Anos iniciais: 1978-1983Editar
Polpa foram formados em 1978 na The City School em Sheffield por Jarvis Cocker, então com 15 anos de idade, e Peter Dalton, então com 14. A preferência original de Cocker era dar à banda o nome do filme Pulp, estrelado por Michael Caine, embora tenha sido decidido que este era muito curto. Em vez disso, os dois se inspiraram em uma cópia do Financial Times que listava o grão de café arábica em seu índice de commodities. Cocker e Dalton usaram isso, com uma ligeira mudança ortográfica, e a banda tornou-se “Arabicus”. Os primeiros ensaios foram realizados na casa de Cocker e contaram com Cocker, Dalton e o irmão mais novo de Dalton, Ian. Depois de finalmente decidir sobre o “Arabicus Pulp”, uma formação fixa foi então estabelecida: Cocker, Dalton e dois amigos deles, David Lockwood e Mark Swift. A banda tocou seu primeiro show público no Rotherham Arts Centre em julho de 1980. Mais tarde nesse ano, Cocker conheceu o futuro membro Russell Senior, que reconheceu Cocker das suas carismáticas técnicas de vendas no seu trabalho em part-time no mercado de peixe local.
O seu estilo musical nesta altura era variado, descrito aproximadamente como “um cruzamento entre ABBA e The Fall”. Um fanzine local também notou este ecletismo, descrevendo-os como soando “como se ouvissem o espectáculo de John Peel todas as noites, numa busca interminável de influências”. De fato, em outubro de 1981, eles deram uma fita demo para Peel, que lhes concedeu uma sessão de Peel. A sessão foi um grande salto em frente para a jovem banda, que se tornou bem conhecida na cena musical local como resultado. As faixas gravadas estavam no som típico de Sheffield da época (cf. The Human League e Comsat Angels): nova onda eletrônica e pós-punk. Estas faixas foram lançadas em 2006 na compilação The Peel Sessions.
Embora a sua exposição na rádio nacional não tenha sido bem sucedida e, à excepção de Cocker, a maior parte do núcleo da formação restante para a universidade. Logo, um novo conjunto de músicos foi reunido: Simon Hinkler (que mais tarde se juntou a The Mission), David Hinkler, Wayne Furniss, Peter Boam, Gary Wilson e a irmã de Cocker, Saskia. Conseguiram obter apoio local suficiente para gravar um mini-álbum no final de 1982, intitulado It (o título era um trocadilho no pulp-it, como se a banda estivesse pregando para o público), que foi lançado em abril de 1983 pela Red Rhino Records. Este consistia em grande parte em canções pop folclóricas e românticas influenciadas por Leonard Cohen e foi uma mudança de direcção em relação às Peel Sessions dois anos antes. O álbum foi lançado mais tarde pela Cherry Red Records.
Embora tenha falhado comercialmente e a fama ainda fosse esquiva, a banda continuou a buscar sucesso comercial até o ponto de gravar um single, “Everybody’s Problem”/”There Was”. O single demonstrou uma mudança de estilo aconselhada por Tony Perrin, do Red Rhino, que tinha convencido Cocker de que ele “poderia escrever músicas comerciais como Wham! Esta abordagem também falhou e Cocker estava se tornando infeliz com a direção musical escolhida. Ele estava pronto para romper a banda e ir ele mesmo para a universidade antes de um treino com Russell Senior (violino, guitarra, vocais) e Magnus Doyle (bateria) levou ao estabelecimento de uma nova direção, mais experimental, artística e barulhenta para Pulp. Eles foram posteriormente incrementados por Peter Mansell (baixo) e Tim Allcard (teclados, saxofone, poesia).
Dias independentes: 1984-1991Edit
A nova encarnação da Pulp sobreviveu a vários shows mal sucedidos (incluindo um num clube de rugby na Universidade de Brunel que terminou num motim) antes do Allcard sair para ser substituído nos teclados pela irmã de Magnus Doyle, Candida. Após sua primeira apresentação com a banda, eles foram contratados pela Fire Records. Logo após assinar com a Fire, em novembro de 1985, Cocker caiu de uma janela enquanto tentava impressionar uma garota com uma impressão do Homem-Aranha e acabou no hospital, exigindo temporariamente o uso de uma cadeira de rodas na qual ele apareceu durante os shows. A relação da Pulp com a Fire Records foi tempestuosa e Cocker admitiu mais tarde que a banda só aceitou o acordo, pois “era a única oferta em cima da mesa”. Durante este período, os singles “Little Girl” e “Dogs Are Everywhere” foram lançados.
Pulp’s next major release was Freaks (1987), um álbum gravado em uma semana devido à pressão da gravadora. Cocker estava irritado, e comentou que “as músicas poderiam ter sido muito melhores se tivéssemos tido um pouco mais de tempo…”. O lançamento de Freaks acabou sendo adiado por um ano, e o disco não foi bem recebido. O estilo mais sombrio do álbum pode ser considerado a antítese do feliz e otimista It. Quando Freaks falhou em ser um sucesso, Pulp gravou faixas com a gravadora FON de Chakk em Sheffield. Um single chamado “Death Comes To Town” deveria ser lançado pela FON no início de 1988, mas essa relação se desintegrou e o lançamento foi cancelado. Foi durante esse tempo que Cocker estava fazendo um curso de fundação em meio período na Sheffield Polytechnic. Isto levou-o a partir para Londres para estudar cinema no Central Saint Martins College of Art and Design, dobrando efetivamente a banda.
A dobra foi de curta duração, no entanto. Steve Mackey, um freqüentador regular em seus shows em Sheffield e Londres, também estava estudando em Londres e foi convidado a se juntar à banda como baixista. A formação agora consistia de Cocker, Mackey, Senior, Candida Doyle, Nick Banks (bateria). Em meados de 1989, eles começaram a gravar outro álbum para o Fire, desta vez com um orçamento maior e produção de Alan Smyth, chamado Separações. Esta foi uma progressão do estilo de Freaks, com Leonard Cohen – baladas estilo estilo “Léonard Cohen” no lado um e uma acid house infundida na lista de faixas do lado dois. Os estilos díspares podem ser atribuídos aos diferentes e mutáveis gostos de Cocker e Mackey; Mackey introduziu Cocker à música house, o que levou a que os dois fossem para raves, enquanto Cocker introduziu Mackey a “Scott Walker e Serge Gainsbourg”. Tal como Freaks, o lançamento de Separações foi adiado, diminuindo até certo ponto o impacto potencial. Entretanto, em 1991, uma gravação de 12″, “My Legendary Girlfriend”, tornou-se o single da semana da NME, o periódico musical da semana. Stuart Maconie descreveu-o na sua crítica como “um estrondoso fermento de alma de discoteca e ópera adolescente”. Além disso, “Countdown” começou a ser mencionado na grande imprensa, anunciando um ponto de viragem na busca da fama da Pulp.
Altura comercial: 1992-1996Editar
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O repertório de polpas estava crescendo rapidamente. Faixas como “Babies”, “Space” e “She’s a Lady” foram tocadas ao vivo ao longo de 1991 e em outubro daquele ano, eles tocaram seu primeiro show no exterior, um concerto organizado pela revista francesa Les Inrockuptibles. No entanto, a banda ainda estava frustrada por os Separations ainda não terem visto um lançamento e por isso Pulp deixou Fire e assinou com a Warp Records gravando a Gift Records em 1992. Impulsionada por uma corrente musical em mudança, em junho de 1992 Pulp lançou “O.U.” na Gift enquanto Fire finalmente lançou a Separations no mesmo mês. Melody Maker fez de “O.U” um single da semana ao lado de “The Drowners” de Suede, uma banda nova e proeminente. Pulp então assinou com a Island Records, que lançou em conjunto (com a Gift) os singles “Babies” e “Razzmatazz” para aumentar o sucesso da banda. Depois foram os singles “Lipgloss” e seu primeiro top 40 no UK Singles Chart, “Do You Remember the First Time?”, que foram lançados como full Island. Estes singles foram seguidos pelo álbum Ed Buller, His ‘n’ Hers (1994), que alcançou o número nove no UK Albums Chart e foi nomeado para o Mercury Music Prize.
Este súbito aumento de popularidade foi ajudado pelo enorme interesse da mídia no Britpop ao lado de atos como Suede, Oasis e Blur, com Pulp apoiando este último em uma turnê de 1994 pelos Estados Unidos. 1995 viu o auge da fama da Pulp, com o lançamento do seu single número dois no UK Singles Chart, “Common People”, em Maio de 1995 e a sua actuação em Junho no Glastonbury Festival (em pé para The Stone Roses no último minuto). Um single duplo do lado A, “Sorted for E’s & Wizz/Mis-Shapes”, deveria preceder o lançamento de seu próximo álbum, Different Class (1995). No lançamento de “Sorted for E’s and Wizz”, o Daily Mirror imprimiu uma história de primeira página com o título “BAN THIS SICK STUNT” ao lado de uma história de Kate Thornton que dizia que a música era “pró-droga” e pedia que o single fosse banido. O single tinha uma incrustação que mostrava como esconder anfetaminas em um “embrulho” de bricolage. Cocker lançou uma declaração dois dias depois dizendo: “…’Sorted” não é uma canção a favor das drogas. Em nenhum lugar da manga diz que você deve colocar drogas aqui, mas eu entendo a confusão. Não creio que alguém que ouça ‘Sorted’ saia a pensar que tinha uma mensagem pró-droga.” O single alcançou o número dois no UK Singles Charts.
Released in October 1995, Different Class garnered significant critical praise and debuted at the top of the UK Album Chart. Este foi o primeiro álbum com o presidente do fã-clube da Pulp, Mark Webber, que se tornou um membro permanente da banda na guitarra e teclados. O álbum seguiu temas semelhantes aos seus trabalhos anteriores com observações da vida expressas através da letra sexualizada, por vezes obscura e espirituosa de Cocker. Outros singles lançados pela Different Class foram “Disco 2000” e “Something Changed”, que chegaram aos números sete e dez, respectivamente, no Reino Unido. Em Setembro de 1996, Different Class ganhou o Mercury Music Prize.
Foi nesta altura que Cocker ganhou significativa exposição mediática devido a uma notória brincadeira no BRIT Awards 1996, onde invadiu o palco em protesto durante a actuação do cantor pop Michael Jackson de “Earth Song” e “wiggled his backside” na plateia. Após reclamações de Jackson e sua comitiva, Cocker passou a noite na Delegacia de Polícia de Kensington, acusado de danos corporais reais e de agressão aos artistas infantis. No entanto, com o comediante britânico e antigo advogado Bob Mortimer agindo como representante legal, ele foi libertado sem acusação. Este incidente levou Cocker a uma grande controvérsia no Reino Unido e em outros lugares, e o recorde de vendas de Pulp disparou como resultado. O evento também coincidiu com o início da sua primeira tour pela arena e o Daily Mirror, que tinha atacado a banda meses antes, montou uma campanha “Justice for Jarvis” apoiando suas ações e realizou uma acrobacia no show da Sheffield Arena da Pulp no dia 29 de fevereiro, distribuindo camisetas grátis. A NME descreveu as acções de Cocker como uma “grande manobra publicitária” que foi “criativa, subversiva e muito, muito engraçada”, enquanto Melody Maker descreveu Cocker como, “indiscutivelmente o Quinto Homem Mais Famoso da Grã-Bretanha” e sugeriu que ele deveria ser cavaleiros.
Em Março de 1996, uma compilação das primeiras gravações de Pulp na Fire Records intitulada Countdown 1992-1983 foi lançada pela gravadora Nectar Masters. Recebeu críticas bastante negativas, mas devido à popularidade da banda na altura em que atingiu o top 10 das tabelas do Reino Unido. Cocker, cuja permissão não foi solicitada antes do lançamento, exortou os fãs a não comprarem o álbum, comparando-o a “um antigo álbum de fotografias de família”. Mais tarde, em 1996, Pulp ganhou um pequeno reconhecimento internacional com a inclusão da faixa “Mile End” na trilha sonora do Trainspotting. Em agosto, a banda tocou sua última apresentação pública por quase dois anos como headliners do V Festival de 1996.
Até a separação: 1997-2002Editar
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Foi durante este período de intensa fama e escrutínio tablóide que o membro de longa data e grande inovador no som da banda, Russell Senior, decidiu deixar a banda, dizendo: “já não era criativamente gratificante estar na Pulp”. A banda deveria começar a trabalhar em um novo álbum no final de 1996. No entanto, Cocker estava tendo dificuldades com o estilo de vida das celebridades, lutando contra o vício da cocaína e a ruptura de um relacionamento de longo prazo. Quando a banda começou a trabalhar no próximo álbum, eles tinham apenas uma música – “Help the Aged”. Esta inércia criativa significou que a banda levou mais de um ano para terminar o próximo disco. Na verdade, foi a desilusão de Cocker com seu desejo há muito desejado de fama que compôs muito do assunto This Is Hardcore, que foi lançado em março de 1998. O álbum tomou um tom mais sombrio e desafiador do que o de Different Class e tópicos líricos – pornografia (a faixa título), fama (“Glory Days”) e os efeitos posteriores das drogas (“The Fear”) – foram tratados com mais seriedade do que em discos anteriores. Também em 1998, Pulp colaborou com Patrick Doyle na música “Like A Friend” para a trilha sonora do filme Great Expectations. A música também foi utilizada no desenho animado Adult Swim The Venture Bros. season 4 finale “Operation: P.R.O.M.”
Pulp então passou alguns anos “no deserto” antes de reaparecer em 2001 com um novo álbum, We Love Life. O período prolongado entre o lançamento do This is Hardcore e We Love Life é em parte atribuído a ter inicialmente gravado as músicas que compõem o álbum e a estar insatisfeito com os resultados. Entrevistas posteriores também sugeriram diferenças interpessoais e artísticas, incluindo a gestão das consequências da era Britpop/Different Class. O cantor/compositor Scott Walker concordou em produzir o disco e isso simbolizou uma nova fase no desenvolvimento da Pulp. Este novo esforço ficou aquém das expectativas e seria o último de Pulp.
Pulp subsequentemente empreendeu uma digressão pelos Parques Nacionais no Reino Unido, tocando mesmo um espectáculo tão a norte como Elgin na Escócia. Richard Hawley, o cantor/compositor baseado em Sheffield, também esteve presente em várias datas desta digressão. Mais tarde, ele descreveu-a como “muito pink plather boas e glamour, o que foi ótimo e brilhante”. Isso foi tentar encontrar glamour entre todas as merdas e eu adorei tudo isso”. Em 2002 a banda anunciou que estava saindo de sua gravadora, Island. Um grande pacote de sucessos foi lançado: Hits, com uma nova faixa. Não está claro se essa foi a decisão da banda ou se foi lançada para satisfazer os acordos contratuais. Um festival de música, Auto, foi organizado (realizado no centro Rotherham’s Magna) onde eles tocaram seu último show antes de embarcar num hiato de 9 anos.
Após a separação: 2003-2010Edit
Cocker esteve envolvido em vários projectos paralelos e pontuais, incluindo o grupo Relaxed Muscle com Jason Buckle e o filme Harry Potter and the Goblet of Fire, onde liderou um grupo que incluía Steve Mackey e membros do Radiohead. Em 2006 colaborou com Air, Neil Hannon e Charlotte Gainsbourg no seu álbum intitulado 5:55. Em 2007 ele apareceu no álbum Pocket Symphony de Air, co-escrevendo e dando voz às faixas “One Hell of a Party” e “The Duelist”. Seu primeiro álbum solo, Jarvis, com a participação de Mackey, foi lançado para aclamação da crítica em novembro de 2006. Candida Doyle se apresentou ao vivo com Cocker em suas turnês solo. Mackey produziu faixas no álbum de estreia de M.I.A., Arular, e em Someone To Drive You Home by the Long Blondes, ambos bem recebidos pela crítica. Ele também produziu faixas para Bromheads Jacket e Florence + The Machine.
Em 11 de setembro de 2006 a banda relançou três de seus álbuns (His ‘n’ Hers, Different Class, e This Is Hardcore), cada um com um disco bônus de B-sides, demos e raridades. Em 23 de Outubro de 2006 foi lançado um conjunto de 2 CDs compilando todas as Pulp’s John Peel Sessions de 1982 a 2001.
Reunion: 2011-2013Edit
Em Novembro de 2010 foi anunciado que a formação Different Class (Cocker, Banks, Doyle, Mackey, Senior e Webber) iria tocar no festival Wireless no Hyde Park de Londres e um slot de sábado no Isle of Wight Festival em 2011.Em uma mensagem enviada à lista oficial da banda em 1 de janeiro de 2011, Cocker disse que o grande interesse na reunião da banda tinha sido “uma inspiração”, e que ele estava satisfeito com a forma como os ensaios estavam indo.
A banda anunciou 22 concertos entre Maio e Setembro de 2011, a terem lugar na Europa e Austrália. Pulp foi um dos convidados especiais surpresa no Glastonbury Festival 2011 em Junho, onde tocaram no palco do The Park no sábado à noite. Eles actuaram no Festival Sziget na Hungria a 10 de Agosto, no Festival Way Out West na Suécia a 13 de Agosto, e tocaram como co-líderes do The Strokes no Festival Reading e no Festival Leeds durante o fim-de-semana final de Agosto de 2011. No dia 4 de Setembro, o último festival do ano, foi o Piquenique Eléctrico. Em 9 de janeiro de 2012, foi lançada a formação do festival Coachella, com Pulp listada como parte da formação. Outras datas foram anunciadas, incluindo um concerto no Royal Albert Hall, em apoio ao Teenage Cancer Trust. O Senior não participou dos concertos de 2012.
Em Fevereiro de 2012, It, Freaks and Separations (os álbuns lançados pela Fire Records) foram reeditados. Estas edições vieram com faixas bônus, incluindo “Death Goes to the Disco”, “Dogs Are Everywhere” e “Sink or Swim”.
Em abril de 2012, em entrevista à revista ShortList, Cocker disse que estava trabalhando em idéias para novas músicas da Pulp.
Pulp anunciou em julho de 2012 que eles iriam tocar um concerto único na sua cidade natal, Sheffield, em dezembro daquele ano, na Motorpoint Arena, com capacidade para 13.500 pessoas.
Cocker declarou numa entrevista com Q em novembro de 2012 que a banda não tinha nenhum plano de lançar novo material, e que estaria “cruzando para o pôr-do-sol” no final do ano, sinalizando um possível fim da reunião.
Em 25 de dezembro de 2012, Pulp fez uma faixa inédita, “After You”, disponível para download para as pessoas que compareceram ao show de Sheffield; ela foi posteriormente lançada para o público em geral em 28 de janeiro de 2013 via download digital. A música só existia anteriormente em forma de demo. Sua última apresentação foi para promover a música no The Jonathan Ross Show no dia 9 de fevereiro de 2013. A versão remixada de “After You” do Soulwax foi mais tarde utilizada no videogame Grand Theft Auto V de 2013 como faixa na estação de rádio ingame, Soulwax FM.
Em maio de 2015, uma placa de herança musical foi revelada no local do primeiro show da banda, The Leadmill, Sheffield. Os membros da banda Jarvis Cocker, Nick Banks, Steve Mackey, Candida Doyle e Mark Webber estiveram presentes na cerimónia.