A Valediction: Forbidding Mourning by John Donne

’A Valediction: Forbidding Mourning’ by John Donne kirjoitti Donne vaimolleen Annelle joko vuonna 1611 tai 1612. Se oli kirjoitettu ennen kuin hän lähti matkalle Eurooppaan. Se julkaistiin vasta hänen kuolemansa jälkeen kokoelmassa Songs and Sonnets. Runo on jaettu neljän rivin sarjoihin eli nelisäkeisiin.

Donne on myös jäsentänyt tämän teoksen johdonmukaisella riimikaavalla, joka noudattaa skeemaa abab. Metriikan osalta Donne valitsi jambisen tetrametrin. Tämä tarkoittaa, että jokainen rivi sisältää neljä kahden tahdin sarjaa. Näistä ensimmäinen on yleensä korostamaton ja toinen korostettu.

Tietyissä kohdissa tämä kuitenkin kääntyy päinvastaiseksi, ja sen sijaan ensimmäinen tavu on korostettu (trokeeminen tetrametri). Yksi näistä hetkistä on kolmannen säkeistön ensimmäisellä rivillä sanalla ”Moving”. Rytmikuvion kääntyminen tässä kohtaa on yllätys, samoin kuin kuvattu ”Moving of th’ earth”.

Summary of A Valediction: Forbidding Mourning

Runon alussa puhuja kuvaa hyveellisen miehen kuolemaa. Hän siirtyy tuonpuoleiseen rauhallisesti, niin että hänen ystävänsä eivät ole varmoja, onko hän kuollut vai ei. Donne vertaa tällaista rauhallista eroa siihen, miten hän ja hänen vaimonsa eroavat. Sen sijaan, että he heittäisivät tunnekuohun, kuten pinnallinen pariskunta tekisi, he ”sulavat” toisistaan.

Samankaltaisessa metaforassa Donne vertaa myös heidän rakkauttaan ”taivaan sfäärien” liikkeeseen. Vaikka nämä hetket ovat maan päällä oleville näkymättömiä, ne ovat paljon voimakkaampia kuin hyvin näkyvä ”Moving of th’ earth”. Seuraava analogia osoittaa, kuinka heidän eronsa olisi pikemminkin ”laajeneminen” kuin ”repeäminen”. Heidän rakkautensa venyy, kuin ohueksi lyöty kultalehti.”

Runo päättyy tunnettuun kikkailuun, jossa rakkautta verrataan vetävään kompassiin. Donne toteaa, että hänen vaimonsa on jalka, joka pitää heidät vakaana, kiintopisteenä, kun hän ”vaeltaa”. Naisen vakauden ansiosta hän löytää aina takaisin.

Teemoja A Valedictionissa: Forbidding Mourning

Kuten Donnen runoudessa oli tavallista, tässä tekstissä on läpäiseviä teemoja kuolemasta, rakkauden juhlinnasta ja hengellisyydestä. Rakkauden osalta Donne käytti suurimman osan tekstistä yrittäessään määritellä, millaista hänen rakkautensa on. Donne käyttää tähän useita kuvia ja analogioita, joita käsitellään myöhemmin tässä analyysissä. Kun puhuja pääsee loppuun asti, hän on tullut siihen tulokseen, että olipa hän missä tahansa, heidän rakkautensa elää.

Henkisyyden teema liittyy läheisesti rakkauden teemaan. Donnen puhuja, joka on varmasti Donne itse, julistaa kumppaninsa kanssa jakamansa rakkauden olevan luonteeltaan hengellistä. Se ylittää sen, mitä tavalliset ihmiset kokevat. Tämä tarkoittaa, että se voi voittaa kaikki arkiset esteet, joita elämä sille asettaa.

Tekstin ensimmäisillä riveillä tuodaan esille kuolema. Hän kuvaa ystäväjoukkoa, joka on kokoontunut ”hyveellisen” miehen kuolinvuoteen ympärille. He keskustelevat keskenään siitä, milloin tämä henkilö kuolee ja mikä henkäys voisi olla hänen viimeinen. Hyödyntämällä kuolemaa puhuakseen myöhemmin elämästä Donne hyödyntää Carpe Diem -runouden perinnettä. Tämäntyyppiset runot edistävät elämäntapaa, jossa pidetään mielessä aina läsnä oleva kuoleman mahdollisuus.

Kuvia ja ajatuksia

Yksi tärkeimmistä ja tunnistettavimmista kuvista, jotka liittyvät ’A Valedictioniin’: Forbidding Mourning” on kompassi. Se esiintyy tekstin loppupuolella, rivillä 26. Se on tärkeä, koska se symboloi heidän suhteensa vahvuutta, mutta myös tasapainoa, joka vallitsee puhujan ja hänen vaimonsa välillä.

Donne kuvaa kompassia ”jäykäksi”, jolla on ”kiinteä jalka”, tämä on hänen vaimonsa osuus metaforasta. Hän pysyy paikallaan, kun hänen miehensä, puhuja, ”vaeltaa” ympäriinsä. Juuri naisen järkähtämättömyyden ansiosta mies löytää aina takaisin kotiin. Puhuja näkee selvästi tämän omituisuuden eli kahden hyvin erilaisen asian vertailun romanttisena. On huomattava, että puhujan uskollisuus vaimoaan kohtaan näyttää riippuvan tämän rauhallisuudesta. Jos vaimo ”vaeltaa”, koko tasapaino horjuu.

Yksi toinen tekstin kannalta tärkeä mielikuva esiintyy koko runon alkupuoliskon ajan, kuva luonnollisista, katastrofaalisista sääilmiöistä. Ensimmäisen kerran yksi näistä katastrofeista tehdään selväksi viidennellä rivillä, kun mainitaan ”tulva” ja ”myrsky” eli voimakas myrsky. Tässä tapauksessa säätä käytetään osoittamaan pienemmän rakkauden liioiteltuja tunteita. Hänen kuvittelemansa pariskunta itkee ja huokailee törkeästi ikään kuin toivoen, että joku panisi merkille heidän intohimonsa.

Analyysi teoksesta A Valediction: Forbidding Mourning

Stanza One

As virtuous menehtyy lempeästi,

And whisper to their souls to go,

Whilst some of their surulliset ystävät sanovat

The breath goes now, and some say, No:

In the first stanza of ’A Valediction: Forbidding Mourning’, puhuja aloittaa kuvalla kuolemasta. Hän puhuu ”hyveellisen” miehen kuolemasta. Hänen hyvän luonteensa vuoksi hänen kuolemansa tulee rauhallisesti. Donne vertaa kuolemaa tässä tapauksessa sielun ”kuiskaamiseen” pois. Siinä ei ole mitään traumaattista. ”Kuiskaus” on täydellinen esimerkki onomatopoeiasta. Sana kuulostaa tai muistuttaa edustamaansa ääntä.

Kuoleva mies ei ole yksin. Hänen sänkynsä ympärillä on ”surullisia ystäviä”, jotka eivät osaa päättää, onko mies kuollut vai ei. Hänen viimeiset hetkensä ovat niin rauhallisia, ettei mikään merkki kerro katsojille lopun tulosta. He puhuvat toisilleen ja kysyvät, meneekö ”Hengitys nyt” vai ei.

Säkeistö kaksi

Sulakaamme siis, älkäämme metelöikö,

Ei kyynelten tulva, ei huokaus-tempaus liikuta;

’Olisi ilojemme häpäisemistä

Kertoaksemme rakkautemme maallikoille.

Toinen säkeistö saattaa tulla jonkinlaisena yllätyksenä lukijoille, jotka eivät ole tottuneet Donnen monimutkaiseen kerskakulttuurin käyttöön. Sen sijaan, että se selittäisi, mistä ensimmäisessä säkeistössä oli kyse, se lisää lisätietoa. Puhuja vertaa hyveellisen miehen rauhanomaista kuolemaa rakkauteen, jonka hän jakaa tarkoitetun kuulijan kanssa. Kun he eroavat toisistaan, he tekevät sen ilman pinnallisen ”kyynelten tulvimista” ja ”huokausten tempauksia”. Donnen puhuja näkee, miten muut kumppanit suhtautuvat toisiinsa, ja tietää, että hänen suhteensa on parempi.

Hän ja hänen kumppaninsa eivät koskaan olisi niin tökeröitä, että paljastaisivat tunteensa ”maallikoille” eli tavallisille ihmisille. Sen he pitävät omana tietonaan. Hän toteaa, että sen paljastaminen olisi heidän ”ilonsa” ”häpäisemistä” tai häpäisemistä. He ”eivät pidä meteliä” ja pysyttelevät korkeammalla kuin ne, jotka ovat mukana vähäisemmissä rakkauksissa.

Kolmas säkeistö

Maailman liikkuminen tuo haittoja ja pelkoja,

Miehet laskevat, mitä se teki ja tarkoitti;

Mutta sfäärien vapina,

vaikkakin suurempi kaukana, on viatonta.

Kolmannessa säkeistössä esitellään toinen kuva luonnonkatastrofista, ”Moving of th’ earth” eli maanjäristys. Se on jotain odottamatonta ja selittämätöntä. Maanjäristykset tuovat mukanaan myös ”haittoja ja pelkoja”. Nämä rivit on lisätty korostamaan sitä, miten järjetöntä on tehdä puhujan lähdöstä iso juttu.

Kahdella seuraavalla rivillä ”A Valediction: Forbidding Mourning” ovat hieman hämärämpiä. Ne viittaavat taivaan sfääreihin eli konsentrisiin ympyröihin, joissa kuu, tähdet ja planeetat liikkuivat. Vaikka ne on erotettu toisistaan, ne silti tärisevät ja värähtelevät reaktiona muihin tapahtumiin. Tässä puhuja kuvaa niiden ”vapinaa” eli tärinää. Se on suurempaa tärinää kuin mitä maanjäristys pystyy aiheuttamaan, mutta se on näkymätöntä, viatonta. Tämä on toinen metafora siitä, miten puhuja näkee suhteensa. Kyse ei ole näyttävästä maanjäristyksestä vaan paljon voimakkaammasta taivaan sfäärien järistyksestä.

Neljäs säkeistö

Tylsän alamaailman rakastavaisten rakkaus

(jonka sielu on aistia) ei voi myöntää

puuttumista, koska se poistaa

Niin kuin se poistaa

Nyt asiat, jotka ovat sen elementtejä.

Puhuja palaa viidennessä säkeistössä kuvaamaan toisten vähäisempää rakkautta. Se on ”tylsää” ja se on ”sublunary”, eli se on olemassa kuun alla eikä taivaalla. Niitä, jotka osallistuvat näihin suhteisiin, ohjaavat aistit. Suhteen ”sielu” perustuu siihen, mitä aistit voivat määrittää. Fyysinen läsnäolo on näissä rakkauksissa äärimmäisen tärkeää. He ”eivät voi hyväksyä / poissaoloa”, koska se ”poistaa” koko suhteen. Kaikki, mitä pinnallisilla rakastavaisilla on toistensa kanssa, perustuu kosketukseen ja näköön.

Viides säkeistö

Mutta me niin hienostuneella rakkaudella,

Mutta itse emme tiedä, mitä se on,

Mielen sisäisesti vakuuttamana,

Vähemmän välitämme, silmät, huulet ja kädet kaipaamaan.

Viides säkeistö kappaleesta ’A Valediction: Forbidding Mourning’ tarjoaa vastakohdan neljännelle. Hän palaa omaan parisuhteeseensa ja puhuu itsestään ja vaimostaan ”me”. Heillä on ”hienostunut” tai hyvin viritetty ja korkeatasoinen suhde. Heidän rakkautensa on niin fyysisen maailman ulkopuolella, että heidän, fyysisten olentojen, on vaikea ymmärtää sitä. He ”eivät tiedä, mitä se on”.

Kahdella seuraavalla rivillä toistetaan, että puhujan ja hänen vaimonsa rakkaus on henkistä. Se on enemmän henkistä kuin fyysistä. Tämä tarkoittaa sitä, että he ovat ”mielenvälisiä” eivätkä välitä ”silmistä, huulista ja käsistä”. Kun he eroavat, nämä eivät ole niitä elementtejä, joita he kaipaavat toisistaan.

Kuudes säkeistö

Kaksi sieluamme siis, jotka ovat yhtä,

vaikkakin minun on mentävä, eivät kestä vielä

murrosta, vaan laajenemista,

kuin kultaa ilmavaan ohuuteen hakkaa.

Kuudes säkeistö alkaa melko suoraviivaisella ja tunnistettavalla julistuksella avioliitosta. Heillä saattoi olla kaksi erillistä sielua, mutta nyt he toimivat ”yhtenä”. Tästä johtuu, että kun he eroavat, he eivät ”kestä” ”rikkoutumista, vaan laajentumista”. Heidän rakkautensa venyy kuin kulta, kun sitä lyödään ohueksi. Se on samanlaista, vaikka sitä työnnetään äärirajoille.

On myös tärkeää huomioida se, että Donne valitsi kullan heidän rakkautensa kuvaajaksi. Hän tunnistaa parisuhteensa elementit sen kestävyydessä ja kauneudessa.

Seitsemäs säkeistö

Jos he ovat kaksi, he ovat kaksi niin

Kuin jäykät kaksoiskompassit ovat kaksi;

Sinun sielu, kiinteä jalka, ei näytä

Liikkuvan, vaan liikkuu, jos toinenkin tekee.

Se on tässä kohdassa ’A Valediction: Forbidding Mourning’ -kohdassa tulee tärkeäksi johdannossa käsitelty kompassin kuva. Ensinnäkin Donne palaa aiempaan toteamukseensa heidän ”ykseydestään”. Hän tietää, että heidän ”keskinäistä” suhdettaan saatetaan epäillä, joten hän tekee tämän myönnytyksen. ”Jos he”, tarkoittaen itseään ja vaimoaan, ovat ”kaksi”, he ovat kompassin kaksi jalkaa.

Donne puhuu vaimostaan laitteen ”kiinteänä jalkana”. Hänellä on vakaa ”sielu”, joka pysyy maassa eikä koskaan ”näytä / liikkuvan”. Vaimo liikkuu vain, jos ”muut tekevät”, siis hän itse.

Kahdeksas säkeistö

And though it in the center sit,

Yet when the other far doth roam,

It leans and hearkens after it,

And grows erect, as that comes home.

Kahdeksannessa säkeistössä ’A Valediction: Forbidding Mourning’, kuvataan kiinteän jalan liikettä tarkemmin. Aluksi se on heidän maailmansa keskipisteessä, kaikki pyörii sen ympärillä. Sitten, jos toinen jalka, Donneen verrattava jalka, päättää ”vaeltaa” kauas kauas, se nojaa. Tämä on ainoa liike, jonka vaimo tekee. Kun mies tarvitsee häntä, nainen ”kuuntelee” hänen perässään, sitten taas suoristuu tai ”nousee pystyyn”, kun mies tulee kotiin tai palaa kiintopisteeseen.

Säkeistö yhdeksäs

Sellainen sinä olet minulle, jonka täytyy,

Kuten toinenkin jalka, kulkea vinosti;

Sinun lujuutesi tekee ympyrästäni oikeudenmukaisen,

Ja pakottaa minut päättymään sinne, mistä aloitin.

Viimeiset neljä riviä kuvaavat metaforan kokonaisuudessaan, siltä varalta, että jokin osa kompassianalogiasta jäi epäselväksi. Puhuja osoittaa rivinsä hyvin pitkälti vaimolleen. Hän kertoo, että vaimo on hänelle se viiva, joka tuo hänet takaisin. Hänellä on ”lujuus”, joka tekee hänen ”ympyränsä oikeudenmukaiseksi” tai pitää sen rajatulla alueella. Riippumatta siitä, mitä mies tekee tai missä hän vaeltaa, vaimo saa hänet aina takaisin sinne, mistä hän aloitti.