このブログは、クラウンを夢見る人たちのための情報サイトです。 もし、あなたが正式なトレーニングを受けたいと考えているならば、これらの学校があなたのインスピレーションになることを願っています。 サーカスやクラウンの経験はないけれども、才能があり、ボランティアに参加したいという方からの問い合わせも多くあります。 クラウンのアートについてもっと学びたいという情熱的な方々の声を聞くのは、とても素晴らしいことです。 これは決して包括的なリストではありませんし、私たちはアメリカの素晴らしいフィジカルシアター学校のすべてについて専門家ではありません。もしあなたが参加した、または私たちにシェアしてほしい一流のプログラムを知っているなら、このブログにコメントを残してください。
Dell’Arte International
カリフォルニア州のブルーレイクにある Dell’Arte International は、俳優-クリエーターの演劇トレーニング、研究、パフォーマンスのための学校です。 そのスクール・オブ・フィジカルシアターは、俳優が身体的空間、ジェスチャー、ムーブメントの使い方を発展させ、ステージパフォーマンスを詩的な表現としてアプローチすることを教えています。 学生は指導を受けながら、継続的に創作活動を行い、作品を作り上げていきます。 フィジカルシアター教育は、Dell’Arteのアカデミックなプログラムの中核を成しています。 プロフェッショナル・トレーニング・プログラム、芸術学修士上級アンサンブル・プログラム、夏季集中講座、バリ島への留学などを提供しています。
Dell’Arte は、ヨーロッパの伝統的なフィジカル・シアター・トレーニングを北米のアーティストやパフォーマーと共有したいと考えたカルロ・マゾーネ・クレメンティとジェーン・ヒルによって1971年に設立されました。 この学校は、国際的に認知された教育機関です。 スタジオ、体操教室、仮面製作室、衣装室、劇場、円形劇場、音響・映像システム、そしてカリフォルニア州北部海岸にある屋外の原野スペースが完備されています。 デラルテの卒業生の多くは、国境なき道化師のボランティア名簿に名を連ねており、私たちは彼ら全員と仕事ができることを誇りに思っています。 http://dellarte.com
クラウンスクールの選び方とは？
Center for Movement Theatre with Dody Disanto
ワシントンDCにあるCenter for Movement Theatreは、Dody Disantoが教えている学校です。 センターは豪華で大きな建物で、プラクティショナー、教師、トレーナーのためのワークスペースであり、この施設で活動する独立したコンサルタントでもあります。 ムーブメントシアターのクラスを担当するのは、ドディ・ディサント。 提供されるクラスは、6日間のサマーインテンシブ、クラウン・ウィークエンド、12セッションのコンプリヘンシブと、バランスよく構成されています。
センターにはジム、自然光が降り注ぐスタジオ、トリートメントルームが完備されている。 ドディ・ディサント氏は、故ジャック・ルコック氏の作品に基づき、演技に対する身体的なアプローチで生徒を指導しています。 ディサントさんはジャック・ルコックの弟子で、パリで彼のもとで訓練を受けました。 このスタイルの演劇の核となるのが、ニュートラル・マスクの使用です。
ニュートラル・マスクのワークを最もよく理解するためには、コースに申し込むことをお勧めします。 しかし、このブログのために、ざっとした説明を提供します。 舞台は、俳優がその中で動くための空間です。 フィジカル・シアター・トレーニングでは、観客に最大限の明瞭さと意図を伝えるために、空間をどのように使い、どのような身のこなしをするのか、学ぶことが必要です。 ルコックによれば、「正しい」動き方というものはないのです。
トレーニングの間、生徒は「ニュートラル・マスク」を着用する。 生徒たちは、マスクをつけたらすぐに、ドディ・ディサントの言葉を借りれば「準備万端」でなければならない。 遊び、創造し、身体感覚を広げる準備ができているのです。 ジャック・ルコックの「中立の仮面」は、演劇の技術が洗練されればされるほど、徐々に小さくなっていきます。 やがて役者はピエロの鼻だけをつけるようになる。 詳細はThe Center for Movement Theatreのホームページをご覧ください。
Celebration Barn Theater
Immersive Theaterは、メイン州の田舎にあるThe Celebration Barnのプレイハウススタイルです。 ここでは、学生たちがオリジナル作品を作るためにやってきて、美しく修復された馬の納屋の中を舞台にしています。 ここに来て、遊ぶ準備をしましょう! 参加者は、才能ある教師から質の高い指導を受け、他の優れた俳優と触れ合うことができます。 ワークショップとレジデンスは、コラボレーションとアーティストの創造的な探求を押し進めることに重点を置いています
ワークショップの内容は様々です。 ロバート・ポストのリトリートでパフォーマンスを磨いたり、エキセントリック・パフォーミング入門で新しいことに挑戦したり、ビュフォンとあざ笑うことのエクスタシーに深く潜ったり、スパイモンキーのクラウン・マテリアル作成で想像力をかき立てたりします。 また、「セレブレーション・バーン」では、敷地内でショーを開催し、巡回コメディ劇を上演しています。
演劇の訓練に舞台は重要ですか？ その質問に「はい」と答えたくなったら、Celebration Barnを調査してみるとよいでしょう。 www.celebrationbarn.com
Pig Iron
“1995年に学際的なアンサンブルとして設立されたPig Iron Theatre Companyは、簡単に分類できない、新しい、豪快なパフォーマンス作品の創造に専念しています”. 前の文章は、ピッグ・アイアンのウェブサイトからそのまま拝借したものですが、彼らが何者で、何をしているのかを完璧に要約したものです。 ピッグ・アイアンはフィラデルフィアを拠点とする劇団で、数々の賞を受賞しており、実験的な演劇でよく知られている。 2004年以来、型破りな自社制作作品を携えてツアーを行っている。
ピッグ・アイアンの教育は、インパクトのある創造性を発揮したパフォーマンス演技に重点を置いています。 3週間のサマーセッション、ワークショップ、レジデンス、そしてビジネスプロフェッショナル向けのリーダーシッププログラムなどがあります。 この中で、ピエロはどのような位置づけにあるのでしょうか。 715>
2015年秋、ピッグアイアンの新しいMFAとサーティフィケートプログラムが、芸術大学アイラ・ブリンド演劇芸術学部と提携して提供され、ディヴァイズドパフォーマンスで始まりました。 この提携がどのように新しい演劇のイノベーションを生み出すのか、ピッグアイアンのウェブサイトに掲載されているユニークな写真をご覧いただきながら、詳しくご紹介します。 https://www.pigiron.org
Circus Center
クラウンの身体的側面は、時にサーカス芸術に基づくような技術的スキルに依存することがあります。 サーカス・センターは、空中ブランコ、エアリアル、アクロバット、ストレッチ＆コンディショニング、トランポリン、ジャグリングなどのコースを提供する有名な学校である。 これらは、同センターの主要なプログラムです。 サーカス・センターのウェブサイトでは、レベルや年齢に応じた幅広いクラスが紹介されています。
サーカスセンターの伝統は、サンフランシスコのPickle Family Circusに根ざしており、その活動は、アメリカのサーカス再生の重要な要因であると評価されています。 ピクル・ファミリー・サーカスは、サーカスに新しいアプローチを取り入れた。 リングを屋外に移し、演技の中心はポジティブなもので、キャラクターを持ったピエロが、簡単な動作ができないことでユーモラスな瞬間を演出したのである。 この記事はアメリカのサーカスの歴史ではなく、アメリカのクラウンスクールについてのものなので、続きはそちらで。
クラウンの専門教育を求める人のために、サーカスセンターでは24週間のクラウン・コンサーバトリーも開催しています。 http://circuscenter.org