Alright, its confession time.
11-13-vuotiaasta luin ja kirjoitin Harry Potter Fanfictionia.
Tiedän, se on järkytys, mutta muistakaa, että olin tuossa iässä! Kirjoittaminen oli surkeaa; kirjoittamisen syyt pohjalaisia (kaikki ystäväni todistavat, että Fanfiction synnytti vakavan ihastukseni Sirius Blackiin, mikä johti lopulta siihen, että kirjoitin ficin vain siksi, että voisin sisällyttää itseni ja ystäväni Marauderin kouluaikoihin. Joo, tiedän, Mary-Sues ei ole kaunista) ja yleinen tarina ei ole keskittynyt.
Noh, ehkä syynä oli viime viikkojen stressi, ehkä se, että nyt alkuperäinen Potter-sarja on ohi, mutta jostain syystä muutama päivä sitten uskaltauduin takaisin vanhaan kummituspaikkaani Fanfiction.netiin, löysin satunnaisen HP Fanfictionin luettavaksi ja katsomaan, oliko kaliiperi yhtä huono kuin muistin. Ihmiset, en joutunut pettymään.
Lukiessani luku toisensa jälkeen tarinaa toisensa jälkeen, huomasin erään trendin nousevan esiin. Minusta tuntuu, että nyt kun minulla on jälkiviisautta, minun pitäisi jakaa muutamia vinkkejä siitä, miten tehdä fanifiktiostasi vain vähän parempi, jotta ihmiset eivät lankea samoihin ansoihin.
Itse asiassa suurinta osaa näistä voi soveltaa mihin tahansa fanifiktioon mistä tahansa tarinasta/elokuvasta/elokuvasta/elokuvasta/elokuvasta jne. tai fiktioon yleensä, mutta tarkoitukseni on käyttää esimerkkeinä ja viittauksina Harry Potteria.
LUENTO 1 Pysy uskollisena hahmoille
Hahmot eivät puhuneet tai käyttäytyneet uskollisesti, mikä oli hyvin yleistä, kun luin tarinoita. Hyvin monissa Harry oli sulava, jopa viettelevä. Hyvät naiset, inhoan puhkaista kuplanne, mutta Harry on ääliö. Hän ei koskaan kutsuisi ketään vauvaksi. Puhuminen naisille, ellei hän tunne heitä hyvin, on hänelle melko vaikeaa. Hän änkyttää. Hän on ujo. Hän on vain vähän parempi siinä kuin Ron. Ronista puheen ollen, Ron on hauska – hän vitsailee! Hän on kömpelö. Hän ei ole tyhmä, mutta ei myöskään kovin fiksu. Ron on LOYALINEN ystävilleen, ja he hänelle. Älkää tehkö tämänkaltaisista hahmoista liian selkeitä tai rationaalisia, kun tiedämme, että he ovat todennäköisemmin impulsiivisia.
Tytöt, piditte siitä tai ette, Ginny ei ole ämmä. Hän ei myöskään mene rikki, itse asiassa hän on yksi kirjojen vahvimmista hahmoista. Ihan sama vaikka hän ’varasti kallisarvoisen Harrysi’, he päätyvät naimisiin. Hyväksykää se.
Nyt, puhun näissä tapauksissa hahmoista, jotka tunnemme melko hyvin. Muut hahmot kuten Marauderit (varsinkin kouluaikana) ovat enemmänkin mysteeri.
Madonhäntä kuitenkin, ja tätä on korostettava, oli Marauder. Hän oli siellä heidän kanssaan, vaikka kuinka vihaat häntä. Hän ei myöskään koskaan ollut uhka kenellekään koulussa. Luin muutamia fiksejä, joissa hän oli karmiva raiskaaja, ja hänen ystävänsä tiesivät sen myös! Näkeekö kukaan muu vikaa tässä muuten vakuuttavassa yhteenvedossa? Eikö?
On yllättävän paljon tarinoita, joissa Peter kuvataan suoranaisena hyypiönä. Vaikka myönnänkin, että hän on haiseva kretiini, hän oli myös Pottereiden salaisuuden vartija. Siksi häntä pidettiin luotettavana, joten hän ei olisi antanut ystävilleen mitään syytä olla luottamatta häneen missään vaiheessa.
Ajatelkaa, ihmiset!
Näiden räikeiden puutteiden lisäksi on pieniä erityispiirteitä, jotka määrittelevät hahmojen ajatuksia, tapaa, jolla he liikkuvat, vartalotyyppiä, tapaa, jolla he puhuvat, ominaispiirteitä, kuten ajattelevatko he eteenpäin, kaikki yksityiskohdat lentävät ikkunasta ulos aina, kun amatöörit tarttuvat kynään. Itse amatöörinä totean, että se ei ole mikään tekosyy!
Huomioi adoptiohahmojesi pienet heikkoudet ja yksityiskohdat, niin huomaat, että tarinastasi tulee aidompi. Jos se auttaa, kokeile lukea/katsella valitsemaasi tekstiä uudelleen ja kiinnitä huomiota pieniin yksityiskohtiin, ei vain koko tarinaan. Kiinnitä huomiota siihen, miten hahmot tekevät asioita, ja siihen, MIKSI jokin asia on kirjoitettu niin kuin se on kirjoitettu, ei vain siihen, mitä on kirjoitettu (Tämä on myös hyödyllinen tekniikka analyyttisten kouluesseiden kirjoittamisessa.)
Lukemissani tarinoissa hahmot tekevät muutamaan otteeseen fyysisesti mahdottomia tekoja, esim. näin: ”nainen seisoi miehen takana, ja mies kietoi suojelevan käsivarren miehen ympärille”. Se on minun silmissäni vähän epämukavaa. Vinkki: noin viikko sen jälkeen, kun olet kirjoittanut kappaleen, palaa siihen ja yritä näytellä sitä lukiessasi (tämä voi olla hauskaa toimintakohtausten kanssa, kunhan et huolestuta naapureita niin paljon, että he soittavat poliisit). Tai jos sinulla on kiire, pyydä luotettavaa ystävää näyttelemään se puolestasi (ei suositeltavaa, jos haluat kirjoittaa seksikohtauksia, ellei ystäväsi ole todella, todella hyvä ystävä).
LESSON 2- Vältä kliseitä.
”En tiedä, mitä minun pitäisi nyt tehdä”, hän selitti pehmeällä äänellä, jonka hän oli varma, että se olisi voinut särkeä tuhat sydäntä </i>
VAROITUS!!! VAARA!!!! Älä koskaan, KOSKAAN sano noin. ÄLÄ KOSKAAN aloita tarinaa sanoilla ”oli pimeä ja myrskyinen yö”, ÄLÄ KOSKAAN päätä tarinaa sanoilla ”ja sitten minä heräsin”, äläkä ennen kaikkea ÄLÄ KOSKAAN ripottele tarinasi täyteläisiin, sapiseviin, sappea repiviin kliseisiin. Jos sinulla on joskus halu lisätä tarinaan jotain, jonka olet lukenut aiemmin tai nähnyt elokuvassa, on todennäköistä, että joku toinenkin on lukenut tai nähnyt sen, ja hänen reaktionsa on ”no, se on epäoriginaalista heiltä”. Pidä se tuoreena – älä käytä sitä, mikä on jo tehty kuoliaaksi, se vain osoittaa, ettet yritä tarpeeksi kovasti.
ÄLÄ KOSKAAN laita merkkiä, jossa lukee ”FLASHBACK” tai ”DREAM SEQUENCE”. On paljon tehokkaampaa laittaa päähenkilösi muistelemaan jotain tapahtumaa, jolloin annat taustatietoa takauman muodossa ilman, että ihmiset huomaavat sitä, mikä johtaa hienosti oppitunnille kolme.
LUOKKA 3- Luo maailma
Tiedättekö tärkeimmän syyn siihen, miksi Harry Potter oli niin menestynyt sarja? Se johtuu siitä, että JK Rowling onnistui luomaan hämmästyttävän, elävän maailman, jossa mielikuvitus saattoi riehua ja silti hän saneli tarkalleen, mihin se meni. Hän teki sen paitsi kertomalla tarinan myös lisäämällä siihen kuvauksia, taustatarinoita ja tunnelmaa. Tällaisia kohtia on esimerkiksi seuraavassa Tulen pikarissa: ””Istumapaikkoja on satatuhatta”, sanoi herra Weasly ja huomasi Harryn hämmästyneen ilmeen. ”Ministeriön viisisatapäinen työryhmä on työskennellyt sen parissa koko vuoden. Muglien karkottamisloitsuja sen joka senttimetrillä. Aina kun jästit ovat päässeet tänne lähellekään koko vuoden aikana, he ovat yhtäkkiä muistaneet kiireelliset tapaamiset ja joutuneet ryntäämään taas pois siunaten niitä”, hän lisäsi hellästi ja johti tietä kohti lähintä sisäänkäyntiä, jota ympäröi jo parvi huutavia noitia ja velhoja.
JK olisi yhtä hyvin voinut kirjoittaa ”He kävelivät valtavan kultaisen stadionin läpi”, jolloin yksityiskohdat jäisivät vähiin. Hän on myös ollut uskollinen herra Weaslyn luonteelle ja lisännyt ”siunatkoon heitä” hänen puheensa loppuun. Sisäänkäynnillä huutavat, hälisevät velhot ja noidat lisäävät tarinan jännittyneeseen tunnelmaan, näetkö, mihin olen menossa? Kaiken tämän voi visualisoida mielessään, omalla tavallaan, mutta Rowling silti kertoo aivoille alitajuisesti tarkalleen, mitä pitää tehdä, joten se tuskin tuntuu lainkaan työltä. Ei ihme, että lapset rakastavat lukea näitä!
En sano, että sinun pitää kirjoittaa yhtä hyvin kuin JK. Se vaatii aikaa, kokemusta ja paljon harjoittelua. Kuvaus, pehmustaminen ja taustatarina ovat kuitenkin avainasemassa. Ne myös hidastavat tarinaa ja auttavat luomaan jännitystä.
Tiedättehän, miten elokuvissa juuri ennen kliimaksia on aavemainen rauhallisuus, joka saa teidät istumaan istuimenne reunalla ja haluamaan tietää, kuka iskee ensimmäisenä, tai milloin se suuri loppuhuipennus tulee? Esimerkiksi katselin taannoin Nicholas Cagen trilleriä, ja hän käveli pimeässä talossa sarjamurhaajan kanssa, joka oli kuunnellut vanhaa vinyylilevyä, joka oli nyt loppunut, joten se piti hyppivää ääntä, joka kuulosti sydämenlyönniltä. Cage hiipii talossa etsimässä sadistia, työntää ovia auki hiipii portaita ylös kurkistaa vaatekaappeihin BAM! Tyyppi hyppää hänen kimppuunsa takaapäin!
Katso, elokuvissa on ääni- ja visuaaliset konventiot, mutta kirjoitetussa sanassa voit lisätä kuvausta, kuten miltä talo tuoksui, miltä se näytti yksittäisinä yksityiskohtina, sydämenlyönnin tuntua päähenkilön rinnassa, hänen ajatuksiaan, katumustaan, vaistojaan, vetää sen esiin, se tekee siitä vain mukaansatempaavamman. Varmista kuitenkin, että lisäät myös sen, mitä hän tekee – yritä saada tasapaino kohdalleen (beta-testaajat voivat auttaa tässä – pyydä ystäviäsi lukemaan työsi, ennen kuin julkaiset sen).
LUOKKA 4 Vedättäminen
Sinun on tiedettävä, mitä tarinassa pitää olla ja mitä ei. Älä lisää miljoonia kokonaisia keskusteluja, jotka ovat turhia eivätkä edistä tarinaa.
Esimerkiksi Feeniksin järjestyksessä JKR kirjoittaa numero kahdentoista, Grimmauld Placen siivoamisesta ajan kulumisena. Hän korostaa lyhyillä lauseilla joitakin huvittavia tapahtumia, kuten Lupinin auttamista isoisäkellon korjaamisessa. Hänellä ei ole tapana syventyä osallistuvien henkilöiden täydellisiin keskusteluihin, mutta hän edistää ajan kulkua mielenkiintoisella tavalla pienillä anekdooteilla.
Kuten sanoin jo aiemmin, pidä tasapaino kunnossa!
LUENTO 5 Jatkuvuus
Ole johdonmukainen. Tämä saattaa tuntua itsestään selvältä, mutta liian hemmetin usein käy niin, että kirjailijat unohtavat yksityiskohtia ja muuttavat niitä seuraavassa luvussa. JKR myöntää syyllistyneensä siihen. Myös Wizard of Oz -sarja on täynnä jatkuvuusvirheitä.
Tämä on toinen alue, jossa beta-testaajat (tai, jos haluat tulla julkaistuksi, toimittajat) ovat käteviä. Hyvä näkee nerokkuutesi ohi ja huomaa pienet asiat, kuten ”Tässä kappaleessa hänellä on sininen paita, mutta seuraavassa kappaleessa se on vihreä”. Ja jos he huomaavat tarinassasi jotain hämmentävää, todennäköisesti myös lukijasi huomaavat sen, joten älä vain selitä testaajallesi, mitä he eivät ymmärrä, vaan korjaa tarina niin, että kaikki ymmärtävät! Yleensä se tarkoittaa vain yksityiskohtien lisäämistä, kuten kuka puhuu milloin tai mitä kellonaika on jne. Älä ole huolissasi, jos he löytävät paljon virheitä, koska A: he auttavat sinua parantamaan tarinaa ja B: voit säilyttää nämä tiedot, jotta et tee samaa virhettä uudelleen. Joku kertoi minulle kerran, että minun pitäisi kirjoittaa kirjoittamani numerot oikeinkirjoituksella sen sijaan, että kirjoittaisin ne (esim. kahdeksan sen sijaan, että kirjoittaisin kahdeksan), koska muuten se näyttää siltä, että et välitä yhtään ja ajattelet, että sinun pitäisi tehdä jotain parempaa ajallasi. Säilytin sen, enkä ole enää koskaan tehnyt sitä virhettä. Oppikaa rakentavasta kritiikistä.
Okei, onko sinulla siis kaikki tuo? Pysy uskollisena hahmoillesi, vältä kliseitä, hidasta tarinoita mutta älä anna niiden vetää, pysy johdonmukaisena ja ennen kaikkea jatka kirjoittamista. Tiedän, etten ole niin hyvä kuin haluaisin olla, joten kirjoitan kaikenlaista, kuten pääkirjoituksia!- parantaakseni. Pyrkikää jatkuvasti parantamaan käsityötänne, ja ihmiset huomaavat sen ja arvostavat sitä. He saattavat jopa kommentoida sitä.
Salemsgirl