Näkyypä se sitten undergroundin terävimpänä kärkenä tai merkkinä bassomusiikin horisontissa häämöttävästä maailmanlopusta, ei ole kiistatonta, että riddim on tullut jäädäkseen. Haasteena on siis se, miten siitä puhutaan. Kuka ja mikä on riddim ja kuka ja mikä ei ole? Kuten pian huomaat, riddim on liukas termi, jonka määritelmää on vaikea määritellä ja jota artistit ja fanit ovat toisinaan epäröiviä omaksumaan.
Neille, jotka rakastavat sitä, sitä pidetään dubstepin likaisempana ja räväkämpänä puolena – ”yksinkertaisena” tyylilajina, joka rakentuu löysistä rumpusommitelmista, perkussiivisista trioleista ja räikeistä bassolinjoista. Jos riddim on sinun juttusi, se on aivan oma ainutlaatuinen ja jännittävä kulttuurinsa. Mutta ulkopuolelta katsottuna se voi vaikuttaa toistuvalta ja kaoottiselta, täydelliseltä headbangaavalle dubstep-porukalle, mutta ääni, joka tuo mukanaan pahan mausteen massoihin vetoamisesta pahimmalla mahdollisella tavalla.
Kuten eräs tunnettu dubstepin uranuurtaja (joka pyysi pysyä nimettömänä tässä keskustelussa) asian ilmaisi, kiistat alkavat usein jo sanasta itsestään: ”Riddimiä pitäisi vain kutsua dubstepiksi”. Tähän ajatukseen palataan kerta toisensa jälkeen, kun vanhan koulukunnan päät vastustavat väitettä, jonka mukaan riddim olisi ”uusi” tai uudenlainen. Dubstepin pioneereille ja itseoikeutetuille ”puristeille” riddimistä tulee oire dubstepin muuttuvasta dynamiikasta, kun täysin uusi sukupolvi astuu näyttämölle ja luulee keksineensä dubstepin uudelleen, vaikka todellisuudessa soundi, jonka he kuulivat varttuessaan, oli jo kehittynyt kauas juuristaan.
Mutta ennen kuin jäämme kiinni termiin liittyvään pikkutarkkaan politiikkaan, käännymme kaduille ja katsomme, voisivatko ne, jotka oikeasti ovat juoksuhaudoissa, auttaa meitä ymmärtämään termiä, jota kaikki rakastavat vihata.
Milloin ja missä riddim syntyi?
OOLACILE (tuottaja): Jakes on tietääkseni se mies, joka keksi termin ”riddim” vuoden 2012 tienoilla (saatan olla hieman väärässä vuosiluvussa). Tämän nimen ja tämän soundin tarkoituksena oli tavallaan palata juurille, mitä dubstep oli, ennen Krillexin aikakautta. Taiteilijat halusivat vangita samanlaisen tunnelman, jonka OG-dubstep-artistit kuten Skream, DMZ ja Burial olivat luoneet, pitäen sen kuitenkin modernina. Subfiltronikin kaltaiset artistit nousivat esiin ja auttoivat todella vakiinnuttamaan, mitä riddim on.
Entä itse sana – mistä se on peräisin?
Kristofer Reinex (Riddim Dubstep Communityn perustaja): Riddim: Itse sana on omaksuttu jamaikalaisesta dancehall-kulttuurista. Se on kirjaimellisesti jamaikalainen patois (slangi) ääntämys englanninkieliselle sanalle ”rhythm”. Dancehallissa ja reggaessa ”riddim” viittaa kappaleen instrumentaaliseen säestykseen. Nämä tyylilajit koostuvat riddim-instrumentaalista sekä voicingista tai MCingistä (laulun lauluosuus).
Miten tämä historia liittyy siihen, miten sitä käytetään dubstep-kontekstissa?
Kristofer Reinex: Chris: Aivan kuten on olemassa dancehall riddimejä, on myös dubstep riddimejä. Sama konsepti pätee, koska kyse on ajatuksesta, että monet näistä dubstep-riddimeistä voitaisiin helposti äänittää grime-artistien toimesta. Euroopassa ei ole itse asiassa harvinaista osallistua riddim-dubstep-tapahtumaan, jossa talon oma MC esittää rivejä (sanoituksia) riddimien päälle. Kun otetaan huomioon dancehall-riddimien ja dubstep-riddimien yhtäläisyydet, minusta oli vain paljon järkevämpää kutsua sitä näin. Lisäksi riddim-dubstep korostaa voimakkaasti kappaleen rytmiä. Joten ymmärrät, miksi joku voisi pitää sopivana kutsua sitä riddimiksi.”
Onko se jotain erillistä ja erillistä dubstepistä, vai pitäisikö se nähdä enemmänkin soundin evoluutiona?
Anthony Garduño (Get Heavy -yhtyeen perustaja): Minusta riddim on dubstepin alalaji, aivan kuten brostep, tearout, drumstep… Minusta se kuulostaa dubstepin alkuvaiheilta. Kutsuimme sitä silloin swampy/trenchy -nimellä niiden soundien takia, joita tuotannossa suunniteltiin.
Kristofer Reinex: Jos mennään taaksepäin vuosiin 2010-11, niin silloin dubstep lähti kunnolla lentoon Yhdysvalloissa, erityisesti Skrillexin Scary Monsters and Nice Sprites -EP:n julkaisun jälkeen. Kun katsoo taaksepäin, sen voi nähdä skenen käännekohtana, jolloin vanhan koulukunnan dubstep alkoi hiljalleen hiipua ja syntyi dubstepin uusi aikakausi, jota useimmat kutsuvat ”brostepiksi”. Tämä uusi aikakausi oli se, jossa oli kitisevät syntetisaattorit ja suuret, pitkälliset build-upit, joissa pudotusta painotettiin voimakkaasti. Tällöin dubstep-yhteisö alkoi myös kehittyä kahteen eri suuntaan: Mainstreamissa meillä oli brostep; undergroundissa meillä oli riddim.
Alfonso from DEFINITIVE (tuottaja): Itse soundi on hyvin erilainen kuin valtavirran dubstep, sillä se on paljon minimalistisempi ja keskittyy enemmän flow’hun ja fiilikseen kuin mihinkään muuhun. Toisin sanoen riddim-tuottajien ei oikeastaan koskaan kuule käyttävän raskaita melodioita, lauluraitoja tai hulluja sointukadensseja.
AL ROSS (tuottaja): Riddimistä on ehdottomasti tullut eräänlainen dubstepin punk-rock-alalaji. Se on hyvin raaka, karu, minimalistinen versio vanhan koulukunnan dubstep-tyylistä (ajattele Coki, Digital Mystikz, Skream, Jakes, Benga jne.). Se noudattaa samanlaista kaavaa kuin tuo tyyli, mutta lisää siihen aggressiivisempaa ja groovaavampaa svengiä ja tekee siitä tätä nykyistä suohirviömusiikkia (josta minulla on ehdoton pakkomielle).
Keitä artisteja tai miehistöjä edustaa tämä soundi?
OOLACILE: Ollakseni rehellinen, riddim-artisteja ei ole niin paljon kuin yleisö saattaa luulla. En todellakaan ole riddim-artisti, ennen kaikkea. Ihmiset yhdistävät nykyään undergroundin riddimiin, mutta sekään ei pidä paikkaansa. Mielenkiintoisinta on se, että riddimiä tuotettiin itse asiassa paljon, paljon useammin muutama vuosi sitten kuin nyt, ennen tätä riddim-buumia. Ihmiset kuten Megalodon, Juju, Bloodthinnerz, Deemed ja Roto tekivät riddimiä muutama vuosi sitten. On myös aika monta ryhmää, jotka tekevät riddimejä – kuten Wizards (Med, Ivory, Martz jne.), Akatsuki Chop Music -ryhmä (Yakz, Sledge, Emilian Wonk, Flix jne.), Gremlins (K.E.V., Coax, Jacko) ja ennen kaikkea Monsters -ryhmä (Subfiltronik, Infekt, Shiverz, AD jne.). Mielestäni merkittävimmät riddim-artistit ovat Subfiltronik ja Shiverz. Subfiltronik on se, joka on todella vakiinnuttanut sen, mikä yleisesti tunnetaan riddim-soundina, ja Shiverz on luultavasti maailman paras riddim-dj.
DEFINITIVE (Alfonso): Tuottajat, jotka johtavat soundia tällä hetkellä, ovat mielestäni: kaikki Savage Societyn jäsenet (Aweminus, Bloodthinnerz, Blankface, MAZE, Benzmixer, Deemed, Tokez), koko Monsters Crew (Infekt, Subfiltronik, Bukez ja muut), sekä muut tuottajat, kuten Phiso, Spass, Ponicz, Ivory, Answerd, Rawtee, Murda, Point.Blank, Yakz, Badklaat, ja monet, monet muut. Jos jatkan, listasta tulee aivan liian pitkä! Sanotaan vain, että se on terve ja tulee terveemmäksi!
Onko erityisiä kappaleita, jotka erottuvat riddim-hymneinä, niille, jotka eivät tiedä?
OOLACILE: Subfiltronikin ”Blockz” on tietysti kaikkien aikojen suurin riddim-hymni. Crowellin ja Bommerin ”Yasuo” on toinen valtava. On muutama uudempi, kuten Infektin ”Orgalorg” ja Ecton ja Skenzin ”Mortal Kombat”, jotka kelpuutetaan.
Kyllä.