リディムをアンダーグラウンドの最先端と見るか、ベースミュージックの地平線上にある売り切れの黙示録の兆候と見るかはともかく、リディムがここにとどまることを否定するものはないだろう。 そこで課題となるのは、それをどう語るかということだ。 リディムとは誰で何を指すのか、そして誰で何を指すのか。
これを愛する人たちにとって、リディムはダブステップのもっとダーティで派手な側面と考えられており、緩いドラムアレンジ、パーカッシブな3連符、不気味なベースラインに基づいた「シンプルな」スタイルです。 リディムが好きな人にとっては、それだけでユニークでエキサイティングなカルチャーといえるでしょう。 しかし、外から見ると、それは反復的で混沌としていて、ヘッドバンギングをするダブステップ・クルーには最適ですが、最悪の形で大衆にアピールしているようなサウンドに見えるかもしれません。
ある有名なダブステップ・パイオニア（この議論では匿名を希望）が言うように、論争はしばしば言葉そのものから始まります。 「リディムはダブステップと呼ばれるべきなのです。 リディムが “新しい “とか “新境地 “であるという主張に対して、古参のヘッズたちが抵抗するので、この感情は何度も繰り返される。 ダブステップのパイオニアや自称「ピュアリスト」にとって、リディムは、全く新しい世代がダブステップを再発明したと思ってシーンに参入してきても、実際には、彼らが幼い頃に聞いていたサウンドがそのルーツからすでに大きく進化していたという、シーンの力学の変化の徴候になっているのである。
しかし、この用語の細かい政治的な問題に巻き込まれる前に、ストリートに目を向けて、実際に現場にいる人たちが、みんなが嫌がるこの用語の意味を理解する手助けをしてくれるかどうかを見てみましょう。 私が知る限り、ジェイクスは2012年頃（年号は若干ずれているかもしれません）に「リディム」という言葉を作った人です。 この名前とサウンドの目的は、スクリレックス時代以前のダブステップのルーツに立ち返るようなものだったんだ。 Skream、DMZ、BurialといったOGダブステップアーティストが作り上げたのと同じようなヴァイブを、現代的でありながら捉えたいとアーティストたちは考えていました。
言葉そのものは、どこから来たのですか？
Kristofer Reinex (Riddim Dubstep Communityの創設者): 言葉自体は、ジャマイカのダンスホール文化から採用されたものです。 英語の “rhythm “をジャマイカのパトワ（俗語）で発音したものです。 ダンスホールやレゲエでは、「リディム」は曲の伴奏となる楽器のことを指す。
その歴史は、ダブステップの文脈での使われ方とどのようにリンクしているのでしょうか。 ダンスホールのリディムがあるように、これはダブステップのリディムでもあります。 同じコンセプトで、これらのダブステップ・リディムの多くは、グライム・アーティストが簡単にヴォイシングできるという考え方ですからね。 ヨーロッパでは、リディム・ダブステップのイベントに参加すると、社内MCがリディムの上にバー（歌詞）を乗せていることも実は少なくないのです。 ダンスホールのリディムとダブステップのリディムの共通点を考えると、そう呼ぶことに意味があると思ったんです。 それに、リディム・ダブステップはリズムが重視されます。 1447>
それはダブステップとは別のものなのか、それともサウンドの進化と見るべきなのか？
Anthony Garduño (Get Heavyの創設者): リディムは、ブロステップ、ティアアウト、ドラムステップと同じように、ダブステップのサブジャンルだと考えています… 私には、ダブステップの初期段階のように聞こえます。 当時は、プロダクションでデザインされたサウンドのため、スワンプ/トレンチと呼んでいました。 2010年から11年にかけては、特にスクリレックスの「Scary Monsters and Nice Sprites EP」のリリース後、米国でダブステップが本格的に普及した年でしたね。 今思えば、旧来のダブステップが徐々に衰退し、新しい時代のダブステップ、いわゆる “ブロステップ “が登場したターニングポイントと言えるかもしれませんね。 この新しい時代は、金切り声のシンセと、ドロップに重点を置いた大きく引き伸ばされたビルドアップが特徴でした。 また、ダブステップのコミュニティが2つの方向に進化し始めたのもこの頃です。 メインストリームではブロステップ、アンダーグラウンドではリディムです。 サウンド自体は、主流のダブステップとはかなり違っていて、ミニマルな側面が強く、何よりもフローとヴァイブに焦点が当てられています。 言い換えれば、リディムのプロデューサーがヘビーなメロディやボーカル・トラック、クレイジーなコード・カデンツを使うことはあまりないんだ。 それは間違いなくダブステップのパンクロックのサブジャンルのようなものになっています。 オールドスクールなダブステップ（Coki, Digital Mystikz, Skream, Jakes, Bengaなど）のスタイルを、非常に生々しく、硬質でミニマルなものにしたものです。 そのスタイルと似たような公式を踏襲しつつ、より攻撃的でグルーヴィーなスイングを加えて、今のこのスワンプモンスターミュージックに変えています（これは絶対に夢中です）。
このサウンドを代表するアーティストやクルーは誰ですか？
OOLACILE: 正直なところ、一般の人が思っているほどリディムアーティストは多くないよ。 僕はまず間違いなくリディムアーティストではありません。 最近はアンダーグラウンドというとリディムを連想する人が多いけど、それも正確ではない。 一番面白いのは、実はこのリディムブームの前、数年前は今よりもずっとずっと頻繁にリディムが制作されていたんです。 Megalodon、Juju、Bloodthinnerz、Deemed、Rotoといった人たちは数年前までリディムを作っていた。 Wizards (Med, Ivory, Martzなど), the Akatsuki Chop Music crew (Yakz, Sledge, Emilian Wonk, Flixなど), the Gremlins (K.E.V., Coax, Jacko), そして何より、Monsters crew (Subfiltronik, Infekt, Shiverz, ADなど) のようなリディムを作るクルーの数はかなりのものだ。 僕の意見では、最も注目すべきリディムアーティストはSubfiltronikとShiverzだ。 Subfiltronikは、一般的に知られているリディムサウンドを本当に確立した人だし、Shiverzはおそらく世界最高のリディムDJだ。
DEFINITIVE (Alfonso)。 僕が思うに、今サウンドを動かしているプロデューサーは、Savage Societyのメンバー全員（Aweminus, Bloodthinnerz, Blankface, MAZE, Benzmixer, Deemed, Tokez）、Monstersのメンバー全員（Infekt, Subfiltronik, Bukezなど）、それにPhisora、Spass、Ponicz、 Ivory、 Answerd、 Rawtee、 Murda、 Point.Blank 、Yakz、 Badklaatなどの多くの他のプロデューサが含まれるよ。 これ以上続けると、リストはまったくもって長くなりすぎるよ。
知らない人のために、リディムアンセムとして目立つ特別な曲があれば教えてください
OOLACILE: 明らかに、Subfiltronikの「Blockz」は今までで最大のリディムアンセムだ。 Crowell and Bommerの “Yasuo “も大きな曲だ。 Infektの「Orgalorg」やEctoとSkenzの「Mortal Kombat」のような新しい曲もありますね。