“創造性とは、間違いを犯すことを自分に許すことである。 芸術とは、どれを残すべきかを知ることである。” ~Scott Adams <= CLICK TO TWEET
Getting it perfect the first time
一度ではうまくいかないようですね。 8109>
教えられているコンセプトは理解しているけれども、そこに到達する方法がわからない。 あなたはそれを適用しようとしている。
本当は、顔や円、棒人間の体を描くために線を引くとき、それがどこに行き着くのかわからないか、わかっていてもどこか別のところに行き着くかのどちらかです。 8109>
そこで、トレーシングの出番です。 トレースは悪いことだと思ってたのか？
まあ、そうかもしれない。
このレッスンでは、トレースを使って絵を洗練させる方法と、ページ上で起こることをコントロールする方法を学びます。
プロがトレースする方法
私は、鉛筆を手に取り、ページの片隅から始めて、一回で魔法のように完成した作品を作れるプロの製図家はほとんどいないと思います。
それは私たちではありません…少なくとも…まだ。
プロの大半は、「下描き」と呼ばれるものをします。 文章を書くときの下書きのようなものです。
下絵の目的は、図面の方向性を探り、図面から要求されるあらゆる問題を解決することです。 それはずさんで不完全であることを意味します。
ほとんどの初心者は、これを決してやりません。 あなたはやっていましたか？
では、これがトレースとどう関係するのでしょうか。
さて、下描きが終わったら、下描きの上に、直接、あるいは別の紙で描いて、最終的な線を「トレース」するのです。 例えば絵を描いて、その上にトレーシング・ペーパーを置き、その下にある元の絵の線を無心になぞるのです。 最終的な製品は、元の図面のグラグラで醜いバージョンのように見えます。
「良いトレース」とは、実はトレースというより再描画のことなのです。 描き直すからには、意識的に選択しながら進めていく。
下絵の上に描き直すということは、実は、ページに書いた荒い線の中から、最終的にどんな線にするかを選んでいるのです。
私が何を言いたいのか、お見せしましょう。
Here’s Some Examples From This Very Site
さて、「ここから始める」のページにあるこの絵を覚えていますか。
図1
このような方法で描きました。
まず、ポーズのジェスチャー画を非常に大まかに描きました（図2）。 ジェスチャードローイングについては、後の作画レベルで説明します。 ポイントは、最終的な図1のドローイングは、完全な形で現れるだけではなかったということです。
Figure 2
すべての形と線がだいたい思い通りになったら、その上に描画して洗練させました。 図3は、私が何をしたかを示しています。 図3
Figure 3
キャラクターを描き直して改良したら、今度は最終ラインです。 図3
図4
図4がその結果である。 私は基本的に、最終的な結果を得るために、「トレース」または再描画して洗練させていたことに注意してください。 この時点では、どの線を選択し、何を削除するかということが何よりも重要でした。
Figure 5 では、「ここからスタート」ページの他の図面があります:
Figure 5
しかし Figure 6 では、私が実際にどこから始めたのかがわかります:
Figure 6
図 6 でわかるように、私の最初の通過点は大きな混乱に陥ったのです。
一旦それが終わると、私は走り書きのような混乱の上に描き直し、図面をもう少し洗練させました：
図 7
図 7 に見られるように、私は多くの調整と再定義を行いました。 まだ荒削りで不完全なものです。
自分が持っているものに満足したら、最終パスのためにラフの上に描きました。
図8
図8はすべて「トレース」または再描画と洗練についてでした。 繰り返しになりますが、このプロセスは、残すべき正しい線を選択し、不要な線を捨てるということです。 図9を見てください。
Figure 9
そう、これは「スタイルのあるスティックフィギュア」の記事の冒頭で使ったSTICK FIGUREのデッサンのために描いたラフなんです。 下絵を描いておいて、それを元に調整しました。
Figure 10
棒人間のようなシンプルな絵でも、どのように洗練されていくかがわかると思います。
その結果が図 11 です。
Figure 11
私がやったことを見せなければ、あなたは私が簡単に描いたと思ったでしょう。 あなたの絵が楽に見えるようになりたいですか？
Baby Steps
Your Exercise…
I know this seems new, and daunging and crazy…
Don’t worry.それはあなたがいくつかの下の図面を置くことを始める時間です。 深呼吸して、気楽にやりましょう。 私はこれをステップに分けました。
これらのステップの目標は、あなたがこの方法で自分のものを描き始めるようにすることです。 まず、いくつかのコントロールを得ることと、良いライン選択を行うことを学ぶために練習する必要があります。 良い」種類のトレースをすることを学ぶ
ステップ1. 良い」トレースの仕方を学ぶ
以下に、3つのキャラクターを掲載しました。
それをトレースします。
ただし、単にトレースするだけでなく、それらを再描画するようにしてください。
そのためにやってほしいことがあります。
- 画像の上で右クリックし、「名前を付けてリンク先を保存」ボタンを押して、画像をダウンロードします。
- 画像をプリントアウトします。
- REALLY low quality printer paper (they are very transparent) を用意して、描いたものの上をなぞります。
でも、透けない厚さの紙を持っているので、トレーシングペーパーか、いっそノートレーシングペーパーでやりたいですね！(笑)。
そこで、こんな画像も作ってみました。
これらの文字は、直接その上に描くことができるように特別にデザインされています。
トレーシングペーパーでこのように:
または直接このように:
（最後のビデオでは、ちょっと線がずさんになってしまいましたね。 すみません、片手にカメラを持っていて、もう片方の手で描いていました。 塗り絵や漫画がベストですが、見つけたものなら何でも良いです。 ただなぞるだけでなく、なぞった絵を描き直す練習をしましょう。 トレースした絵は、何よりも参考にしましょう。 線の選択を学ぶ
次の一連の画像は、私が上のクリーンアップされた文字を作るために使用した実際の下絵です：
線を練習する機会を得たので、次は学んだことをテストする時です。
上のラフ画から最終的にきれいな絵を描きます。
この練習は、線の選択をすることを学ぶことを目的としています。 私が上で描いたようなものである必要はなく、あなたが望むようなものでなければなりません。
作る線を選んでください。 どうなるか見てみましょう。 変な形になったっていいんです。
さて、ここであなたが行うこと：
- 画像を右クリックし、「名前を付けてリンク先を保存」ボタンを押すことによって画像をダウンロードします。
- 画像をプリントアウトします。
- 低品質のプリンタ用紙（非常に透明なもの）を用意し、描画の上をなぞります。
反転してどうしたのですか。
まあ、用紙は透明ですが十分ではありませんでした。 ページの下のラフがどのように見えるかを知るために、めくり始めました。
Step 1と同じように、トレーシングペーパーを使ったり、絵を描いたりできるバージョンも作りました：
- 画像を右クリックして、「名前を付けてリンク先を保存」でダウンロードすることができます。1009>
- 画像をプリントアウトする、
- トレーシングペーパーでなぞる、または…プリントした画像に直接トレースする。
このように、トレーシングペーパーあり：
トレーシングペーパーなし：
必要なら何度も練習して、ラフをきれいにしてみてもよいでしょう。 最終的にやりたいことは…
ステップ3. 自分の絵で試してみる
これまで学んだことを、ここで応用してみましょう。 ラフな棒人間を描いて、それをきれいにする。
Go crazy and get messy. 下絵は最終的な図面ではなく、最終的な図面へと導くための単なる足がかりです。
ここで、これを行う練習方法について、いくつかのヒントを紹介します。
下絵が思い通りに描けたら、もう一度戻って、下絵の上に濃い「最終」線を引いて、好きな線を選びます。
ヒント2：
下絵を明るく描けない場合は、下絵を思い切り暗く描けばよい。
「最終」線を引くときは、ボールペンを使用すること。
この方法の欠点は、最終ラインを間違えた場合、それを消すことができないことです。
この方法の良いところは、完成したら下絵を消せば、きれいな最終ラインが完成することです。
以下はその例です。
Tip 3:
これはほとんどのプロがやっていることです。
Col-Erase Colored Pencils
下絵が思い通りに描けたら、普通の鉛筆で色の線の上を描いていきます。
色の線が濃すぎる場合は、消しゴムで線を少し薄くして、それほど濃くないようにします。
以下はその例です。 慣れるまでしばらく時間がかかるでしょう。 やればやるほど楽になる。
Trouble?
Q: ええ、きれいな線が引けません。 ガクガクしてます。 何がしたいのかわかっていて、ほとんどできているのですが、うまく出てきません。
A: ディズニーで清掃をしていた友人から学んだことを少し紹介します。 このような場合、「ディアボロス」は、「ディアボロス」と呼ばれます。
手首は自然なピボットポイントです。 それは限られたコンパスのようなものです。
これを知っていれば、印をつけるときに、これらの自然なピボットと一緒に作業するように、紙と絵を配置することができます。
ここで、それをお見せしましょう。
紙を動かすことを恐れないでください。
Pro Tip
プロの製図家は、他のプロのラフ画を見ることに執着しています。 ほとんどの人は、彼らの完成した作品よりもそれを見たいと思っています。
下絵は、製図家がどのように図面の問題を解決しているかを示す窓です。 その下絵を見ることで、私たちは自分たちの図面の問題を解決するために使えるヒントやコツを得たいと考えています。
さて、あなたも下絵にもっと注意を払うようになるかもしれませんね。
Questions?
I can’t help you if you don’t ask.
What’s your burning under drawing or tracing questions.
Is there something you ever wanted to know about under drawing or tracing? 質問する。
私がベストアンサーを与え、誰が知っているか、おそらくそれについて記事を書く。