O objectivo é muitas vezes focar a atenção do espectador no assunto, mas os fins e meios estão, em última análise, à discrição do artista. Isto é conseguido através da manipulação do ponto de vista da imagem, em vez do(s) objecto(s) dentro.
Framing, especialmente nas artes fotográficas, preocupa-se principalmente com a posição e perspectiva do espectador. A posição do observador tem um enorme impacto na sua percepção do sujeito principal, tanto em termos de estética como na sua interpretação do seu significado.
Por exemplo, se o observador foi colocado muito longe de um sujeito isolado numa imagem, o espectador irá recolher mais informação sobre o ambiente e o comportamento do sujeito, mas muito pouco em termos de emoções. Se o ambiente estava no meio de uma planície plana, o espectador pode perceber uma sensação de solidão ou que o sujeito está perdido, porque o próprio espectador não consegue encontrar nenhuma pista visual para orientar a localização do sujeito. Se alguns elementos em primeiro plano forem colocados à frente do espectador, ocultando parcialmente o sujeito, o espectador tomará a posição de um observador invisível. Especialmente se o artista optar por insinuar intenções maliciosas, um membro da audiência pode sentir-se desconfortável olhando através dos olhos de um perseguidor.