
(Warner Bros., 1979)

Poslechnout / koupit

Při zpětném pohledu je snadné považovat Uncle Jam za počátek úpadku P-Funku. Clinton vydal na začátku 80. let několik solidních sólových desek, ale něco se změnilo. Z funk-rockových průkopníků na začátku 70. let se koncem dekády stali tvůrci své vlastní jedinečné funkové značky, ale být podivíny a inovátory byl těžký úkol a jejich pozdější tvorba (která byla z velké části připisována buď Clintonovi, nebo P Funk All Stars) postrádala kouzlo jejich tvorby ze 70. let. Nicméně Uncle Jam skvěle uzavřeli dekádu nakažlivou skladbou ‚Freak of the Week‘ a zásadní ‚Not Just Knee Deep‘, v níž se objeví další klasická synťáková basová linka Bernieho Worrella a která se stane základem skladby ‚My, Myself and I‘ od De La Soul a kterou samplovali i Dr. Dre, 2Pac a Snoop Doggy Dogg.

Funkadelic
Music for Your Mother: Funkadelic 45s
(Westbound Records, 1993)

Poslechnout / koupit

Frustrující je, že tvorba P-Funku je roztroušena mezi mnoha vydavatelstvími, což znamená, že nikdy nebyla vydána definitivní kompilace. Existuje několik živých alb se skladbami Parliament a Funkadelic, ale nikdy se jim nepodařilo zcela správně vystihnout zvuk ani zachytit energii při událostech, které byly pro publikum zjevně seismické. Nicméně je k dispozici několik dobrých kompilací materiálu Funkadelic Westbound (pokrývající období 1970-76) s Motor City Madness: The Ultimate Funkadelic Westbound Compilation je skvělým přehledem devíti alb, která pro label vydali. Nicméně Music For Your Mother dělá něco ještě lepšího. Tím, že obsahuje pouze skladby vystřižené pro 45, získáváme alternativní historii skupiny, jednu z přímočarých tří- a čtyřminutových funkových řežeb, které jasně ukazují, že kapela dokázala být stejně sehraná jako James Brown, se stejným talentem pro velká pozitivní prohlášení. Tihle šílenci uměli jednoznačně funkovat s těmi nejlepšími.

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna.